钢琴的教学计划(精)
时间就如同白驹过隙般的流逝,迎接我们的将是新的生活,新的挑战,立即行动起来写一份计划吧。那么计划怎么拟定才能发挥它最大的作用呢?下面是小编整理的钢琴的教学计划,希望对大家有所帮助。
钢琴的教学计划1
一、教学大纲
高二钢琴教学计划分为两个学期,主要涵盖以下内容:
第一学期:
1.音乐知识和音乐理论基础:在语言上把音乐概念、符号和理论用正确的术语进行描述;介绍单音、和弦、旋律及它们的数学分析基础。
2.视唱练耳:加强学生的感知能力,培养良好的音乐听觉;介绍调式和谐规则和视唱技巧。
3.钢琴演奏:学生通过大量的练习和指挥的引导,掌握连弹、三连弹、音阶和琶音等基础技巧;学习不同节奏和速度下如何精确弹奏。
4.曲目演奏:选取适当的曲目进行演奏,包括中外古典音乐和现代流行音乐,并适当进行乐曲分析和理解。
第二学期:
1.视唱练耳和音乐理论进阶:学习调式的构成和其在音乐中的运用,以及众多音乐元素如和声、节奏和音乐分析的深入探讨。
2.技巧提高:加强技巧和速度的练习,提升在音乐演出中的表现力和精确度,精益求精。
3.曲目演奏:继续选择适当的曲目,注重理解音乐的情感表达和形式。
二、教学计划
第一学期:
1.第一周:介绍音乐知识和音乐理论基础,借助教材进行讲解和示范,让学生初步了解音乐的基本元素和符号。
2.第二周:进行练习,学生弹奏调性音阶和琶音,目的是提高节奏和精度。
3.第三周:加强指法,让学生熟练掌握五度和音阶,弹奏八度和三连弹。
4.第四周:加强视唱练耳,对每个音进行注意,提高学生听音判断的能力。
5.第五周:教学中加入曲目,并对学生的曲目演奏进行指导,检查学生的技巧。
6.第六周:讲解和弦的多声与拨弦,让学生懂得拨奏和弦对音乐的影响。
7.第七周:练习三连和琶音的技巧,并强调练习方法。
8.第八周:分组进行集中训练,从音乐表达角度进行拓展,强化学生们的合作能力。
9.第九周:对曲目进行深入探讨,帮助学生了解音乐的规律和原则。
10.第十周:举办钢琴演奏比赛,以评分的形式来促进学生提高。
第二学期:
1.第一周:深入探讨调式的构成和其应用,加强音乐理论的学习。
2.第二周:课堂内学习与演奏曲子高档技法。
3.第三周:集中训练,针对曲目演奏提出改进意见,促进学生对音乐的理解和实践。
4.第四周:强化音乐制度,讲解乐曲合理构造和符号,加强曲子记忆。
5.第五周:加强视唱练耳,提高学生的感知能力。
6.第六周:注重均衡和节奏,从而确保正确演奏每一段落。
7.第七周:强调练习方法,针对不同技巧进行有针对性的`训练。
8.第八周:注重情感表达和表现形式,通过多重示范引导学生进行乐曲演奏。
9.第九周:钢琴演奏比赛集中训练,为比赛作充分准备。
10.第十周:举行钢琴演奏比赛,旨在锻炼学生的表演技巧和意识。
三、教学目标
1.学生通过学习,掌握基本的音乐理论和技巧,进而提高对音乐的理解和感知能力。
2.让学生注重各个方面的演奏技巧,并在曲目演奏中不断提高高度精准的表现力。
3.为学生搭建一个交流和学习的平台,提高全体学生的音乐水平和团队合作能力。
4.通过钢琴演奏比赛,推广钢琴艺术,提高学生的艺术修养,为孩子的未来生涯做准备。
高二钢琴教学计划,以上是关于高二钢琴教学计划的相关主题范文,希望对钢琴爱好者们有所帮助,提升钢琴演奏技巧,更好地发扬音乐文化,谢谢!
