美术教学反思

时间:2024-11-01 14:05:56 维泽 教学反思 我要投稿

[精]美术教学反思25篇

  作为一名到岗不久的人民教师,教学是我们的工作之一,借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧,那么问题来了,教学反思应该怎么写?下面是小编为大家整理的美术教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。

[精]美术教学反思25篇

  美术教学反思 1

  本课属于造型表现学习领域,学生通过对汽车的回忆、观察,大胆的把自己所见所闻、所想所思的事物表现出来,从而培养学生造型表现能力和创造能力,使其体验成功的喜悦。整体教学设计力图体现,学生由兴趣出发到回忆生活中的事物,再到概括事物的特征,最后运用这些特征表现自己的创造性想法。

  这节课的教学方法是用观察——分析——学习探究——直观演示——欣赏评述。这几个环节贯穿始终的。比如,开始利用汽车玩具来吸引学生的兴趣,同时在参观汽车的模型过程中,对各种汽车的立体有个全方位的印象,加上老师以解说员身份简单的讲解,给学生一个直观的感受。然后让学生观看各种汽车图片,开拓学生的视野很思维。并问:这些汽车种类一样吗?形状有什么不同,都是什么颜色?设置这样的问题,是让学生分析,讨论并探究,给以后学生如何画汽车做好铺垫。由于前一课时已经学过汽车的'基本车法,本节课没有对汽车的表现方法进行过多的讲解面是注重在引导学生进行汽车的设计。通过欣赏各种汽车的优秀作品,扩展学生画汽车的思维,启发学生的想象力,激发学生的创造性思维。

  从学生创作作品来看,学生独特创意的作品比较多,但表述能力比较弱,应给予更多的耐心,以便于他们的审美创作力的培养。

  美术教学反思 2

  活动刚开始,用小朋友最喜欢的故事的形式导入活动,幼儿很感兴趣,孩子虽然年龄随小,但他们也在逐渐与社会接轨,心中都有自己的好朋友,孩子在活动中,有幼儿说 “xxx 是我的好朋友”,也有的说:“我喜欢xxx,希望能和他成为好朋友。”说出朋友的名字,不仅提高幼儿口语表达能力更进一步增进好朋友之间的情感。讨论怎样才会拥有更多的好朋友?小朋友们知道要和好朋友互相帮助,分享快乐,分享好东西。在好朋友要分享中,我把近来几个幼儿带来的.玩具和书拿出来。于是根据我们的活动,好东西一起分享的展开,请幼儿把自己的玩具以及好看的书以及玩具带来以好朋友大聚会的形式,让幼儿互相分享,看见他们高兴的样子,以及认真给好朋友讲解玩具的玩法的样子。幼儿之间的交流更多的是语言,但小孩子很少主动说: “xxx我喜欢你”等甜甜的话,于是对好朋友说一句好听的话送给他们吧,让孩子们自己在儿歌声中找朋友,对朋友说说甜蜜的话,收到了很好的效果。我顿时也为孩子们开心起来。

  通过这一系列的主题活动,我感觉我们班的幼儿学会了和朋友交往,体验到和朋友在一起的愉快心情。能关注好朋友的一切,懂得忍让小的,尊重大的,但我们还要深入的开展,让这种美好的情感贯穿着我们的所有幼儿。

  美术教学反思 3

  运动员领奖时,国旗高挂、国歌奏响的场面常常会让中国人激动不已,为激发孩子的爱国情感,特设此课。

  先让幼儿说说最近我国举办了奥运会,你看过吗?什么人参加了比赛?(运动员)有没有看到中国人得到金牌(有),得到金牌时的情景让幼儿说一说?然后让幼儿看一段录像。让幼儿讲述运动员登台领奖时的表情怎样?(有的哭、有的笑),为什么会这样?小朋友说出了他们是开心的哭,脸上是哭但心里是开心的。为什么会这样呢?孩子们说“他们得了奖牌”。我告诉孩子们,他们不光是得到了奖牌,最主要的是他们为我们国家争得了荣誉,他们参加比赛是代表着我们中国的全国人民,开心的哭体现了他们的`强烈的爱国心。你们看在他们领奖时,什么旗升起来了?(国旗)看到五星红旗升起,你心里想些什么?(要尊敬它),因为它代表着我们中国,升起时我们应该怎样?向着国旗敬礼。在他们领奖时,奏那国的国歌?(中国)国歌听上去怎样?你会唱吗?请个别幼儿上来唱,师带全班幼儿一起唱一遍国歌。

  最后师问幼儿你长大了想当运动员吗?(为什么),也要得奖牌为国争光,师依次活动来激发孩子对国旗、国歌的尊敬之情,以及强烈的爱国心,祖国就像自己的妈妈,它哺育我们长大,我们要报答祖国的恩。在此活动过后,在区域活动中还教他们学画国旗。

  孩子的心灵世界要靠我们老师去启发,如何让孩子开发善的一面,这要靠我们老师的引导,平时抓住每一环节来进行教育。

  美术教学反思 4

  本课属于“综合、探索”领域,选择各种各样的新颖的眼镜为探索内容,贴近学生生活,让学生在生活中发现美、感受美、创造美,培养学生热爱生活的情感。

  以“新颖的眼镜”为主线,初步训练学生搜集资料、选择资料、运用资料的能力。让学生了解“眼镜”文化,了解“眼镜”除了具有实用价值以外,还具有审美价值。

  设计意识、认知规律、趣味性强,开始用一段录像吸引学生的兴趣,用眼神和思维开了个好头。学生在家长带领下进行市场调查活动,按要求完成调查内容,整理资料,感受新颖的眼镜的美感。小组讨论找出解决的方法,小组分别介绍自己调查的结果,教学意图是交流信息,走进生活,了解市场。初步学习调查方法,集中交流,扩大信息量。看课件分析新颖的眼镜的结构,赏识大师的`作品,送给学生的小礼物拆做老师亲自做的新颖的眼镜,培养学生自主探究的能力。提出了制作要求,通过对教师亲自做的新颖的眼镜的观察,如何设计出不一样的不同的新颖的眼镜,设计出有特色的新颖的眼镜,看看说明、说说做做,环环相扣,紧凑自然,美术是一个复杂性,广泛空间,涉及面广,学生从生活中选材,从废弃中选材,并且都是学生自己带的材料,因地质疑,为设计出有特色的新颖的眼镜做了铺垫,教师创设了“远大新颖的眼镜展”,用眼神、语言,给学生带来了创作欲望,在实践中加深理解,启发学生大胆创新设计,认真细致制作,培养学生动手实践能力,作品加上标签展示,学生展示自己的作品自评互评,培养了评价能力,课后拓展你能说出多少种有关新颖的眼镜的成语, 让学生在生活中发现美、感受美、创造美,培养学生热爱生活的情感。

  美术教学反思 5

  有人说:“儿童的那种天真无邪就是美、无拘无束就是美、个性飞扬就是美。”拿玩偶做游戏,曾是多少孩子生活中欢乐的一幕,拿自己亲手制作的玩偶做游戏,更让他们感到自豪与愉悦。

  手工课是学生们很感兴趣的课,我首先是激趣导入,我用买的玩偶礼物来激起学生的兴趣,由此导入课题。接下来让学生折三角形的指套,接下来是传授玩偶设计、剪、贴的方法。这一课,同学们的表现太出色了。他们丰富的想象、认真而细致的手工操作、快活自由的游戏表演等,完全把他们那种童真、童趣流露出来了。孩子们拿着自己亲手做的指偶玩具,在班级里开心快乐地游戏,那样一种气氛让我也沉浸在天真无邪的幸福里。作为教师,我们要为学生营造一个快活、轻松、自由的学习空间,让他们自己去发现美自己去探索生活、自己去张扬个性,这样才是真正的自主学习模式的探究。

  想要上好一堂成功的手工课还真不容易,也是教师最难把握的`一堂课,特别是对于小年纪的学生更是如此。除了精心准备各种材料、教具外,在整个课堂的教学步骤、教学氛围上也要不断的推敲,不同的课堂要用不同的教学方法、同一课堂不同的班级也有不同的方法。这还得靠我在以后的教学中不断的摸索。

  美术教学反思 6

  《恐龙世界》一课是“造型、表现”领域的内容,是一节非常有趣的绘画创作课。“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题,学生从小就玩恐龙玩具,看有关恐龙的连环画,听有关恐龙的故事,因此,这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。教学中我首先以《侏罗纪公园》的影片片段来激发学生对本课的学习兴趣,再引导学生通过观察分析图片,使学生了解恐龙的种类、习性、外型,上课时让学生带来自己喜欢的恐龙玩具,组织学生以小组为单位,“比一比”看哪组同学能摆出有意思的情节,在学生摆放过程中,提醒学生注意恐龙之间的相互关系以及大小变化,使学生的学习兴趣大大提高同时,很好的解决了教学难点。

  课堂中特别注重学生兴趣的培养,因为兴趣是最好的老师。课堂上,我重点是让学生了解如何表现不同特点的恐龙。通过观察课件中的恐龙,同学们基本上都能够抓住恐龙的外形特点,并进行具体的分析;也都能够按自己喜欢的方式去表现,以充分体现和展示他们的个性。另外,我还运用合作探究的方式,设计多样化的作业,让同学们由个体走向合作,共同完成一幅《恐龙世界》的作品。这样既提高了作业质量,也加强了同学们的'团队合作精神。

  在此基础上,我展示了几幅优秀的恐龙题材的美术作品,启发学生的创新思维,激发了学生的创作热情,学生们在明确作业要求前提下,以小组合作的方式,完成了一幅幅优秀的恐龙世界的作品,在评价活动中,采取自评、互评和教师评价相结合的方式,进而培养学生的合作精神、评价能力和审美鉴赏力。整节课学生学习气氛十分热烈,学习效果良好。

  美术教学反思 7

  合作学习是新课程标准所倡导的一种学习方式,是一种有系统,有结构的教学策略,即依学生的能力、性别等因素将学生分配到小组中,鼓励同学间彼此协调,互相支持,以提高个人的学习效果,并达到团体的目标。合作学习是我的课程改革实验项目,我在美术教学中大胆实践了小组合作学习的方法,并收到了良好的教学效果。

  我在教学一年级美术《瓢虫的花衣裳》一课时,我把学生每6个学生分成一组,按要求围坐在一起。我首先让学生把收集的有关瓢虫的资料摆在桌子上让学生观察,瓢虫生活的环境、形状、颜色。小组交流汇报后,我说:“你们感觉瓢虫最漂亮的是什么地方?”学生说:“是瓢虫身上的花点”,我说:“带花点的部分就是瓢虫的花衣裳,这节课让我们动手为瓢虫做漂亮的花衣裳”这样新课就导出来了。

  接着我把事先用绿色挂历纸做的大树叶每组发一片,告诉学生这就是瓢虫生活的环境,为了培养学生的合作精神,我采取小组比赛的形式,赛前提出要求,看哪个小组制作的瓢虫多、快、好、有创意。我看到同学们互相合作,有剪身子的,有剪花点儿的,有剪翅膀的。但是在使用材料和工具上有的小组合作的不是很好。李一歌是个性格内向的小女孩,她的东西不愿意借给别人。她同桌的苗润没带彩纸,眼巴巴的`看着李一歌那么多彩纸,小手伸过去说:“借我一张行吗?”李一歌不但不借,还告诉我说:“老师她啥也不带,我才不借她呢!”

  这时我说:“她不带是她不对,可是你们都是一个小组的,如果能互相帮助,互相合作,才能更快、更好的完成任务,你说对吗?”李一歌很快借给了苗润。这时我及时表扬和鼓励他的做法,在她的带动下每个小组都能互相合作,很快把一只只瓢虫贴到了树叶上,金黄的、鲜红的瓢虫衬在绿色的叶片上美丽极了。

  制作完,我把每组的作品都贴在黑板上,让大家欣赏、评选,并且让最快的一组谈谈你们为什么做的又快又好?赵微说:“我们小组既有分工又有合作,我们把彩纸叠几次,一下子就能剪好多圆片。”我说:“很好,你们小组不仅合作的好,还能掌握技巧,这也是一种创造精神。”大家为他们鼓掌叫好。我为三个小组发了一、二、三等奖,同学们欢呼雀跃沉浸在成功的喜悦之中。

  教学反思:

  上完这节课,我非常高兴,教学效果很好。运用小组合作的形式组织教学,加强了师与生,生与生之间的交流,有利于调动学生的主动性,发挥群体优势,促进个人发展。合作是时代的召唤,老师从一年级起就有意识地创设各种合作交流的机会,培养合作精神,这对提高学生素质,培养创新人才有着重要意义。

  美术教学反思 8

  手工教学在美术教学中也占有很重要的地位,而且也是同学乐于接受的一个学习内容。《包的世界》这一课需要两课时来完成,其中有绘画设计,也有手工制作。但我问和同学喜欢上绘画课还是手工课时,他们一致选择了手工课,于是我就选择了手工课。就这节课,我谈谈几点个人的看法。

  一、同学想象力的培养。

  小同学是想象力最丰富的阶段,他们可以有不可思议的想法,也能海阔天空地想象,但我今天上《包的世界》这一课时,当我讲完小熊一家乘着火车要去哪,去干什么时,同学却没有人能回答。课后,我不时地问自身:问题并不难,怎么会一个人也回答不出来?其实原因很多,可能我提出的问题他们不感兴趣,也可能他们心里有想法,但又不敢说出来,还有就是他们缺乏想象力。在我们的美术教学中,想象就像在人的整个认识过程中一样,是整个连锁中的一个重要的环节.它是同学进行美术学习,创作的必要心理条件,促进认识活动的深入进行,更是创作活动的先导。所以,我们要注重同学想象力的培养,而这也不是一蹴而就的',需要从小抓起,通过各种途径,运用各种方法培养同学的想象力。

