美术教学总结

时间:2024-07-01 23:10:05 宜欢 教学总结 我要投稿

精选美术教学总结11篇

  总结是对某一特定时间段内的学习和工作生活等表现情况加以回顾和分析的一种书面材料,他能够提升我们的书面表达能力,因此,让我们写一份总结吧。总结怎么写才是正确的呢?以下是小编帮大家整理的美术教学总结,仅供参考,欢迎大家阅读。

精选美术教学总结11篇

  美术教学总结 1

  时光如流水,在匆匆忙忙中,又一学期结束了。半年来,美术教研组在校领导的支持下、顺利完成了学期初的预定目标,取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼,现将本学期的美术教研工作总结如下:

  一、成绩

  (1)辅导学生在路北区青少年“改革开放三十年”读书教育活动绘画比赛获得一等奖。

  (2)辅导学生参加双龙杯全国少儿书画比赛。

  (3)圆满完成路北教研室组织的班主任基本功大赛评委及田亚军老师书法才艺的指导。

  二、基本情况概述:

  开学初,我们遵照学校工作要求结合学校实际情况,制订了切实可行的工作计划,并尽可能地按计划开展了丰富多彩的美术相关活动:搞好教学常规和常规教学,并且组织了诸如听课、评课、展览等一系列活动,教师的教学行为日趋规范,学生学习美术的兴趣日益高涨,校园文化氛围空前浓厚。

  具体工作情况:

  1. 做好各项日常工作。

  首先检查各项备课、计划并进行随堂听课。平时本教研组人员轮流听课,吸取经验。认真制订计划,认真备课。做好每堂课的课前准备工作,作业认真批改。平时互相交流教学经验,使每堂课都能接近生活,接近美。在备课中就体现出对学生审美的教育,培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受,并培养学生的审美能力和想象能力。

  2. 抓好本学期的教改教研工作。

  本学期,教研组一直把尊重学生主体地位,怎样发挥学生的主体作用作为教研重点,平时注意能注重检查,各位美术教师能经常相互交流,开展互相听课、评课等课例研讨活动。教师能根据不同学生的不同年龄特点而采取不同的教学方法,注重发展学生的应用能力,力争使每一堂美术课都能达到优化效果,并认真学习新课程标准,使每个学生积极参与美术学习,努力体现新课程理念,使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。

  三、 抓好本学期的教学工作。

  上好每一堂美术课,向学生传授浅显的`美术知识和简单的造型技能,培养学生健康的审美情趣、爱国主义情感和良好的品德、意志,培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。在美术学习过程中,激发创造精神发展美术实践能力,形成美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。课堂上要有效的运用创新教育,使学生动手、动脑有机结合,实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化,在教学中能够愉快的进行教学,使学生在艺术教育上能有自己的创新意识,促进了学校艺术教育的发展。认真做到每堂课都能使学生有兴趣。并注重在课堂巡视中尽量让每个学生都能得到辅导,充分发挥美术教学情感的功能。

  四、 认真做好课外兴趣小组工作。

  每年度都认真组织好专业课活动,专业课活动都能做到内容、时间、辅导老师三落实。活动有层次、有重点。低年级组主要学习儿童画;高年级组主要学习素描,效果明显。在专用美术室中,把学生优秀的美术作品布置在教室内,供学生欣赏,并定期更换,提高学生的学习兴趣。

  总而言之,我们在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式,构建符合素质教育要求,体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式,使学生的创新能力有更好的提高,在美术教学中能上一个更高的台阶。

  美术教学总结 2

  本学期,我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现将我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下:

  一、 教学计划贯彻情况

  教学中我认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育相结合,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的美术教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

  二、教学工作

  在教育教学工作中,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。为使学生形成基本的美术素养,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的有利于学生发展的.美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

  三、 经验和教训

  1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

  2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

  3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

  4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学 质量。

  5、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

  6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

  7、美术教学要尽量注意学科间的联系。

  四、自身素质

  课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应现代教育发展的需要。

  美术教学总结 3

  岁月如梭,转眼一个学期过去了。在这一个学期中,根据我校的实际需要,我担任了一至五年级的美术课。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下:

  一、思想政治

  忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

  二教学工作

  在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上和处理课堂各式各样问题的.能力大大增强。

  存在的问题和教训

  金无足赤,人无完人,在教学工作中难免有缺陷,例如,课堂语言平缓,语言不够生动,平时示范较少。

  总之,本期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,重要的是发扬优点,改正缺点,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”在下一学期的工作中戒骄戒躁,各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕,领导钦佩目光的认同!

