《彼得与狼》教学反思

时间:2022-08-12 11:16:42 教学反思 我要投稿
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《彼得与狼》教学反思(精选9篇)

  身为一位到岗不久的教师,课堂教学是重要的任务之一,通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点,那么大家知道正规的教学反思怎么写吗?以下是小编收集整理的《彼得与狼》教学反思,希望能够帮助到大家。

《彼得与狼》教学反思(精选9篇)

  《彼得与狼》教学反思 篇1

  1、分段听赏

  师引导:音乐告诉我们森林中先后出现了谁?来干什么?在他们之间发生了什么事?

  (生回答……)

  2、学生讨论,讲述整个故事。

  以小组为单位,一起讨论,讲述整个故事。

  3、完整听赏。

  (一位学生旁白)

  4、揭题:

  大家知道我们刚才欣赏的这首乐曲吗?它是俄国作曲家普罗科菲耶夫作曲的交响童话《彼得与狼》。

  5、创作画面。

  (师)这首乐曲它既是一个动人的童话故事,又是一幅美丽的连环画,你看,上面这幅画面展现的是哪一段音乐的内容?(结尾)

  那么,前面随着七个主人的陆续出现,不同的音乐给我们展现的七幅不同的画面,要请同学们创作完成!(首先,请问,猫出现时的画面是怎样的呢?

  这是第几副画面?(第四幅),那就由第四小组每一位同学负责这幅画面创作。)

  最后由组长从小组中选出最漂亮的一幅上前展示,并用语言描述一下画面的内容。

  反思:

  这是一堂音乐的综合课,一改过去"听故事——复述故事"这一传统的教学模式,充分结合美术学科(乐器的图片、角色的形象、连环画创作等),巧妙地安排教学环节(参加演奏会——寻找乐器的主人——主人间发生的故事),让学生在各种意境中一次次地熟悉主题音乐,循环渐进地掌握作品的主题和作品所表现的内容。整堂课充分发挥学生的能动性,提高学习欲望,变被动为主动,把知识的.掌握当作一种精神的享受,在愉悦中得到羙的熏陶,得到情感的审美体验。

  新颁布的《音乐课程标准》不仅提出了"音乐教学不同领域之间的综合",而且还增加了与姐妹艺术的综合、与艺术之外的其他学科的综合。这是新的理念,新的举措,富有鲜明的改革色彩。我们在付诸实施推广中,既要大胆实践,又要不断地总结经验。

  《彼得与狼》教学反思 篇2

  《彼得与狼》是用交响音乐来讲一个生动的故事,不同的乐器扮演不同的主角,利用网络视频资源及课件,我让学生先看乐器图片,然后听乐器的声音,再自己总结出每种乐器所扮演的主角,让学生自己理清人物性格与音乐的关系,比如:彼得——弦乐四重奏——勇敢坚定;小鸟——长笛——灵活轻巧等,这一环节设计一改过去听故事——复述故事的传统教学模式,充分结合美术学科(乐器的图片、主角的形象),让学生在各种意境中一次次地熟悉各种主角的主题音乐,循序渐进地掌握作品的主题和作品所表现的资料,为学生后面的表演做了铺垫。

  在这个生动活泼的教学过程中,不仅仅发展了学生的创造性思维,而且开发了学生的表演和创造潜能,使学生开心快乐地获得审美愉悦体验,增强了学生进一步学习音乐的兴趣和信心,同时也使音乐教学变得更加简单和愉悦。我利用网络教学,让学生观看了《彼得与狼》的动画片,这但是孩子们最喜欢的,也是他们进行认知活动的重要途径。在观看时,我用了两种方式,只看画面没有声音,只听声音没有画面,比较欣赏的目的是运用现代多媒体教学手段设置情境,赋予动画的音乐性激活教学,在动态画面与节奏配合的实践中,有效地进行音乐基本节奏的感知、内化、提高,从而优化课堂教学。在学生表演的过程中让学生再现彼得与小鸟怎样样捉住了狡猾的`大灰狼,让每位学生都参与,让学生的欲望得以释放,让他们的个性在此得以张扬。