钢琴的教学计划2
第一阶段
一、学学坐姿、初步认识五线谱、学习触键。
二、认识音D、B和附点二分音符与连奏的手型
三、认识音E、A和巩固断奏与连奏的手型
四、认识音G和巩固断奏与连奏的手型
五、认识休止符、音F和同音连线……
第一阶段重在学生弹奏习惯的培养,即正确的触键习惯,节奏的训练,熟悉五线谱,看谱弹奏习惯的培养,采用循序渐进的方式进行教学,所选曲目由易到难。(16-20课时,参考教材《小汤》)
第二阶段
一、二、三、弹奏的颗粒感节奏的均匀流畅训练
第二阶段,除了大汤的学习之外,同时还应该学习《车尔尼599练习曲》、《孩子们的哈农》、比较系统的.音阶、和弦、琶音练习等。必须根据学生的具体情况进行教材的安排。
第三阶段
一、二、三、手指跑动的颗粒感八度的初步训练
乐曲的强弱规律以及初步处理
第三阶段参考练习《车尔尼849练习曲》、《车尔尼299练习曲》、《哈农》、根据学生的具体情况安排合适的乐曲(参考《钢琴基础教程》)。
第四阶段
一、二、三、快速弹奏的清晰感大调和八度的准确乐曲的处理
钢琴的教学计划3
为适应面向21世纪教育改革发展的需要,紧紧围绕培养21世纪合格人才的目标,立足当前,着眼未来,大力推进教学改革,坚持以就业为导向,为先,在做中教,做,大力推进行动导向任务引领的教学模式改革,激发学生的音乐兴趣,提高“钢琴配弹”的技能,提升专业素养,造就合格的。
本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,体现了科学性与性相结合的原则,突出以学生为主体,着力培养学生的学习能力,大胆渗透新方法,采用集体课及分级管理小组的教学模式,激发学生的.学习兴趣。
培养创新意识和能力,推动教学改革。全书共分六个。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材,选用当今流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目,大力提高学生边弹边唱的职业能力。
c278、279、280的学生来自各个的地方,基本上都是零基础,通过一年半的琴法学习,掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品。不足之处是:演奏水平有差距,少数同学的手指基本功比较差,需要不断地加强基本功练习,还有识琴谱能力较弱,都要长期进行练习,才会得到全面提高。
乐理和声欠缺,需要从零开始学习歌曲配弹知识,边弹边唱的能力非常欠缺。
1.充分发挥音乐的美育作用,提高学生的音乐素养,陶冶高尚情操,培养学生正确的审美观。
2.培养学生热爱音乐、享受音乐的能力,提高学生的音乐水平。
3.教育学生爱惜钢琴等设施设备,培养学生意识。
4.提高学生钢琴演奏水平,能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹,大力提高边弹边唱的能力,提高儿童歌曲即兴伴奏的水平,发展学生的专业能力。
5.培养学生吃苦耐劳,勤奋好学的良好品质。
6.培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。
7.教育学生热爱祖国,热爱祖国的音乐艺术,热爱并献身幼教事业。
教学重点:
1、和弦基础与初步伴奏的知识及应用。
2、常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏。
3、钢琴、电子琴的演奏技巧。
4、幼儿歌曲的即兴弹唱。
教学难点:
1、歌曲配弹的和声知识掌握。
2、各种不同伴奏音型的双手配合。
3、幼儿歌曲的边弹边唱。
具体措施:
1、运用多元化的教学手段,提高课堂教学。
2、寓教于乐,激发学生的学习兴趣。
3、丰富课堂形式,运用教室和多媒体教学。
4、运用生动形象的比喻,创设活跃的课堂气氛。
5、分层教学,做到面向全体,因材施教。
6、用归纳比较法,帮助学生发现规律,规律,掌握科学学习方法。
教学方法:
1、运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。
2、运用现代化设备,打击乐器为课堂增添色彩。
3、面向全体学生,用循序渐进的方法,多培养学生的听力,演奏能力。
4.开展小组合作学习,提高学生弹、唱、演的能力,提高职业能力。
钢琴的教学计划4
一、授课时间:20xx年6月21日
二、授课学生:董钧丹 杨玉茹
三、课时准备:一课时
四、授课内容:有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》
五、授课目的任务和要求:
1、正确理解、把握《听妈妈讲那过去的事情》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。
2、正确表现《听妈妈讲那过去的事情》中细腻、真挚的情感。
3、教学过程中教会学生用耳朵判断所弹的声音是否达到如歌的地步,是否创造了想要创造的意境,培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力。
六、授课重点和难点:
1、切分、附点节奏的准确弹奏。
2、作品中旋律声部及伴奏声部力度的控制。
七、授课过程:
1、学生五级钢琴考级曲目展示(让教师、家长了解学生学琴程度,引出本节课的教学内容)
2、课堂讨论学生弹奏的优缺点(家长、听课教师、学生互相谈论),引出本节课的教学内容是
有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》。
3、教师范奏乐曲,让学生体会力度在乐曲中的重要作用。
4、节奏训练
(1)学生找出乐曲中出现的典型节奏。
(2)运用对比法让学生体会到节奏重音在节奏中的作用,听课家长、教师与学生配合进行附点、切分节奏训练。(家长用脚打出四分音符,学生用手拍出带重音的附点、切分节奏)
(3)重音在各种节奏中的引申(听课家长、教师与学生配合打出所学的十种节奏,尤其要打出节奏中的重音)
(4)附点、切分节奏在乐曲中力度的弹奏(学生试弹乐曲中第二、第三部分左手旋律,教师指导)
5、运用讲授法、示范法、对比法让学生准确感知乐曲中力度的处理原则
(1)看乐曲背景,掌握乐曲总体情绪
《听妈妈讲那过去的事情》是抒情性的少年叙事歌曲,全曲感情细腻真挚,表现了妈妈(劳动人民)在旧社会历经苦难才盼来新社会的内容。
(2)看乐曲中的力度标记(师生共同复习学过的力度记号,学生琴上示范弱、中强、强的'力度,教师强调强弱的触键)
(3)无力度标记时乐句的力度处理
按照节奏重音和主旋律的音的走势做出强弱变化(教师以乐曲中的一句进行示范,引导学生课堂先用手拍出力度变化,再在琴上弹出一句的微小力度变化,培养学生对声音的控制技术和敏锐的听觉能力。)