  二、同学创新能力的培养。

  今天这节课上下来,同学作品的设计存在着很多相似之处,没有特别有创意的作品,这在于同学的创新能力还有待于发展。美术教学要特别重视激发同学的创新精神和培养同学的实践能力, 教师要积极为同学创设有利于激发创新精神的学习环境,通过考虑、讨论、对话等活动,引导同学在美术创作活动中,发明性地运用美术语言;教师应鼓励同学在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自身独特的见解。因为平时这方面的训练不够,以至于同学还不能用独到的眼光去欣赏事物,用创新的手段去发明事物。

  三、同学口头表达能力的培养。

  美术课堂教学中,经常会出现同学不善于表达的现象,这就要求平时要针对这个问题对同学进行多方面的训练。文学的语言环境和理解能力对同学了解和掌握绘画的背景、运用有很大的协助。美术教师在平时就应注意上欣赏课,多引导同学学会表达,运用口头表达的方式把心中所想的东西表达出来。鼓励同学多写欣赏评述,字数不限,有感觉的可以多写,没感觉的可以少写,文体不限,可以是诗歌、散文、小说,也可以是“记流水帐”的形式,时间久了同学就有了要表达的东西。

  四、如何体现合作交流。

  课堂上,当我要求同学四人一组进行设计制作时,同学齐刷刷地凑起来,你一言、我一语,很是热闹,虽然合作意识在这里得到了充沛的体现,可是下去看看,有些同学是忙得不亦乐乎,但也有些同学“无所事事”,等到同学全部完成作品,已经是下课了。课后我想了又想:合作交流在这里体现了多大的价值呢?说不定同学自身独立完成能更快一些。所以,在这里我们要做到既有独立,又有合作,独立中有合作,合作中体现独立,在时间和空间上做出正确的分配。

  课程规范是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题、新现象、新思路值得我们去考虑,这确实是十分有意思的事情。

  美术教学反思 9

  《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出:“美术课应植根于生活,把美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,帮助学生美化生活,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”初中美术课经过课改后,在新课改的推动下,新理念、新方法使美术教学取得了一定的成绩。去年我校优化教学环境,加强了硬件建设,美术课堂教学都得到了一定程度的改善和提高,呈现出一派蓬勃生机。

  开学第一周我针对学生特点,为了吸引学生、调动学生的兴趣,第一节课导入环节,首先利用多媒体播放怀旧校园歌曲〈光阴的故事〉以动画FLASH形式播放,一曲老歌,水彩风景画的不断播放,把学生带入了主题 ———过去的日子。第二个环节我用收集摄影照片(关于儿童玩游戏的各种照片)进行展示,勾起学生的回忆,这时就有同学就想到自己的童年,已经过去的难忘的日子,(同学互相交流)第三个环节欣赏儿童作品,从欣赏到观察、从观察到研究,这个环节使同学们从构图。到色彩对儿童创作画有了一定的认识。在小结后,布置下节课主题——童年的日子(创作一幅儿童画)。

  一节课虽然以欣赏为主,但是没有忽略学生的主动性,并为下一节课做好铺垫。

  亮点1:美术是一种形象表达的视觉艺术,这节课,对于构图透视、色彩、笔触、肌理等因素的表现方法有直接的学习。

  亮点2:引导学生感受生活中的美好事物,使学生的学习活动与生活经验尽量的结合在一起,引起学生进一步去体会学习的乐趣、探究的乐趣,在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力。

  著名教育家第斯多惠说:“教育的艺术不在于传授知识,而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教育理念、转换课堂教学角色是我今后研讨的主题。

  经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

  上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。

  1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的`文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《你,我,他》一课时,名家名作欣赏,如罗中立的《父亲》以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化,了解创造过程,通过画面打动学生的心,是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

  2我在上课的时候 比较重视教学手段,如故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

  3在课堂上我 注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。

  4做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

  最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果。

  美术教学反思 10

  “我听见了就忘记了,我看见了就记住了,我做了就理解了。”这颇有哲理的标语挂于美国华盛顿图书馆的墙上。它说明了无论做什么事光听是不行的,过后不久就会忘记。光看也还是不行的,虽然比光听的效果好,能记住一些,但能理解吗?也不一定。如果亲自尝试了,其中道理就能明白了,运用起来就得心应手。一吊起胃口,让幼儿主动去探究。

  课堂上,好多老师总是担心幼儿听不懂,上课总是自己在上面讲啊讲啊,结果幼儿不感兴趣,教学效果很不好。所以中幼儿必须改变传统的“教师讲、幼儿听”的学习方法,努力培养积极主动地去获取知识、理解知识、应用知识。

  首先让幼儿产生制作的欲望。

  只有有了兴趣,幼儿才会积极主动地去观察自学。活动伊始,我并不急于让幼儿动手制作,而是通过网络让幼儿欣赏世界各地的风车,欣赏老师制作的各种漂亮的风车来激发幼儿的兴趣。几分钟下来幼儿学习动手制作的胃口已被吊得高高的了。趁着这股热乎劲,我开始把幼儿引上正题,要求幼儿先自学书本,然后自己制作。如果有个别幼儿觉得无从下手,就对他们进行个别的辅导,把他们引上路。

  二鼓励幼儿质疑,解疑。

  问题是幼儿学习的起点。幼儿有了强烈的问题意识,也就有了强烈的求知欲。因此,不少教育专家都提出了这样一个观点:幼儿发现问题比解决问题更重要。开放式的课堂,要确保幼儿发现问题,思考问题。

  在玩风车的过程中,幼儿发现并提出了很多问题:为什么小风车会转而风筝不会转?为什么有风的时候风车会转得快?为什么自己的风车侧面吹比正面吹要转得快,而老师的却相反?为什么老师的两个风车转的方向不一样?……对这些问题教师必要重视,鼓励幼儿大胆发表自己的意见,通过集体的智慧解决问题。老师特别应该耐心听取一些看似荒唐的问题,给他展示的'机会,可能会从中发现幼儿创新的火花,使幼儿的学习收获远远高于预期的效果。

  三开放教学,让幼儿在合作中探究。

  开放式教学,可以让让幼儿放开手脚地活动,第一他们很高兴,第二他们很认真,第三他不会时就想去求教老师,这样做效果是明显的。大家可以看当今世界第一强国美国的课堂实录,他们就是这样要求幼儿的。他们以幼儿敢于提问题为起点,以幼儿能自己解决问题为终点,而方法的核心就是放手让幼儿活动。

  不少教育专家也提出这样一个观点:幼儿提出问题比解决问题更重要。开放式的课堂,为幼儿提供了自由发表意见的时间和空间,使幼儿敢于质疑,敢于提出挑战性的问题,在问题的讨论中促进信息的探究,以获取知识和技能。幼儿在制作小风车的过程和讨论过程中,放手让他们进行小组合作。在玩中发现问题,争论问题,从而共同解决问题,有利于从小培养幼儿的合作习惯和合作精神。

  活动更多地发挥幼儿的主体作用,让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中,发现问题、共同寻找解决问题的方法,并能够运用到自己的学习、生活、工作中去。

  美术教学反思 11

  本周让学生学习了美术课本《蔬果的剖面》,本课看似简单,其实不然。切开的瓜果蔬菜,呈现在我们面前的是另外一种物象,与平时见到的形状完全不同,学生对此十分敢兴趣,并迫切的想动手来画画试试。对于学生画形状来说并不是十分困难,想象和添加也不在话下,图案创造对于我所教的学生来说是可以完全顺利完成的,可本课的难点在于涂色方面。

  四年级的学生,已经掌握了一定的基础,所以也拥有了多种材料创作画面的能力。怎样才能让学生利用所学的知识去涂色呢?又怎样才能调动一下学生利用冷色或暖色的方法去涂色呢?我在巡视的过程中一直思考着这个问题,我猛然一抬头刚好看到了学生们制作完成的黑板报。

  从板报的色调入手,启发引导他们利用所学知识来涂色就是一个非常好切入点,想到便去做一刻也不停留。这次,我并没有再次重复所学的知识,而是卖了个关子---同学们,抓紧时间画构图,因为,今天老师会给前六名完成构图的同学一次用粉笔涂色的机会!学生一听,用粉笔涂色还是第一次,当然加快了画的'速度。随后,我给学生提出了利用粉笔涂色的要求,即:粉笔分成两组色调,一组暖色调,一组冷色调。

  先画先得,可以优先挑选颜色。我让学生用粉笔涂色(背景色)是有依据的,现在有一种工具材料就是用色粉笔画成的,即色粉画。

  受这种画法的启发,我采用了这种激励法既激发了学生的学习兴趣,又得以让学生尝试了不同的材料作画,着实取得了良好的教学效果。

  本节课是利用点、线、面和冷暖色进行创作的一节课程,教材列举了杨桃、榴莲、青椒、橙子、猕猴桃、苹果、西红柿、紫甘蓝八种剖面十分有特色的蔬果,它们的外轮廓与内剖面截然不同。

  常见蔬果的外轮廓学生比较熟悉,教师可利用教科书中的图例引导学生仔细观察其剖面特征,启发学生:大家由蔬果的剖面联想到了什么?本课是复习色彩的冷暖知识,但形式有所改变,是以学生身边触手可及的蔬果为创作主题。

  学生在日常生活中吃水果时,多数是家长削完皮或切成小块给他们吃,学生很少接触蔬果的剖面。教师可多展示蔬果的剖面图片,为学生展现一个神奇的世界,激发学生的创作欲望。学生的创作需要铺垫,教师应多引导学生细致地观察蔬果剖面,并大胆表述自己观察到的结构特征。

  对于果肉与果核(种子),可尝试用点、线、面去概括表现。教师可在引导观察的基础上,示范绘画,使学生能直观地学习到如何将观察到的剖面画成形象饱满的图案:先用线勾画出蔬果的轮廓,再依据剖面特征,画出细节。

  最后,简单复习色彩的冷暖知识,利用冷暖对比画出艳丽的图案。除了绘制独立的图案,也可以将独立的图案进行重复排列,组合成连续的纹样。

  美术教学反思 12

  本节课的主要的目的是让学生初步掌握泥塑制作的方法,陶冶审美情操,激发他们自主学习的愿望。有以下反思:

  一、课前准备

  美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了《饼干警长》一小段的卡通片,学生的反应特别大,一个个的都睁着眼在看。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白泥塑是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,这节课对于学生又有多大的作用。

  二、在“玩”中增进乐趣。

  对于一年级的学生而言,他们的天性就是玩,这一课就是利用了这个特点来展开。通过玩泥巴的小练习,让他们深深体会到如何才能使泥巴听话(水多了,泥巴会怎样;水少了,泥巴又会怎样)。激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

  但是,在“玩”的过程中也出现了一些问题,有些同学一碰到泥巴就爱不释手了,没能跟着老师的思路跑。经过多次的提醒,他们才把手中的泥巴放下,在以后的课堂中,我会设计一些指令,让学生自觉约束自己。

  三、大胆创作,发散思维

  这节课中,在基本掌握玩泥巴的基础上,让学生多一点想象:你们能用泥巴做什么呀?同学们想到生活中的很多事物:水果,房子,汽车等等。我先做一个示范,再引导他们用泥巴将这些事物做出来。

  启发学生多想象,引导他们多练习:学生的想象力虽说是天生的,但要求想得有意义、有意思,还得有教师正确的启发与指导,使他们从生活中得到切实的体验,并将活动中的感悟表现出来,多想、多练,这样才能达到熟能生巧的程度。

  在本课教学中,我应做的'就是不断激发起儿童的创造热情,引导儿童坚决而自信地“照自己的意思去做”,以最大限度地发掘儿童的表现可能性。通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中,我还有很多不足的地方,在以后的教学过程中,我还将会继续不断提高自身的美术素质,不断的改进自己的教学方法,争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生营造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和学习氛围,使学生感到学习没有负担,而是一种享受,一种娱乐。

  美术教学反思 13

  星期一下午是美术活动――撕贴《花衣服》。“宝宝们,看一看这是谁呀?”,引出话题和宝宝们交流了之后,最喜欢的环节上场了――演示:“这是我们的小衣服,我们用这张花花纸来打扮我们的小衣服”;“宝宝们,你们看,用我们的大拇指和食指撕下花花纸,大不大?我们再撕一下,一小块一小块,真好看!”;“我们在这片小纸上沾点胶水,然后贴到小衣服上去,把它变成花衣服,可是我现在把它贴到小衣服外面去了,这样对吗?”接下来就是宝宝操作环节了,很期待看看效果。我首先给宝宝发了小衣服的手工纸,然后准备发撕贴纸,可是,意想不到的场面出现了:一声声“撕”的声音猛得想起,定睛一看,两个宝宝把手工纸撕了,可是撕贴纸还在我的手上,明明是撕我手上的撕贴纸的,怎么撕手工纸了?

  我原本以为这一环节是不会有问题的,最重要的是撕贴问题上,可是这问题就是出现了,这让我反思教学反思自己。对于托班幼儿,最重要的就是吸引他们,以最易表现的方式让他们感兴趣。对于这样的一个美术活动,撕下撕贴纸是小朋友最想尝试的,在他们的意识里还没有准确的定位手工纸和撕贴纸,看着老师在上面撕,他是非常想尝试的,而我一发下纸,正好满足了他,他只知道他可以像老师一样撕了,而忽略了手上拿的并非是撕贴纸,他拿着的是小衣服的手工纸。对于托班的幼儿,他能进一步思考吗?我这样反问自己,而答案很明显,托班的幼儿还处在最直接的.想法,拿到纸先撕就对了。那么这就是我的问题了,我在环节中并没有给幼儿认识撕贴纸和手工纸,并没有指出不能撕手工纸。最后展示宝宝的撕贴作品时,又一问题出现了:有些宝宝把小纸叠在一起了,一张上叠一张。这一问题也是托班幼儿的自然反应,也是我没详细考虑所引起的。

  活动过后,我想着这些先前并未考虑到的问题,而真实呈现的这一现象,我开始进一步反思,我老是以自己的角度去看问题,并没有真正了解托班幼儿的特点。作为托班幼儿的老师想事情应该仔细,全面地考虑问题,特别是宝宝可能会出现的问题。托班的宝宝是两三岁的孩子,我们只能手把手示范,想他们没想过的问题,而他们却会出现的现象。以他们的角度去考虑他们,最后再放手!

