- 相关推荐
小学水墨画教学工作总结[精选]
总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料,它可以促使我们思考,不如我们来制定一份总结吧。你想知道总结怎么写吗?以下是小编为大家整理的小学水墨画教学工作总结,欢迎阅读与收藏。
小学水墨画教学工作总结1
所谓创意水墨画,就是有别于传统意义上国画中的水墨画,而是在表现方法、内容和形式上改变传统固有的模式。就小学生来说,就是要结合小学生生理和心理的特点,能顺畅地运用水墨画来表现形象和表达情感。这就是我所理解的小学创意水墨画的基本概念。长期以来,在小学国画教学中,由于历史文化的影响,以及传统教学模式长期的作用下,小学国画教学还是以临摹范画或教师画一笔学生练习一笔为主要的教学模式。
一节课下来,全班完成了同一幅画,教师、学生家长在评价作品时是与教师范画是否相近为标准,摹本都是教师创造出来或选择来的东西,不必说,自然是成人化、模式化的内容,硬让儿童跨越几十年的年龄界线,去适应成人眼睛里的世界,结果不外乎两种,好的结果是少数痴迷于美术的孩子学“进去了”,成了“小大人”,先天不足地、过早地、人为地让孩子进入到一个莫明其妙的专业美术圈子里,成为美术教育的牺牲品;不好的结果是绝大多数孩子认为美术太难学,索性与美术绝缘。他们与生俱来的爱美之心与天生的美术表现潜能以及由此引导出的全面发展的可能性被扼杀。故改变现有的传统教学模式是当务之急。特别是在国画教学中,受到传统文化根深蒂固的影响,在我的国画教学中,就抛弃传统的方法,努力地去探索新的教学方式。
一、扩展创作内容的空间,贴近学生的认知特点。
传统的国画教学内容不外乎山水、人物、花鸟以传统的单墨进行着,小学的国画教学内容的选择应符合儿童的心理特征,贴近他们的生活。如描绘“我的家长”、“窗前”、“校园”等,这些对他们来说是非常熟悉的,所以绘画起来非常有劲,这对学生的创造思维也得到培养,同时学生在进行绘画时经常考虑到如何用笔、用墨和用色,这对学生绘画综合能力的提高是非常有益的。
如《金鱼》一课,首先是让学生观看金鱼的图片或让学生讲述一些有关金鱼的故事等,在学生了解了有关金鱼的结构后讨论一下用墨的处理。再让学生分析金鱼的生活习性,或者讲述金鱼有关的动画片等,最后把自己所想表现的形象以及周围环境作进步的练习,并且完成一幅作品,这样学生有一个自由发挥的余地,给予创作的空间。
传统的教学模式是让学生来临习梅、兰、竹、菊等花卉、山水、鱼虫等,一节课是临习为主,而学生自己主观意念受到限制,只能根据老师的要求做着机械的练习,严重损害了学生的身心健康。我在课堂教学上采用多元化的内容供学生选择,这样既体现了教学以学生为主,也为学生的自由发挥提供了广阔的天地。 如画“脸谱”,我让学生先看几十种不同的京剧脸谱和其他不同形式的脸谱,然后让学生自由选择进行绘画,这样学生的积极性很高,创作出来的作品十分新颖。再如画“猴子”,先讲清猴子的结构,老师进行示范,强调用笔的方法,然后让学生进行模仿各种猴子的动作表演,再讲述有关猴子的有趣的事情,如母子情等,可观看录像让学生对猴子有更深的了解,再让学生进行创作,这样课堂气氛活跃,学生在一个愉快的环境中学习到了知识,也表现了自己的长处,使得每个学生都看到了自己的进步。