(4)典型节奏重音在乐曲中要明显(附点、切分节奏)
(5)双手弹奏中主旋律声音突出些,伴奏声部弱化些,伴奏声部的力度随主旋律力度变化,主旋律强,旋律声部也强,反之亦然。(学生课堂双手弹奏乐曲第二、三部分)
6、课内练习巩固
学生各练习《听妈妈讲那过去的事情》一部分双手配合
7、课堂测试
两学生合奏《听妈妈讲那过去的事情》(听课家长、教师感受乐曲力度变化,测试学生本节课学习效果)
8、课堂小结
本节课我们主要以《听妈妈讲那过去的事情》为例,讲授了一首作品如何弹出来才会打动人,希望大家在课后要把今天学到的知识运用到每一首乐曲中。
9、布置作业
有表情的背奏《练习曲》《听妈妈讲那过去的事情》《圣诞老人》
钢琴的教学计划5
一、教学目标
本课程旨在帮助高二钢琴学生进一步提高钢琴演奏技巧,掌握更加专业且深入的音乐理论知识,培养音乐表现力和细腻性,同时也能够更好地理解和欣赏钢琴音乐。
二、教学内容
1. 钢琴技巧训练:课程将重点关注高难度曲目的演奏技巧训练,包括技巧锻炼、速度和力度掌握、音质塑造等方面的训练。重点曲目包括贝多芬、肖邦、李斯特等著名作曲家的作品。
2. 音乐理论及历史知识:通过对经典钢琴作品的研读,课程将涵盖音乐历史、作曲家和作品的研究,让学生更好地理解和欣赏音乐作品,并在演奏中更好地表现其特点。
3. 演奏技巧引导:通过针对学生个性和能力的演奏技巧引导,让学生更好地探索、发掘并发挥自己的潜力。同时,还将加强对思考能力和表现能力的培养,让学生更加自信地展现自己的音乐性格。
4. 练习方法指导:课程将重点关注正确的练习方法,指导学生如何针对不同曲目、难度等级的要求进行有效、高效并自我保护的练习。
三、教学方式
1. 群体教学:老师会根据学生的不同水平和能力制定不同的教学计划和教学目标。集体教学除了可以加强同学之间的交流和相互启发,也可为学生提供更广泛的'参考和比较。
2. 个体指导:对于相对较弱或者比较困难的学生,老师会选择个体指导,帮助他们解决具体的技术问题,保证学生的进度和理解度。
3. 多媒体展示:课程中还将利用多媒体融入教学内容,通过音频、视频等方式,向学生展示更加精彩、生动的音乐世界,增强学生的情感认知和审美体验。
四、教学评估
1. 音乐作品演奏:通过课堂上学生的表现以及定期的演出活动来评估学生的音乐表现能力。
2. 演奏技巧:老师会定期进行演奏技巧测试,评估学生的技巧水平和进度。
3. 学习笔记:学生的学习笔记和作业答案将作为评估内容之一,以考查学生对课程内容的掌握情况。
4. 班级参与度:学生的课堂参与度、合作精神和个人素质也会作为综合评估的内容之一。
五、教学建议
1. 增强教学互动:针对不同学生的不同需求和专业背景,增强教学师生之间、学生之间之间的互动和交流,让学生彼此启发,互相帮助,从而全方位提高课程效果。
2. 增加表演机会:定期安排学生表演,让学生能够有机会在舞台上展示自己的音乐成果和表现,增强学生自信和信心。
3. 突出教学重点:针对不同学生的不同需求和水平,要精细化和系统化地制定教学方案,重点突出,注重教学效果的提高和学生的发展需求。添加大量互动、案例等教学元素,以更高效的方式让学生掌握课程内容。
总之,本课程将在丰富学生理论知识、扩展艺术视野和提升演奏技巧等方面为学生提供更全面、更专业、更深入的驾驭钢琴、欣赏音乐的技巧和思路。只有全方位让学生得到提升,钢琴艺术才更加灿烂,教学才能更好地构筑,音乐人才才能更好地涌现和成长。
钢琴的教学计划6
第一课时教学计划如下:一、课时:45分钟二、课型:一对一三、教学目标:.培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的小朋友接触下,了解他们的心理状态,找找感觉,想想应该怎样的语气、措辞和他们说话,考虑下他们那么小的年龄,可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。.让小朋友认识键盘
钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。.了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋,指关节要饱满,不要折指。
四、教学过程.认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do2.找出键盘上所以的中央C的do3.坐姿(或站姿)4.手型示范
第二课时教学计划如下:
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程
以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意:
(1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的'活动上。
(2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。(3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。(4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
扩展阅读:钢琴教学计划
钢琴教学计划
教学目标:、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问题的独特方式。、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。
教学对象:四周岁以上均可报名
教学内容:、启蒙阶段
汤普森简易钢琴教程1-2册、初级阶段
基本练习24个大小调音阶(同向3个八度)练习曲拜尔599车尔尼
乐曲高师钢琴基础教程1册中国音协钢琴考级作品集、中级阶段
基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲车尔尼599车尔尼849前半部分
乐曲巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高师钢琴基础教程1-2册、中高级阶段
基本练习24个大小调音阶哈农练指法
练习曲车尔尼849后半部分车尔尼299前半部分乐曲巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高等师范院校钢琴基础教程后两册、高级阶段