  美术教学反思 14

  对于四年级的学生而言,用剪刀剪出对称的图案来难度并不是很大,但是要用这种技巧服务于生活就需要更高的美术修养。如何巧用对称形服务于生活、美化生活是本课的教学重点。

  怎样能使学生大胆、巧妙的设计、制作出优美的作品呢?单单运用学过的左右对称的折剪法,按自己的意愿进行折剪来进行装饰运用是远远不够的。

  在教学过程中,我采取了边讲评,边辅导,边整改的同步教学法,把重点放在纹样的选择上。以什么物品装饰什么样的对称形图形才是合适的.为讲解突破口,引导学生既要注意装饰构图的饱满,又要注意到颜色的搭配,当然,作品的创造性和自我个性的体现,作品是否有情趣、制作是否精细这些方面也很重要。当然使用刻刀、剪刀时的安全和注意桌面的整洁也是我在“设计应用”课型是一直强调的问题。

  每在看到学生通过自己的努力设计制作出令我惊喜的、有创意的作品时,我总不会忘记在鼓励他们之后还不上一句:没有最好,只有更好

  美术教学反思 15

  经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课简单又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课简单愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

  《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体此刻以下几个方面:一,陶冶学生的情操,提高审美潜力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知潜力和形象思维潜力;四,构成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性构成和全面发展。就应说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要到达这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的.期望正好吻合。我一向在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。

  思考一:美术课前的准备

  美术课的准备绝不仅仅仅是教具的准备,它要有更广泛的资料。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

  思考二:美术课堂教学

  课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,能够画在桌子上,能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂务必有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。

  思考三:美术作业的评价

  大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价就应有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

  美术教学反思 16

  从来都提倡课堂形式的多样性,美术课也不例外。但在很多人的眼里美术课就是绘画课,其实不然,随着课改的不断深入,现在的美术课形式多样,不仅有绘画课,还有很多手工课,鉴赏课等。但由于学校配套设施的限制,我们的美术课基本都是在一般的教室里面完成,并不完全适用于我们的课程。在设施设备的限制下,以及其他各种因素的影响,我们就放弃了部分形式的美术课堂教学,如美术户外活动课、美术亲子活动课、美术欣赏活动课。

  由于我们的课程设置,很多是没办法在教室里面能够更好地完成的,我个人也算是比较倾向于多形式课堂的教学。所以,从一年级的第一学期我进行了美术户外活动课的尝试,并且在后面的每一个学期都陆续进行了美术户外活动课,随着他们学龄的增长,本学习我也加大了美术户外活动课。在美术户外活动课的探索中,可谓感受颇丰。

  一年级的第一学期《让我的飞机上蓝天》一课,是我第一次对户外活动课进行尝试。考虑到一年级学生的学龄特点,为了更好的让学生体验折纸的乐趣,我在教室里进行了折纸部分的教学,留了10分钟的户外活动。起初我也有所犹豫,怕出去会混乱,怕出安全事故,但看到还在们渴望的眼神,最后还是把他们带出去了。出去前我明确讲好要求,比如如何排队,要保持安静,听从老师指挥,纸飞机不能随意丢弃等。后来带他们到操场进行了飞飞机比赛。可能是初次到室外进行美术活动的原因,孩子们非常兴奋,对于室外活动的要求还没有一定的规范,有部分学生不太听招呼,存在乱跑的现象。针对这个现象,我也进行了针对性的教育。下学期的《介绍我最喜欢的玩具》,我也带了每个班级进行了户外活动,让他们彼此介绍自己的玩具,一起分享玩具。这次的户外活动进行的就比较完整,而且课堂常规也大大提高,整节课的氛围轻松,心情愉悦,最为老师,我也很好的完成了本科的教学任务,学生也收获了知识,懂得了分享,提高了对美术课的兴趣。

  本学期的美术课程设置,活动课的比列有所增加。孩子们到了二年级,有些学生对美术课的兴趣有所消减,开始出现经常不带工具的情况。为了激发他们的学习兴趣,同时更好的落实课程要求,我将部分课程场所由教室转到了阳光明媚、宽敞的室外。孩子们的'兴趣大大的提高,而且值得骄傲的是,从教室到室外的整个过程,孩子们都按照我的要求安安静静。室外活动时也按照老师的要求并积极参加,努力合作。每一节户外活动课下来觉得很轻松,觉得时间太短,由于可以根据材料选择合作对象,以及场地的原因,他们的作品非常丰富,很多时候我都是属于忙不过来的状态,要指导,要拍照存档,到处都是“老师快过来,我们完成了”、“老师,我们又完成了一个”。每月一次学生和我的感觉意犹未尽就下课了。每一次结束孩子们也都按照我的要求将带来了东西全部带走,做到了来时干干净净,走时也干干净净。

  我觉得户外活动课不仅能更好的达到教学效果,还能培养学生的常规、行为习惯,还能培养学生自主合作、自主探究的能力。所以,我们不应该惧怕来到户外,惧怕课堂会乱,惧怕学生可能出现安全事故,只要我们把学生的常规训练好,把课外活动的相关工作做好,其实课外活动不仅不累,还会更轻松,效果更好,乐趣更多。在以后的教学中,我将更多的开展属于我,属于孩子们的美术户外活动课。

  美术教学反思 17

  在上这节《画画叶子》一课时,教材要求学生能用长短、粗细、曲直、疏密的线条表现出不同的叶脉、叶纹,课前我让学生们捡来了各种形状和颜色的叶片。可是因为是一节写生课,学生又是第一次接触写生,对学生来说难度大,不知如何下笔。一年级的小朋友画的叶脉、叶纹要么是直直的`、硬硬的,没有生机,要么是乱糟糟的一团麻,都没有在仔细观察叶子,只是想着怎么画就怎么画。为了降低难度,在画叶子外形时,我教孩子们采用了印外形的表现方法,使得学生很快就接受并印出了外形,大部分学生的作业构图达到了美观的效果,然而,也有小部分学生准备的叶子小,使画面空荡荡,我就鼓励他们重复多印画几片叶子,最终达到满意的画面效果。

  在讲解用不同的线条表现叶脉、叶纹的技法难点时,我结合范画欣赏作示范,并选择一种表现方法在纸上画给学生看,学生的作业难度降低了,作业效果还是很不错的,让学生感到第一次写生的意外与惊喜,真正地做到了一次“与生物的共成长”。

  美术教学反思 18

  美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想史整个人类历史中的一种文化行为美术是一种分享人类经验的特殊方式,是一种特殊语言。在美术教学过程中我是这样做的:

  一、培养学生的视知觉能力。

  美术是视觉艺术,在教育体系中,唯有美术课程是训练人的视知觉方面效果效果最明显。英国文学家、政治家爱迪生热情的讴歌视觉:“我们一切感觉里,最完美、最愉悦的是视觉。它用最多样的观念来充实心灵;它隔着最大的距离来接触外界的东西;它能经久地连续运动而不感到疲劳,对本身的感受不感到厌倦。它能分布到无尽数的物体上,能包揽最庞大的形象,能触摸到宇宙间最遥远的部分。达芬奇也认为视觉是人的心灵与外界沟通的要道,是最准确的感官。它能使学生对视觉现象产生广泛而强烈的兴趣,使学生的视觉激活灵敏、快捷、有效注意的时间延长,分辨层次变得丰富,从形式中获取对应感情的能力。在教学中我们多给他们看图片,视频,激发学生的视知觉能力。如《我们爱卡通》一课,根据不同国家教师整理好图片,让学生跟着教师的思路观看图片,从而达到学生在享受中学习。

  二、培养学生的形象思维能力。

  形象思维是凭借形象进行思维的,是一个人的形象思维能力与其形象的`存储,是美术活动中的基本思维方式。形象思维用表象来展示自己的基本特征,通过多层次和立体化的视知,在头脑里留下具体的形象。学生的形象思维能力是建立在视知觉上的,通过欣赏再到动手,如《我们爱卡通》动手操作过程,引导学生多方面多角度观察事物,通过动手操作在头脑里立起形象,丰富表象。这样学生在操作过程中得到锻炼,在头脑里就容易留下清晰的表象,容易使思维具体展开,时间长了形象思维能力就会逐步提高。

  三、激发学生的创新精神培养学生的实践能力。

  开展有效地学习方式,培养学生自主参与学习活动,在活动中获得亲身体验,逐步形成一种喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发探索和创新的积极欲望。鼓励学生大胆想象,任何富有创新的思维必定通过不断的探索、实践,才能得以成功。如《我们爱卡通》我们以游戏方式调动学生的积极性和主动参与性,点燃学生的设计欲望教学过程中,播放幻灯片引导学生对卡通形象、色彩并对人物面部表情夸张处理的方法改进以达到激发学生的创新精神,从而根据自己需要与要求设计自己喜爱的卡通形象,可以让学生的想象和思维集中在夸张设计上,鼓励学生勇于想象,敢于下笔,逐步提高实践能力。

  视知觉能力、形象思维能力和实践能力是相辅相成的,视知觉能力贯彻始终,形象思维能力为实践能力打下基础,只有实践才能提高形象的塑造能力,才能逐步改善、提高视知觉能力、形象思维能力。在教学过程中努力完成教学任务的同时,不断提高学生的视知觉能力、形象思维能力和实践能力。

  美术教学反思 19

  1、教学思想的创新

  教学思想决定着教学实践和教学效果的优劣,本课通过一系列的教学手段(情景设置法、小组合作法、讨论试验法等等),展现了小学美术设计、运用的创新教学思想。教学不以灌输知识为重,而让学生通过观察、各种实验活动和创设情景,找寻方法步骤,培养学生的探究实践能力和想象力。这一案例正体现出“以人为本”的课改理念,符合美术课程标准精神,是新的教学理念在教育教学中的具体实践。

  2、教学方式的灵活性

  教学方式的灵活性,是体现教学思想和教学方法的具体化。传统的教学形式完全是教师讲,学生听,被动的接受。学生的学习积极性、主动性得不到重视;探究能力与想象能力经常被忽视。而小学生有着好动、好幻想的特点,其内心世界和情感都是极其丰富的,本案例根据学生的生理、心理特点,设计了一系列的活动形式:情景导入→实验创作→自我找寻方法→进入具体创作;营造一个宽松,探究的课堂学习氛围,每一个环节都是在学生积极主动的参与中完成的',充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和引导启发。在一定意义上说,这节课的课堂气氛是十分生动活泼的教学形式和教学内容也是相应和相互统一的。

  3、教学评价的个性化

  传统的美术教学评价,往往只看学生作品的优劣,而对于学生的作业过程并不很关心。学生学习的评价也完全是取决于教师对学生单一的美术作业的肯定与否来进行的。因而,压抑了学生的学习创造空间和情感的发展,在作业展评中让学生互评的形式互相欣赏、交流、评价,把自己的作品与大家分享,从中体验成功的乐趣。通过交流展示,为学生营造一个宽松、和谐、民主的学习环境,拉近了学生之间的距离,增强了学生之间团结合作的学习精神,体现出人际间的交流与关怀。

  美术教学反思 20

  在目前实施素质教育的教学背景下,小学美术教学得到了空前的重视,为了使学生全面、和谐、自由地发展,从而达到德、智、体、美的全面发展。为了更好的加强美术教育质量,给学生创造一个更轻松的学习状态,根据多年从事小学美术教学的经验,我认为可以通过以下几点来改进美术教学的方法。

  1、教学过程中融入情感。

  在现代学习观中,学生是学习的主体,在学习过程中,必然要进行情感的交流。而对于小学生来说,他们处于潜能开发阶段,因此,我们在教学时,要根据学生的年龄特点和学生的具体情况,结合具体教学内容制定合理的情感目标,让学生能积极参与到美术教学活动中,让他们用审美的眼光去观察自然、观察生活、观察社会,并把感情融入到丰富多彩的美术教学中,让他们在学习美术知识的过程中提高审美能力,接受情感教育。比如在学习第五册《我和动物交朋友》一课时,我先请大家欣赏一段视频,由姚明演出的有关保护野生动物的一则公益广告。画面中出现的一由幅幅被人们所屠杀的鲨鱼图片,看到这些触目惊心图片学生都感到非常的震惊,他们份份表达自己的对保护野生动物的决心和对这些残杀野生动物的形为表现痛恨。之后我又出示了各种人和动物亲昵的图片,让他们也来回忆自己和动物之间的在友情。本课我用对比以及各种图片让学生明白了我们只有一个地球,必须一齐关心,共同分享,人与动物和谐相处,可持续发展才是唯一的出路,请珍惜和爱护人类的朋友——动物。在课后延伸阶段我又布置完成一幅有关保护野生动物的手抄报。