  美术教学总结 4

  一学期又过去了,在校领导和教科室的引领下,同事们的帮助下在,全体美术教师顺利完成了学期初的预定目标,取得了较为令人满意的成绩。现将本学期的美术互研工作总结如下:

  一、基本情况概述:

  本学期我组成员以稳重、灵活、认真、扎实的工作态度,面对教学工作,加强学习,不断提高思想、业务素质。我们团结互助,互相取长补短,有很多收获。

  二、加强学习,不断提高思想业务素质

  “学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,本学期我组确立的学习重点是新课改标准及相关理论。一学期来,我组认真参加学校组织的各类培训及学习活动。另外,我组还利用书籍、网络认真学习。通过学习让每位教师树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向,随着社会的发展,知识的更新,也催促着我们不断学习。通过这些学习活动,不断充实自己、丰富了自己的知识和见识。为自己更好地教学实践作好了准备。

  三、求实创新,认真开展教学、教研工作

  教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我们努力将所学的教学理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新教材,实践新理念。”力求让美术教学更具特色。形成独具风格的教学模式。更好地体现素质教育的要求,提供高美术教学质量。

  在日常教学中,我们坚持切实做好课堂教学工作。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课。尽可能做到堂内内容当堂完成。课后仔细批改学生作业。不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣。同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写教后感、教学反思。为以后的`教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。我还针对学校民族特色教学对教材进行了一些添加,精心设计了剪纸、手工制作等等一系列技能课。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

  四、加强反思,及时总结教学得失

  反思本学年来的工作,在看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足:

  1.在美术教学中,思考得不够多,有时不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思。

  2.教科研方面,本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究不够细和实,没达到自己心中的目标。

  3.对校兴趣小组的培训还不够,由于各方面原因,兴趣小组的组建还不到位,在今后学校条件的允许下,我们将加大兴趣小组的建设和培训,力争在省、市各类比赛中多获荣誉。

  通过本组成员的齐心协力,圆满的完成了本学期的互研组工作,当然,还有很多不尽如人意的地方,还需要我们继续努力,不断完善。

  美术教学总结 5

  转眼间,本学期已近尾声、一学期来,我在思想上严于律己,热爱党的教育事业、在工作中对自己要求更为严格、我们积极参加各类政治业务学习,努力提高自己的政治水平和业务水平、服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内外的各项工作、现将本年度工作情况总结如下:

  一、教学情况概述

  本期教高中一年级美术,班级多,班级管理以及学生的状况也均有不同,这就要求老师的教学要计划周密,因人而异,采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲,达到教学效果的事半功倍!按照《美术新课程标准》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划、在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学,至期考前,本学期的美术教学任务已圆满完成、一学期来,我们认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业,做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构,严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高,从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟、我们就是从边学边教的路程中走过来了,并且善于总结出经验教训,向先进个人和教学经验丰富的老师学习,互补有无,取长补短,以达美术教学的至臻完善,并顺利完成教育教学任务、

  二、成绩和经验

  1、学生明白美术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性高一学生,之所以忽视美术学习,是他们认为只要文化课学好就行了,美术课学好与否无所谓、其实,美术学科是门基础课,与其它课紧密相关、二者同属社会意识形态、其起源、反映形式、作用都是一样的、美术水平的高低,直接关系着美术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题、就对美术作品的鉴赏而言,它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段、凭借一般的直观艺术感觉,对作品做出象不象、美不美的评价是很不够的,还必须具有综合、判断、想象、联想的能力,并具有一定的思想水平、认识水平,这些在很大程度上要靠学习美术获得、美术和文学作品一样,都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的,只不过是表现形式各异罢了、东汉王延寿在的《鲁灵光殿赋》中说:图画天地,品类群生,写载其状,托之丹青、