基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲车尔尼299后半部分车尔尼7乐曲巴赫小前奏曲与赋格中国音协钢琴考级作品集
教学要求:
一、启蒙阶段、认识基本音级,能摆出正确的手型,会边弹边数拍子。、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。二、初级阶段、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。三、中高级阶段、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。四、高级阶段、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。2、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。
钢琴的教学计划7
一、授课模式与内容:
学生们在第一学期均为初学,刚开始接触钢琴,我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉,上课以讲为主以练为辅,同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后,我们将重点逐步转移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容,全面培养学生的乐感。
二、示范演奏:
在第一学期里,我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏,包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的
积极性与趣味性,也起到了很好的引导作用,告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里,要让学生进行更多的示范演奏,让每个人都有充分的机会展示自己,同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范,把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态,提高授课质量。
三、共同作业与齐奏:
通常低年级的学生掌握知识比较慢,高年级的学生比较快,我们让高年级的学生带动低年级的学生,让他们共同作业,起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时,也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间,在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感,并且互相激发学习兴趣。除了齐奏,还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容,强化集体课的效果。
四、教学过程
1.认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do
2.找出键盘上所以的中央C的do
3.坐姿(或站姿)
4.手型示范
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的`功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:
五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意:
(1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
钢琴的教学计划8
钢琴是一种古老而优雅的乐器,不仅能培养出艺术气质,还能帮助人们磨练意志,提高专注力和情绪控制能力。随着教育不断发展,越来越多的学校开始重视音乐教育,开设了钢琴教学课程。本文将探讨高二钢琴教学计划的相关主题。
一、课程设置
高二钢琴教学课程应当根据学生的实际情况和学习能力,合理设置课程内容和教学方法,以达到不同阶段、不同水平的学习目标。一般来说,高二钢琴教学课程可以分为以下内容:
1.基础课程
钢琴基础课程是音乐教育的基础和核心,是学习钢琴必不可少的组成部分。初学阶段,学生需要学习基本的琴键、手型、节奏等知识和技能,掌握基本的练习方法和乐曲演奏技巧。
2.进阶课程
当学生掌握了基础的钢琴知识和技巧之后,可以进入进阶课程。此时,学生需要学习更高级的乐曲和技巧,增强协调能力和技巧表现能力。在进阶课程中,教师应当加强学生的钢琴表演技巧和音乐表达能力。
3.创新课程
创新课程是高二钢琴教学课程中比较有挑战性的一部分。学生需要学习钢琴演奏的创作、增强创作能力和领悟音乐的内涵和意义。在创新课程中,教师应当引导学生思考和探索,不断创新音乐表达的方法和技巧。
二、教学方法
高二钢琴教学的教学方法应当因材施教,因人而异地选用不同的教学方法。以下是一些常见的钢琴教学方法:
1.演奏示范法
教师可以通过演奏示范,直接教给学生正确的演奏技巧和表现方法。在这个过程中,教师需要不断调整和指导学生的演奏和表达技巧。
2.智能教学法
智能教学法通过结合信息科技和音乐学习方法,提供更直观、实际的学习体验。当然,这种教学方法需要有科技支持才能够实现。
3.听力训练法
钢琴学习不只是手的技巧,还需要耳朵的训练。听力训练法可以让学生发展对音乐的感觉和理解,重视音乐所做的调整和方向。
三、教学目标
高二钢琴教学的教学目标是引导学生不断探索和发挥自己的音乐创意和创造力,提高技能和表现能力,进一步培养音乐才能和艺术鉴赏能力。在教学中,应当要求学生:
1. 掌握钢琴演奏技巧和基本乐理知识。
2. 能够正确解读符号,表达音乐的节奏、速度和情感。
3. 能够联系技巧和表达能力,自信地演奏优美的乐曲。
4. 发展音乐创造力和表达能力,真正掌握和理解音乐语言的演奏,发挥创造性和审美意识。
四、教学模式
高二钢琴教学模式应当根据学生的学习风格和课程设置,适合采取不同的教学模式,包括:
1.个性化教学模式
个性化教学模式可以根据学生的需求和成长规律,采取不同的个性化教育方式,力求使学生在钢琴学习中理解和体验音乐的内涵和技巧。
2.小组合作教学模式
学生在小组合作中能够相互扶持和学习,共同解决音乐上的难题,同时还能够多样交流,增强学习氛围,有利于学生的'成长和发展。
3.辅导式教学模式
教师开展课外辅导,其他方面帮助学生提高学习效率和表现能力,使他们更好地充分掌握钢琴演奏技巧、表达和创造能力。
五、教材选择