  2、教学过程中增加学生画画兴趣。

  学生普遍具有一种猎奇心理,新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望。我们要针对学生的这种心理特征,运用各种教学手段来提高他们的绘画兴趣。如,在学习第十二册《成长的变化》一课中,我课前先找来本班同学从婴儿到上幼儿园再到现在的一系列照片,再找一些老师自己的成长变化的'照片。在上课时先让学生做一个小小的游戏:猜猜他是谁?学生看到自己班上的学生的照片非常兴奋,接着再也示老师的一系列的成长变化的照片,学生个个都参与到老师的游戏中去,当知道人的成长变化是这么的有趣时,对本课的学习都很感兴趣。接着让学生从外貌、服装、环境……方面去想像自己到了青年、中年、老年时会是什么样子?这时每一位都被调动起来,都能很快地抓住不同年龄段的特征,在最后的展示时,效果显著。

  3.教学过程中鼓励学生自我体验。

  鼓励自我体验,即是鼓励学生通过亲自动手,对材料的接触感悟和多次的尝试,从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术课里,我从来不要求学生依照范画样本制作,用什么形式,先做什么?再做什么?怎样粘贴?不作统一规定,而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索,要求学生从不同角度进行试验,让学生自己去发现和理解:原来,工具材料有这样的性能特性;步骤不但可以是这样的,还可以是那样的;不但可以采用这种方法,还可以采用那种方法。比如在在四年级的《纸卷魔术》一课中,可将事先做好的狮子带到教室。色彩鲜艳,造型别致的狮子一下子就把同学们吸引了。接下来就从狮子身子的卷贴,对不同方法卷折,动物的胖瘦、高矮都会随之发生变化,一一作了讲解和示范,其中狮子造型的特点是重点。先让同学们自己分析狮子五官的特点,身上金黄色的皮毛,上扬的威风眉毛,大而精神的眼睛,锋利的牙齿等。同学们兴致勃勃将自己对狮子的了解纷纷道来。最后老师告诉他们,这就是制作狮子的方法,只有把握住特点才能把狮子做得逼真。接着可帮助同学们分析自己想制作动物的特点。同学们做出了不同造型的动物,有的还即兴地表演起对话来。看到他们快乐的样子,一定会感到十分满足。

  又如在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时,更要注意鼓励学生亲自动手,从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能,从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦,从而激发学生的参与意识。另外,我还鼓励学生多写生,多观察,多总结,每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征,在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多,学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面,通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析,鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点,结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多,图案作业造型要丰富、生动得多。总之,在小学美术教学中,只有不断地优化教学方法,并结合教师思想、教材体系,就能优化课堂教学,突破教学难点,解决教学重点,并有效地提高教学效果,发挥学生在教学中的主体作用,促进他们的思维发展,达到优化教学过程,提高教学效益的目的。

  美术教学反思 21

  要适时适度的激励与表扬孩子。赞扬可以提高人的自信心,有利于意志的锻炼。特别是对孩子,要留意他们在美术学习中通过努力表现出来的点滴进步,及时的给予肯定和赞扬。温存的微笑、亲切的抚摸、友好的合作,对于孩子都是一种鼓舞。当孩子画的不成功时,更应该帮他分析道理,找出问题所在,并明确表示相信他有画好的能力,切不可说“我就知道你什么也画不好”之类的丧气话,这只会使孩子的自信心进一步受挫,直至最终失去信心。赞扬孩子是为了鼓励孩子,能让孩子增加自信,充分发挥自己的`能力。在这里要注意,当观察孩子真正有进步时,再加以称赞和表扬。

  不要以为只一味的赞美就没有问题,而要视情形对孩子赞美才对。如有的老师看到孩子画了一张画,就说“哇,画的真好,如果拿去比赛,一定会得冠军呢!”其实根本不知道孩子画的是什么。而且每次都说一些赞扬的话,成为一种习惯。对孩子而言,这些称赞或是已成了一种冷漠的评价,使孩子不屑一顾,失去了它的真正效果;或是令孩子沾沾自喜,看不清自己的真实水平,阻碍学习的进步。所以,我觉得老师夸赞孩子时应谨慎,适时、适度,从而达到预期的效果。

  美术教学反思 22

  通过多年以来的教学,可以发现,用传统的教师讲、学生听,教师画、学生看,然后让学生去临摹的僵化的美术教学模式,很难引起学生学习的兴趣。要提高美术教学质量,必须改变传统的教法,发挥美术课自身的特点,把学生的'学习积极性调动起来。

  我在美术课堂教学中,有以下几个方面的体会:

  一、从实际出发,培养学生学习的兴趣。

  学生是缺乏美术知识的,我重视经常让学生补学一部分美术知识,以唤起学生对美术课学习的兴趣和爱好,利用网络的便捷,收集有关教学方面的素材,充实到课堂教学中。在教学中取得较好的效果。

  二、严格要求,严格训练,维持良好的课堂秩序。

  学生轻视美术课的原因,是多种多样的。做为美术教师应当扭转这个局面,具体说,一是在课堂上加强对学生的管理,保持一个良好的课堂纪律,创造一个安静的学习环境。其二在传授知识过程中,严格规定掌握知识的每个步骤,教师不管讲哪个课题,都要规范化,从整体入手。

  三、把学生学习美术兴趣引向课外,引向社会,这是提高教学质量的一个重要组成部分。

  美术课教材不多,课堂上只能教给学生一些基础知识,这对那些爱好美术的学生来说是不够满足的,所以,利用校内较为完善的网络环境及网络条件,以充实、弥补美术课堂教学之不足。

  美术教学反思 23

  那是一个小班美术活动画小蝌蚪。由于是临时代课,我来不及准备实物和范画,但我想凭自己丰富的美术教育经验和良好的活动调控能力,应该是信手拈来的小事。活动一开始,我绘声绘色地讲了关于小蝌蚪的故事,以引起孩子的兴趣。接着,我重点示范了小蝌蚪的画法,我一边用生动的语言描述蝌蚪的形象,一边笔下生花,不一会儿一群活泼可爱的小蝌蚪跃然纸上。看着孩子们一个个睁大眼睛全神贯注的模样,我想接下来幼儿的操作应该会比较顺利。然而没过多久,我感觉到孩子们似乎对画小蝌蚪不感兴趣了。很多孩子只是草草地画了几下就东张西望,不想画了。于是我反复强调:今天有很多小蝌蚪来和我们做朋友呢!可孩子们依然我行我素,无论我怎么启发、引导,他们就是没有绘画的兴趣和热情。最终,我只能草草收场。

  事后,我冷静下来,反复思考这样一个问题:这次活动为什么会失败?分析后我终于明白问题的症结在于我没有关注幼儿的学习特点和兴趣需要。

  首先,我忽略了小班幼儿的身心发展特点,对他们原有经验认识不足,设置了过高的教学目标。我不应该从成人的角度去演绎小蝌蚪的画法,因为小班的幼儿动作协调性差,画完全封口的圆并非易事,在小面积的圆圈里涂色更是困难,再让他们用曲线表现小蝌蚪的尾巴真是难上加难,难怪孩子们对绘画积极性不高。如果我能从幼儿的角度研究小蝌蚪的'画法,即用圈涂法画小蝌蚪的大脑袋,画短线作小蝌蚪的尾巴。这样既尊重幼儿的已有经验,又具有一定的挑战性,孩子们的创作热情可能会更高。

  其次,我忽视了环境资源对幼儿学习的支持作用。小班幼儿的思维特点是直觉行动思维,我们应该提供直观形象的材料,支持幼儿的学习活动。如果组织活动前我能及时提供实物小蝌蚪并搜集相关图片资料,让幼儿充分观察小蝌蚪的形象,研究其活动特点,幼儿就能获得有益的经验来支撑创作活动。创作时幼儿就不会束手无策,创作的过程也会变得愉快。

  是的,尊重幼儿,尊重幼儿的身心发展规律,尊重幼儿的年龄特点和学习特点,不是一句口号,而是需要实实在在、每时每刻地落实到教育行为之中。实践中,有很多教师都是凭自己的经验和感觉设计和组织教学活动的,很少去研究幼儿的特点和需要。其实尊重幼儿的年龄特点和学习特点,从他们的需要出发设计和组织教学活动.是活动有效开展的关键所在。

  美术教学反思 24

  备这一课时,我感到我们学校这一批孩子的动手实践能力还是比较强的,如果只是让他们画出小鸟的家的话还不够,也不能很好的体现他们想象力、创造力。所以在课堂教学时,教学的重点就是引导学生体会人们乱砍乱伐、捕杀鸟类造成了小鸟失去亲人、失去家园的痛苦。

  为了引导学生体会小鸟失去家园的痛苦,启发学生的创造思维,我制作了一个配有音乐的课件,当小鸟向大家介绍以前的生活多么美好、安逸时,配合的是曲调优美的《苗岭的早晨》;当展现人类猎鸟时,配合的`是《我是一只小小鸟》,歌词中唱道:“当我飞上高高的枝头,却成为猎人的目标”;小鸟围绕着空巢飞来飞去的画面则配着低沉压抑的小提琴曲,使学生体会到了小鸟失去家园的痛苦;住在鸟笼里的小鸟有家,但是《我想有个家》的乐曲却在引领学生深思:它有家,为什么却不开心?伴着沉重的钢琴曲,请学生通过自己刚才的感受,来代表人类向小鸟和大树表达自己的歉意;最后伴着欢乐的乐曲,鼓励孩子们来为小鸟营建一个美好的家园。音乐代替了教师的许多提示性的话语,通过音乐引导学生感受艺术,体验丰富的情感和思想,丰富学生的精神世界,净化心灵,陶冶情操,培养积极乐观的创造态度。

  总之,我是以人文情感为主线贯穿了这节课,我希望我的学生通过这节课,不光学会用废旧材料为小鸟筑巢,还能够引起对生存问题和自然环境的关注。通过这一课的教学实践,我深深体会到学生的思维能力是惊人的,课堂结束前还缺少时间让他们讲讲自己的“画”,讲出不同的故事来。

  美术教学反思 25

  导入是课堂教学中重要的一环。精彩的导入,能抓住学生的心理,激发兴趣,促使学生情绪高涨,有助于整堂课教学的成功。在美术教学中常见的导入方式。

  (1)直接导入

  直接导入是最简单和最常用的一种导入方法。上课开始,教师直接阐明学习目标和要求以及本科的教学内容和教学安排,通过简短的语言叙述、设问等引起学生的关注,使学生迅速地进入学习情境。

  如:小学美术教材第十二册第一课的导入:“三百六十行,行行不可少。既有各自的辛劳,也有各自的骄傲。不同的职业,有不同的情趣,也有不同的特征和面貌。今天这节课我们就来谈谈三百六十行。”这种导入适合于高年级的教学,但不宜经常使用。如果教师在语言、语气、表情等方面能生动幽默一点,同样的方式将会产生不同的效果。

  (2)故事导入

  故事导入是利用小学生爱听故事、趣闻轶事的心理,通过讲述与教学内容有关的具有科学性、哲理性的故事、寓言、传说等,激发学生兴趣,启发学生思维,创造情境,引出新课,使学生自觉进行新知识学习的一种导入方法。在教学《画画虾和蟹》这一课时,我把两个小主角编成故事再配上相关的辅助音乐,潜移默化地对学生进行了教育,同时调动了孩子们的情绪,激发学生绘画的兴趣,迫不及待的想要用自己的画笔也来画画虾和蟹。这样的导入非常适合小学低年级的美术教学。

  (3)创设情境导入

  情境导入是指教师通过音乐、图画、动画或富有激情的语言,创设新奇、生动、有趣的学习情境,使学生展开丰富的想象,产生如闻其声、如见其形、置身其中、身临其境,从而唤起学生情感上的共鸣,使学生情不自禁地进入学习情境的一种方法。

  如在教学《鸟的纹样》,我是这样创设情境的:在一片茂密的森林里。动物们正在举办化装舞会,每只动物都把自己最美丽的一面展现出来,可是我们的小鸟们没有经验,不知道如何才能变成最耀眼的?于是找到了老师,希望我们班的小朋友能够帮助它们。这样子创设情境之后,学生的创作欲望一下子就被调动起来了,为一下的课堂教学打好了坚实的基础。

  (4)问题导入——儿歌谜语

  问题导入是指教师提出富有挑战性的问题,使学生顿生疑虑,引导学生的回忆、联想、思考,从而产生学习和探究欲望的一种导入方法。问题的导入形式多种多样,美术教学中使用最多的是儿歌谜语。例在教学苏少版美术第四册《动物朋友》时,我运用小朋友喜欢儿歌的这个特点,编造儿歌来激发学生的学习兴趣。如“大象大象,鼻子真长。卷起青草,放到嘴里,尝尝;吸进池水,喷到身上,冲凉。干活光用鼻子,鼻子越用越长。”儿歌简短的几个字却将大象的特点讲的直接明了,学生更容易接受。他们高声的朗读,很快就掌握了大象的`特点。随后,我让学生自己来为小动物编儿歌。没多久,学生们就从儿歌中自己总结出绘画小动物的方法:要抓住动物的特征。这种导入方式最大的特点能够充分调动学生的积极性,引发学生兴趣,开拓学生思维,活跃课堂气氛。需要注意的是,提出的问题要有一定的难度,要使学生暂时处于一种“愤、悱”状态,并且要以疑激思,使学生的思维尽快活跃起来。

  (5)欣赏导入

  欣赏导入是指教师可以让学生欣赏一些视频激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,使学生在既紧张又兴奋的状态下不知不觉地进入学习情境的一种导入方法。例如在教学《鱼的纹样》这一课时,先让学生欣赏一段视频,视频中播放的内容就是海底世界,在视频中各种各样的海洋生物呈现在眼前,有学生熟悉的,也有学生不认识的。学生的眼球一下子就被视频所吸引,个个看得津津有味,还不时发出“啊”,“哇”的赞叹声,学生的兴趣一下子就被调动起来,也为本课接下来的教学做好铺垫。