  总之,整堂课充分发挥学生的能动性,提高学生学习欲望,变被动为主动,把知识的掌握当作一种精神的享受,在愉悦中得到美的熏陶,得到情感的审美体验。

  《彼得与狼》教学反思 篇3

  音乐是表达思想感情的艺术,音乐音响的感染力是一种强大的和原始的力量。音乐是声音的艺术,在欣赏活动中,是人类精神文明中一项不可缺少的重要内容,也是完成音乐艺术第三度创造的不可忽视的方面。孩子爱听音乐,但往往当我想挖掘的更深时,孩子却没了耐心,如何让学生养成欣赏的好习惯,我在不断地思考。

  上星期,我和学生一起欣赏了交响童话《彼得与狼》。《彼得与狼》是一首交响童话,全曲长27分钟,这么长的一个曲子要在短短四十分课堂中完成,显然是很困难的。所以我根据实际情况,把乐曲根据片断剪辑了几个短小的音乐片断,配上简单的动画形式,让学生始终保持愉悦的心情,在兴趣激昂的情况下不知不觉的感受音乐,了解音乐,并掌握乐器的音色特点。在课堂教学中我采用讲故事的手法,用情境导入,把各环节简单扼要的纳入到故事中去。我的教学目标是让学生感受不同的音乐形象表现的不同人物,重点让学生区分出不同音色的特点。通过欣赏,让学生感受不同的乐器在节奏、音色、旋律、速度及不同的音区所表现出来的音乐形象,并能概括出各角色的形态和性格:彼得――性格勇敢、聪明、机智;小鸟――活泼、机灵;鸭子――行动摇摆、反应迟钝;猫――动作灵活、行动敏捷;爷爷――言语唠叨、行动迟缓、做事严谨;狼――性格贪婪、凶残、阴险、恐怖。

  在这堂课的教案中我准备了听、说、讲、演、创作等几个环节,在课堂上我让学生带着头饰随着音乐来演一演故事情节,通过扮演来让学生更好的了解彼得与狼的.故事及主题音乐。也许是时间的关系,我怕时间不够,所以本来设计好让学生最后在来欣赏音乐这一环节跳过了,后来想想很是遗憾,要是在最后让学生再来欣赏音乐,就更能增加学生对乐器音色的掌握,了解每样乐器所表现出的人物性格特点,这是我这节课的不足之处。另外还要让学生说一下,假如把表演角色的乐器换其他的乐器来演奏,会有什么效果呢?这可以作为课后作业让学生自己进行想象,提升了学生学习的积极性,拓展学生的思路和创新意识。

  《彼得与狼》教学反思 篇4

  彼得与狼》是一首根据同名童话改编成的交响童话,具有叙事性的音乐童话。在教学中充分利用先进的教学设备和运用已学过的音乐知识,尤其是西洋乐器方面的知识,通过乐器发出音响,来代表各个人或物。从音响效果中分辨各种音乐形象。本节课是一节阅读与学科整合的课,为了让学生爱上绘本,爱上阅读,我选择了这一节生动的交响童话故事课。

  在开始介绍乐器及代表的角色时,我将绘本《彼得与狼》展示给大家,同时将里面的内容拍成图片在大屏幕展示,结合音乐,学生能够一目了然。既了解了绘本的内容,同时对故事的角色有所了解,用长笛吹奏快速流动的曲调,模仿小鸟清脆婉转的呜叫;用双簧管吹奏装饰音模似鸭子摇摇摆摆走路的形态;用单簧管吹奏断音,表现猫上窜下跳,活泼机灵的形态,用低沉的大管吹奏慢速的音调,描述爷爷的形象;用三支圆号吹奏不协和的和弦,表现大灰狼的凶残及阴森恐怖的气氛;用小提琴演奏优美的旋律,表现活泼、开朗、机智的少年彼得的形象。

  使学生们在既学得了音乐知识,有会在音乐故事中得到“团结起来,机智勇敢斗争,战胜凶恶的敌人”的启示。

  教学中学生们根据这首通俗易懂的`解说和生动画面来辅助教学。从而在学生的心灵上架起了艺术的桥梁,唤起学生的情感。音乐艺术确实起到了沟通人们的心灵,缩短了彼此间的距离,架起了心灵间的桥梁。