美国教育家罗恩菲德早就指出:“在艺术教育中,艺术中介是一种达到目标的方法,而不是一个目标,艺术教育的目标是使人在创造过程中变得更富有创造力,而不管这种创造力,将施用于何处。假如孩子长大了,而由他的美感经验获得较高的创造力,并将之运用于生活和职业,那么艺术教育的一项重要目标就已完成。”目前相当数量的儿童国画班,也施行依样画葫芦的教学模式,有的更以前辈画家成名作品为范画,内容也是常规的花鸟、山水等。此现象已引起众多美术界有识之士的忧虑。所以,在儿童水墨画教学中,扩展学生表现的内容是十分重要的,我在教学中让学生深入生活,表现生活中的某一事物,如鞋、自行车、花瓶、田野的树等静物外,还可以表现生活中的某一场景,如卧室的一角、我的窗前等,也可以表现生活中的一些事情,如愉快的星期末、乘凉晚会等等。
二、训练多种表现形式,激发表现情感,提高学生的兴趣。
传统的教学中是以教师传授技法为主,重视画面的构图,每位学生在已有的框式下进行临摹,学生最终只能成为画匠。学生间的联系较少,缺少互相比较共同进步的机会。
我在课堂教学中如《猴子》一课,是让学生观看猴子在现实生活中的录像,在分析猴子的结构特点以后再对用墨做了相应的要求,通过示范,学生对猴子的画法了解了,再让学生进行分析自己如何来完成一幅有趣的作品,通过练习,最后要求全班同学在一张长卷上共同完成一幅画。这时学生的自主性得到发挥,同学间的协助精神得到培养。通过共同作画学生能够相互取长补短。绘画水平得到提高,同时学生的绘画兴趣也越来越高。
采用国画中的各种表现方法,如:①揉纸法,作画前先将纸揉成一团,然后轻轻展开,使皱纸平整后才能作画,也可有部分利用揉皱,用这种方法画出来有一种肌理效果,例画树干等。②没骨法、填色法、点染法、晕色法、平涂法、擦染法、洒落法、拓印法、加剂法等等,这样使学生能利用各种表现手法来对心中的事物进行描绘,使之能获得得成功感,提高学生的创作热情。
三、多渠道,培养创新意识。
教育家陶行知先进言:“世界上人人是创造之人,时时是创造之时,处处是创造之地。”康德言:“人是借助令人惊异的能力——想象力创造文化的生物。”培养创新意识,首先需要以下几个条件:
①创设一种宽松的教学气氛,使学生充分开展创造认知活动,产生乐于创造要求。
②民主、亲密、平等与和谐的师生关系,是进行创造教学、培养儿童创造性的前提。
③在创造教学的内容安排上,必须具备准确的有利于产生联想的指导理论和有利于创造思维的充分活动。
我在课堂教学中是这样安排的,如:学生之间或师生间共同讨论如何完成一幅画,例《公鸡》一课,在表现了公鸡以后,背景的处理可让学生各抒已见,进行讨论,教师尊重学生的选择,这样学生能够创造出丰富多彩的作品。 工具材料的更新,使学生产生新奇。受到传统国画的影响,学生头脑中绘画国画的材料是毛笔、墨汁、国画颜料。而我在教学中允许学生用水粉颜料,并且能用水粉画的方法作画,还可以用油画棒等材料来作画,这样学生在材料的应用上是多种多样的,学生乐意利用其它各种材料来进行绘画,效果也十分理想、兴趣很高。
四、用“玩”来训练绘画的表现技法
玩是每一个儿童的天性,他们生性好动,敢于去画,教师应抓住他们这一特点,巧妙地进行利用,使他们在玩的过程中掌握技能。如:画“瓶花”利用破墨的方式进行教学,先用浓墨(或色)画各种不同的线描的画,然后用淡墨或水(色),点在画的中间,利用水的张力,以及宣纸的特征,使画产生了漂亮的肌理效果,由于水份的多少或时间的长短产生了不同的艺术效果。学生对这种效果,表现得非常兴奋,而且胆子也大,在这个玩的过程中,让学生感受水份的多少对画面产生的效果的作用。再如,利用写字的游戏让学生在玩的过程中锻炼中,侧、逆、顿锋的应用以及色彩知识的掌握。即,让学生用平时写字的`方法在宣纸上用墨写上字,可以把字拆开、叠加、拼合等方法进行书写,写时也可用各种运笔方法,然后在不同的空间填上颜色。通过训练学生对各种用笔、色彩间的关系、疏密关系等知识有了一定的了解。