  总之,美术课的导入方式丰富多彩,形式各异,只要我们教师用心去思考、去学习、去尝试……相信任何一种导入方式都会收到事半功倍的效果。

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[精]美术教学反思25篇

  作为一名到岗不久的人民教师,教学是我们的工作之一,借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧,那么问题来了,教学反思应该怎么写?下面是小编为大家整理的美术教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。

[精]美术教学反思25篇

  美术教学反思 1

  本课属于造型表现学习领域,学生通过对汽车的回忆、观察,大胆的把自己所见所闻、所想所思的事物表现出来,从而培养学生造型表现能力和创造能力,使其体验成功的喜悦。整体教学设计力图体现,学生由兴趣出发到回忆生活中的事物,再到概括事物的特征,最后运用这些特征表现自己的创造性想法。

  这节课的教学方法是用观察——分析——学习探究——直观演示——欣赏评述。这几个环节贯穿始终的。比如,开始利用汽车玩具来吸引学生的兴趣,同时在参观汽车的模型过程中,对各种汽车的立体有个全方位的印象,加上老师以解说员身份简单的讲解,给学生一个直观的感受。然后让学生观看各种汽车图片,开拓学生的视野很思维。并问:这些汽车种类一样吗?形状有什么不同,都是什么颜色?设置这样的问题,是让学生分析,讨论并探究,给以后学生如何画汽车做好铺垫。由于前一课时已经学过汽车的'基本车法,本节课没有对汽车的表现方法进行过多的讲解面是注重在引导学生进行汽车的设计。通过欣赏各种汽车的优秀作品,扩展学生画汽车的思维,启发学生的想象力,激发学生的创造性思维。

  从学生创作作品来看,学生独特创意的作品比较多,但表述能力比较弱,应给予更多的耐心,以便于他们的审美创作力的培养。

  美术教学反思 2

  活动刚开始,用小朋友最喜欢的故事的形式导入活动,幼儿很感兴趣,孩子虽然年龄随小,但他们也在逐渐与社会接轨,心中都有自己的好朋友,孩子在活动中,有幼儿说 “xxx 是我的好朋友”,也有的说:“我喜欢xxx,希望能和他成为好朋友。”说出朋友的名字,不仅提高幼儿口语表达能力更进一步增进好朋友之间的情感。讨论怎样才会拥有更多的好朋友?小朋友们知道要和好朋友互相帮助,分享快乐,分享好东西。在好朋友要分享中,我把近来几个幼儿带来的.玩具和书拿出来。于是根据我们的活动,好东西一起分享的展开,请幼儿把自己的玩具以及好看的书以及玩具带来以好朋友大聚会的形式,让幼儿互相分享,看见他们高兴的样子,以及认真给好朋友讲解玩具的玩法的样子。幼儿之间的交流更多的是语言,但小孩子很少主动说: “xxx我喜欢你”等甜甜的话,于是对好朋友说一句好听的话送给他们吧,让孩子们自己在儿歌声中找朋友,对朋友说说甜蜜的话,收到了很好的效果。我顿时也为孩子们开心起来。

  通过这一系列的主题活动,我感觉我们班的幼儿学会了和朋友交往,体验到和朋友在一起的愉快心情。能关注好朋友的一切,懂得忍让小的,尊重大的,但我们还要深入的开展,让这种美好的情感贯穿着我们的所有幼儿。

  美术教学反思 3

  运动员领奖时,国旗高挂、国歌奏响的场面常常会让中国人激动不已,为激发孩子的爱国情感,特设此课。

  先让幼儿说说最近我国举办了奥运会,你看过吗?什么人参加了比赛?(运动员)有没有看到中国人得到金牌(有),得到金牌时的情景让幼儿说一说?然后让幼儿看一段录像。让幼儿讲述运动员登台领奖时的表情怎样?(有的哭、有的笑),为什么会这样?小朋友说出了他们是开心的哭,脸上是哭但心里是开心的。为什么会这样呢?孩子们说“他们得了奖牌”。我告诉孩子们,他们不光是得到了奖牌,最主要的是他们为我们国家争得了荣誉,他们参加比赛是代表着我们中国的全国人民,开心的哭体现了他们的`强烈的爱国心。你们看在他们领奖时,什么旗升起来了?(国旗)看到五星红旗升起,你心里想些什么?(要尊敬它),因为它代表着我们中国,升起时我们应该怎样?向着国旗敬礼。在他们领奖时,奏那国的国歌?(中国)国歌听上去怎样?你会唱吗?请个别幼儿上来唱,师带全班幼儿一起唱一遍国歌。

  最后师问幼儿你长大了想当运动员吗?(为什么),也要得奖牌为国争光,师依次活动来激发孩子对国旗、国歌的尊敬之情,以及强烈的爱国心,祖国就像自己的妈妈,它哺育我们长大,我们要报答祖国的恩。在此活动过后,在区域活动中还教他们学画国旗。

  孩子的心灵世界要靠我们老师去启发,如何让孩子开发善的一面,这要靠我们老师的引导,平时抓住每一环节来进行教育。

  美术教学反思 4

  本课属于“综合、探索”领域,选择各种各样的新颖的眼镜为探索内容,贴近学生生活,让学生在生活中发现美、感受美、创造美,培养学生热爱生活的情感。

  以“新颖的眼镜”为主线,初步训练学生搜集资料、选择资料、运用资料的能力。让学生了解“眼镜”文化,了解“眼镜”除了具有实用价值以外,还具有审美价值。

  设计意识、认知规律、趣味性强,开始用一段录像吸引学生的兴趣,用眼神和思维开了个好头。学生在家长带领下进行市场调查活动,按要求完成调查内容,整理资料,感受新颖的眼镜的美感。小组讨论找出解决的方法,小组分别介绍自己调查的结果,教学意图是交流信息,走进生活,了解市场。初步学习调查方法,集中交流,扩大信息量。看课件分析新颖的眼镜的结构,赏识大师的`作品,送给学生的小礼物拆做老师亲自做的新颖的眼镜,培养学生自主探究的能力。提出了制作要求,通过对教师亲自做的新颖的眼镜的观察,如何设计出不一样的不同的新颖的眼镜,设计出有特色的新颖的眼镜,看看说明、说说做做,环环相扣,紧凑自然,美术是一个复杂性,广泛空间,涉及面广,学生从生活中选材,从废弃中选材,并且都是学生自己带的材料,因地质疑,为设计出有特色的新颖的眼镜做了铺垫,教师创设了“远大新颖的眼镜展”,用眼神、语言,给学生带来了创作欲望,在实践中加深理解,启发学生大胆创新设计,认真细致制作,培养学生动手实践能力,作品加上标签展示,学生展示自己的作品自评互评,培养了评价能力,课后拓展你能说出多少种有关新颖的眼镜的成语, 让学生在生活中发现美、感受美、创造美,培养学生热爱生活的情感。

  美术教学反思 5

  有人说:“儿童的那种天真无邪就是美、无拘无束就是美、个性飞扬就是美。”拿玩偶做游戏,曾是多少孩子生活中欢乐的一幕,拿自己亲手制作的玩偶做游戏,更让他们感到自豪与愉悦。

  手工课是学生们很感兴趣的课,我首先是激趣导入,我用买的玩偶礼物来激起学生的兴趣,由此导入课题。接下来让学生折三角形的指套,接下来是传授玩偶设计、剪、贴的方法。这一课,同学们的表现太出色了。他们丰富的想象、认真而细致的手工操作、快活自由的游戏表演等,完全把他们那种童真、童趣流露出来了。孩子们拿着自己亲手做的指偶玩具,在班级里开心快乐地游戏,那样一种气氛让我也沉浸在天真无邪的幸福里。作为教师,我们要为学生营造一个快活、轻松、自由的学习空间,让他们自己去发现美自己去探索生活、自己去张扬个性,这样才是真正的自主学习模式的探究。

  想要上好一堂成功的手工课还真不容易,也是教师最难把握的`一堂课,特别是对于小年纪的学生更是如此。除了精心准备各种材料、教具外,在整个课堂的教学步骤、教学氛围上也要不断的推敲,不同的课堂要用不同的教学方法、同一课堂不同的班级也有不同的方法。这还得靠我在以后的教学中不断的摸索。

  美术教学反思 6

  《恐龙世界》一课是“造型、表现”领域的内容,是一节非常有趣的绘画创作课。“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题,学生从小就玩恐龙玩具,看有关恐龙的连环画,听有关恐龙的故事,因此,这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。教学中我首先以《侏罗纪公园》的影片片段来激发学生对本课的学习兴趣,再引导学生通过观察分析图片,使学生了解恐龙的种类、习性、外型,上课时让学生带来自己喜欢的恐龙玩具,组织学生以小组为单位,“比一比”看哪组同学能摆出有意思的情节,在学生摆放过程中,提醒学生注意恐龙之间的相互关系以及大小变化,使学生的学习兴趣大大提高同时,很好的解决了教学难点。

  课堂中特别注重学生兴趣的培养,因为兴趣是最好的老师。课堂上,我重点是让学生了解如何表现不同特点的恐龙。通过观察课件中的恐龙,同学们基本上都能够抓住恐龙的外形特点,并进行具体的分析;也都能够按自己喜欢的方式去表现,以充分体现和展示他们的个性。另外,我还运用合作探究的方式,设计多样化的作业,让同学们由个体走向合作,共同完成一幅《恐龙世界》的作品。这样既提高了作业质量,也加强了同学们的'团队合作精神。

  在此基础上,我展示了几幅优秀的恐龙题材的美术作品,启发学生的创新思维,激发了学生的创作热情,学生们在明确作业要求前提下,以小组合作的方式,完成了一幅幅优秀的恐龙世界的作品,在评价活动中,采取自评、互评和教师评价相结合的方式,进而培养学生的合作精神、评价能力和审美鉴赏力。整节课学生学习气氛十分热烈,学习效果良好。

  美术教学反思 7

  合作学习是新课程标准所倡导的一种学习方式,是一种有系统,有结构的教学策略,即依学生的能力、性别等因素将学生分配到小组中,鼓励同学间彼此协调,互相支持,以提高个人的学习效果,并达到团体的目标。合作学习是我的课程改革实验项目,我在美术教学中大胆实践了小组合作学习的方法,并收到了良好的教学效果。

  我在教学一年级美术《瓢虫的花衣裳》一课时,我把学生每6个学生分成一组,按要求围坐在一起。我首先让学生把收集的有关瓢虫的资料摆在桌子上让学生观察,瓢虫生活的环境、形状、颜色。小组交流汇报后,我说:“你们感觉瓢虫最漂亮的是什么地方?”学生说:“是瓢虫身上的花点”,我说:“带花点的部分就是瓢虫的花衣裳,这节课让我们动手为瓢虫做漂亮的花衣裳”这样新课就导出来了。

  接着我把事先用绿色挂历纸做的大树叶每组发一片,告诉学生这就是瓢虫生活的环境,为了培养学生的合作精神,我采取小组比赛的形式,赛前提出要求,看哪个小组制作的瓢虫多、快、好、有创意。我看到同学们互相合作,有剪身子的,有剪花点儿的,有剪翅膀的。但是在使用材料和工具上有的小组合作的不是很好。李一歌是个性格内向的小女孩,她的东西不愿意借给别人。她同桌的苗润没带彩纸,眼巴巴的`看着李一歌那么多彩纸,小手伸过去说:“借我一张行吗?”李一歌不但不借,还告诉我说:“老师她啥也不带,我才不借她呢!”

  这时我说:“她不带是她不对,可是你们都是一个小组的,如果能互相帮助,互相合作,才能更快、更好的完成任务,你说对吗?”李一歌很快借给了苗润。这时我及时表扬和鼓励他的做法,在她的带动下每个小组都能互相合作,很快把一只只瓢虫贴到了树叶上,金黄的、鲜红的瓢虫衬在绿色的叶片上美丽极了。

  制作完,我把每组的作品都贴在黑板上,让大家欣赏、评选,并且让最快的一组谈谈你们为什么做的又快又好?赵微说:“我们小组既有分工又有合作,我们把彩纸叠几次,一下子就能剪好多圆片。”我说:“很好,你们小组不仅合作的好,还能掌握技巧,这也是一种创造精神。”大家为他们鼓掌叫好。我为三个小组发了一、二、三等奖,同学们欢呼雀跃沉浸在成功的喜悦之中。

  教学反思:

  上完这节课,我非常高兴,教学效果很好。运用小组合作的形式组织教学,加强了师与生,生与生之间的交流,有利于调动学生的主动性,发挥群体优势,促进个人发展。合作是时代的召唤,老师从一年级起就有意识地创设各种合作交流的机会,培养合作精神,这对提高学生素质,培养创新人才有着重要意义。

  美术教学反思 8

  手工教学在美术教学中也占有很重要的地位,而且也是同学乐于接受的一个学习内容。《包的世界》这一课需要两课时来完成,其中有绘画设计,也有手工制作。但我问和同学喜欢上绘画课还是手工课时,他们一致选择了手工课,于是我就选择了手工课。就这节课,我谈谈几点个人的看法。

  一、同学想象力的培养。

  小同学是想象力最丰富的阶段,他们可以有不可思议的想法,也能海阔天空地想象,但我今天上《包的世界》这一课时,当我讲完小熊一家乘着火车要去哪,去干什么时,同学却没有人能回答。课后,我不时地问自身:问题并不难,怎么会一个人也回答不出来?其实原因很多,可能我提出的问题他们不感兴趣,也可能他们心里有想法,但又不敢说出来,还有就是他们缺乏想象力。在我们的美术教学中,想象就像在人的整个认识过程中一样,是整个连锁中的一个重要的环节.它是同学进行美术学习,创作的必要心理条件,促进认识活动的深入进行,更是创作活动的先导。所以,我们要注重同学想象力的培养,而这也不是一蹴而就的',需要从小抓起,通过各种途径,运用各种方法培养同学的想象力。

