美术教学总结与反思

时间:2024-06-20 16:10:10 教学总结 我要投稿
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美术教学总结与反思

  总结是事后对某一阶段的学习或工作情况作加以回顾检查并分析评价的书面材料,通过它可以全面地、系统地了解以往的学习和工作情况,让我们抽出时间写写总结吧。总结你想好怎么写了吗?以下是小编整理的美术教学总结与反思,欢迎大家分享。

美术教学总结与反思

美术教学总结与反思1

  本学期我担任一、二年级的美术教学工作,在这半年里,渗透德育、智育、美育,以智力促技能。通过一学期的学习,学生初步学会观察,学会造型,在实际生活中发现美创造美,表现美。审美素质有所提高,现将一学期所做工作总结如下:

  一、制定切实可行的教学计划

  开学初,与同年级代课教师讨论,制定可行的教学计划。

  二、积极利用网络资源充实自己

  为了学习新理念,接受新观念,转变自己的教学方式,我除了熟读《小学美术教学大纲》以外,还利用网络,从网络上查找各种各样的新教学方法、新的教研课题。

  三、学生为主,课堂围着学生转

  美术课教学在学生已有知识的基础上,设计备课。并且针对各个班的不同特点,培养各班学生继续发扬优点。把握课堂知识目标,知识重难点,因班而异,因势利导,因材施教,设计不同的导入和思路,在各班教学中,根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学,学生们在绘画、制作等方面都有提高,从而顺利完成了本学期的教学目标。

  四、本学期采取的主要教学措施及成就

  首先是教学行为的转变,不再单纯传授绘画技法,而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动,拓展教学思路,做到因材施教,因人而异。

  其次对学生评价的转变,对于学生的作品不再单纯的评价为:优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分,也就是肯定学生作品中成功的地方,增强学生的自信心和自豪感,然后把作品中不足的地方引导学生修改,同时注意保留和发展学生的个性。

  调动学生的学习兴趣。通过自评、互评作业,举办班内、班际作品展评,增强竞争意识及荣誉感,互相学习、提高学习兴趣。

  在后进生方面,在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在更多的关心他们。让他们感受到来自老师的关切。树立他们的.自信心,不再自卑。愿意和我亲近,和同学亲近,能在集体中快乐地生活,才能使他们有了学习的劲头。

  总之,本学期的教学任务圆满完成了,但是回顾这半年的工作,有不足之处:

  1、在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来。

  2、教研方面,理论的学习不够,在教学实践中许多方面不到位,研究做得不够细和实。

  因此,我还需不断学习、不断充实、完善自己,积极努力准备好下年的工作。

  五、经验和教训

  1、在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

  2、贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

  3、教师加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

  4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

  5、学业考核以平时成绩为主,采用多种方式鼓励学生。

  6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

  六、自身素质

  课堂之余,我认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习,虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。

美术教学总结与反思2

  岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现作如下总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

  一、教学计划贯彻情况

  学期初,和教研组的老师一起,认真学习了学校制订的工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术学科工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的'教育方针,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

  二、教学情况:

  1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

  2、在美术课教学中有的放矢,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,充分利用本地区的美术资源丰富美术教学的内容。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

  3、在教学之余,我也注重自身发展进步。努力提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。

  三、经验和教训

  1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

  2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

  3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

  4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

  5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

  本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,取长补短,以待来年教学水平有新的提高。

美术教学总结与反思3

  拼图玩具对于学生来说一点都不陌生,这是他们儿时非常熟悉的一种娱乐活动,几乎每个孩子都曾玩过,也都会玩。拼图玩具在娱乐过程中,培养了孩子细心观察、发挥想象、整体构图等能力,真正是让孩子在玩中学的一种游戏活动,深受孩子们的喜欢。

  《把自己的画制成拼图》这一课,通过把自己的画制成拼图这一过程,训练学生创造能力和动手操作能力,以学生喜欢的作业形式内容,在学习美术知识的同时开发智力,培养学生的创新精神和动手能力。

  在教学过程中,我着重和学生探讨“什么样的画适合做拼图?”其中要解决图案的设计、色彩的搭配、整体的构图这样几个问题。图案完成之后,设计拼图的切割方法是本课难点。可以参照课本中的切割方法,也可以自己设计。切割块面的`大小、切割方法都关系到拼图的难易程度。在切割过程中发现有的学生把切割线直接画在了画的表面,造成了画面整体的混乱。有的学生切割的块面过于随意,对拼图造成了难度。有的画面内容过于简单,也不容易拼成。针对活动过程中发现的一些问题,我又与学生们一起探讨解决办法,让他们感受到成功感。自己的拼图玩过几次后,鼓励学生和其他同学交换着玩,并在小组内进行比赛,看谁能以最快的速度拼好一幅拼图,激发学生对美术学习的兴趣。