  千变万化,事各谬形、随色象类,曲德其情、这说明美术创作不仅是描绘可视的事物形象,也同文学作品一样,还要描绘出事物的形、神、情、西欧有些名画,多是取材于文学名著、中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵、评鉴作品善用诗情画意一词,说明好的诗文要含有画意,而好的画又何尝不饱蕴诗情呢!在历名画家兼为文学家的有之,如王维等;文学家的画在绘画占有要位的也为不鲜,如苏东坡的《墨竹图》就是一例、让学生明白美术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性、

  2、高教学质量,关键是上好课我认真地分析高中美术教材的编写特色及体系,懂得了高中美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习、每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生、把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的受欢迎课、

  3、做好课后辅导工作,培养了美术带头人,加强了课后辅导工作,培养了一批美术带头人、通过他们的示范作用,带动其他学生学习美术的兴趣,提高学生的课堂热情、由于学生的基础差、起步慢,且没有接触过此类的专业训练,故训练必须从零开始、我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的`玩耍中掌握技术和技能,即乐教乐学、并巧用启发思维,让他们能体会到举一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律、总之,训练过程严格按照循序渐进的训练原则,做到精讲多练,处处体现教师的指导和学生的主体作用,同时在课中对他们进行思想规律的教育,培养他们的意志品质,锻炼他们的性格特征,做到抓素质训练,促进全面发展,突出一技之长、

  4、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平、在教学过程中有时还会碰到这样或那样的问题而不知如何处理、因而我们虚心向老教师学习,从中获得大量珍贵的课堂第一手材料,从中受益匪浅、我们应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强、

  三、存在的问题和教训

  金无足赤,人无完人,在教学工作中难免有缺陷,例如,课堂语言平缓,语言不够生动,平时示范较少、追忆往昔,展望未来,本期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,重要的是发扬优点,改正缺点,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索、在下一学期的工作中戒骄戒躁,各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕,领导钦佩目光的认同!

  美术教学总结 6

  这学期我担当一年级美术教学工作,一年级的小同学聪慧伶俐,顽皮可爱,我很喜爱他们,但是要给他们上好课还真不简单。下面我谈一谈我给一年级上美术课的一点看法:老师在一上课的时候就能抓住学生,把学生吸引到课堂中来。低年级的学生,他们年龄小,好动,可以依据这一特点,采纳说一说、学一学、动一动、画一画等方法,充分调动学生的学习爱好,使学生在玩中学,学中玩,较好的培育了学生的想象力、创建力,让美术课真正给学生带来美妙和欢乐!

  一年级的学生由于刚刚进入学校,对于学校的一切事物都感到特殊的新颖,同时,美术课也给他们带来了新的发觉,原来只是在纸上随意的涂鸦。可到了学校,经过学习发觉原来画笔可以画出许多美丽的事物来,学生也就特殊的喜爱上美术课了。语文和数学都是相对主要的课程,而美术课可以适度地放松心情。同时,这个年龄阶段的孩子识字少,本能上喜爱用画画的方式去表现自己的想法,以爱为基础,拉近师生距离。所以,孩子们很憧憬美术课,校内里一遇见我,就拉着我的手问今日有没有美术课。每当我走到教室门口,孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又充溢稚气的话语中我能感受到前所未有的华蜜和欢乐!他们的反应让我了解他们在学习中也能体验欢乐。

  那么怎么样让学生始终保持着这份学习的主动性呢?

