(荐)美术教学计划15篇
时间过得太快,让人猝不及防,我们的工作同时也在不断更新迭代中,是时候静下心来好好写写计划了。计划到底怎么拟定才合适呢?以下是小编为大家整理的美术教学计划,仅供参考,大家一起来看看吧。
美术教学计划1
一、学情分析
学生思维活泼,想象丰富,接受能力强,具有一定的美术知识和技能,动手能力较强,上课气氛活泼,接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、教材分析
义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社四年级美术上册,由绘画创作、欣赏评述、工艺手工三个方面构成,教材内容循序渐进、由易到难、有简到繁的知识体系,教师在教学中应注意新旧知识衔接。教学以形式多种多样,合安排,给学生创造足够的作画创作时间,满足学生创造美和表现美的愿望,让学生在探索中掌握知识,学习学习知识,巩固知识,新旧结合创造新作品。本册教材主要是让学生初步常识认识形、色、机理等美术语言,学习用各种工具,通过看、画、做等方法表现事物。体验媒材效果,激发想象、创造愿望。
三、教学目标
1、尝试运用各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法。
2、丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。
3、了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感的思想,美化环境与生活。
4、在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基础的美术素养,陶冶高尚审美情操,完善人格。
四、教学重难点
重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。
难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。
五、教学措施
1、注重培养学生绘画表现能力。在教学中,激励学生运用各种工具,尝试运用各种媒材制作创作;通过欣赏、绘画、手工等方法表现事物,激发丰富想象创作潜能。
2、课堂上多进行记时绘画训练,培养学生绘画、制作的速度。
3、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学习环境,通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏,开展探究性的'学习,并发表自己独特的见解,大胆创作。
4、创设一定的文化情境,使学生通过美术学习加深学生对人文的认识,使学生树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、教学中,加强师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立平等良好的师生关系。
6、鼓励学生进行综合、探究性学习,加强美术与各科及生活实际的联系;用美术的手段进行记录与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
7、重视对学生学习方法的研究,引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
8、教师多借助计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。
六、教学进度
美术教学计划2
一、背景及支柱:
美术教育是审美艺术教育的启蒙教育,实践表明:如果没有有效的教育,幼儿早期的潜能很容易被压抑下去,这不仅影响幼儿艺术潜在能力的发展,影响人一生中艺术的开发和利用,而且影响幼儿身心和智力全面协调的发展。面对高速发展的21世纪,面对当前我国基础教育改革的新局面,面对人们对优质幼儿教育的热切期盼,为了顺应幼教改革和发展的需要,我们幼儿园充分利用美术教育手段促进幼儿全面可持续发展,开发潜能,在原有的基础上初步确立了幼儿园的美术特色,根据中班幼儿的年龄特点与心理特征,我班选择了"线条画活动中的自我独立实践"这一子课题,从而形成我班的特色课程。
二、教师现状:
我们班教师在工作中始终坚持以幼儿发展为本,努力为幼儿开辟一个属于自己的空间,工作勤勤恳恳、认真负责。已有多年工作经验,在美术方面有自己的特色,对工作充满了热情和活力,积极钻研美术教学,关注孩子们的兴趣和需要,从而在教育上有自己的特色。针对本班的实际情况制定好教学计划,并在实践中进行调整。
三、学期目标:
1.幼儿能有目的的关注生活、自然和艺术作品,在探索中获得愉悦,激发创作表现美的欲望。
(1)对周围环境中美好的事物比较敏感,并主动去观察。
(2)通过恰当的、适时的、精心设计的话题去扩展幼儿的思维,养成幼儿主动探索的习惯。
(3)掌握基本的几种线条画法:直线、弧线、折线、交叉线及曲线。
(4)丰富符号的范围和形态(多种符号:动态、静态、语言)(5)有意识地运用符号特征想象和创作,表现主题。
2.自主选择材料、工具有目的的以多个符号组合,表达创作欲望。
(1)有选择地使用不同深浅、不同冷暖的颜色,感知对比效果。
(2)在符号组合的过程中,逐渐理解和表现物体的空间关系(上下、前后、左右).
3.尝试评价生活环境、艺术作品及自己与同伴作品中的美,丰富审美经验,提高审美能力。
(1)尝试用颜色、形状、线条的角度评价自己与同伴的作品。
(2)经常与大师作品对话,开展多种形式、内容的欣赏活动,扩大幼儿的视角,获取审美经验。
(3)在日常生活中鼓励幼儿运用分析的方法来欣赏生活中的美。
四、具体措施:
1.通过接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣。
2.通过多种形式的美术活动,使幼儿体验到美术活动的乐趣,提高幼儿对美术活动的兴趣。
3.学习观察生活了解生活,提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力,培养幼儿良好的个性品质。
4.运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,大胆地按自己的意愿画画。
5.学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动,对手工活动感兴趣,并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。
6.通过欣赏名画家的代表作,欣赏民间工艺品,节日教室布置,欣赏和评价同伴的美术作品,提高对美的欣赏力。
2.少儿美术学校教学计划
(一)初级班
a、绘画类目标:
1、认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒),培养正确的绘画姿势,手腿保持一定距离。握笔自然有力。
2、培养幼儿对色彩的兴趣,认识并学会使用3—6种颜色:红、绿蓝、黑、黄、褐点。
3、从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体,如树木、花草、人、动物等,培养幼儿大胆画画的能力。
b、手工类目标:
1、认识泥工的材料和工具,知道其名称(粘土、橡皮泥及面团),知道它们的性质是柔软的',可以塑造的。
2、学会用搓、团圆、压扁、沾合等方法,简单地塑造一些物体,并能按自己的意愿塑造。
3、认识纸工的材料和工具名称,学会一些简单的折叠方法(如对边折、二边向中心折、对角折、四角向中心折)。
4、学习粘贴简单图形的方法。
(二)高级班
a、绘画类:目标:
1、教幼儿学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形、梯形和涂染等方法画出自己生活中观察过的物体,简单的风景,动植物,能画出其基本部分和主要特征。
2、教幼儿区别蜡笔、水彩、蜡笔水彩混合画的特征,对色彩调合能互相互补,用色协调、明快、洁净。
3、构图方面能用点、线、小圆点、花朵、叶子等画出简单的图案,教到色彩鲜明,比例恰当。