高二钢琴教学课程的教材选择应当根据学生的实际情况、教学目标、课程设置、教学方法等要素,适当引入多样化教材以达到更好的教学效果。
总的来说,高二钢琴教学计划是一个全方位的教育系统,不仅可以帮助学生提高学习能力、创造力和表达能力,而且能够让学生更好地了解音乐的内涵和外表、品味文化的智慧和艺术的魅力。我坚信,只要教师和学生用心投入、努力学习,一定能在钢琴教学中取得让人鼓舞的进步和成就。
钢琴的教学计划9
教学目标:
1、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问题的独特方式。
2、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。
教学对象:
五周岁以上儿童
教学内容:
1、启蒙阶段
汤普森简易钢琴教程1—2册。
2、初级阶段
基本练习:24个大小调音阶(同向3个八度)。
练习曲:拜尔。
乐曲:高师钢琴基础教程1册;中国音协钢琴考级作品集。
3、中级阶段
基本练习:24个大小调音阶;哈农练指法。
练习曲:车尔尼599。
乐曲:巴赫钢琴初级曲集;中国音协钢琴考级作品集;高师钢琴基础教程1—2册。
教学要求:
一、启蒙阶段
1、认识基本音级,能摆出正确的手型,会边弹边数拍子。
2、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的'平衡演奏,手腕要保持放松状态。
3、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。
4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。
二、初级阶段
1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。
2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。
3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。
三、中级阶段
1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。
2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。
3、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。
4、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。
教学方式:
1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。尽可能的给学生提供充足的展示平台,锻炼学生的胆量,提高学生的专业能力,增强学生的自信心。
钢琴的教学计划10
导言
钢琴学习是一个艰苦但充满乐趣的过程。作为一名高中教师,我一直致力于提高学生的音乐素养。因此,我制定了《高二钢琴教学计划》,以帮助学生更好地了解和掌握钢琴基础知识,激发他们对音乐的热情和灵感。
一、教学目标
本教学计划的主要目标是:
1.让学生掌握钢琴基础知识和技巧;
2.培养学生对音乐的理解和欣赏能力;
3.鼓励学生自主学习和创作,并提高他们的表演水平。
二、教学内容
本教学计划包括以下内容:
1.指法和基本节奏:教学重点是手指的灵活性和力度,同时让学生掌握基本的乐理知识和节奏。
2.基础练习和曲目演奏:通过教授一些简单但经典的练习和曲目,使学生逐步提高指法技巧和表演水平。
3.乐曲分析和创作:通过分析一些著名的古典音乐和现代流行歌曲,激发学生的灵感和创作能力。
4.舞台表演和音乐会:组织学生参加校内外的音乐会,以提高他们的舞台表演能力和音乐素养。
三、教学方法
本教学计划采用以下教学方法:
1.集体教学:教师向全班学生讲授知识和技能;
2.个别辅导:根据学生的不同情况,进行个别辅导和指导;
3.小组合作:学生分成小组进行练习、分析和创作;
4.舞台表演:在音乐会上组织学生进行舞台表演和演出。
四、教学评价
教学评价分为以下几个方面:
1.基础技巧评价:评估学生的指法技巧和乐理基础;
2.曲目表演评价:评价学生在练习和演奏中的表现;
3.创作能力评价:评估学生在音乐创作方面的表现和能力;
4.舞台表演评价:评价学生在音乐会上的舞台表演能力和表现。
五、教学时间安排
本教学计划的.总学时为36课时,安排如下:
第一周:基础指法和节奏练习
第二周:练习曲目演奏和互评
第三周:音乐分析和创作
第四周:小组合作和创作
第五周:音乐会筹备
第六周:音乐会上台表演和评价
第七周:总结和反思
六、教学要求
本教学计划需要达到以下要求:
1.学生需要认真学习和练习,认真听取老师的指导和建议;
2.学生需要积极参与小组合作和音乐会表演;
3.老师需要根据学生的具体情况进行个别指导和调整教学内容和方式。
结语
通过本教学计划,我希望学生能够更好地掌握钢琴基础知识和技巧,提高音乐素养和表演水平。同时,我也希望教学过程中能够启发学生的创作能力和文化素养,让他们在音乐的世界里茁壮成长。
钢琴的教学计划11
一、教学目的与任务
在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门,使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐,将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来,使学生获得有关钢琴演奏的基本知识,掌握钢琴基本弹奏方法与技能,并使其音乐素质得到全面的提高。
二、教学原则与方法
(一)教学原则
1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础,充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长,针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学,以兴趣为主导思想,密切联系我国钢琴的教学实践,选用不同类型的教材合理搭配。
2、教学中贯彻循序渐进的原则,合理安排教学进度,根据学生的不同情况因材施教,灵活安排教学内容。
(二)教学方法
1、教学以一对一的授课形式为主,针对学生的不同条件因材施教。
2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课,使学生用最少的时间达到最佳学习效果。