  首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。关注时间、地域以及特性差异。由于班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时,在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应当因人而异,在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感爱好的教学内容。除了课本内容,教他们画自己喜爱画的'动物,植物等,而且涂上五彩缤纷的色调,在一次美术课上,教一年学生画小鸟。学生描述小鸟的形体特征。老师订正后,学生起先绘画,但是画出来的小鸟奇形怪状,使人啼笑皆非。

  这种后果老师能给画的不像的学生指责么?回答是不能,因为你忽视了儿童的发展特点,因为儿童还没有发育成熟,腕关节还驾驭不了度,因此不简单画像,这时老师应细心耐性的指导他们,可以在黑板上画出范图,再逐个指导。孩子们不太发达的小肌肉群画出的画充溢了童趣,课上,我激励他们大胆去画,对一些简单出现问题的学生进行订正、激励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品让大家观赏点评,同时也可以培育学生的鉴赏实力。

  其次培育学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不行少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,有的孩子眼界相对狭窄,所以,想象力不高,但还有一些孩子天资聪慧,擅长视察生活,用自己的方式去表现心中的想法。

  再次就是激发学生对美术学习的爱好,提高学生的表现欲。爱好是学生学习美术的动力之一。老师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的爱好。我常常用触控一体机播放图像,从视觉上激发学生的学习爱好。所以只有让学生在自己高兴奋兴地参加实践中,才能使得他们在不知不觉中把课堂学问驾驭了。

  播种希望,收获欢乐,以上就是我一学期来的感想和体会,期盼在今后的教学工作中收获更多。

  美术教学总结 7

  随着时间的流逝,转眼一年又过去了。新课程进入我校已三年,它犹如一股春风,为我们的教育注入了新机,也给我们带来了崭新的教学舞台。回想这一年的教学工作,美术教学组按照制定的课改方案有条不紊地开展工作。定期做好工作总结,总结教学经验,把经验点滴投入教学中,充分发挥学生学习的主体作用。让学生在观察、猜测、探究、讨论、交流等过程中,获得所应掌握的知识,使美术学习活动成为一个生动活泼的、主动的和富有个性的过程。努力贴切当前美术课程改革的重要理念。

  本学期,结合本校的实际条件和学生的实际情况,所有美术教师勤勤恳恳,兢兢业业,使教学工作有计划,有组织,有步骤地开展。立足现在,放眼未来,为使今后的工作取得更大的进步,现对本年教学工作作出总结,希望能发扬优点,克服不足,总结检验教训,继往开来,以促进教训工作更上一层楼。

  一、认真备课。

  根据教材内容及学生的实际,拟定采用的教学方法,并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录,认真写好教案。每一课都做到“有备而来”,每堂课都在课前做好充分的准备,认真按搜集每课书的知识要点。

  二、加强上课技能,提高教学质量。

  使讲解清晰化,条理简意赅,深入浅出。在课堂上特别注意

  调动学生的积极性,加强师生交流,充分体现学生的主作用,让学生学得容易,学得轻松,学得愉快;注意精讲精练,在课堂上老师讲得尽量少,学生动口动手动脑尽量多;同时在每一堂课上都充分考虑每一个层次的学生学习需求和学习能力,让各个层次的学生都得到提高。

  三、激发学生学习美术的兴趣

  兴趣是学习美术的.基本动力。应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  四、使学生形成基本的美术素养

  在美术教学中,面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

  总之,在这学期的教学过程中,大家始终坚持以新课程的标准实施教学,坚持以学生为本的教育理念,重视课程资源的开发与利用,提倡合作学习精神,引导学生从生活源泉中不断吸取发展思维和艺术的养料,在美术教材和生活教材的结合中,开辟了课程学习的广阔天地。不过还应该说的是在取得成绩的同时,也出现了教学上的许多不足,今后我们还会在教学中不断改进,以适应教育改革的新浪潮。

  美术教学总结 8

  本学期由于学校实际工作需要,我承担了学校3、4、5、6年级的美术教育教学工作。现对上期教育教学工作总结如下:

  一、认真上好每一节课

  为了陶冶学生的情趣,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。我课前充分准备认真上好课。有部分学生具有一定的兴趣,所以在教师的指导下绘画水平和制作水平都有了进一步的提高。