  《彼得与狼》教学反思 篇5

  《彼得与狼》作者是俄国作曲家普罗科菲耶夫。这首作品创作于1936年,是一首交响童话,根据俄罗斯同名童话写成。这首交响童话是普罗科菲耶夫应一位剧院经理的请求而专为少年儿童创作的,从朗诵词到音乐都由他自己构思,它通过乐器的演奏和朗诵描述了一个非常生动的童话故事作品。通过音乐的描绘和解说词的辅助,不仅通俗易懂,而且可以使孩子们从故事中受到教育,同时还了解到各种动物的不同性格特征,以及各种乐器的音色和表现力。

  所以在课的设计中,我注意趣味性与专业性的较好结合,让学生在有趣的“玩”中掌握已有知识、接触新的音乐知识。一改过去"听故事--复述故事"这一传统的教学模式,充分结合美术学科(乐器的`图片、角色的形象),巧妙地安排教学环节(参加演奏会--寻找乐器的主人--主人间发生的故事—参与表演),让学生在各种意境中一次次地熟悉主题音乐,循序渐进地掌握作品的主题和作品所表现的内容。

  主要有以下几个亮点:

  一、“这到底是一支怎样的队伍,他们之前究竟经历了什么呢?今天,我们就要用音乐来讲一个故事。”——抓住学生的好奇心理,引导学生入境。

  二、抓住细节、以小见大。

  如抓住小鸟与鸭子的冲突时,从长笛与双簧管的旋律交织入手,举一反三,让学生理解在音乐表现时的各种手段。鼓励学生在以后的欣赏中,积极发现其中的表现因素。

  三、将情感教育渗进音乐活动中。

  在讲故事、演故事的活动过程中,带入教师的引导与学生的主观情感因素,让学生有一个正确的认知倾向。如在听故事、说故事环节中,教师设疑,学生想像情景,并带着主观情绪体会音乐形象的发展,在不知不觉中感悟“真善美”。

  四、将交响音乐当成我们的朋友。

  很多人包括很多音乐教师,总感觉交响乐是“古典的、严肃的”音乐,会有敬而远之的感觉。如果我们就把交响乐当作是游戏音乐、我们身边最平常的朋友,然后自然而然地把它带进学生的音乐生活中,我想更会引起学生自然的、亲切地感觉,从而把交响音乐留在身边,随着年龄的增长,逐渐领悟其深刻的意义与唯美的表现力。就像《彼得与狼》的欣赏,让学生了解这是交响童话,然后让学生在“玩”中喜爱它,抛砖引玉,也会关注其他优秀的有价值的音乐。

  《彼得与狼》教学反思 篇6

  交响童话《彼得与狼》,用交响乐讲述故事,学生是第一次接触,所以非常感兴趣,在听完后,我引导学生对音乐作品“重新构建”,展开丰富的想象,主动进行审美再创造,把故事的结尾重新编排并表演,学生积极性特别高。有的模仿狼,有的模仿猎人,有的模仿彼特,有的模仿小鸟、猫、鸭子等等,每组学生都按耐不住心中的兴奋与强烈的表现,栩栩如生的把编排的故事都尽自己最大的努力表演出来,虽然有的组在表演中有些凌乱,但不难看出他们的过程是快乐的.,学生由“心动”到“行动”,动作是五花八门,丰富多彩,有的组还邀请我也参加他们的演出,我很乐意加入了他们的活动,让我也体验到了师生互动的快乐。在这个生动活泼的教学过程中,不仅发展了学生的创造性思维,而且开发了学生的表演和创造潜能,使学生开心快乐地获得审美愉悦体验,增强了学生进一步学习音乐的兴趣和信心,同时也使音乐教学变得更加轻松和愉悦。与学生一起“玩”,教师成为了他们的朋友,课堂成为了学习的乐园,学生成为学习的主人。学生从听到说,从编再到演,全身心参与了音乐学习,激发和培养了学生的学习兴趣,增强了学生的音乐审美能力,开发了学生的各种音乐潜能,使整个音乐课堂生动活泼,最终使学生觉得学习音乐是件无比快乐的事情。