我是这样进行教学的,先让学生听一则有趣的故事,即:“吴大帝孙权,让曹不兴画屏风,曹误落笔为素,因就作蝇,既进,权以生蝇,举手弹之。”来调动兴趣,然后在纸上示范点上一点墨,让学生想可以画些什么?(如蝌蚪、甲虫等)再进行合理的示范,随即让学生来尝试。这样学生的兴趣调动起来了,学生也乐意用水墨画的形式来进行绘画,从学生的作业中可看到学生丰富的想象力,也让学生体会到水墨画的优越所在。
这样,学生的主动性很强,每个学生都有自己发挥的余地。这也是我们中、小学生的美术教育的要求,不是惯常的“抓两头,带中间”的所谓“正态分布”式的教育,而是让每个受教育的学生都能获得“最近发展区”的发展或“跳一跳,吃苹果”的润泽和成长的完善化教育。
五、名画名家的鉴赏,丰富学生的知识。
中国画发展的历史悠久,名人辈出,名人轶事也多,这对提高学生的知识面,领略国画艺术的优秀有着很大的作用,如:“吴带当风,曹衣出水”、“吴道了一日之间绘成嘉陵江300余里的壁画,而李思训几月足不出户”的故事、“黄家富贵、徐熙野逸”、“马一角,夏半边”、八大山人的“墨点无多泪点多、泪眼中的旧江山”、“哭之、笑之”、齐白石的“不倒翁”等故事,让学生感受中国画艺术的博大精深,以及各种不同的表现方法和笔墨的巧妙之处,拓宽学生的知识面。加深学生对画画的影响,让他们感受到学国画的乐趣。
总之,小学生的国画童稚味浓厚,彩墨效果强烈,与其工具勾线填色相双更为自由舒展,对绘画语言的应用及表达能力均有进一步的提高,同时加强少儿对祖国传统文化知识的接触、理解、为进行其它形式的教学奠定必要的认知基础。也将会对儿童知识面的拓宽、想象力的丰富,形象思维的发达、创造能力的增强都有好处。
小学水墨画教学工作总结2
【摘要】水墨画是我国民族艺术瑰宝,对人的品格、良好心性的形成能够起到重要的引导和塑造作用。小学水墨画教学的主要内容是让学生对水墨画这一民族艺术瑰宝形成一定的认识和了解,培养学生对水墨画学习的兴趣和动力,进而不断启发学生的思维和陶冶学生的情操以及完善学生的人格,为学生的未来发展和文化素养的提升打下坚实的根基。本文主要就如何推进小学水墨画教学实践进行研究。
【关键词】小学教育;水墨画教学;实践
水墨画作为我国民族艺术瑰宝,不仅具有极大的艺术价值,还能够产生极大的教育作用,有利于引导和塑造学生的品格和良好心性,对学生的未来发展形成巨大的影响。小学水墨画教学的重要目的是让学生接触和了解水墨画,进而培养学生对水墨画学习的兴趣,锻炼学生的绘画能力,最终不仅能够传承我国的民族艺术,还能够形成完善的思维、高尚的情操、较高的审美能力以及良好的品格心性。
一、培养学生对水墨画的学习兴趣
兴趣不仅是学生学习水墨画的敲门砖,还是引导学生深入认识和学习水墨画知识的动力。因此,教师在教学中要通过多样化的教学手段激发学生对水墨画学习的兴趣。为了消除学生的抵触和恐惧心理,让学生从传统的教学模式中解放出来,教师可以从以下几个方面着手:第一,为学生创设良好的水墨画教学情境,让学生形成对水墨画的初步认识和准确理解。例如,教师在教学生认识水墨画的'重要工具毛笔时可以将它比喻成老爷爷的胡子,将挥舞的毛笔比喻成舞动的演员等,为学生创设一个童话般的教学情境,激发学生的学习兴趣。第二,利用讲故事的方式激起学生的学习热情,丰富学生的文化知识。我国水墨画的绘画名人数不胜数,他们也有着不少有趣的轶事,于是教师可以充分利用小学生好奇心强、爱听故事的特点,为学生讲述一些绘画大师的有趣事迹,提高学生的学习兴趣,同时也可有效拓宽学生的知识面,提升其知识水平。第三,引导学生欣赏水墨画大师的作品,提高学生对水墨画的艺术感知力。为了提高学生对水墨画的认识程度和陶冶学生的情操,教师可以让学生欣赏水墨画大师的经典作品,如齐白石的《虾》、董源的《夏山图》等,让学生与水墨画大师进行一次心灵的沟通和碰撞,提高学生对水墨画学习的重视程度和浓厚兴趣。