  整个活动过程中,学生参与的积极性非常高,每双小手都在忙碌着,在拼图过程中,有的自己玩,有的两三个人一起,小脸上一幅专注的表情,每当拼完一幅图后,快乐与自豪便溢满脸上。什么样的美术课孩子喜欢,就是这样他们感兴趣的课,他们每个人都能参与其中,亲自动手动脑,并能在活动中感受到快乐与成功。其实也不仅是美术课如此,其它的课程也是这样,由此可见,提高学生的学习兴趣是激发学生学习的动力。

美术教学总结与反思4

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。

  美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

  一、美术课前的准备

  美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在(节日的装饰)这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些(快乐的节日)等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

  二、美术课堂教学

  课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。

  我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

  三、美术作业的评价

  有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  以上所述,为我个人的`一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

  四、注重对学生学习评价:

  在教学中,要特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。

美术教学总结与反思5

  传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解.

  1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

  美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。例如:我校学生在制作楼道内的装饰作品时,学生们学习到利用毛线材料,如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品,并把寓意告诉学生,让学生在欣赏作品的同时,并感受到作品的教育意义。这就让学生在制作作品的同时,也受到情感教育。

  2.加强教学中师生的双边关系。

  通常在上课快要结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作,给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的'课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来,还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。

  3.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

  加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。美术所涉猎的范围很大,像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科,尤其是历史,每次我在讲美术作品欣赏课时,我都要让学生好好学历史,让学生了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。

  4.重视对学生学习方法的研究。

  新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,充分利用身边的现有材料制作美术作品,这既节省了学生的开支,也做到了变废为宝。

  5.以各种生动有趣的教学手段,如电影、录像、范画,甚至故事、游戏、等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

  比如:学习达芬奇的绘画作品《最后的晚餐》时,放影像资料让学生首先了解达芬奇的身世,即它的名字的由来和他的主要成就,让学生了解画家的画风和他同时代的画家(文艺复兴三杰)。学生们学习兴趣很高,而且知识掌握得也非常好,以上是我在教学中总结的一些经验,如有不足之处,希望老师们提出宝贵意见。

美术教学总结与反思6

  本学期,我担任六年级的美术教学工作。在辛勤的努力和忘我的认真工作下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有工作中享受到的收获与喜悦,也有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作总结如下:

  一、政治思想:

  我始终爱党爱国。按照《中小学教师职业道德规范》严格要求自己,奉公守法,遵守社会公德。忠诚人民的教育事业,为人师表。长期坚持学习,努力提高自身的思想政治素质,使自己能一如既往地热爱教育工作,注意树立良好的教师形象,以勤勤恳恳、踏踏实实的态度来对待工作,尽心尽力地搞好教学,一心一意地为了学生,一份真诚与质朴受到学生的肯定。坚持上下班制度,从未迟到早退,坚持教学“八认真”,加强学生的安全教育。

  二、教学工作:

  在教育教学工作中,我认真遵照《美术课程标准》的要求,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真备好周前课,课前精心准备,上好每节课。使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了欣赏美和创造美,提高了学生学习美术的能力。在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力。因此,我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。于是,我选择了绘画基础较好的学生上黑板来做示范,利用同桌帮助一些不会绘画的同学,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,激发部分学生学习美术的兴趣,形成他们应有的基本的'美术素养和学习能力。

  三、学校少年宫工作:

  我结合学科特点和自身条件,组织部分学生参加学校少年宫国画班活动,我辅导的国画班成绩喜人:在学校“庆元旦美术作品展”中,展出的学生优秀的《戏剧人物》国画作品获得大家的一致好评;部分学生参加了“无线成都无限爱”书画竞赛爱心奉献活动。王梦婷同学在成都市“些经典、画经典”现场决赛中荣获二等奖。

  四、教研工作:

  课堂教学之余,我认真参加了各级组织的各种业务学习。本学期加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,还从教育教学刊物的理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。本期完成了教师的“四个一”工程。

  在一学期的工作中,通过不懈的努力,取得了一定的成绩。来期我将继续努力,取得更好的成绩。

美术教学总结与反思7

  作为一名一线的美术教师,我一直在探索开展合作的课堂教学和对培养独立的两个观念怎样把握更合适。

  独立精神与合作精神都是良好的人际品质,独立思考是开发学生思维能力,提高学生想象能力的良好途径,在小学美术课堂教学中并非所有内容都有合作学习的必要,在教学中我们必须做到既有“独立”又有“合作”,“独立”中有“合作”,“合作”中体现“独立”,在时间和空间的分配上做出正确的分配,一个对学生没有什么挑战性可言的教学目标,能独立完成达成目标就没有合作交流的必要了。