b、手工类:目标:
1、泥工:学习捏的技能,能塑造出物象的主要特征,会使用一些简单的辅助材料塑造简单的玩具和动植物。
2、纸工:学会一些简单的折叠方法,能折出有关事物形象的纸工作品,及节日装饰、环境布置等,培养幼儿的初步美感和审美能力。
(三)月计划
九月份教学计划:
初级班:
a、绘画:培养幼儿对绘画的兴趣,运用做做玩玩的方法进行直线弧线的练习。
b、手工:帮助幼儿认识工具、材料、了解其名称和使用方法。
高级班:
a、绘画:以蜡笔为主,用颜色临摹为授课方法,让幼儿掌握基本的色彩搭配和构图。
b、手工:学习撕纸粘贴方法,能撕出简单的树叶、树干和花草,调和画面。
十月份教学计划
初级班
a、绘画:运用直线、弧线组合形成整体画面,如:《小鸭戏水》、《月亮和星星》
b、手工:学习泥工的技能,主要是搓条、团圆、压扁、沾合等。用这些技能可以做成小汤圆、苹果、糖葫芦等。
高级班:
a、绘画:以水彩为主,掌握水彩特性,能画出简单的植物的颜色(水、树、花、鸡、鸭等)。
b、手工:掌握剪纸贴,能作出各种形状,拼帖简单的画面,如《秋树》、《雨中娃》等。
美术教学计划3
一、学生情况分析
大多学生不能很好的接受美术基础知识的教育。 美术基础知识方 面差异较大,学生对美术的认识较肤浅,体验美、欣赏美、的能力缺 乏。不会学习美术。认为美术就是画画。没有学习兴趣,大量的时间 是乱画或者印着画,几乎没有独立的完成一幅完整美术作品。学生在 以前几乎没正规地上过美术课,对美术课陌生。
二、教材分析 本册教材分为四大块
1、欣赏
有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择适当 的优秀作品、以绘画和雕塑等形式,探索不同的艺术形式,发展具有 个性的表现能力,传递自己的思想和情感。
2、造型表现
了解主要的设计类别、功能,运用对比与和谐、对称与均衡、节 奏与韵律、 多样与统一等组合原理, 利用媒材特性, 进行创意和设计, 美化生活,形成初步的设计意识。
3、设计应用
多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征, 获得初步的审美经验和鉴赏能力,比较深入的了解中国美术发展概 况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进行简短评述。
4、综合探索
调查、了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记 录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。
三、任务和目标
1、美育
培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力, 重点是让 学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵,以提高学生现在和今后 的生存质量。
2、智育
培养学生的观察习惯,使学生逐步掌握正确的观察方法,提高观 察能力,发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力,鼓励学生思考 联想。促使他们创造才能的发展。
3、技能
不是美术教育的.重点,要求学生能用自己的绘画语言表达思想。
四、具体措施
1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性,让 学生学会思考,培植独立实践的勇气和意识。
2、因材施教,杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。
3、完善评价方式 过程评价与结果评价相结合 定性评价与定量评价相结合
4、通过先进的教学设备进行教学,提高学习兴趣,提高学生的 上课效率。
5、通过绘画重点培养学生的美术动手能力
课时安排 略
美术教学计划4
一、学情分析
本学期的教学对象是二(6)班44名学生,因为有过对本班一年级一年的美术教学经历,比较了解本班学生学习美术的基本情况,归纳起来本班学生学习美术有以下特点:学生有浓厚的绘画兴趣;学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现;学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
二、教材分析
各课内容的编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。全册共22课,活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则,教材编排方式较一年级教材有所改变,所以教学的设计也要有所变化:
1、更加重视学生活动的设计。
2、加强了美术学科与其它学科的综合。
3、各学习领域没有十分明确的划分,它们总在一定程度上发生综合。
三、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想,并能进行简单组合和装饰,体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的能力。
四、教学措施
1、注重审美能力的培养。教学中,要创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。让学生谈谈自己的感受,提高他们的审美情趣。
2、注重创新精神和创新能力的`培养。让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。
3、创设文化情境,涵养人文精神。美术学习不单是一种技能技巧的训练,而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。
4、确立学生的主体地位。培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。
5、鼓励学生进行综合性探究性的学习。引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的贡献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。
6、重视学生的自评和互评。传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性,建立发展评价体系。
7、恰当运用多种教学手段。用生动有趣的教学手段,如影像、范画、参观、问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力,激发学生学习美术的兴趣。
8、广泛利用各种课程资源。努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。
9、设置各种奖励措施。除各种教学手段激发学生学习美术兴趣之外,奖励是最直接、最有效的方法,设置各种奖项,让不同层次的学生都有获奖的机会。
美术教学计划5
一、教材分析
小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
本册书的教学理念在于:运用色、形、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。
二、教学目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、教学重难点:
(一)重点:
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生,提高学生的美术的综合技法。
3、运用所学的知识进行一些简易的设计。
4、学习浅显的水墨画知识和技法。
5、学习简单的手工的基本方法。
(二)难点:
1.培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2.培养学生对自然美、生活美、艺术美的.感受力。
3. 让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