  我利用网络教学,让学生观看了《彼得与狼》的动画片,这可是孩子们最喜欢的,也是他们进行认知活动的重要途径。在观看时,我用了两种方式,只看画面没有声音,只听声音没有画面,对比欣赏的目的是运用现代多媒体教学手段设置情境,赋予动画的音乐性激活教学,在动态画面与节奏配合的实践中,有效地进行音乐基本节奏的感知、内化、提高,从而优化课堂教学。在学生表演的过程中让学生再现彼得与小鸟怎么样捉住了狡猾的大灰狼,让每位学生都参与,让学生的欲望得以释放,让他们的个性在此得以张扬。

  总之,整堂课充分发挥学生的能动性,提高学生学习欲望,变被动为主动,把知识的掌握当作一种精神的享受,在愉悦中得到美的熏陶,得到情感的审美体验。

  《彼得与狼》教学反思 篇7

  《彼得与狼》是一部“听音乐、讲故事”的交响童话音乐作品,作者是俄国作曲家普罗科菲耶夫。这首作品创作于1936年,根据俄罗斯同名童话写成。它通过乐器的演奏和朗诵描述了一个十分生动的童话故事作品。通过音乐的描绘和解说词的辅助,不仅仅通俗易懂,而且能够使孩子们从故事中受到教育,同时还了解到各种动物的不同性格特征,以及各种乐器的音色和表现力。

  《彼得与狼》是用交响音乐来讲一个生动的故事,不同的乐器扮演不同的'主角,利用网络视频资源及课件,我让学生先看乐器图片,然后听乐器的声音,再自己总结出每种乐器所扮演的主角,让学生自己理清人物性格与音乐的关系,比如:彼得----弦乐四重奏-----勇敢坚定;小鸟----长笛----灵活轻巧等,这一环节设计一改过去"听故事--复述故事"的传统教学模式,充分结合美术学科(乐器的图片、主角的形象),让学生在各种意境中一次次地熟悉各种主角的主题音乐,循序渐进地掌握作品的主题和作品所表现的资料,为学生后面的表演做了铺垫。在这个生动活泼的教学过程中,不仅仅发展了学生的创造性思维,而且开发了学生的表演和创造潜能,使学生开心快乐地获得审美愉悦体验,增强了学生进一步学习音乐的兴趣和信心,同时也使音乐教学变得更加简单和愉悦。

  《彼得与狼》教学反思 篇8

  《彼得与狼》是俄国作曲家普罗科菲耶夫专为儿童创作的是一首交响童话,它通过乐器的演奏和朗诵描述了一个非常生动的童话故事,音乐生动形象、为结合《经典音乐与幼儿情感价值发展》这一主题,我选择了这一经典的音乐作品,把“交响”这一形式带入幼儿的音乐世界。这一活动方式改变过去“古老”又单一的文字故事,引导幼儿不仅仅只是从语言上理解故事大意,更多是通过音乐来感受故事情节的起伏 ,体验音乐故事中人物情感态度,孩子的情感得到渲染和发展。为了使它更适合儿童的年龄特点,我对原作品进行了剪接筛选,使它更适合我们的孩子欣赏。 活动完成了我预设的三个目标:

  1.能了解几种乐器的音色特点,初步感知故事中不同角色的音乐性质。

  2.能根据音乐的性质创造性地表现出故事中几个主人公的动态,并引导幼儿用自己的语言,动作来表现音乐故事中的人物和情节。

  3.引导幼儿理解音乐的'主题思想,享受表达,交流和合作表演的快乐。

  活动的过程体现了以下三方面的特点:

  (一)通过乐器的音色特点感知人物的音乐特性。 例如乐曲中用长笛吹奏快速流动的曲调,模仿小鸟清脆婉转的呜叫,犹如看见小鸟在天空中愉快地飞翔,叽叽喳喳地唱着歌。用双簧管吹奏装饰音模似鸭子摇摇摆摆走路的样子或在水中悠闲自如的神态;用三支圆号吹奏不协和的和弦,表现大灰狼的凶残及阴森恐怖的气氛;用小提琴演奏优美的旋律,表现活泼、开朗、机智的小彼得的形象。