  二、激发学生学习美术的兴趣

  兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  三、使学生形成基本的美术素养

  在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的`特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

  四、鼓励创新

  创新是艺术的灵魂,我鼓励学生发挥想象力和创造力,为自己的美术作品增添一份活力。

  五、其他

  我经常利用课余时间去收集各种美术文化资料,以便让学生能多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。

  在这一学期的工作中还存在着一些不足,在下学期的工作中,我将继续努力,争取更大的提高。

  美术教学总结 9

  顾这个学期的美术教学工作,我在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发觉一些存在的问题。今在此作一番总结,以便择优汰劣,取长补短,以便今后的教学水平能更上一层楼。

  一、在思想素养上

  我主动参与各种学习培训,深知要好学生,老师必需先身先之率,时时做到教书育人、言传身教、为人师表,以自己的人格、行为去感染学生。在工作中,我主动、主动、勤恳、责任性较强,乐于接受学校布置的各项工作;我还注意文化学习,在不断的学习中,努力使自己的思想觉悟、理论水平、业务实力都得到较快的提高。

  二、在教学上

  1、本学期新课起先之前即已制定了详尽的教学安排,教学中仔细遵照教学大纲要求,仔细贯彻党的方针,坚持思想和技能,大力推广素养,按时按质地完成了本学期的教学工作。

  2、本学期我担当五年级四个班和六年级四个班的美术教学工作,为了保证每节课的质量,除了课前备好课外,我还查阅各种资料,上网找寻好的教学素材,教学课件,敏捷地、具有创建性地运用各类教材,对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减,依据自己的阅历适当地增加一些学生感爱好的内容,丰富课堂,满意学生的求知欲和新奇心。如在课中增加了手工课,依据学生的爱好在临摹的基础上,增加学生感爱好的内容,让学生自己创作有特性的手工作品,并教学生进行简洁的作品装裱,这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手实力,也提高了学生的爱好。

  3、在美术教学中,培育学生对美术的爱好与爱好;学习美术的基础学问和基本技能,培育学生健康的审美情趣、初步的审美实力和良好的品德情操;提高学生的视察实力,想象实力、形象思维实力和创建实力。在教学之余,我也注意自身发展进步。主动参与校内其他老师讲课,向老老师学习教学阅历,同时课外上网查阅关于儿童绘画技能培训的方法。

  4、本学期末,学校重新制定了对学生的考核方案,更全面,更详细了,但是,对老师的工作量更大了。面对将近六百学生的试卷考试和综合分项考评,都得真实,详细的做出评价,才能真正反映出学生一个学期的表现。这就要求老师在一个学期的`教学中须要更扎实的完成基础学问和基本技能的教学工作。这个学期下来,学生都有收获,我也发自内心的喜悦。

  三、文化宫活动上

  本学期,我负责的学校文化宫手工制作活动班,还持续上个学期的活动内容,以剪纸为主,在驾驭一些基本技能的基础上,本学期,要求学生制作一些胜利作品,能够利用我们的作品,装饰学校的文化墙,为学校的艺术氛围增色增彩。学生都做到了,制作出了很多作品,得到了大家的好评和认可,这还须要我们再接再厉,创作出更优秀的作品。四、其他

  本学期,在学校艺术节活动中,制作的一些版面,作品展示墙等一些工作,我也是尽量去和各位美术老师合力完成,任劳任怨,努力做到最好。在教学之余,我也注意自身发展进步。向老老师学习教学阅历,同时能团结组内其他老师一起探讨教学方法等问题。

  总之,本学期工作顺当圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热忱,取长补短,以待来年的教学水平更上一层楼。

  美术教学总结 10

  “任务驱动法”,是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法,是以“任务为主线、教师为主导、学生为主体”的现代化教学模式。在设计任务时,教师是根据学生的实际情况,充分考虑学生的认知能力和学习特点,本着“跳一跳,摘桃子”的原则来设计任务的。在当今科学技术高度发展的信息时代里,“任务驱动法”教学的实施方面有着极为有利的条件,学生可带着问题去上网查找与了解所需的有关知识,并从中学会自主学习。下面,是我在本学期运用“任务驱动法”教学在课堂实践中的几点总结。