四、学生情况分析
五年级的学生随着年龄的增长,身心的不断发展,具有一定的美术基础知识,但是学生学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的真实的东西或喜欢目前流行的动漫,对此进行大批量的临摹。在绘画技巧上也显得成熟,线条也十分流畅,单画风呆板,表现与下降,已经不具备儿童性的绘画能力。也就是我们常说的缺少童趣,缺少表现力。所以教师应尽量保护学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
六年级的学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。
从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难,要开展一帮一的活动。
五、 教学措施
1、注重对学生造型表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段,如电视、录像、范画,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。
六、个人成长发展规划
(一) 成长总目标:
做一名有思想、有见地的教师;做一名师德高尚、行为规范、具有一定的开拓创新精神、被学生和社会称道的好教师;做一名有一定理论功底、科研能力、专业技能的教师。逐渐形成自己独特的教学风格,对学生进行个性化教育,使自己成为一名善思,善学,善钻,善问,善写,终身发展的教师,能深刻理解教育教学的意义。
(二)个人专业目标:
1、发挥美术教学的独特魅力,利用生动的卡通形象,对学生进行审美教育,将德育渗透于美育之中,培养学生健全人格,让学生在美术学习中认识人生,陶冶情操,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。
2、提高自己的课堂教学水平,认真钻研教材,充分理解新课标的要求,加强实践与创造,把激发学生学习美术的兴趣贯穿于始终,提高学生的审美能力,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感,激发学生认识社会并开展社会实践活动的兴趣,培养和提高学生的各方面能力。
3、提高自身专业素养,加强专业知识学习,多阅读关于美术教育方面的书籍,多欣赏名师作品,加强自身美术专业训练,提高绘画水平。
(三)近期发展目标:
1、认真学习《中小学教师职业道德规范》,并按《规范》的要求严格要求自己,提高自己的职业道德水准,做一名优秀的教师。
2、多与同事交流,让自己适应工作环境;多与学生交流,让学生适应我的课堂教学模式,做到师生共同促进;
3、在现有的教学条件下加强绘画创作教学,教给学生绘画构图技巧,提高学生自由创作能力。
4、利用课余时间制作美术课件,学会运用网络资源,通过多种教学手段、多渠道激发学生学习美术的兴趣。对学生要多鼓励少批评,让他们真正爱上美术。
5、积极参与学校各项活动,运用自己的学科特点,开展丰富多彩的校园文化活动
七、教学进度(六年级)
周 次 内 容
第一周 基本形体切挖
第二周 点的集合
第三周 远去的路
第四周 线与造型
第五周 风景写生
第六周 让剪影动起来
第七周 漂浮的画
第八周 山山水水
第九周 彩墨家园
第十周 我做的乐器
第十一周 废旧物的“新生命”
第十二周 保护文物
第十三周 古建筑的保护
第十四周 电脑美术—版画效果的图画
第十五周 中国画与油画欣赏
第十六周 复习
第十七周 复习
第十八周 美术考试
美术教学计划6
一、总体思路
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以"接近社会,贴近学生,学已致用"为原则,选择符合五年级小学生身心特点的教学内容。全册共有16课。
二、教学目标
1、不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒才,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
2、不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒才,通过看看、画画、做做等方法,进行简单组合设计和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
三、教学方法
1、注重审美能力的培养。在教学中,应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。
2、重视创新精神和实践能力的培养。学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。
3、创设文化情境,涵养人文精神。新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广,综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。
4、确立学生的主体地位。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的.。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。
6、学生的自评与互评。
7、运用多种教学手段。
8、泛利用各种课程资源
四、全册教学进度
周次内容
第一周《万绿丛中一点红》
第二周《色彩的和谐》
第三周《美丽的纹样》
第四周《礼物的外套》
第五周《趣味文字》
第六周《地球的新生》
第七周《古朴精美的华表》
第八周《鸟语花香》
第九周《陶泥的世界》
第十周《诗情画意》
第十一周《为解放军叔叔画张像》
第十二周《会跳的玩具》
第十三周《电脑美术》
第十四周《美术学习记录袋》
第十五周《元宵节里挂彩灯》
第十六周《珍爱国宝》
第十七周
第十八周总复习
美术教学计划7
教学进度安排
第一课 色彩的情感联想
教材分析:
本课和第二课《色彩的综合练习》都是关于色彩知识的内容,其主要意图是让学生学习色彩知识,懂得色彩感觉能够作用于人们的心理并产生情感联想,学会如何根据具体环境运用色彩。
本课旨在帮助学生了解色彩基础知识,使学生懂得任何色彩都有三个要素,更有冷暖感觉,它会作用于人的心理从而产生丰富的情感联想,教材从“春、夏、秋、冬”色彩感觉图例及“六种常见颜色的联想和象征”等内容,让学生知道在许多人眼中有些色彩已成为一种约定俗成的象征。
美术三维教学目标
知识:了解色彩的定义和色彩基础知识,知道任何一种色彩都有色相、明度、纯度三个要素;
能力:找出自己喜欢的颜色,说出它给自己的情感联想,能够运用色彩知识完成规定的作业练习。
美育:学习色彩与情感联想的知识,懂得色彩感觉对人的心理产生的作用,认识到有些色彩已成为一种约定俗成的象征。
教学重点与难点
色彩三要素;懂得色彩与情感联想有关
教学过程:
第二课 色彩的综合练习
教材分析:
在前一课对色彩的情感联想有了解的基础上,学习用色彩完成综合练习是本课设计的主要意图。本课分析了“色彩与人的关系”告诉学生由于“人的社会活动、心理活动”等因素的原因,使本无感情万分的色彩对人的思维、感情产生了影响,使学生认识到人们对色彩感受不同的原因是由于人的阅历、修养、性格、情绪等方面因素的差异。同时还强调了只知道色彩的意蕴是不够的,关键是学会如何根据具体的环境去应用色彩。本课文字中“关键二字的两次出现,意在使学生知道学会正确、合理地运用颜色才是本课学习的重点内容。本课的作品图片很多,有现代绘画、摄影,还有实用品的设计和室内设计,这些都对学生达到本课学习目标起到了重要作用。
美术三维教学目标:
知识:了解色彩对人的情感产生影响作用的原因,知道人对色彩的感觉为什么会有差异
能力:知道色彩的意蕴,学习如何根据具体环境应用色彩的知识和技能。
美育:对色彩的和谐有自己的认识,体会到积极主动的去亲身实践是学习运用色彩的重要方法之一
教学重点与难点
重点:懂得学习色彩的重要方法就是亲身动手去实践
难点:完成学习建议中规定的内容,并能说出自己的设计和如此使用色彩的原因.