3、在整个教学过程中,根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度,既不脱离曲目的整体要求,又不生搬硬套规定的曲目,使教学更加灵活、生动。
4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程,切勿贪多贪快,初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。
三、 教学内容
A 、初学者最初手指的'独立练习
(1) 手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2) 手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3) 抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4) 抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5) 弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6) 触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
(7) 如果是五个音连续弹奏,开始阶段速度要慢,每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量(力度),只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。
B 、 022班陈璐莹,017班吴碧璇学习《约翰 汤普森简易钢琴教程1册》,010班刘佳妮,012班彭蔚琪学习《约翰 汤普森简易钢琴教程2册》。
C 、 在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。
钢琴的教学计划12
钢琴是一种优雅的乐器,玩钢琴既可以陶冶情操,又可以提升音乐素养,还可以增强身体的协调性和敏捷性。高二钢琴教学计划是在此背景下制定的一份教学大纲,旨在通过科学的教学方法和切实有效的教学手段,为学生提供一个全面而系统的钢琴学习体验。
一、教学目标
1.培养学生的音乐兴趣和爱好,提高音乐素养和审美能力;
2.提高学生的钢琴演奏技巧,增强钢琴演奏能力;
3.强化学生的音乐理论基础,掌握基本乐理知识;
4.提高学生的良好的乐器演奏习惯和演奏技能;
5.培养学生的自学能力和音乐研究能力,为以后的职业发展做好准备。
二、教学内容
1.钢琴基本演奏技巧:包括指法、和弦、节奏、速度、音量、伴奏等技巧;
2.钢琴基本乐理知识:包括乐谱阅读、调式、音高、音程、音符节拍等基本知识;
3.钢琴曲目学习:学生将学习一系列经典钢琴曲目,从简单到复杂的学习顺序,包括民歌、古典音乐、流行音乐等经典曲目;
4.音乐文化的学习:学生将通过学习音乐史以及名家演奏视频等方式,了解音乐文化的发展和演变,提高音乐鉴赏和审美能力。
三、教学方法
1.个性化教学:根据学生的不同水平和不同需求,采取不同的教学方式及教材,以便更好地满足学生的学习需求。
2.循序渐进教学:针对学生的程度和音乐水平,逐步加深难度,不仅能适应初学者,也能为学生提供足够的挑战性。
3.互动式教学:启发学生提问,引导学生分析问题,探究问题,培养学生自学和创新的能力。
4.单独指导和小组教学交替:班内不同学生钢琴造诣各异,通过一对一指导和小组交流,达到更深入有针对性地提高学生的目的。
四、教学手段
1.钢琴课堂教学:教师会给学生播放一些钢琴经典曲目的'录音,以加深学生对钢琴演奏习惯和清晰的咬字发音的了解。
2.多媒体教学:通过PPT和其他多媒体课件,展示有可互动的教学内容和视频教学资料。
3.曲目练习:教师会定期组织学生进行曲目练习,给予学生具体指导,以巩固和提高学生的钢琴演奏技巧。
4.课外实践:教师会安排钢琴比赛和演出,激发学生对钢琴的兴趣和热情,提高钢琴演奏水平。
五、考核方法
1.钢琴演奏:定期进行曲目演奏考核,评价学生的钢琴演奏水平。
2.乐理知识:通过期中、期末、平时考试等方式,评价学生对音乐理论的掌握和理解程度。
3.课堂表现和态度:钢琴学习应该注重做好基本功的训练,教师将注重学生课堂表现,严格要求学生的态度和素养,以促进学生的全面成长。
本计划旨在培养高中生的音乐素养和钢琴演奏能力,在提高学生艺术修养的同时,也为学生的未来事业和生活打造美好的基础。只要学生在钢琴学习中付出努力和热情,定能感受到音乐的魅力,也能取得不错的成绩。
钢琴的教学计划13
一、教学的目的任务
钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识,对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。
其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧,能正确的分析和处理一般的钢琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格,提高艺术修养和音乐表达能力,以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。
二.教学安排
1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。
2.教师要努力钻研,不断提高水平,“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。
3.在教学中,重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。
4.在弹奏技术训练中,教师要遵循循序渐进的原则,根据学生的具体情况,依据“因材施教”的原则,对学生区别情况,精心施教,加强学生演奏及音乐表达能力的训练。
5.教学中发挥教师的主导作用,采用启发式教学。
三、学习年限与课时安排
本课程学习两年,即四个学期,共72周,每周每生上课一学时,学生每周练习十至十二学时。(练琴时间安排:高一高二利用中午练琴;高三每天早晚各一小时练琴。)
四、教学方式
钢琴课是一门技术很强的学科,由于个人各自具备的条件不一,和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异,因此,本科程教学方式以个别授课为主,必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合,两者不可偏废,以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段,进行多元化教学。