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。

  美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

  美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

  课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的`“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

  首先美术课教学不能沿用低年级的启发性教学为主,教学后再进行练习的教学方法了,而应注重示范的知识性,融欣赏与技能训练为一体。虽然学生作画技巧是浅显的,甚至不能把书上的范例完全画完,但他们是极想了解画家的作画方法和意图的。我认为学生了解美术作品的制作过程、方法对于学生的审美能力及美术修养的提高是完全必要的。比如在水墨画学习时,很多学生常把它与儿童画等同起来,他们认为齐白石就是在画儿童画。通过讲授有关的知识不仅使学生在绘画技巧、绘画知识上获益,又体会到“不积硅步,无以至千里”的治学真谛。生活中美术作品虽然随处可见,可学生并不知道这是工艺美术,那是建筑艺术,甚至也不知道美术与生活中很多事物有密切联系,学习它有何用处。在高年级教学中不妨加重欣赏课比重,一方面可减轻作业练习的压力,另一方面拓宽知识面,提高对美的鉴赏能力。虽然学生作业是幼稚的,粗糙的,可并不影响他们了解丰富的美术知识。

  有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  总之,在四年级美术教学中,不能只注重儿童意趣的挖掘。随学生年龄增长,他们知识结构也随之变化,教师有责任在学生描绘事物、认识事物方面起到正确导向作用,培养他们科学观察事物能力,以利于学生向成人化过渡。

美术教学总结与反思8

  传神的教学语言能调动孩子们学习绘画的积极性,培养孩子良好的学习习惯,突破教学重点难点,搭起学生新旧知识连接的桥梁,拓展思维,提高绘画创作水平。

  这学期开学过了一个多月,孩子们学习的心思还没有完全放在学习上,课堂上开小差讲话、搞小动作的孩子不时打断我的讲课思路,扰乱别的孩子回答问题的秩序。于是我尽量调整好工作状态,以饱满的情绪做好充分心理准备来迎接孩子们带来的挑战,细心设计传神的教学语言来调动孩子们学习绘画的积极性,让孩子们通过真切思考我的教学语言内涵领悟我教学内容的真谛,从而改变纪律散漫的学习状态,逐步提高孩子们的学习积极性。

  在课堂上,我以适当的音量、抑扬顿挫的音调和快慢有机结合的语速配合传神的教学语言来整顿纪律,调动孩子们学习积极性,让孩子们感受到了教师的魅力,孩子们懂得了只有自觉遵守课堂纪律,才能保证学习质量和学习效率的提高。当孩子们趁同学回答问题的时候又在随意讲话,我马上把高亢的音量放低沉,把语速放慢,双眼圆睁怒视着那些讲话的孩子们,并伸出手臂竖起一根食指有节奏、有力度、充满韵律感地好象在指挥合唱一样,指向违反纪律孩子的身上,嘴里沉着地说出我设计的学习活动的意图:“哪位同学积极举手发言一次,并且回答正确,可以奖励一个笑脸,在堂上展示作品一次奖励一个印章,一个月内累计有七个笑脸或者印章可以获得一份奖品,累计十六个笑脸或者印章可以获得一封表扬信。如果哪个同学违反了纪律,只要我的手指指向他(她)超过三秒,这个同学就要留堂学习如何专心听讲。”这一招真奏效,当我在为孩子们精心讲解美术知识和艺术表现技巧时,当我针对性地引导孩子们赏析美术作品时,当孩子们在认真回答问题时,随着我的手指有目的地移动,孩子们的眼睛全注视着我的手指,生怕一不小心被我的'手指指着超过了三秒,而开小差的孩子越来越少了,专心听讲、踊跃举手发言的孩子们逐渐多了。

  可是在一次课堂教学上,有个男孩子看到我伸出的手指大声反驳:“用手指指着别人是不礼貌的行为!”我马上把伸出的手指变成打开的手掌做了一个“请认真听”的动作,真诚地从正面引导:“你不尊重别人,别人也不会尊重你!孙老师伸出食指只是提醒你们要自觉遵守课堂纪律,不要影响大家的正常学习。”这个孩子听了,羞愧地低下了头,课堂顿时安静了下来。