  一、“任务”设计与专业特点的联系

  同样的学习课程,不同专业的班级,有着不同的教学目标,学生对于美术的兴趣点、兴趣程度与学习能力也有所不同,因此,在“任务”设计时,也应根据其专业特点的不同而有所区别。例如,同样是一年级的素描写生课程,音乐教育专业的学生,普遍存在着对美术课程学习的热情不高,对于他们来说,首先是如何把美术课程同音乐有机地联系起来,以充分调动他们对美术课学习的积极性。居于这种设计理念,我在设计风景画素描学习“任务”时,就同他们最喜爱的校园歌曲联系在一起,布置他们为歌曲画插图画及用最简括的笔法,写生自己最喜欢的校园一角,最后再让学生谈谈自己的设计、表现意图。于是,学生就边唱边画边考虑如何安排画面才会更美、如何画树木才会更加简洁明了……,这样,他们就自然而然地忘记了美术课程所带来的学习“负担”而转化为接受与喜欢美术课程。而对于服装设计专业的学生,所创设的学习“任务”则是与不同的服装面料有关的物体表现的课题,例如,让学生各自准备与摆设一种自己最喜欢的质感的物体,它们可以是不同的背景布料、服装、包袋等,并考虑如何查找有关画法资料,及把它画出。于是,当学生接受任务后,便各自利用课余时间为下一次的美术课准备了自己想要画的道具与有关不同质感表现方法的资料,我便把这些道具排成几组,让学生各取所需。学生在作画时便有所准备地带着“任务”去阅读相关的理论资料与参照相关的素描图片,让学生能把“要我学”转化为“我要学”,成为认知的主体,充分调动了他们学习的积极性与主动性,使学习效果起到事半功倍的作用。这样,虽然学生所选择的表现对象不一样,但通过学生的自我评价及教师的点评与指导,使每个学生所学到的东西远比自己所画的来得多,因为在参与评价的过程中,他们已经了解到了本课程各种物体质感的表现方法。

  二、“任务”设计与学生能力的培养

  对于高职高专的学生来说,职业技能是他们所必备的基本能力,走“产、学、研相结合”的道路,是当今高职高专办学的共同特点,因此,如何在“产中学”、“学中研”就成了各学科教研的重点。“产、学、研相结合”,通过把教学“置身”于生产的第一线(即工作的第一线),让学生在生产实践当中发现问题、研究问题与解决问题,从而获得职业技能,并使学生从初级的应用型劳动者逐步向高级的创造型的人才转化。当然,这种“转化”是一个“从量变到质变的过程”,但如果我们没有教会学生如何主动地去“学”与“研”,那么这种“转化”就难以实现,即学生一般只能停留在普通“工人”或“工匠”的水平,难以得到进一步的发展。而“任务驱动法”教学的运用,正是为了使学生为完成一个共同的任务而积极探索与采取各种手段来实现目标。因此,完成任务的过程,也是探索与发现、研究与解决、学习与掌握、创造与实现的过程,它对于开发学生的潜能起到了积极的作用。例如,在艺术教育专业简笔画课程的学习过程中,当学生掌握了一定的简笔画技能之后,我们便可以通过命题创编的形式,让学生在他人创编画作品的启发下,积极思考如何通过有序的布局使画面突出主体与层次分明、如何通过具体的情景与形象来表现与深化主题。当学生完成指定题目的创编任务之后,教师便可选择部分具有代表性的.作品让学生进行自我评价与相互评价,最后教师再作总结与补充,使学生在自主探究学习的过程中,有效巩固所学知识,解决新问题,并从中开发自身的潜能,体验成功的乐趣。在整个教学过程中,通过师生间的互动交流活动,积极营造人人参与的课堂学习气氛,有效激发学生的学习兴趣,让学生在教师的启发引导下积极思维,保持高度的探索欲与尝试欲,使其自主探究知识的能力得以培养,以建构自己的知识体系。