  二、同学创新能力的培养。

  今天这节课上下来,同学作品的设计存在着很多相似之处,没有特别有创意的作品,这在于同学的创新能力还有待于发展。美术教学要特别重视激发同学的创新精神和培养同学的实践能力, 教师要积极为同学创设有利于激发创新精神的学习环境,通过考虑、讨论、对话等活动,引导同学在美术创作活动中,发明性地运用美术语言;教师应鼓励同学在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自身独特的见解。因为平时这方面的训练不够,以至于同学还不能用独到的眼光去欣赏事物,用创新的手段去发明事物。

  三、同学口头表达能力的培养。

  美术课堂教学中,经常会出现同学不善于表达的现象,这就要求平时要针对这个问题对同学进行多方面的训练。文学的语言环境和理解能力对同学了解和掌握绘画的背景、运用有很大的协助。美术教师在平时就应注意上欣赏课,多引导同学学会表达,运用口头表达的方式把心中所想的东西表达出来。鼓励同学多写欣赏评述,字数不限,有感觉的可以多写,没感觉的可以少写,文体不限,可以是诗歌、散文、小说,也可以是“记流水帐”的形式,时间久了同学就有了要表达的东西。

  四、如何体现合作交流。

  课堂上,当我要求同学四人一组进行设计制作时,同学齐刷刷地凑起来,你一言、我一语,很是热闹,虽然合作意识在这里得到了充沛的体现,可是下去看看,有些同学是忙得不亦乐乎,但也有些同学“无所事事”,等到同学全部完成作品,已经是下课了。课后我想了又想:合作交流在这里体现了多大的价值呢?说不定同学自身独立完成能更快一些。所以,在这里我们要做到既有独立,又有合作,独立中有合作,合作中体现独立,在时间和空间上做出正确的分配。

  课程规范是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题、新现象、新思路值得我们去考虑,这确实是十分有意思的事情。

  美术教学反思 9

  《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出:“美术课应植根于生活,把美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,帮助学生美化生活,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”初中美术课经过课改后,在新课改的推动下,新理念、新方法使美术教学取得了一定的成绩。去年我校优化教学环境,加强了硬件建设,美术课堂教学都得到了一定程度的改善和提高,呈现出一派蓬勃生机。

  开学第一周我针对学生特点,为了吸引学生、调动学生的兴趣,第一节课导入环节,首先利用多媒体播放怀旧校园歌曲〈光阴的故事〉以动画FLASH形式播放,一曲老歌,水彩风景画的不断播放,把学生带入了主题 ———过去的日子。第二个环节我用收集摄影照片(关于儿童玩游戏的各种照片)进行展示,勾起学生的回忆,这时就有同学就想到自己的童年,已经过去的难忘的日子,(同学互相交流)第三个环节欣赏儿童作品,从欣赏到观察、从观察到研究,这个环节使同学们从构图。到色彩对儿童创作画有了一定的认识。在小结后,布置下节课主题——童年的日子(创作一幅儿童画)。

  一节课虽然以欣赏为主,但是没有忽略学生的主动性,并为下一节课做好铺垫。

  亮点1:美术是一种形象表达的视觉艺术,这节课,对于构图透视、色彩、笔触、肌理等因素的表现方法有直接的学习。

  亮点2:引导学生感受生活中的美好事物,使学生的学习活动与生活经验尽量的结合在一起,引起学生进一步去体会学习的乐趣、探究的乐趣,在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力。

  著名教育家第斯多惠说:“教育的艺术不在于传授知识,而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教育理念、转换课堂教学角色是我今后研讨的主题。

  经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

  上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。

  1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的`文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《你,我,他》一课时,名家名作欣赏,如罗中立的《父亲》以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化,了解创造过程,通过画面打动学生的心,是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

  2我在上课的时候 比较重视教学手段,如故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

  3在课堂上我 注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。

  4做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

  最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果。

  美术教学反思 10

  “我听见了就忘记了,我看见了就记住了,我做了就理解了。”这颇有哲理的标语挂于美国华盛顿图书馆的墙上。它说明了无论做什么事光听是不行的,过后不久就会忘记。光看也还是不行的,虽然比光听的效果好,能记住一些,但能理解吗?也不一定。如果亲自尝试了,其中道理就能明白了,运用起来就得心应手。一吊起胃口,让幼儿主动去探究。

  课堂上,好多老师总是担心幼儿听不懂,上课总是自己在上面讲啊讲啊,结果幼儿不感兴趣,教学效果很不好。所以中幼儿必须改变传统的“教师讲、幼儿听”的学习方法,努力培养积极主动地去获取知识、理解知识、应用知识。

  首先让幼儿产生制作的欲望。

  只有有了兴趣,幼儿才会积极主动地去观察自学。活动伊始,我并不急于让幼儿动手制作,而是通过网络让幼儿欣赏世界各地的风车,欣赏老师制作的各种漂亮的风车来激发幼儿的兴趣。几分钟下来幼儿学习动手制作的胃口已被吊得高高的了。趁着这股热乎劲,我开始把幼儿引上正题,要求幼儿先自学书本,然后自己制作。如果有个别幼儿觉得无从下手,就对他们进行个别的辅导,把他们引上路。

  二鼓励幼儿质疑,解疑。

  问题是幼儿学习的起点。幼儿有了强烈的问题意识,也就有了强烈的求知欲。因此,不少教育专家都提出了这样一个观点:幼儿发现问题比解决问题更重要。开放式的课堂,要确保幼儿发现问题,思考问题。

  在玩风车的过程中,幼儿发现并提出了很多问题:为什么小风车会转而风筝不会转?为什么有风的时候风车会转得快?为什么自己的风车侧面吹比正面吹要转得快,而老师的却相反?为什么老师的两个风车转的方向不一样?……对这些问题教师必要重视,鼓励幼儿大胆发表自己的意见,通过集体的智慧解决问题。老师特别应该耐心听取一些看似荒唐的问题,给他展示的'机会,可能会从中发现幼儿创新的火花,使幼儿的学习收获远远高于预期的效果。

  三开放教学,让幼儿在合作中探究。

  开放式教学,可以让让幼儿放开手脚地活动,第一他们很高兴,第二他们很认真,第三他不会时就想去求教老师,这样做效果是明显的。大家可以看当今世界第一强国美国的课堂实录,他们就是这样要求幼儿的。他们以幼儿敢于提问题为起点,以幼儿能自己解决问题为终点,而方法的核心就是放手让幼儿活动。

  不少教育专家也提出这样一个观点:幼儿提出问题比解决问题更重要。开放式的课堂,为幼儿提供了自由发表意见的时间和空间,使幼儿敢于质疑,敢于提出挑战性的问题,在问题的讨论中促进信息的探究,以获取知识和技能。幼儿在制作小风车的过程和讨论过程中,放手让他们进行小组合作。在玩中发现问题,争论问题,从而共同解决问题,有利于从小培养幼儿的合作习惯和合作精神。

  活动更多地发挥幼儿的主体作用,让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中,发现问题、共同寻找解决问题的方法,并能够运用到自己的学习、生活、工作中去。

  美术教学反思 11

  本周让学生学习了美术课本《蔬果的剖面》,本课看似简单,其实不然。切开的瓜果蔬菜,呈现在我们面前的是另外一种物象,与平时见到的形状完全不同,学生对此十分敢兴趣,并迫切的想动手来画画试试。对于学生画形状来说并不是十分困难,想象和添加也不在话下,图案创造对于我所教的学生来说是可以完全顺利完成的,可本课的难点在于涂色方面。

  四年级的学生,已经掌握了一定的基础,所以也拥有了多种材料创作画面的能力。怎样才能让学生利用所学的知识去涂色呢?又怎样才能调动一下学生利用冷色或暖色的方法去涂色呢?我在巡视的过程中一直思考着这个问题,我猛然一抬头刚好看到了学生们制作完成的黑板报。

  从板报的色调入手,启发引导他们利用所学知识来涂色就是一个非常好切入点,想到便去做一刻也不停留。这次,我并没有再次重复所学的知识,而是卖了个关子---同学们,抓紧时间画构图,因为,今天老师会给前六名完成构图的同学一次用粉笔涂色的机会!学生一听,用粉笔涂色还是第一次,当然加快了画的'速度。随后,我给学生提出了利用粉笔涂色的要求,即:粉笔分成两组色调,一组暖色调,一组冷色调。

  先画先得,可以优先挑选颜色。我让学生用粉笔涂色(背景色)是有依据的,现在有一种工具材料就是用色粉笔画成的,即色粉画。

  受这种画法的启发,我采用了这种激励法既激发了学生的学习兴趣,又得以让学生尝试了不同的材料作画,着实取得了良好的教学效果。

  本节课是利用点、线、面和冷暖色进行创作的一节课程,教材列举了杨桃、榴莲、青椒、橙子、猕猴桃、苹果、西红柿、紫甘蓝八种剖面十分有特色的蔬果,它们的外轮廓与内剖面截然不同。

  常见蔬果的外轮廓学生比较熟悉,教师可利用教科书中的图例引导学生仔细观察其剖面特征,启发学生:大家由蔬果的剖面联想到了什么?本课是复习色彩的冷暖知识,但形式有所改变,是以学生身边触手可及的蔬果为创作主题。

  学生在日常生活中吃水果时,多数是家长削完皮或切成小块给他们吃,学生很少接触蔬果的剖面。教师可多展示蔬果的剖面图片,为学生展现一个神奇的世界,激发学生的创作欲望。学生的创作需要铺垫,教师应多引导学生细致地观察蔬果剖面,并大胆表述自己观察到的结构特征。

  对于果肉与果核(种子),可尝试用点、线、面去概括表现。教师可在引导观察的基础上,示范绘画,使学生能直观地学习到如何将观察到的剖面画成形象饱满的图案:先用线勾画出蔬果的轮廓,再依据剖面特征,画出细节。

  最后,简单复习色彩的冷暖知识,利用冷暖对比画出艳丽的图案。除了绘制独立的图案,也可以将独立的图案进行重复排列,组合成连续的纹样。

  美术教学反思 12

  本节课的主要的目的是让学生初步掌握泥塑制作的方法,陶冶审美情操,激发他们自主学习的愿望。有以下反思:

  一、课前准备

  美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了《饼干警长》一小段的卡通片,学生的反应特别大,一个个的都睁着眼在看。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白泥塑是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,这节课对于学生又有多大的作用。

  二、在“玩”中增进乐趣。

  对于一年级的学生而言,他们的天性就是玩,这一课就是利用了这个特点来展开。通过玩泥巴的小练习,让他们深深体会到如何才能使泥巴听话(水多了,泥巴会怎样;水少了,泥巴又会怎样)。激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

  但是,在“玩”的过程中也出现了一些问题,有些同学一碰到泥巴就爱不释手了,没能跟着老师的思路跑。经过多次的提醒,他们才把手中的泥巴放下,在以后的课堂中,我会设计一些指令,让学生自觉约束自己。

  三、大胆创作,发散思维

  这节课中,在基本掌握玩泥巴的基础上,让学生多一点想象:你们能用泥巴做什么呀?同学们想到生活中的很多事物:水果,房子,汽车等等。我先做一个示范,再引导他们用泥巴将这些事物做出来。

  启发学生多想象,引导他们多练习:学生的想象力虽说是天生的,但要求想得有意义、有意思,还得有教师正确的启发与指导,使他们从生活中得到切实的体验,并将活动中的感悟表现出来,多想、多练,这样才能达到熟能生巧的程度。

  在本课教学中,我应做的'就是不断激发起儿童的创造热情,引导儿童坚决而自信地“照自己的意思去做”,以最大限度地发掘儿童的表现可能性。通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中,我还有很多不足的地方,在以后的教学过程中,我还将会继续不断提高自身的美术素质,不断的改进自己的教学方法,争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生营造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和学习氛围,使学生感到学习没有负担,而是一种享受,一种娱乐。

  美术教学反思 13

  星期一下午是美术活动――撕贴《花衣服》。“宝宝们,看一看这是谁呀?”,引出话题和宝宝们交流了之后,最喜欢的环节上场了――演示:“这是我们的小衣服,我们用这张花花纸来打扮我们的小衣服”;“宝宝们,你们看,用我们的大拇指和食指撕下花花纸,大不大?我们再撕一下,一小块一小块,真好看!”;“我们在这片小纸上沾点胶水,然后贴到小衣服上去,把它变成花衣服,可是我现在把它贴到小衣服外面去了,这样对吗?”接下来就是宝宝操作环节了,很期待看看效果。我首先给宝宝发了小衣服的手工纸,然后准备发撕贴纸,可是,意想不到的场面出现了:一声声“撕”的声音猛得想起,定睛一看,两个宝宝把手工纸撕了,可是撕贴纸还在我的手上,明明是撕我手上的撕贴纸的,怎么撕手工纸了?

  我原本以为这一环节是不会有问题的,最重要的是撕贴问题上,可是这问题就是出现了,这让我反思教学反思自己。对于托班幼儿,最重要的就是吸引他们,以最易表现的方式让他们感兴趣。对于这样的一个美术活动,撕下撕贴纸是小朋友最想尝试的,在他们的意识里还没有准确的定位手工纸和撕贴纸,看着老师在上面撕,他是非常想尝试的,而我一发下纸,正好满足了他,他只知道他可以像老师一样撕了,而忽略了手上拿的并非是撕贴纸,他拿着的是小衣服的手工纸。对于托班的幼儿,他能进一步思考吗?我这样反问自己,而答案很明显,托班的幼儿还处在最直接的.想法,拿到纸先撕就对了。那么这就是我的问题了,我在环节中并没有给幼儿认识撕贴纸和手工纸,并没有指出不能撕手工纸。最后展示宝宝的撕贴作品时,又一问题出现了:有些宝宝把小纸叠在一起了,一张上叠一张。这一问题也是托班幼儿的自然反应,也是我没详细考虑所引起的。

  活动过后,我想着这些先前并未考虑到的问题,而真实呈现的这一现象,我开始进一步反思,我老是以自己的角度去看问题,并没有真正了解托班幼儿的特点。作为托班幼儿的老师想事情应该仔细,全面地考虑问题,特别是宝宝可能会出现的问题。托班的宝宝是两三岁的孩子,我们只能手把手示范,想他们没想过的问题,而他们却会出现的现象。以他们的角度去考虑他们,最后再放手!