五、教学要求与教学内容
本大纲把四个学期(两年)的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后,教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度,鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别,在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。
一级
教学要求:
1 学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法,正确的视谱方法。
2 达到手臂自如,手指初步独立,掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法,初步学会分句,具备一定的表现力。
教学内容及进程:
1、 基本练习:一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、 练习曲:拜厄钢琴教程100课以内
3、乐曲:自选与练习曲同步的'乐曲 。
二 级
教学要求:
1、 进一步掌握正确的弹奏方法,臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立,灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。
2、准确掌握音乐的节奏、分句,学会分辨不同的力度和音色,对乐曲有一定的理解。
教学内容及进程:
1、基本练习:三升三降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
2 练习曲:拜厄结束,车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分(约80课前)
3、乐曲:《布格缪勒钢琴进阶25首》(选用)、风笛舞曲、勇敢的骑士(舒曼)等 。
三 级
教学要求:
1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动
2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术,学习歌唱性的连奏句,学用踏板,进一步加强音色和力度的训练 。
教学内容及进程:
1、基本练习:四升四降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、练习曲:OP599结束, OP849的大部分或其他补充性练习曲教材
3、小奏鸣曲:库劳OP55 NO1 克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO1
4、乐曲:共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等
5、 巴赫二部创意曲集(选弹)
四 级
教学要求:
1、进一步掌握各种弹奏技术,加强速度训练
2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力,能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。
教学内容及进程:
1、基本练习:熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =100)
2、练习曲:车尔尼OP849结束 OP299 NO1~NO10
3、小奏鸣曲:克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6 库劳OP20 NO2 NO3 贝多芬OP49 NO1 NO2 么扎特奏鸣曲(选弹)
4、乐曲:欢乐的牧童、威尼斯船歌等
5、巴赫二部创意曲集(选弹)
五 级
教学要求:
1、加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅的弹奏。
2、掌握复调弹奏的能力,注意声部的独立和配合。
教学内容及进程:
1、基本练习:熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =92)
2、练习曲:车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO25
3、乐曲:牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》(柴科夫斯基)(选弹)、蝴蝶等
4、奏鸣曲:海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调 莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等
5、巴赫二部创意曲(选弹)
六 级
教学要求:
1、进一步加强技巧训练,训练手指灵活,快速的跑动
2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格,能较准确的表现不同乐曲的音乐形象
教学内容及进程:
1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =100
2、练习曲:车尔尼OP299 NO28~35
3、乐曲:解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲(莫扎特)、军队进行曲(舒柏特)等
4、奏鸣曲:莫扎特奏鸣曲(选弹) 海顿奏鸣曲(选弹)
5、巴赫二部、三部创意曲(选弹)
七 级
教学要求:
1、提高各种演奏技巧,尽可能加快手指跑动的速度,学会并掌握不同音色的技能
2、学会掌握较复杂的音型和节奏型,提高独立理解和处理音乐作品的能力。
教学内容:
1.基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =112
2.练习曲:车尔尼OP299结束 OP740NO1~12
3.乐曲:阿拉伯风格(德彪西) 绣金匾、兰花花等 贝多芬奏鸣曲OP2 肖邦圆舞曲
4.巴赫三部创意曲(选弹)
八 级
教学要求:
1、各种技术要求达到较高水平,能演奏较深教复杂的乐曲。
2.、独立分析作品能力,提高音乐素养。
教学内容及进程:
1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =120