  三、“任务”设计与团队协作精神的培养

  当今信息时代,科技高度发展,知识大爆炸。在未来的社会中,人才的竞争将更加激烈。一个人不可能学会所有的知识与技能,或单独完成一个较大的工程,只有依靠团体的智慧和力量。在这种社会历史背景下,人们十分讲求工作效益,日常工作的分工也更加明确,有许多项目的工作均是靠集体的力量协作完成的。因此,培养学生与他人的分工协作能力就显得尤其重要,而“任务驱动”教学所强调的正是学生个别学习和协作学习的和谐统一性。所以,在美术课程的教学中,教师进行“任务”设计时,应注意以适当的比例分别设计出适合个别学习和协作学习的“任务”。对于协作学习的“任务”,则要求由多个学生共同协作完成,使教师与学生、学生与学生之间产生多向交流,使他们在相互交流中不断增长知识与技能,促进学生间良好的人际合作关系,以进一步培养学生的协作精神。

  例如,在学习浮雕创作时,教师可以先借助多媒体演示各种浮雕创作的不同表现技法技巧、风格及应用于各种场所的图例等,使学生被其精湛技艺、生动的形象、优美的造型、典雅与豪放的艺术风格等精彩的图片所吸引,在这样的学习气氛中,教师再结合教学范例进行适当的操作示范,最后给学生提出任务:以四人小组为单位,用同样规格的四块泡沫板拼接成一块大的版面,并共同协商设计与制作成一幅仿古铜浮雕壁画。这样,在构思时,同学们便一起找资料,共同出谋献策,并最终形成较为一致的设计方案;在构图时,同学们便一起探讨如何布局、调整与修改,使画面更加符合艺术审美的规律;在雕刻时,同学们便按表现物象类型的差异进行分工与谐调制作,使所运用的不同表现手法在整体把握中均能取得和谐统一。在良好的工作气氛中,教师便进一步让各小组的同学进行比赛,看谁的速度最快和版面最美观。在最终完成之后,通过举办浮雕作品展,并评出一、二、三等奖和优秀作品奖,对每一组的同学及作品均作出充分的肯定,使团队的协作精神能在今后继续得以发扬光大。在整个作业操作的过程中,既完成了教学任务,又提高了学生的团体协作能力和思维能力;既激发学习的求知欲和好奇心,又培养了学生敏锐的观察力和丰富的想象力;既使学生体验到集体的力量和成功的乐趣,又培养了学生的集体荣誉感和自信心。

  联合国教科文组织在《学会生存——教育世界的今天和明天》一文中指出:“我们可以推测知识会越来越陈旧和过时,总之,他们必须学会学习,……未来的文盲不再是目不识丁的人,而是那些没有学会学习的人。”“任务驱动法”正是以“授之以渔”的方法使学生成为“学会学习的人”,使每一个学生都得到充分的发展,成为社会主义未来的建设者和开拓先锋。

  作为一名美术教师,我认为首先要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点,充分调动学生参与教学,或讨论,或写生,以灵活多变的教学形式,轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外,还要充分利用多媒体及实物投影技术,利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能。让他们体验到教材之美。积极调动学生学习的主动性,只有这样,学生才会生气勃勃地学好美术。

  (一)激发学生学习美术的兴趣

  心理学研究证明:“最持久的学习动机,是学生对学科内容的内在兴趣”,只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望。这就要求教师挖掘教学内容的新意,使之有新鲜感,课堂教学的方法要多样化。比如,用各种方法激发学生的学习兴趣,用启发的语言激发学生想像;用各种视听手段丰富学生的感受,积累视觉经验。培养学生主动参与意识。学生做练习时,我采用一题多练的方式,即同一课题内容用不同的表现方式表达,可让学生用绘画(水彩笔、油彩棒等)形式表现,也可用手工形式表现。另外,课堂实践要有层次性。针对不同学生提出不同要求,让每个学生在实践过程中始终保持浓厚的兴趣。