  还有一次,当我看到这个活跃的孩子又在课堂上与别人随意说话,搞小动作,没有带上绘画用具时,我暗地里对自己说:“别放弃!这是一次良好的教育契机。”于是我走到他的桌子前,亲切询问:“你怎么在课堂上随意说话,不带绘画用具?”他不满意地说:“我爸爸不愿意给钱我买绘画用具!”我面带微笑鼓励他:“如果你课堂表现有进步了,孙老师奖励你一盒彩色铅笔,能做到吗?”这个孩子眉头舒展开了:“我能做得到的。”于是经过两、三堂课的仔细观察,我发现他在老师的正面引导下确实改进了许多,减少了随意讲话次数,能举手发言了,绘画的质量也提高了,我在班上展示他的堂上作业,还表扬了他画得生动。课后,我兑现诺言,奖励了他一盒新的彩笔铅笔,他很高兴。以后,他的课堂表现比较稳定,很少看到他随心所欲违反课堂纪律的现象了。

  可是好景不长,他不听我的反复劝告又在课堂上随便说话了,还干扰了别的同学学习,我抱着负责任的态度把他留在办公室,要他打电话告诉家长留堂的原因,并语重心长告诉他:“如果下一次再不听劝告违反纪律的话,孙老师会打电话和家长沟通,告诉家长老师有投诉的话经过核实就要采取相关措施,星期六或者是星期天不让你玩好玩的玩具或者是吃好吃的食物,还要在房间里静坐反思以后怎么改正!”这个孩子一下子慌了,连忙说:“不好!不好!我改!我改!”从这以后,这个孩子能端正学习态度,认真听从老师的正确教导,能带齐学习用具,在最近的一个月里还获得了我发的一份奖品。

  教学实践证明,巧变的音量和音调、语速结合传神的教学语言包含着、传递着丰富内涵,能吸引着孩子们集中学习绘画的注意力,吸引着孩子们不断去思考、创作,有效地调动了孩子们学习绘画的积极性。

美术教学总结与反思9

  好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人, 课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。

  中学美术课教学方法很多,但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会,最常用而且行之有效的方法,大致有如下几种。

  (一)讲授法。

  这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法,即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解,都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高,照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态,缺乏感性知识,如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况,使用这种方法教学时,应该注意下述情况:

  ( 1 )对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性,以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”,学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲:一是从中国人的情感习惯去讲,在通常情况下,“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语,因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品,它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓,它是写实性作品,是自然的客观表现。经过分析和比较,就可以得出结论:中国“山水画”不能叫作“风景画”。

  ( 2 )语言的形式要符合语法,要清晰、准确、精炼,要通俗易懂,要形象生动,要富有感染力。

  ( 3 )要善于组织学生听讲,所述问题能引进学生的思维共鸣,要善于洞察学生的反映,及时调整讲授的内容,变换讲授的方式。

  ( 4 )可以借助板书、板画或示范图等直观教具,以加深学生的印象,达到帮助理解的目的。

  (二)演示法。

  演示法是为了配合讲课和练习,通过操作性的示范表演,使学生增加感性知识,加深印象,明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为:当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。

  ( 1 )演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化,是所学知识的表现、运用和实践。

  ( 2 )课堂演示要做的简明扼要,要图象清晰、准确、生动熟练,并能使全体学生都能看到、看清。

  ( 3 )为节省时间,有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品,在课堂上选择关键的过程适时演示。

  (三)练习法。

  练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践,以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求,它在整个初中的教学活动中要占80%以上份量。所以,采用这种方法,要求特别讲究:

  ( 1 )要有明确的目的要求,并且目的要求恰当,引起学生在心理上形成共鸣;还要注意组织教学,以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的`为练习

  而练习的作法。

  ( 2 )应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况;要科学合理地分配作业练习的时间。【美术教学反思总结】

  ( 3 )教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结,肯定成绩纠正错误,可以个别问题单独讲,普遍问题集中统一讲。【美术教学反思总结】

  (四)谈话法。

  谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考,激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散,不易控制,运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此,运用谈话法应做到:

  ( 1 )教师要有充分的准备,提问的目的要明确,要带有启发性,并且难易得当,要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平,还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计,并为此还要准备好正确的答案。

  ( 2 )对此法的运用要带有启发性,所提问题要构成前后连贯,层层深入、逐步引向结论的问题系列,还应讲究谈话技巧,要面向全体学生。

  上述教学方法具体怎么选择,可以根据教学的内容、目的、任务,以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用;还可依据课型,有时仅用一种方法即可,而有时两种甚至三种联用。 总之,中学美术教学的特点决定了美术教学的原则,其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法,作为中学美术教师,只有按照科学规律办事,实事求是,遵循中学美术教学的原则,灵活机动地选择最佳之教学方法,切实上好每一堂课,方能实现教学目标,完成教学任务。

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