教具与学具:水彩笔
教学过程
第三课 秋天的盛会
教材分析:
今日世界是一个充满广告的世界,随着现代科技进步,传播手段的革新,广告也越来越广泛地得到社会公众的认同和支持。通过学习使学生认识广告的作用,以秋天为题的校园活动,比较便于学生把握,因为这一季节学校的课外活动多,学生会切身体会,便于选题或构思,制作材料也可利用秋叶、种子等秋季天然媒材。
美术三维教学目标:
知识:了解海报的概念及其作用,知道海报有多种表现形式,产生设计制作海报的愿望。
能力:学习制作海报的基础知识和基本方法,明确制作海报的具体要求,设计制作一张主题目鲜明的校园海报。
美育:体验海报的号如力和艺术感染力,提高学生设计意识和审美情趣。
教学重点与难点
重点:合理利用自然界中的植物因素制作一张贴图。
难点:素材的有机结合及形式美感的有效体现。
教具与学具:剪刀、胶水、彩笔、白板纸等等
教学过程
第四课 校园招贴设计
教材分析:
本课是在巩固《秋天的盛会》一课,海报设计所学到的基本知识与技能的基础上,扩展学生创作思路和表现手法,掌握招贴设计的要素,对招贴设计有更深刻的了解的把握。
美术三维教学目标:
知识:进一步了解校园招贴的特点和功能,必得招贴画设计也是一种美术学习。
能力:掌握招贴画设计的基本原则,具备运用招贴艺术形式传达自己想法和创意的能力。
美育:培养高尚的审判情趣能够用心设计招贴画体现内心欲表现的美感因素。
教学重点与难点:
重点:了解招贴珠特点和功能
难点:掌握招贴设计的基本原则进行招贴设计。
教具与学具:画纸,彩笔,铅笔等
教学过程
第五课 材料拼贴
教材分析
学生都知道纸张的功能和常规用法,但可能不知道如何巧妙利用纸的色彩、肌理、质感等视觉因素于材料拼贴中,会带来令人意想不到的效果。因此,学习材料拼贴知识、技能,学会巧妙利用纸材做拼贴画,感受材料拼贴过程中的乐趣是本课设计的主要意图。
本课文字内容言简意赅、紧扣课题,在告诉学生本节课的学习任务的同时,从拼贴画中最寻常的纸村拼贴开始激发学生的学习热情,提出了可以凭兴趣拼贴,强调“有是不一定贴得越多越好”和“以少胜多”的制作原则。本课出现的作品,能使学生领会到巧用材料的重要性并产生亲自动手创作的愿望,还能使学生认识到“材料拼贴方式是随着社会的发展而变化的”。
美术三维教学目标
知识:了解什么是材料拼贴,其主要种类与时代发展的关系,产生动手拼贴的愿望。
能力:学习纸材拼贴的知识方法和步骤,明确材料的选择,使用要与表达的内容相符合。
美育:能用纸材拼贴自己喜欢的动物形象,体验其中的乐趣和对提高审美素质的作用。
教学重点与难点
重点:感受不同材料拼贴的美感
难点:体会不同拼贴的方法带给人的不同的美
教具与学具:水彩笔,彩纸,旧挂历,白纸,胶水,剪刀等。
教学过程
第六课 班级标志设计
教材分析
标志,作为一种视觉识别的符号,在生活中犹如语言一样,起着传递信息的作用,它通过精练的艺术形象使人一目了然。因此,它具有很强的概括性与象征性。通过学习使学生了解了标志的定义和用途等基本常识,掌握基本的设计方法,尽可能地调动学生想象能力和视觉语言的表达能力。
美术三维教学目标
知识:了解标志的概念特点和功能,知道它对各行各业及人们生活的特殊意义。
能力:培养学生的创造能力和视觉语言的表达能力。
美育:感受简洁的符号语言与其深刻内涵之间的关系,体会标志设计艺术的独特魅力。
教学重点与难点
重点:了解标志的特点功能,知道标志对各行各业的意义
难点:学习标志设计的知识和方法,初步掌握班级标志设计步骤。
教具与学具:尺规,水彩笔等
教学过程
第七课 台历制作
教材分析
台历是我们生活中经常接触到的日用品之一,人人都用过台历,而且每年都在用。本课是通过台历的设计与制作的学习,使学生对台历的实用功能、文化属性和美感特点有所认识。以此提高个人的动手实践能力和审美能力,形成初步的设计意识。这是设计本课的主要意图。另外,通过有意义的主题设计与制作,引发学生对历史、社会和生活的关注,领悟设计对生活的意义。
本课教学目标:
1、知道台历的属性、功能和一般分类以及所具有的文化内涵,懂得手工制作台历的意义,产生参与制作台历的愿望。
2、学习手工制作台历的知识与方法,掌握台历制作的要求,能以有意义的主题为切入点制作台历。使台历具有文化性与独特的美感。
3、发现材料与内容完美结合的重要性,提高审美情趣和动手制作的能力。
4、关注历史、社会发展变化,体验设计与生活的意义。
教学重点与难点:
重点:结合台历的基本功能制作具有艺术美感的台历作品。
难点:将个人审美观得以发挥,创作有个性的作品。
教学用具:
教具:台历及挂历实物,示例作品;学具:自制台历的相关插件。
教学过程
第八课 日常着装
教材分析:
日常着装是每个人生活中最基本的生活需求,同时它也是人们审美需要的重要组成部分,它是人们性别、性格、爱好、职业特点、文化内涵和审美情趣的集中体现。随着社会的民展和进步以及人们对生活水平的飞速提高,想通过着装展现个性、气质、文化修养和审美品味的人越来越多,中学生更是对着装美有自己的理解和追求。如何使他们在穿着得体的情况下,穿出感觉、体现个性、展现风采,这是中学生应该学习的内容。本课正是围绕这个主题设置的,其意图就是从学生的生活实际出发,学会利用现有服装的各种元素进行巧妙搭配和组合,激发美化生活,美化自身的愿望,提高审美评价能力。
美术三维教学目标:
1、了解日常服装的基本功能,知道中学生日常着装的基本要求,树立正确的时尚观和健康的着装意识。
2、学习日常装“色彩与款式”搭配的知识与方法,能够参与到选择服装主题,进行着装展示及发表评论的活动中。
3、激发美化生活的愿望,认识到设计与生活有着密切的关系。
教学重点与难点
重点:知道中学生着装的基本要求
难点:学习日常着装“色彩与款式”搭配的方法。
教具与学具:
多媒体图例,日常着装。
教学过程:
第九课 从布贴服装开始
教材分析:
用布贴的方式设计服装效果图有两个好处:一是激发学生学习兴趣,省去先在纸上画服装效果图的环节,使学生能够把创作热情、设计思想和对服装的理解简洁、直观地表达出来。二是现成的布块有颜色、肌理、触感等视觉因素,能给学生带来丰富的联想,引发设计灵感,学生可以结合自己已学的知识,组织、调遣、安排这些因素,表达设计思想,这就是本课的设计意图。
美术三维教学目标:
1、进一步了解服装的功能,知道现代服装的特征,树立正确的审美观。
2、学习服装设计的基础知识,懂得服装设计是通过什么要素完成的,尝试用布贴的方式设计学生套装效果图。
3、培养创造美的能力,感受动手设计的乐趣,培养初步的设计意识。
教具与学具
学生收集身边的布块准备布贴服装用的材料。老师准备视频演示及相关课件材料。
教学过程
第十课 自行车与设计
教材分析:
自行车是现代人们再熟悉不过的代步工具,如今几乎被多元化的交通工具给淹没了,而它的产生和发展却与设计紧密相连。本课就是通过对《自行车与设计》内容的学习,使学生知道我们身边的每一件用品都包含着设计的因素,而它又是不断变化的,所有的变化都能体现出时代的变迁、社会的发展、科技的进步和人类与之相适应的审美需求。从而引发学生对设计的关注和美化周边物品的愿望。这是本课的主要意图。另外,自行车独特的性能产生的独特魅力会使学生对日益多元化的交通工具与环保之间的问题产生思考,即:新的生活理念下的新的生活方式是不是就要以牺牲或破坏环境为代价,从而增强了学生保护环境责任感。
美术三维教学目标:
1、知道自行车的性能特点及其简要发展概况。