  美术教学反思 14

  对于四年级的学生而言,用剪刀剪出对称的图案来难度并不是很大,但是要用这种技巧服务于生活就需要更高的美术修养。如何巧用对称形服务于生活、美化生活是本课的教学重点。

  怎样能使学生大胆、巧妙的设计、制作出优美的作品呢?单单运用学过的左右对称的折剪法,按自己的意愿进行折剪来进行装饰运用是远远不够的。

  在教学过程中,我采取了边讲评,边辅导,边整改的同步教学法,把重点放在纹样的选择上。以什么物品装饰什么样的对称形图形才是合适的.为讲解突破口,引导学生既要注意装饰构图的饱满,又要注意到颜色的搭配,当然,作品的创造性和自我个性的体现,作品是否有情趣、制作是否精细这些方面也很重要。当然使用刻刀、剪刀时的安全和注意桌面的整洁也是我在“设计应用”课型是一直强调的问题。

  每在看到学生通过自己的努力设计制作出令我惊喜的、有创意的作品时,我总不会忘记在鼓励他们之后还不上一句:没有最好,只有更好

  美术教学反思 15

  经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课简单又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课简单愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

  《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体此刻以下几个方面:一,陶冶学生的情操,提高审美潜力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知潜力和形象思维潜力;四,构成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性构成和全面发展。就应说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要到达这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的.期望正好吻合。我一向在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。

  思考一:美术课前的准备

  美术课的准备绝不仅仅仅是教具的准备,它要有更广泛的资料。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

  思考二:美术课堂教学

  课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,能够画在桌子上,能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂务必有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。

  思考三:美术作业的评价

  大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价就应有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

  美术教学反思 16

  从来都提倡课堂形式的多样性,美术课也不例外。但在很多人的眼里美术课就是绘画课,其实不然,随着课改的不断深入,现在的美术课形式多样,不仅有绘画课,还有很多手工课,鉴赏课等。但由于学校配套设施的限制,我们的美术课基本都是在一般的教室里面完成,并不完全适用于我们的课程。在设施设备的限制下,以及其他各种因素的影响,我们就放弃了部分形式的美术课堂教学,如美术户外活动课、美术亲子活动课、美术欣赏活动课。

  由于我们的课程设置,很多是没办法在教室里面能够更好地完成的,我个人也算是比较倾向于多形式课堂的教学。所以,从一年级的第一学期我进行了美术户外活动课的尝试,并且在后面的每一个学期都陆续进行了美术户外活动课,随着他们学龄的增长,本学习我也加大了美术户外活动课。在美术户外活动课的探索中,可谓感受颇丰。

  一年级的第一学期《让我的飞机上蓝天》一课,是我第一次对户外活动课进行尝试。考虑到一年级学生的学龄特点,为了更好的让学生体验折纸的乐趣,我在教室里进行了折纸部分的教学,留了10分钟的户外活动。起初我也有所犹豫,怕出去会混乱,怕出安全事故,但看到还在们渴望的眼神,最后还是把他们带出去了。出去前我明确讲好要求,比如如何排队,要保持安静,听从老师指挥,纸飞机不能随意丢弃等。后来带他们到操场进行了飞飞机比赛。可能是初次到室外进行美术活动的原因,孩子们非常兴奋,对于室外活动的要求还没有一定的规范,有部分学生不太听招呼,存在乱跑的现象。针对这个现象,我也进行了针对性的教育。下学期的《介绍我最喜欢的玩具》,我也带了每个班级进行了户外活动,让他们彼此介绍自己的玩具,一起分享玩具。这次的户外活动进行的就比较完整,而且课堂常规也大大提高,整节课的氛围轻松,心情愉悦,最为老师,我也很好的完成了本科的教学任务,学生也收获了知识,懂得了分享,提高了对美术课的兴趣。

  本学期的美术课程设置,活动课的比列有所增加。孩子们到了二年级,有些学生对美术课的兴趣有所消减,开始出现经常不带工具的情况。为了激发他们的学习兴趣,同时更好的落实课程要求,我将部分课程场所由教室转到了阳光明媚、宽敞的室外。孩子们的'兴趣大大的提高,而且值得骄傲的是,从教室到室外的整个过程,孩子们都按照我的要求安安静静。室外活动时也按照老师的要求并积极参加,努力合作。每一节户外活动课下来觉得很轻松,觉得时间太短,由于可以根据材料选择合作对象,以及场地的原因,他们的作品非常丰富,很多时候我都是属于忙不过来的状态,要指导,要拍照存档,到处都是“老师快过来,我们完成了”、“老师,我们又完成了一个”。每月一次学生和我的感觉意犹未尽就下课了。每一次结束孩子们也都按照我的要求将带来了东西全部带走,做到了来时干干净净,走时也干干净净。

  我觉得户外活动课不仅能更好的达到教学效果,还能培养学生的常规、行为习惯,还能培养学生自主合作、自主探究的能力。所以,我们不应该惧怕来到户外,惧怕课堂会乱,惧怕学生可能出现安全事故,只要我们把学生的常规训练好,把课外活动的相关工作做好,其实课外活动不仅不累,还会更轻松,效果更好,乐趣更多。在以后的教学中,我将更多的开展属于我,属于孩子们的美术户外活动课。

  美术教学反思 17

  在上这节《画画叶子》一课时,教材要求学生能用长短、粗细、曲直、疏密的线条表现出不同的叶脉、叶纹,课前我让学生们捡来了各种形状和颜色的叶片。可是因为是一节写生课,学生又是第一次接触写生,对学生来说难度大,不知如何下笔。一年级的小朋友画的叶脉、叶纹要么是直直的`、硬硬的,没有生机,要么是乱糟糟的一团麻,都没有在仔细观察叶子,只是想着怎么画就怎么画。为了降低难度,在画叶子外形时,我教孩子们采用了印外形的表现方法,使得学生很快就接受并印出了外形,大部分学生的作业构图达到了美观的效果,然而,也有小部分学生准备的叶子小,使画面空荡荡,我就鼓励他们重复多印画几片叶子,最终达到满意的画面效果。

  在讲解用不同的线条表现叶脉、叶纹的技法难点时,我结合范画欣赏作示范,并选择一种表现方法在纸上画给学生看,学生的作业难度降低了,作业效果还是很不错的,让学生感到第一次写生的意外与惊喜,真正地做到了一次“与生物的共成长”。

  美术教学反思 18

  美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想史整个人类历史中的一种文化行为美术是一种分享人类经验的特殊方式,是一种特殊语言。在美术教学过程中我是这样做的:

  一、培养学生的视知觉能力。

  美术是视觉艺术,在教育体系中,唯有美术课程是训练人的视知觉方面效果效果最明显。英国文学家、政治家爱迪生热情的讴歌视觉:“我们一切感觉里,最完美、最愉悦的是视觉。它用最多样的观念来充实心灵;它隔着最大的距离来接触外界的东西;它能经久地连续运动而不感到疲劳,对本身的感受不感到厌倦。它能分布到无尽数的物体上,能包揽最庞大的形象,能触摸到宇宙间最遥远的部分。达芬奇也认为视觉是人的心灵与外界沟通的要道,是最准确的感官。它能使学生对视觉现象产生广泛而强烈的兴趣,使学生的视觉激活灵敏、快捷、有效注意的时间延长,分辨层次变得丰富,从形式中获取对应感情的能力。在教学中我们多给他们看图片,视频,激发学生的视知觉能力。如《我们爱卡通》一课,根据不同国家教师整理好图片,让学生跟着教师的思路观看图片,从而达到学生在享受中学习。

  二、培养学生的形象思维能力。

  形象思维是凭借形象进行思维的,是一个人的形象思维能力与其形象的`存储,是美术活动中的基本思维方式。形象思维用表象来展示自己的基本特征,通过多层次和立体化的视知,在头脑里留下具体的形象。学生的形象思维能力是建立在视知觉上的,通过欣赏再到动手,如《我们爱卡通》动手操作过程,引导学生多方面多角度观察事物,通过动手操作在头脑里立起形象,丰富表象。这样学生在操作过程中得到锻炼,在头脑里就容易留下清晰的表象,容易使思维具体展开,时间长了形象思维能力就会逐步提高。

  三、激发学生的创新精神培养学生的实践能力。

  开展有效地学习方式,培养学生自主参与学习活动,在活动中获得亲身体验,逐步形成一种喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发探索和创新的积极欲望。鼓励学生大胆想象,任何富有创新的思维必定通过不断的探索、实践,才能得以成功。如《我们爱卡通》我们以游戏方式调动学生的积极性和主动参与性,点燃学生的设计欲望教学过程中,播放幻灯片引导学生对卡通形象、色彩并对人物面部表情夸张处理的方法改进以达到激发学生的创新精神,从而根据自己需要与要求设计自己喜爱的卡通形象,可以让学生的想象和思维集中在夸张设计上,鼓励学生勇于想象,敢于下笔,逐步提高实践能力。

  视知觉能力、形象思维能力和实践能力是相辅相成的,视知觉能力贯彻始终,形象思维能力为实践能力打下基础,只有实践才能提高形象的塑造能力,才能逐步改善、提高视知觉能力、形象思维能力。在教学过程中努力完成教学任务的同时,不断提高学生的视知觉能力、形象思维能力和实践能力。

  美术教学反思 19

  1、教学思想的创新

  教学思想决定着教学实践和教学效果的优劣,本课通过一系列的教学手段(情景设置法、小组合作法、讨论试验法等等),展现了小学美术设计、运用的创新教学思想。教学不以灌输知识为重,而让学生通过观察、各种实验活动和创设情景,找寻方法步骤,培养学生的探究实践能力和想象力。这一案例正体现出“以人为本”的课改理念,符合美术课程标准精神,是新的教学理念在教育教学中的具体实践。

  2、教学方式的灵活性

  教学方式的灵活性,是体现教学思想和教学方法的具体化。传统的教学形式完全是教师讲,学生听,被动的接受。学生的学习积极性、主动性得不到重视;探究能力与想象能力经常被忽视。而小学生有着好动、好幻想的特点,其内心世界和情感都是极其丰富的,本案例根据学生的生理、心理特点,设计了一系列的活动形式:情景导入→实验创作→自我找寻方法→进入具体创作;营造一个宽松,探究的课堂学习氛围,每一个环节都是在学生积极主动的参与中完成的',充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和引导启发。在一定意义上说,这节课的课堂气氛是十分生动活泼的教学形式和教学内容也是相应和相互统一的。

  3、教学评价的个性化

  传统的美术教学评价,往往只看学生作品的优劣,而对于学生的作业过程并不很关心。学生学习的评价也完全是取决于教师对学生单一的美术作业的肯定与否来进行的。因而,压抑了学生的学习创造空间和情感的发展,在作业展评中让学生互评的形式互相欣赏、交流、评价,把自己的作品与大家分享,从中体验成功的乐趣。通过交流展示,为学生营造一个宽松、和谐、民主的学习环境,拉近了学生之间的距离,增强了学生之间团结合作的学习精神,体现出人际间的交流与关怀。

  美术教学反思 20

  在目前实施素质教育的教学背景下,小学美术教学得到了空前的重视,为了使学生全面、和谐、自由地发展,从而达到德、智、体、美的全面发展。为了更好的加强美术教育质量,给学生创造一个更轻松的学习状态,根据多年从事小学美术教学的经验,我认为可以通过以下几点来改进美术教学的方法。

  1、教学过程中融入情感。

  在现代学习观中,学生是学习的主体,在学习过程中,必然要进行情感的交流。而对于小学生来说,他们处于潜能开发阶段,因此,我们在教学时,要根据学生的年龄特点和学生的具体情况,结合具体教学内容制定合理的情感目标,让学生能积极参与到美术教学活动中,让他们用审美的眼光去观察自然、观察生活、观察社会,并把感情融入到丰富多彩的美术教学中,让他们在学习美术知识的过程中提高审美能力,接受情感教育。比如在学习第五册《我和动物交朋友》一课时,我先请大家欣赏一段视频,由姚明演出的有关保护野生动物的一则公益广告。画面中出现的一由幅幅被人们所屠杀的鲨鱼图片,看到这些触目惊心图片学生都感到非常的震惊,他们份份表达自己的对保护野生动物的决心和对这些残杀野生动物的形为表现痛恨。之后我又出示了各种人和动物亲昵的图片,让他们也来回忆自己和动物之间的在友情。本课我用对比以及各种图片让学生明白了我们只有一个地球,必须一齐关心,共同分享,人与动物和谐相处,可持续发展才是唯一的出路,请珍惜和爱护人类的朋友——动物。在课后延伸阶段我又布置完成一幅有关保护野生动物的手抄报。

  2、教学过程中增加学生画画兴趣。

  学生普遍具有一种猎奇心理,新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望。我们要针对学生的这种心理特征,运用各种教学手段来提高他们的绘画兴趣。如,在学习第十二册《成长的变化》一课中,我课前先找来本班同学从婴儿到上幼儿园再到现在的一系列照片,再找一些老师自己的成长变化的'照片。在上课时先让学生做一个小小的游戏:猜猜他是谁?学生看到自己班上的学生的照片非常兴奋,接着再也示老师的一系列的成长变化的照片,学生个个都参与到老师的游戏中去,当知道人的成长变化是这么的有趣时,对本课的学习都很感兴趣。接着让学生从外貌、服装、环境……方面去想像自己到了青年、中年、老年时会是什么样子?这时每一位都被调动起来,都能很快地抓住不同年龄段的特征,在最后的展示时,效果显著。