二、结合写生实践培养绘画创造性
传统的小学水墨画教学模式为让学生临摹一些典型的水墨画作品,造成了学生对临本产生了依赖,将水墨画学习当成一种固定的临摹学习,同时也将学习变成了一种负担和任务。为了克服传统教学的弊端和增强学生的创造性,教师必须让学生深入实践,亲身观察和体验,引导学生用自己的视角画出具有个人特色的水墨画作品。教师在实际教学中要为学生创造更多的户外写生的机会,让学生置身自然,全新身心地感受和体验,进而帮助学生形成一种正确的绘画观念,认识到物象的丰富多样。在写生过程中,教师要重点培养学生的观察能力,引导学生从不同的角度观察自然事物,为学生创造力的发挥奠定良好的基础。小学生性格天真烂漫、想象力丰富,并且对事物有着独特的感受力,因此,他们的绘画作品带有浓重的个性色彩,绘画不拘一格、变化莫测且内容丰富。小学生的这一绘画特征与水墨画特点具有一致性,在这一时期,教师将学生带出校园,参与更多的写生实践活动能够最大限度的提高学生的绘画水平和创造力水平,这对于教学和学生的未来发展都具有重要意义。
三、结合教学游戏教授水墨画技法
爱玩是小学生的一大特点,教师需要合理利用学生的这一特点,引导学生掌握丰富的水墨画创作技法,让学生在游戏和欢乐的氛围中掌握知识和提升绘画技能。墨与笔的运用都是水墨画教学的重要技法,也是学生学习水墨画知识需要掌握的基本技能。但是,如果教师一味采用灌输式的教学方法会让学生产生抵触心理,对此,教师可以结合教学游戏,充分利用学生爱玩的天性有效开展水墨画教学。教师在讲解毛笔的运用技法时,可以为学生设计多样化的教学游戏,如走出迷宫。教师可以事先为学生设计一个迷宫,然后让学生将毛笔当作学生自己,运用自己的方法走出迷宫就算作游戏胜利。在游戏中,学生控制着毛笔在纸张上尽情挥洒和绘画,能够逐步收获毛笔的运用技法;教师还可以利用比赛游戏――比一比加深学生对毛笔笔迹的认识。教师可以让学生比一比哪一个学生能够画出最细和最粗的笔迹,学生通过认真思考和不断尝试发现画出最细的笔迹需要用笔尖,而画出最粗的笔迹需要用毛笔的侧锋。教师在游戏中为学生渗透了笔法技能,即运用毛笔的中锋、侧锋、笔尖等能够产生多变的笔迹。教师在讲解墨色的变化时,为了让学生清楚的明白水墨变化的知识,可以采用魔术游戏的方法为学生展现水墨的无穷变化。通过魔术游戏,学生认识到水和墨的比例调整能够产生不同的水墨变化效果,而且学生也会记忆深刻。
四、总结
小学水墨画教学是教师引导学生接触和了解水墨画这一民族艺术的重要途径,对于学生民族主义感的提升和良好的品德心性的培养具有重要意义。小学美术教师在实际教学中要注重渗透水墨画教学的教育价值,并通过多样化的教学手段激发学生的学习兴趣,结合写生等教学实践活动培养学生的创造性,运用多变的水墨画绘画材料工具等激发学生的求知欲和新奇感,利用教学游戏帮助学生掌握绘画技巧。
【参考文献】
[1]叶少映.《“无”中生“有”,于“留白”处见精彩――浅谈小学水墨画教学》[J].魅力中国,20xx,14(8):43-45.
[2]郝蕾蕾《给学生一片尽情挥洒的水墨天空――小学水.墨画教学探析》[J].美术教育研究,20xx,35(24):76-78.
[3]姚烨.《淡墨轻岚勾勒多重色彩,山水意韵引发国画热情――小学水墨画教学探微》[DB].