2、了解自行车与设计的关系,懂得我们的生活离不开设计,认识到设计的重要性,激发学生关注设计的热情。
3、引导学生开动脑筋发挥想象,积极参与设计或装饰自行车的活动,培养初步的设计意识。
教学重点与难点:
知道自行车与设计的关系,生活与设计的关系。
教具与学具
教具:大量自行车图片及自行车实例。学具:尺规水彩笔等。
教学过程:
第十一课 泥塑与材料
教材分析:
本课的设计意图是激发学生用泥材表达主观情感的愿望,使学生能够发挥想象、巧用材料,创建主题,在完成泥塑创作中懂得泥材与表现内容结合的重要性,认识到泥塑艺术的独特魅力。
另外,本课的设置还能使学生感受到我们中华民族世世代代与黄土的亲情,回想起曾经的泥塑过程带给自己的欢乐。通过对现代美术作品的介绍,使学生在与民间泥塑的比较中认识到材料的美术创作中的作用。
但是,由于季节及本地实际情况,本课将被设置成艺术认识与欣赏课,希望学生在学习过程中有更大的认识与理解上的收获。
美术三维教学目标:
1、知道中华民族世世代代与黄土的亲情以及泥材在塑造形象中的重要作用,产生运用泥材表达主观情感的愿望。
2、学习泥塑相关的知识与方法,懂得泥塑和材料完美结合的重要性,能够对泥塑作品谈出自己的感受。
3、继续培养想象力和表现力,感受泥塑艺术的独特魅力。
教具与学具
多媒体教学
教学过程:
第十二课 抹不掉的记忆
教材分析:
《抹不掉的记忆》一课是以欣赏为主的综合探索课程。教学课程的设计意图是以纪念抗日战争胜利为宏观的文化背景,通过引导学生对抗日战争题材有关的美术作品的欣赏,在接受审美进行审美教育熏陶的同时,也接受到爱国主义教育与民族文化传统教育。将爱国主义教育以隐性的方式渗透到喜笑颜开学科的教学之中,将人文素质的培养与高尚审美情趣的培养相结合,并在对优秀作品进行欣赏的时间,展开探究性学习活动,培养学生的历练知识的总结及语文表达能力,完成以美术学习为主体的综合探索活动,提高学生综合素质,使学生深刻理解艺术与时代、艺术与生活的关系。
基于以上考虑,本课选取大量反映抗日战争题材的优秀美术作品,旨在从引导学生从“欣赏·评述”活动开始展开综合探索活动,通过对相关的绘画、雕塑以及建筑作品进行欣赏、评述,使学生在优秀作品的熏陶中得到审美能力的提高,并受到爱国主义思想教育。
美术三维教学目标:
1、通过欣赏优秀美术作品,以直观的艺术形象使学生对中国人民抗日战争的历史有进一步的了解。
2、针对相关作品展开评述活动,分析、理解优秀作品在处理反映主题思想与艺术表现形式方面的成功经验。
3、在对优秀进行“欣赏·评述”活动的基础上,开展综合探索教学活动,使学生在得到审美教育、历史教育、爱国主义教育的同时,提高学生的历练知识的总结及语文表达能力。
教学重点与难点:
重:反法西斯爱国主义教育;难:美术、音乐、历史、语文综合实践活动的开展。
教学用具:
大量相关音频、视频文件及绘画、雕塑美术作品图片。
教学过程
第十三课 走进大自然
教材分析:
以中国的册水副和外国的风景画为切入点,探讨人类与自然的亲和力,通过美术作品感受大自然的美,引导学生关注自然风景,唤起环境保护的意识和社会审美意识,鼓励学生走进大自然。
本课以中国画家的作品为主,同时选用了几幅外国作品。
中国画家的作品除黄公望的《富春山居图》局部以外,全部是20世纪画这的名作。表现风格也不尽相同。
本课的设计,意在引导学生通过欣赏中国的山水画和外国的风景画,感受人类对大自然的热爱,进一步体会绘画表现手段的多样性,同时引发学生在欣赏过程中寄情于山水间的社会审美意识。
美术教学三维目标:
1、通过对古今中外表现自然风光的绘画作品的欣赏,了解艺术作品讴歌自然、抒发情感的功能。
2、通过欣赏,唤起共鸣,感受大自然的魅力。
3、欣赏与评述相结合,结合走进大自然的主题,表明保护大自然的观点。
教学重点与难点
能够感受到山水画或风景画表现出的意境。
教具:多媒体教学,大量关于自然的中国画作品及风景画作品
教学思路:
1、学生自己浏览作品。
2、学生可以自己查找相关资料,进一步了解表现出大自然的不同类型的艺术手段。
3、阐述观点,选出本课出现的作品中最喜欢的是哪一件,读出基本观点。
4、对照本课选用的中外作品,评述其中的差异和共同点,读出以作品的基本感受。
5、按照学习建议的要求,完成用文字评述美术作品的要求。
过程设计:
1、老师授课时从欣赏教科书中的中外美术作品入手,简要介绍中国山水画和西方风景画的异同,简要介绍肖像画、风俗画、静物画与风景画在体裁上的差异。引导学生分析作品的意境。
2、在教学中启发学生关心自然、亲近自然、保护自然的.审美情怀,感受自然美的魅力。
3、组织学生完成以“日出”为题的短文写作,阐明对山水画或风景画的看法。
画家及作品简介:
黄公望是元代的著名画家,《富春山居图》是他最著名的传世名作之一,现藏台北故宫博物院的是后半断,前半段现藏于浙江省博物馆。这幅画所描绘的是富春江沿岸的景色。江上群峰起伏、坡岸绵延、去树苍茫、山村隐现。笔墨变化丰富,于疏朗明快之中透显灵气,表达出一种轻松愉快的情趣。此图被称作
黄画之冠,甚至有人认为,画家不见《富春山居图》就像书家不见《兰亭序》。
张大千是20世纪著名的中国画家,他的《庐山图》磅礴的气势,给人以震撼,让人很难想象这样的一幅巨制是出自一位83岁的老人之手。张大千在绘画上是一位无所不能、无所不精的大名家。他以泼墨彩画山水,画面在一片氤氲之中有节奏,于抽象之中见具象,于平凡之中见离奇。《庐山图》即如此,更为其一生的绝笔之作。
李可染名作《万山红遍》表现了北方山川的秋色,在苍郁浓重的山林岩石之间,五七幢白色农舍,细长的瀑布,飞溅的山洞,构成节奏起伏,美不胜收的画面。李可染有句名言“可贵者胆能要者魂”说的就是敢于创新,要有诗的意境的绘画。
吴冠中的名作《春雪》用简洁的点、线、面的语言和黑白灰的色调,表现了春雪的印象。语言单纯,手法新颖,给人一种清新的感觉。
路坦的名作《早春》,表现的是东北冰雪融化的早春景象。清新的空气,“遥看草色近却无”的原野,摇曳的枝头都秀出春的消息。
法国印象派的代表人物莫奈的代表作《日出·印象》,表现的是他对日出时转瞬间即逝的自然景色的鲜明印象。《日出·印象》一画以近乎速写式的画面,生动地描绘了融化在晨曦和朝雾中的光和色。印象派画家对于色彩的一些新认识,以及他们在绘画上努力追求光色效果的艺术实践,使欧洲油画的色彩为之焕然一新。
毕沙罗是印象派的风景画大师,他的《蓬图瓦兹的红屋顶》是许多描绘农村景象作品中最著名的作品之一。毕沙罗的作品具有浓郁的生活气息,一派牧歌式情调的乡村风光,在明媚的阳光和斑斓的色调中,吸引着热爱自然的观众的目光。
希施金是俄罗斯巡回画派在风景画方面的重要代表人物,是最善于描绘森林的能手,有“俄罗斯森林的歌手”之称。他一生画了许多以森林为主要对象的风景画,《造船木材松木林》就是其中著名的一幅。森林中的幽静而富有生气的气息好像扑面而来,人们仿佛走进了富有诗意的大森林,呼吸着潮湿的空气,闻到森林发出的阵阵清香。
学习评价:
1、是否能用文字语言去评述有关自然风景题材的美术作品。
2、是否能感受到山水画或风景画表现出的意境。
教学反思:
本课以多媒体教学为载体,向学生介绍中西方不同表现形式的风景及山水画作品,使学生在欣赏过程中走进大自然,亲近大自然,保护大自然,在大自然中感受自然的伟力,学生在学习过程中能够将中国画表现及西方绘画得以区分,并且能够理解其中的异同,受益匪浅。不过在教学过程中更多的要注意学生的研讨过程,让学生真正得以体会绘画作品在表现自然景物的不同手法。