  定音鼓急速密集的滚奏,表达猎人从树林一边走出,一边开枪的情景。我充分利用乐曲中这一音乐特性,从此处入手,引导幼儿倾听分辨音乐的不同性质,并与相应的故事角色匹配。孩子初步感受不同的音乐性质,感受不同的音乐形象。这为欣赏整个音乐故事打下了基础。

  (二)让孩子在倾听中,用创造的语言和动作去感受乐曲所表达的内容,感受音乐的起伏。

  整个活动中,孩子们语言表达丰富,富有创造性,动作表达形象生动。例如:小彼怎样开心地来到草地上,孩子用各种动作结合音乐的旋律,充分表现出小彼得快乐高兴的样子。又如小鸟怎样跟小彼得打招呼,幼儿在倾听音乐的同时进行想象,随后用语言来充分表达。再如:听到小鸭出来时的音乐,幼儿进行想象鸭子在干什么呢?我让孩子大胆的表达自己对音乐的理解。大灰狼出来后,小彼得采用了什么办法逮住大灰狼,幼儿根据自己的经验进行大胆的表述,答案也是富有创造性。

  (三)孩子的情感渲染贯穿始终。

  1.随着音乐故事情节和旋律的变化,幼儿情感随之变化,当听到欢快活泼优美的旋律时,孩子得到的是活泼、快乐,美好的情感体验,当听到大灰狼的音乐时孩子感到是恐惧、害怕的。当小彼得勇敢的行为出现后,孩子们的情感也随之变化,比如让孩子们想一想,小比得会用什么好办法来战胜大灰狼时,孩子们说出了很多不同的办法,其实孩子的回答也是此时自己想要的行为表现。幼儿变得勇敢、坚强了。

  2.同时幼儿还将通过音乐中人物情感的态度迁移到自己的生活经验中去,或是将自己的已有情感态度迁移到音乐故事中来,孩子在活动中进行大胆的表达、交流、合作表演。从而获得各种经验和情感的体验。

  例如:小鸟与小彼得打招呼这一乐段,孩子们懂得:要做一个有礼貌的孩子,对人要热情、友好、有爱心等等。

  小鸭在池塘里干什么呢,孩子们在大胆的想象和表达、表演中,获得快乐、积极的情感得到满足和体验。 音乐故事中小彼得和小鸟合力逮住了大灰狼,最后猎人也赶到了。孩子们明白:“团结起来,机智勇敢斗争,战胜凶恶的敌人”合作力量更大。 总之,孩子们在倾听音乐故事、讲述音乐故事、表演音乐故事中,孩子们想像情景,并带着主观情绪体会音乐形象的发展,在不知不觉中感悟“真善美”。

  《彼得与狼》教学反思 篇9

  音乐欣赏是小学音乐课的一个主要内容,它是让学生通过聆听、感知音乐从而理解音乐,提高其感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。达尔克洛兹说:“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的,我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力,又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力,还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力,从而培养学生的音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界!

  我在教学《彼得与狼》这课时,从一开始我就引导学生注意倾听,倾听乐器的音色特点,倾听乐器演奏技巧的体现。同学们都竖起小耳朵仔细听,并且轻声的哼唱每种乐器所演奏的主旋律。当这种乐器的音色再出现时,学生就会很快的答出是什么乐器及代表的人物形象。所以本节课同学们学习的热情很高,加深了对音乐形象的理解。

  作为对新教材充满满腔热情的我们来说,若想让学生竖起小耳朵,用愉悦的'心情学会听音乐,一个优秀的教师应该花更多的时间来钻研教材,站在孩子们的角度去看新课程下的音乐欣赏课,统筹安排欣赏曲的教学方法,做好音乐和学生之间的桥梁。培养学生音乐兴趣,使学生真正成为欣赏课的小主人,是我们每位音乐老师值得深思并努力去探讨的问题!

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