  3.教学过程中鼓励学生自我体验。

  鼓励自我体验,即是鼓励学生通过亲自动手,对材料的接触感悟和多次的尝试,从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术课里,我从来不要求学生依照范画样本制作,用什么形式,先做什么?再做什么?怎样粘贴?不作统一规定,而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索,要求学生从不同角度进行试验,让学生自己去发现和理解:原来,工具材料有这样的性能特性;步骤不但可以是这样的,还可以是那样的;不但可以采用这种方法,还可以采用那种方法。比如在在四年级的《纸卷魔术》一课中,可将事先做好的狮子带到教室。色彩鲜艳,造型别致的狮子一下子就把同学们吸引了。接下来就从狮子身子的卷贴,对不同方法卷折,动物的胖瘦、高矮都会随之发生变化,一一作了讲解和示范,其中狮子造型的特点是重点。先让同学们自己分析狮子五官的特点,身上金黄色的皮毛,上扬的威风眉毛,大而精神的眼睛,锋利的牙齿等。同学们兴致勃勃将自己对狮子的了解纷纷道来。最后老师告诉他们,这就是制作狮子的方法,只有把握住特点才能把狮子做得逼真。接着可帮助同学们分析自己想制作动物的特点。同学们做出了不同造型的动物,有的还即兴地表演起对话来。看到他们快乐的样子,一定会感到十分满足。

  又如在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时,更要注意鼓励学生亲自动手,从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能,从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦,从而激发学生的参与意识。另外,我还鼓励学生多写生,多观察,多总结,每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征,在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多,学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面,通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析,鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点,结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多,图案作业造型要丰富、生动得多。总之,在小学美术教学中,只有不断地优化教学方法,并结合教师思想、教材体系,就能优化课堂教学,突破教学难点,解决教学重点,并有效地提高教学效果,发挥学生在教学中的主体作用,促进他们的思维发展,达到优化教学过程,提高教学效益的目的。

  美术教学反思 21

  要适时适度的激励与表扬孩子。赞扬可以提高人的自信心,有利于意志的锻炼。特别是对孩子,要留意他们在美术学习中通过努力表现出来的点滴进步,及时的给予肯定和赞扬。温存的微笑、亲切的抚摸、友好的合作,对于孩子都是一种鼓舞。当孩子画的不成功时,更应该帮他分析道理,找出问题所在,并明确表示相信他有画好的能力,切不可说“我就知道你什么也画不好”之类的丧气话,这只会使孩子的自信心进一步受挫,直至最终失去信心。赞扬孩子是为了鼓励孩子,能让孩子增加自信,充分发挥自己的`能力。在这里要注意,当观察孩子真正有进步时,再加以称赞和表扬。

  不要以为只一味的赞美就没有问题,而要视情形对孩子赞美才对。如有的老师看到孩子画了一张画,就说“哇,画的真好,如果拿去比赛,一定会得冠军呢!”其实根本不知道孩子画的是什么。而且每次都说一些赞扬的话,成为一种习惯。对孩子而言,这些称赞或是已成了一种冷漠的评价,使孩子不屑一顾,失去了它的真正效果;或是令孩子沾沾自喜,看不清自己的真实水平,阻碍学习的进步。所以,我觉得老师夸赞孩子时应谨慎,适时、适度,从而达到预期的效果。

  美术教学反思 22

  通过多年以来的教学,可以发现,用传统的教师讲、学生听,教师画、学生看,然后让学生去临摹的僵化的美术教学模式,很难引起学生学习的兴趣。要提高美术教学质量,必须改变传统的教法,发挥美术课自身的特点,把学生的'学习积极性调动起来。

  我在美术课堂教学中,有以下几个方面的体会:

  一、从实际出发,培养学生学习的兴趣。

  学生是缺乏美术知识的,我重视经常让学生补学一部分美术知识,以唤起学生对美术课学习的兴趣和爱好,利用网络的便捷,收集有关教学方面的素材,充实到课堂教学中。在教学中取得较好的效果。

  二、严格要求,严格训练,维持良好的课堂秩序。

  学生轻视美术课的原因,是多种多样的。做为美术教师应当扭转这个局面,具体说,一是在课堂上加强对学生的管理,保持一个良好的课堂纪律,创造一个安静的学习环境。其二在传授知识过程中,严格规定掌握知识的每个步骤,教师不管讲哪个课题,都要规范化,从整体入手。

  三、把学生学习美术兴趣引向课外,引向社会,这是提高教学质量的一个重要组成部分。

  美术课教材不多,课堂上只能教给学生一些基础知识,这对那些爱好美术的学生来说是不够满足的,所以,利用校内较为完善的网络环境及网络条件,以充实、弥补美术课堂教学之不足。

  美术教学反思 23

  那是一个小班美术活动画小蝌蚪。由于是临时代课,我来不及准备实物和范画,但我想凭自己丰富的美术教育经验和良好的活动调控能力,应该是信手拈来的小事。活动一开始,我绘声绘色地讲了关于小蝌蚪的故事,以引起孩子的兴趣。接着,我重点示范了小蝌蚪的画法,我一边用生动的语言描述蝌蚪的形象,一边笔下生花,不一会儿一群活泼可爱的小蝌蚪跃然纸上。看着孩子们一个个睁大眼睛全神贯注的模样,我想接下来幼儿的操作应该会比较顺利。然而没过多久,我感觉到孩子们似乎对画小蝌蚪不感兴趣了。很多孩子只是草草地画了几下就东张西望,不想画了。于是我反复强调:今天有很多小蝌蚪来和我们做朋友呢!可孩子们依然我行我素,无论我怎么启发、引导,他们就是没有绘画的兴趣和热情。最终,我只能草草收场。

  事后,我冷静下来,反复思考这样一个问题:这次活动为什么会失败?分析后我终于明白问题的症结在于我没有关注幼儿的学习特点和兴趣需要。

  首先,我忽略了小班幼儿的身心发展特点,对他们原有经验认识不足,设置了过高的教学目标。我不应该从成人的角度去演绎小蝌蚪的画法,因为小班的幼儿动作协调性差,画完全封口的圆并非易事,在小面积的圆圈里涂色更是困难,再让他们用曲线表现小蝌蚪的尾巴真是难上加难,难怪孩子们对绘画积极性不高。如果我能从幼儿的角度研究小蝌蚪的'画法,即用圈涂法画小蝌蚪的大脑袋,画短线作小蝌蚪的尾巴。这样既尊重幼儿的已有经验,又具有一定的挑战性,孩子们的创作热情可能会更高。

  其次,我忽视了环境资源对幼儿学习的支持作用。小班幼儿的思维特点是直觉行动思维,我们应该提供直观形象的材料,支持幼儿的学习活动。如果组织活动前我能及时提供实物小蝌蚪并搜集相关图片资料,让幼儿充分观察小蝌蚪的形象,研究其活动特点,幼儿就能获得有益的经验来支撑创作活动。创作时幼儿就不会束手无策,创作的过程也会变得愉快。

  是的,尊重幼儿,尊重幼儿的身心发展规律,尊重幼儿的年龄特点和学习特点,不是一句口号,而是需要实实在在、每时每刻地落实到教育行为之中。实践中,有很多教师都是凭自己的经验和感觉设计和组织教学活动的,很少去研究幼儿的特点和需要。其实尊重幼儿的年龄特点和学习特点,从他们的需要出发设计和组织教学活动.是活动有效开展的关键所在。

  美术教学反思 24

  备这一课时,我感到我们学校这一批孩子的动手实践能力还是比较强的,如果只是让他们画出小鸟的家的话还不够,也不能很好的体现他们想象力、创造力。所以在课堂教学时,教学的重点就是引导学生体会人们乱砍乱伐、捕杀鸟类造成了小鸟失去亲人、失去家园的痛苦。

  为了引导学生体会小鸟失去家园的痛苦,启发学生的创造思维,我制作了一个配有音乐的课件,当小鸟向大家介绍以前的生活多么美好、安逸时,配合的是曲调优美的《苗岭的早晨》;当展现人类猎鸟时,配合的`是《我是一只小小鸟》,歌词中唱道:“当我飞上高高的枝头,却成为猎人的目标”;小鸟围绕着空巢飞来飞去的画面则配着低沉压抑的小提琴曲,使学生体会到了小鸟失去家园的痛苦;住在鸟笼里的小鸟有家,但是《我想有个家》的乐曲却在引领学生深思:它有家,为什么却不开心?伴着沉重的钢琴曲,请学生通过自己刚才的感受,来代表人类向小鸟和大树表达自己的歉意;最后伴着欢乐的乐曲,鼓励孩子们来为小鸟营建一个美好的家园。音乐代替了教师的许多提示性的话语,通过音乐引导学生感受艺术,体验丰富的情感和思想,丰富学生的精神世界,净化心灵,陶冶情操,培养积极乐观的创造态度。

  总之,我是以人文情感为主线贯穿了这节课,我希望我的学生通过这节课,不光学会用废旧材料为小鸟筑巢,还能够引起对生存问题和自然环境的关注。通过这一课的教学实践,我深深体会到学生的思维能力是惊人的,课堂结束前还缺少时间让他们讲讲自己的“画”,讲出不同的故事来。

  美术教学反思 25

  导入是课堂教学中重要的一环。精彩的导入,能抓住学生的心理,激发兴趣,促使学生情绪高涨,有助于整堂课教学的成功。在美术教学中常见的导入方式。

  (1)直接导入

  直接导入是最简单和最常用的一种导入方法。上课开始,教师直接阐明学习目标和要求以及本科的教学内容和教学安排,通过简短的语言叙述、设问等引起学生的关注,使学生迅速地进入学习情境。

  如:小学美术教材第十二册第一课的导入:“三百六十行,行行不可少。既有各自的辛劳,也有各自的骄傲。不同的职业,有不同的情趣,也有不同的特征和面貌。今天这节课我们就来谈谈三百六十行。”这种导入适合于高年级的教学,但不宜经常使用。如果教师在语言、语气、表情等方面能生动幽默一点,同样的方式将会产生不同的效果。

  (2)故事导入

  故事导入是利用小学生爱听故事、趣闻轶事的心理,通过讲述与教学内容有关的具有科学性、哲理性的故事、寓言、传说等,激发学生兴趣,启发学生思维,创造情境,引出新课,使学生自觉进行新知识学习的一种导入方法。在教学《画画虾和蟹》这一课时,我把两个小主角编成故事再配上相关的辅助音乐,潜移默化地对学生进行了教育,同时调动了孩子们的情绪,激发学生绘画的兴趣,迫不及待的想要用自己的画笔也来画画虾和蟹。这样的导入非常适合小学低年级的美术教学。

  (3)创设情境导入

  情境导入是指教师通过音乐、图画、动画或富有激情的语言,创设新奇、生动、有趣的学习情境,使学生展开丰富的想象,产生如闻其声、如见其形、置身其中、身临其境,从而唤起学生情感上的共鸣,使学生情不自禁地进入学习情境的一种方法。

  如在教学《鸟的纹样》,我是这样创设情境的:在一片茂密的森林里。动物们正在举办化装舞会,每只动物都把自己最美丽的一面展现出来,可是我们的小鸟们没有经验,不知道如何才能变成最耀眼的?于是找到了老师,希望我们班的小朋友能够帮助它们。这样子创设情境之后,学生的创作欲望一下子就被调动起来了,为一下的课堂教学打好了坚实的基础。

  (4)问题导入——儿歌谜语

  问题导入是指教师提出富有挑战性的问题,使学生顿生疑虑,引导学生的回忆、联想、思考,从而产生学习和探究欲望的一种导入方法。问题的导入形式多种多样,美术教学中使用最多的是儿歌谜语。例在教学苏少版美术第四册《动物朋友》时,我运用小朋友喜欢儿歌的这个特点,编造儿歌来激发学生的学习兴趣。如“大象大象,鼻子真长。卷起青草,放到嘴里,尝尝;吸进池水,喷到身上,冲凉。干活光用鼻子,鼻子越用越长。”儿歌简短的几个字却将大象的特点讲的直接明了,学生更容易接受。他们高声的朗读,很快就掌握了大象的`特点。随后,我让学生自己来为小动物编儿歌。没多久,学生们就从儿歌中自己总结出绘画小动物的方法:要抓住动物的特征。这种导入方式最大的特点能够充分调动学生的积极性,引发学生兴趣,开拓学生思维,活跃课堂气氛。需要注意的是,提出的问题要有一定的难度,要使学生暂时处于一种“愤、悱”状态,并且要以疑激思,使学生的思维尽快活跃起来。

  (5)欣赏导入

  欣赏导入是指教师可以让学生欣赏一些视频激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,使学生在既紧张又兴奋的状态下不知不觉地进入学习情境的一种导入方法。例如在教学《鱼的纹样》这一课时,先让学生欣赏一段视频,视频中播放的内容就是海底世界,在视频中各种各样的海洋生物呈现在眼前,有学生熟悉的,也有学生不认识的。学生的眼球一下子就被视频所吸引,个个看得津津有味,还不时发出“啊”,“哇”的赞叹声,学生的兴趣一下子就被调动起来,也为本课接下来的教学做好铺垫。

  总之,美术课的导入方式丰富多彩,形式各异,只要我们教师用心去思考、去学习、去尝试……相信任何一种导入方式都会收到事半功倍的效果。

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