第十四课 美感样式
教材分析:
艺术创造的目的,主要是实现它的审美价值,它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要,同时审判作为一种创造性的精神活动,我们应该有目的地引导学生去亲近自然,认识规律性的知识,培养审美能力。
审美趣味的因人而异,显示了灵感的变动性;审美过程中的杨弃褒贬,又显示了美感的规定性。美感规定性。美感规定性的条理化和明晰性。任何人都可以通过传授和训练获得审美能力。
本课简要介绍了节奏、单纯、统调、变化和统一四种生活中常见的美感样式。
风吹芦苇,芦花摇曳无定,随风势摆幅忽大忽小,这是一种节奏;一套铿锵有力的锣鼓经,不需其他管弦乐器的配合,单靠自身的节奏就能独立演奏,且能令人荡气回肠!这也是一种节奏:我国传统文学体裁如诗、赋、词、曲,通过字数、句数、韵脚等格律,创造了外部形式的优美节奏,而散文诗则注重潜行在内部的情调的节奏,这又是一种节奏;“曲径通幽”,张弛有致的节奏变化,让人在漫步中兴趣盎然,这是中国园林设计中的高妙之处。
本课的设计,意在引导学生通过了解生活中常见的几种美感样式,切身感受视觉上的美感愉悦,体会美感具有被感知的可能性,逐渐使学生各自感受到审美趣味的基本人民币和态度——或生动自然,或秩序意匠的。
教学目标:
1、初步了解美感样式中节奏、单纯、统调、变化和统一四种法则。
2、运用比较的方法,发现生活中的美感现象。
教具:
多媒体教学,与本课美感样式相关的艺术作品与示范图例。
教学过程:
第十五课 艺术广角
教材分析:
本课的设置目的在于通过以走进博物馆为主题的欣赏活动,让学生了解台北故宫博物院收藏的唐、宋、元时期的代表性绘画名作,让学生了解我国古代不同历史时期的具有代表性的绘画作品,了解我国古代优秀的艺术传统,学会利用博物馆进行学习,并对台北故宫博物院的馆藏情况有初步的了解,从而激发学生学习的主动性,以达到触类旁通、举一反三的目的。
本课共介绍了台北故宫博物院收藏的唐、宋、元时期的四件著名绘画作品,分别是:唐代的《宫乐图》、韩斡的《牧马图》,宋代范宽的《溪山行旅图》以及元代赵孟頫的《鹊华秋色图》。《宫尔图》描绘了宫中仕女合乐欢宴的场景,围坐着十位宫女贵妇。姿态各异,有正用餐者,有手执纨扇听音乐者,有吹笛奏竖琴者,整个气氛闲适欢愉。反映了唐代宫廷中宴乐活动盛行的历史史实。在唐代,鞍马画的题材十分盛行,韩斡的《牧马图》就是鞍马画题材中的杰出作品之一。宋代范宽的《溪山行旅图》以及元代赵孟頫的《鹊华秋色图》,虽然都是山水画题材,但二者在表现手法和构图上有很大的不同,反映出不同时代对于同一题材的不同审美取向,体现了宋、元两代不同的绘画风貌。这四件绘画作品反映了它所在时期的时代风貌,体现了当时绘画所表达的艺术成就,通过分析、欣赏这些作品,使学生了解我国古代优秀的绘画作品,提高自己的审美欣赏能力,并学会借鉴古人的优秀艺术传统。
教学目标:
1、通过欣赏教科书中出现的作品,初步了解唐、宋、元时期的四件著名绘画作品的基本情况。
2、通过查阅资料,掌握一些唐、宋、元时期其他代表性的绘画作品。
3、了解台北故宫博物院所收藏的其他著名绘画作品。
4、在对教科书中的图例进行细致分析、研究的基础,从中汲取有益的营养,应用到自己的创作实践中。
教学思路:
一、教师出示准备好的多媒体幻灯片,让学生描述一下画面的内容。
二、教师介绍每件绘画作品的时代、名称、作者及内容。
三、学生分组讨论,说出自己对作品的感受,教师加以肯定和鼓励。
四、老师和学生一起欣赏作品,同时引导学生说出自己还知道哪些此时期的其他绘画名作或台北故宫博物院所收藏的绘画名作,并说出对这些作品的感受。
五、学生根据书中的作品进行摹仿或创新,完成作品后相互评价,找出其中的优点和不足。
教学预计:
1、上课前教师应该多收集一些台北故宫博物院收藏的唐、宋、元时期的代表性绘画的图片,使学生对唐、宋、元时期的代表性绘画的图片,使学生对唐、宋、元时期的绘画作品有一个整体的印象。学生应事先查阅课本中出现的作品的有关资料。
2、老师授课先从欣赏教材中的作品入手,从作品的时代背景、画面内容、造型语言等方面引导学生进行分析。
3、教师和学生一起研究、讨论唐、宋、元时期其他的代表性绘画名作,教师应鼓励学生积极发言,大胆地说出自己对绘画作品的认识。
学习评价:
1、学生能否描述出教科书中出现的作品的名称、时代、作者及画面内容。
2、能否说出几件相同时期的其他代表性绘画作品的基本情况。
3、是否掌握了几件台北故宫博物院收藏的其他绘画名作。
4、能否对古代优秀的绘画作品进行细致分析,并从中汲取有益的营养,应用到自己的创作实践中。
教学反思
根据上一学期艺术广角的教学经验,本学期仍然使用多媒体教学法,教学过程中充分利用作品的完整性及背景音乐的情趣性,结合老师配乐的语言性讲解使作品生动的展现在学生面前,使学生充分了解并认识唐、宋、元时期的艺术作品,并能将艺术作品的有益营养应用到自己的创作实践中。
美术教学计划8
学生基本情况分析
八年级学生美术基础知识方面差异较大,学生对美术的认识还较肤浅,大多只停留在对外在形的认识,对作品索要呈现的思想内容及情感的表达还不理解。
学生在技能上较以前有过提高,但仅限于临摹,在创作上还存在很大的问题,思维比较局限,有待教师的进一步引导。
教学目的任务
欣赏中国工笔画的精致和气韵,感受中国写意花鸟画的笔情墨意,并学习中国画的`基本表现方法及技巧。
在应用设计领域,引导学生运用“形式和内容高度统一”的设计思想进行构思和创意,设计出个性的独一无二的作品。
教学重点难点
学习中国画的绘画步骤,并感受其独特的艺术特征。
中国画作品如何借物抒情,托物言志。
在应用设计中如何将形式与内容高度统一。
研究专题
《笔墨的应用技巧》
完成任务的措施
1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性,让学生学会思考,培养独立实践的勇气和意识。
2。在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
3、因材施教,激发学生的潜能,培养学生的个性。
4、探寻更合理有效的评价机制。
周次
教学内容及复习、检测、考试安排
1
生活的艺术—中国工艺美术
2
轻描重彩总相宜
3
工笔荷花
4
笔情墨意抒胸臆
5
写意花鸟画
6
水墨交融写青山
7
清明假期
8
山水画临摹
9
园林探幽
10
花窗设计制作
11
五一假期
12
美丽的书一
13
美丽的书二
14
张贴的画
15
一目了然
16
历史的画卷—外国历史画、宗教画
17
美术期末考试
美术教学计划9
一、主要内容分析:
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
二、教材重点:
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
三、教材难点:
强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的`美术发展方向。
四、教育教学目标:
知识和能力方面:
通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
教学过程与方法:
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。
情感态度价值观:
在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
五、全册教学进度安排
周次:内容
第一周:聚聚散散
第二周:小圆点的魅力,黑与白
第三周:主体与背景
第四周:冰川与晚霞
第五周:画嗅觉
第六周:卡通画
第七周:双胞胎
第八周:藏书票
第九周:我和我的小伙伴
第十周:那一刻的我
第十一周:愉快的春游
第十二周:哪些是相同的
第十三周:千变万化的帽子
第十四周:飘来飘去的小岛
第十五周:迷宫,电脑美术
第十六周:会游的玩具
第十七周:光的魅力
第十八周:珍爱国宝,秦始皇陵兵马俑
美术教学计划10
一。总体思路
本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。因此再安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。本册教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课,分6个隐性单元,内容涵盖造型、表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域,其中造型表现及设计应用占有较大的比重,欣赏评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课当中。
二、 教材重难点
1重点:
〈1〉用绘画和制作表现看到和想到的'事物,培养爱科学爱家园的思想感情。
〈2〉通过制作学习立体构成,美化环境的知识。
〈3〉学习平面构成知识做到学以为用美化身活。
〈4〉学习简单的泥塑和剪纸的表现手法。
2难点〈
1〉培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力,形象记忆力,想象和创造力。
〈2〉培养学生爱科学、爱自然、和爱家园的情感。
〈3〉了解平面和立体构成的知识做到学以致用。
三`教学情况分析
该年级学生有一定的美术基础,尤其绘画能力突出,有一定的想象力和表现力,并有较强的欣赏能力。但有个别学生的学习态度不是很好,特别有个别学生对美术的兴趣不是很高,美术作业情况不理想。好的学生美术的审美观念比较强,美术技能水平比较高,特别有一部分学生已积累了初步的美术素养。
四`教学对策
1认真分析学生的学情,根据学生的特点因材施教,激发学生的学习兴趣,培养学生热爱美术的心境。
2采用多种教学手段激发学生的学习兴趣,培养学生正确的学习习惯,和正确的审美观。
3通过正确合理的评价方式来促进学生学习美术的兴趣,让学生对自己的长短处有明确的认识,从而更好的促进自己学习美术的方式。
4对班级中的优秀生积极培养,使他们加入美术校队更高的培养他们的技能和审美情趣。
按教学要求完成指定的课时量后其余时间教师可以补充自己学校的校本课程。
美术教学计划11
一、学习情景分析(知识、本事、学习习惯等)
六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术学科有必须的了解。具有必须的美术知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用本事和动手制作本事也相对有所提高。但我校作为农村小学,学生多为留守儿童,美术教学又多为兼职教师承担,学生美术知识和技能掌握总体水平偏低。
二、教材分析
浙江人民美术版第11册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的构成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的理念,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择贴合六年级学生身心特点的教学资料设计课题,构成了新的美术教材新体系。
本册共有17课,分为8个隐性单元,资料涵盖“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域,其中“造型·表现” 、“设计·应用”占有较大比重,“欣赏·评述”大多随堂教学,分配在各课之中。
三、教学目标
学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的'乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。
四、教学重、难点
重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和坚持学生的学习兴趣,培养学生的审美本事和创新本事。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践本事。
难点:发展学生的艺术感知本事和造型表现本事,培养审美情操,提高审美本事,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新本事和合作本事的培养。
五、教学措施
1、教师本人进取学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情景灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多经过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考,提高他们的审美情趣。
3、注重教学评价,使评价能真正地促进学生的发展。
4、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
美术教学计划12
一、教材分析(内容包括:教材编排体系、全套教材特点、本册教材的内容结构及特点、教材重难点、单元教材分析及学习本册教材的基础及学完本册教材应达到的水平等)
本套教材以充分发挥美术教育在促进学生全面中的积极作用,全面推进素质教育的指导思想,为培养和造就适应未来社会发展的一代新人服务。是根据《义务教育美术课程标准》的学习领域阶段目标以美术与自我、社会,美术与自然、环境两个方面组课,注重学生的体验过程力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性得到有机的结合。重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生发展需要,体现人文关怀,关注学生健康成长。
第4册实验教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验槁)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合二年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有14课,分为14个隐性单元,内容函盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域,其中造型·表现和设计·应用占有较大比重,欣赏·评述大多随堂教学,因而均分配在各课之中。
教材中的重点、难点:
本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。
学习本册教材的基础及学完本册教材应达到的.水平
学生通过一年多的美术学习,学生对美术课的期待强烈,学生整体绘画水平较高,欣赏能力有了明显的提高,创新意识较强,课堂气氛活跃。
学完本册教材使学生达到:尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
二、教学目标(结合教材内容,从知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面提出本学期应达到的教学目标)
1、造型·表现:尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
2、设计·应用:尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
3、欣赏·评述:观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
4、欣赏·评述:采用造型游戏的方法进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示
美术教学计划13
一、指导思想:
美术是向学生传授基础知识和基本技能,提高学生审美能力,增强爱国主义精神,陶冶高尚的情操,培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力,想象能力,形象能力和创造力的学科。
二、教学内容和要求:
高一年级有中国绘画欣赏、写生花鸟画、风景画、手工制作。高二年级有中外绘画作品欣赏。构图知识、素描静物、写生素描风景写生、色彩风静物、色彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计。
三、情况分析:
1、学生情况:高一现有一个班,高二有一个班,他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚,喜欢画那些漫画,对课本上的基础训练兴趣不浓。
2、高中绘画基础知识占较重比例,占30%,欣赏占10%,写生临摹占60%。
四、具体实施与要求:
1、认真备好每一堂课,明确重点、难点。
2、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具,边示范边讲解。
3、教师在课堂上精讲多练,认真辅导学生作业。
4、注重对各种能力的'培养,尤其是审美能力,所以美育贯穿全过程。
5、在教学方法实施上,根据不同的内容采取不同的方法,实行多种方法相结合。
6、根据学生的个性特点进行随堂辅导,要充分调动学生的积极性启发学生的积极性,启发学生创造思维及想象力。
7、做好每节课的小结,针对性地进行作业评讲。
1、课程进度具体安排如下:
2、美术作品的特征(2课时),
2、学习鉴赏美术作品(2课时),
3、中西美术人物造型特点(2课时),
4、中国山水画与西方风景画(2课时),
5、中国风景画和西方静物画(2课时)
美术教学计划14
一、全册教学理念目标:
造型·表现:运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
设计·应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏·评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。
二、全册重难点:
(一)重点:
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力,分析色彩的对比,能写生简单的`生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
(二)难点:
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力,能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、教学情况分析:
1、从学生学习习惯分析:该年级段学生表达力强,有自己的独到的想法,生活习惯上比较讲究自我能力体现,不敢落与他后,学习能动性强,上课纪律上比较活跃。2、从教师教中分析,每一个班的优劣情况不同。
2、经过一年来对该年级段的了解,每个班级都有着自己独到的特色,根据情况的不同,针对性教学方法也有所不同,五(1)抓美术技能技巧的基本功,多让他们看看优秀作品,多采取鼓励性评语,多发挥他们自我能力的表现,展示每一个的自我特色,但在手工方面还缺乏创意与自我体现。五(2)班是一个美术基础特别好的班级,班内美术爱好特多,优秀作业常常出现在他们班,因此教学中注重体现作品的价值的不同,学生自我感情的不同,各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合,来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心,对基本知识的掌握有自己的独到的见解,
四、教学课时安排:
第一周:人民的艺术家——齐白石
第二周:20世纪的艺术大师
第三周:精细的描写
第四周:色彩的对比
第五周:让色彩动起来
第六周:台历、挂历的设计
第七周:衣架的联想
第八周:拼贴添画
第九周:我的牙刷
第十周:便盒的设计
第十一周:在快乐的日子里
第十二周:卡通
第十三周:电脑美术
第十四周:山水 花鸟
第十五周:雕塑之美
第十六周:给艺术插上科学的翅膀
第十七周:昨天、今天和明天
第十八周:科学创造生活
美术教学计划15
教学目标:
1、充分激发学生参与综合学习活动的热情,体验制作与表演的乐趣。
2、学习鼓的装饰方法。
3、通过学习活动、初步感受不同艺术间相互交融与衬托所带来的美感。
重点:
体验制作与表演的乐趣。
难点:
鼓的装饰方法。
教具:
废旧材料罐、纸、木棒、胶水、剪刀、绳。
教学过程:
一、
1、同学们这节课我们一起来学习第17课《鼓儿响咚咚》好不好?(屏幕显示课题和打鼓的画面及鼓声)
2、我为大家朗诵一首儿歌,《我的'小鼓响咚咚,我说话儿他都懂。我说小鼓响三声,我的小鼓咚咚。》(教师背着小鼓表演儿歌)指着小鼓问同学们这是什么?
同学:(略)
你们能说说在那些地方见到过鼓吗?
鼓励同学大胆回答问题:(略)
3、现在请大家看一段《鼓娃娃》的舞蹈。(屏幕显示)
二、
1、那么好看的小鼓,那么好听的鼓声,它是怎样制作出来的?(屏幕显示课本学生作品供学生欣赏)教师引导:这些漂亮的小鼓是用废旧瓶、罐等材料制作出来的,你们同样可以废物利用,做个漂亮的小鼓。
2、屏幕显示课本小鼓制造步骤。
3、教师示范小鼓制作步骤:
(1)扎线
(2)装饰小鼓
(3)贴上你喜欢的小饰物
4、学生制作小鼓。
三、欣赏评析——自主表演
1、你喜欢哪个同学的小鼓,为什么?
2、根据曲目来表演小鼓(教师示范)
xxxx|xo|xxxx|xo|
xxx|xxx|xxxx|xo|
3、请同学上台用小鼓表演节目。
4、放《鼓娃娃》舞蹈。请同学欣赏——模仿——表演
四、小结:
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