  (二)、培养学生创造思维能力

  教师在教学中处于主导作用,担负着在知识与学生之间架起一座桥梁,使学生在掌握知识的过程中,尽可能少遇困难,少走弯路。这就要求教师在讲课中,既要结合学生的实际,讲述一定的基础理论,又要进行技法的演示;既要指导学生的技法的操作,又要指导学生的训练,使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见,敢于标新立异,开拓创新。在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中,让学生边画边添加,边做边想像,改变色调,重组画面等手段,开拓创新;在正确评价学生绘画时,注重过程。让学生获得成就感,从而培养学生的创造思维能力。

  (三)、提高教师的自身素质

  教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。在课堂上,教师也要以一个探索者的身份出现,对有些问题,可以回答;有些如果不清楚,可以说:“我们一起来琢磨”,从而激发学生的探究性。

  在几年的教学过程中还留下许多的遗憾,例如由于种种原因,课堂上学生活动时间较少,教师讲解太多等。我将在以后的学习生活中不断地总结经验,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。

  美术教学总结 11

  美术教学是一门综合性较强的学科,它不仅仅是一种艺术形式,更是一种文化传承和人类思想情感的表达方式。在教学过程中,我们应该注重学生的情感体验和创造力的发挥,以培养学生的审美能力和艺术修养为目标,下面是我个人对于美术教学的总结。

  一、教学目标

  美术教学的最终目标是培养学生的审美能力和艺术修养,这需要我们在教学过程中注重以下几点:

  培养学生的艺术兴趣和创造力提高学生的观察力和表现力增强学生的审美意识和审美能力培养学生的艺术修养和文化素养

  二、教学方法

  美术教学应该采用多种教学方法,以满足学生的不同需求和兴趣:

  讲解法:通过讲解美术作品的构图、色彩、线条等元素,让学生了解艺术作品的设计和表现手法。示范法:通过教师的示范,让学生了解具体的绘画技巧和表现手法。实践法:通过让学生亲自动手画画,让学生体验艺术创作的过程和乐趣。批判性思维教学法:通过让学生对艺术作品进行分析和评价,提高学生的批判性思维和审美能力。

  三、教学内容

  美术教学的内容应该有一定的系统性和层次性,以逐步提高学生的绘画技巧和创作能力:

  基本素描:通过学习素描的基本技巧,如线条、透视、比例等,提高学生的观察力和表现力。色彩和构图:通过学习色彩的基本原理和构图的设计方法,提高学生的艺术感知和创作能力。创意通过引导学生进行创意设计和创作,培养学生的创造力和艺术表现能力。艺术欣赏:通过学习和欣赏艺术作品,提高学生的审美能力和文化素养。

  四、教学评价

  美术教学的`评价应该注重学生的创造力和表现力,以及艺术修养和文化素养的提高:

  创造力和表现力:通过评价学生的创作作品,评估学生的创造力和表现力。艺术修养和文化素养:通过评价学生对艺术作品的理解和欣赏,评估学生的艺术修养和文化素养。综合评价:通过综合评价学生的创造力、表现力、艺术修养和文化素养,评估学生的美术教学效果。

  五、教学体验

  美术教学的体验应该注重学生的情感体验和创造力的发挥,以激发学生的学习兴趣和热情:

  情感体验:通过让学生感受艺术作品的情感表达和文化内涵,激发学生的情感体验和审美情感。创造力发挥:通过让学生进行创意设计和创作,激发学生的创造力和表现力。互动体验:通过让学生进行互动交流和合作创作,增强学生的交流能力和团队合作精神。

  综上所述,美术教学应该注重学生的情感体验和创造力的发挥,以培养学生的审美能力和艺术修养为目标,采用多种教学方法和内容,评价学生的综合素质和创作能力,让学生在艺术创作中体验和发挥自己的才华和潜力。

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