2、练习曲:车尔尼OP740(选弹)及其他练习曲集
3、乐曲:月光(德彪西) 莫扎特奏鸣曲集 贝多芬奏鸣曲集(选弹)
六、考试考核评分
1. 每学期期中考查按及格、不及格计算成绩
2.每学期期末考试按百分制计算
3. 学生入学后,通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别,学生每学期应升一个级别,在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理
4. 每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容
5. 必考内容:
1).基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦(根据定级程度抽签考核)
2).练习曲一首:所定级别的练习曲
3).乐曲一首:奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可
6. 考试评分细则由全体音乐教师统一制定
钢琴的教学计划14
一、教学目标
本教学计划的目标是培养学生的音乐素养,提高他们的钢琴演奏水平。具体来说,要实现以下几点:
1.让学生掌握基本的钢琴演奏技巧,熟练掌握钢琴的手指技法和基本的乐理知识。
2.培养学生的音乐表现能力,让他们能够通过钢琴演奏表达自己的情感和思想。
3.培养学生的音乐感知能力,让他们能够欣赏音乐,理解音乐,这样可以让他们的钢琴演奏更有深度和内涵。
4.帮助学生形成正确的学习方法和态度,让他们能够自主学习钢琴,并且持之以恒地进行钢琴学习。
二、教学内容
本教学计划涵盖了以下钢琴演奏内容:
1.基本的手指技法。这包括了手指的运动方式、手指的力度、手指的连接、手指对键盘的触击方式等。
2.基本的乐理知识。这包括了乐符、节拍、节奏、调式等。
3.钢琴曲目的演奏。这主要是一些经典或现代的.钢琴曲目,供学生选择。
4.音乐欣赏和理解。这包括了欣赏音乐的方式、理解音乐的方法和内容等。
三、教学方法
1. 个性化教学。根据不同的学生特点和需求,采用不同的教学方法。
2.引导性教学。在教学中,通过问题出发,引导学生自主学习,培养学生的分析和解决问题的能力。
3.经验分享。老师可以向学生分享自己的演奏经验和教学经验,帮助学生更快地进步。
4.视觉教学。老师可以通过演奏的方式来展示钢琴演奏的技巧和表现方式,让学生更好地理解。
5.管理规范。老师要求学生按时完成作业和练琴任务,并对学生的练琴情况进行监督和指导。
四、教学过程
1.钢琴基本技巧的教学。
手指力度、手指连接和手指触键的方式都是钢琴演奏的基本技巧。老师可以通过演奏的方式来让学生了解这些技巧,也可以通过钢琴教材来进行讲解和练习。
2.乐理知识的学习。
乐理知识是钢琴演奏的基础,学生需要熟练掌握乐符、节拍、节奏、调式等知识点。老师可以通过演奏的方式来进行教学,也可以通过乐理教材来进行讲解和练习。
3.钢琴曲目的演奏。
学生可以根据自己的喜好和水平来选择自己喜欢的钢琴曲目进行演奏。老师可以给予学生一些建议,也可以对学生的演奏进行指导和点评。
4.音乐欣赏和理解。
通过欣赏挑选的经典钢琴曲目,学生可以更好地了解音乐的构成和表现方式。老师可以帮助学生分析和解读这些音乐作品,让学生更好地感受钢琴音乐的魅力。
五、教学评价
1.课堂考核。学生可以根据老师的安排,进行课堂小测验或演奏考核。
2.学习日志。学生需要每天记录自己的学习情况和反思,老师可以根据学生的学习日志来评估学生的学习效果。
3.个人作业。老师会布置一些个人作业,让学生独立完成。老师可以通过批改作业的方式来评价学生的学习效果。
4.成果展示。学期末,学生需要进行钢琴曲目的演奏展示,根据学生的演奏表现来评价学生的钢琴演奏水平。
六、教学效果
通过本教学计划的实施,学生可以获得以下效果:
1.提高钢琴演奏水平。通过教学的过程和方式,学生可以掌握基本的钢琴演奏技巧,熟练掌握钢琴的手指技法和基本的乐理知识,从而提高钢琴演奏水平。
2.增强音乐感知能力。通过钢琴的演奏、音乐欣赏和理解,学生可以培养自己的音乐感知能力,让他们能够欣赏音乐,理解音乐。
3.培养个性化学习方法和态度。通过教学规划和计划的制定,学生可以形成适合自己的个性化学习方法和态度,让学生能够自主学习钢琴,并且持之以恒地进行钢琴学习。
4.增强自信心和表现能力。通过钢琴演奏的过程,学生可以培养自己的表现能力,提高自己的自信心,让他们更好地展现自己。
总之,本教学计划旨在通过钢琴教学培养学生的音乐素养,提高他们的钢琴演奏水平,在非常短的时间内,将学生培养成为具备领先于同龄人的音乐表现和理解能力的人才。
钢琴的教学计划15
导言:
钢琴是一种极为古老的乐器,有着悠久的历史和独特的魅力。钢琴教学是音乐教育的重要组成部分,对于学生的音乐素养和综合素质提升具有极为重要的作用。本文将阐述高二钢琴教学计划的'目标、内容及教学方法。
一、教学目标
1.提高学生对钢琴的认知水平,增强钢琴文化的感知。
2.培养学生钢琴演奏及表演能力,以及基础技能的掌握和运用。
3. 开发学生音乐才能,培养积极向上、自信坚韧的素质,以及发掘、培养学生在音乐方面的艺术潜质。
二、教学内容
1.基础理论:由浅入深、由易到难学习基本的音乐理论知识,包括音符、节奏、音程等。
2.技能指导:注重基本技能的运用和钢琴的技巧训练,针对不同学生,进行个性化的指导。
3.曲目演奏:选用适合各个难度阶段的曲目,加深学生对音乐的理解,同时提升学生的演奏能力。如:莫扎特的《小星星变奏曲》等。
4.表演能力提升:加强舞台表演能力的培养,通过参与学校活动及多次学生音乐节的演出锻炼表演技巧。
5.文化素养:注重对钢琴文化的感知,学习一些经典的钢琴作品及钢琴家,如李斯特、肖邦、拉赫玛尼诺夫等。
三、教学方法
1.个性化指导:老师要因材施教,关注学生个性差异,根据学生的差异性、特点性、发展性,制定相应钢琴教学计划。
2.多方式互动:教师要注重以多种方式与学生互动,如:听、说、读、写、演奏等。
3.正向激励:运用激励机制,激励学生自我发现和自我激励,助力学生成为自主学习者,提高学生的积极性和学习兴趣。
4.多元评价:采取多种评价手段,鼓励多元表现和实现学生能力的充分展示。
结语:
本教学计划加强了理论知识、技能、演奏、表演、文化素养的培养,旨在着力于培养学生的音乐素养及综合素质提升,引导学生在钢琴的世界里感受美妙的音乐之梦,不断提升钢琴演奏及表演能力,发掘和培养学生的音乐才能,以此推动音乐教育教学的不断创新和发展。
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