穆旦《我》赏析

时间:2024-08-13 15:20:54 教育新闻 我要投稿
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穆旦《我》赏析

  穆旦在借鉴英国现代诗的基础上,创作了《我》。借鉴的是英国现代诗的“玄学思辨”,即一种思辨想象力。下面是小编整理的穆旦《我》的赏析,欢迎来参考!

  我

  从子宫割裂,失去了温暖,

  是残缺的部分渴望着救援,

  永远是自己,锁在荒野里,

  从静止的梦离开了群体,

  痛感到时流,没有什么抓住,

  不断的回忆带不回自己,

  遇见部分时在一起哭喊,

  是初恋的狂喜,想冲出樊篱

  伸出双手来抱住了自己,

  幻化的形象,是更深的绝望,

  永远是自己,锁在荒野里,

  仇恨着母亲给分出了梦境。

  赏析:

  1940年8月,穆旦毕业于西南联大外文系,留校任助教。在这之前,即从1937年10月,开始听燕卜荪的《当代英诗》课,对叶芝、艾略特和奥登为代表的英国现代诗,有了精确的了解。三年后,1940年11月,22岁的穆旦在借鉴英国现代诗的基础上,创作了《我》。

  《我》,借鉴的是英国现代诗的“玄学思辨”,即一种思辨想象力。这是一种新的想象方式,与以自然物象为主的传统诗歌的意象想象力不同:后者是一种对自然意象和意境的感悟,前者则是从理性的角度,对社会现代生活的思辨。但这种思辨,又不同于纯理性的思辨,而是充满着肉体感觉和情感。即所谓的“思想知觉化”。

  思辨想象力,是一种艺术的抽象,也是西方现代派文学的一个基本特征。《我》,所表达就是抽象的“我”:即现代人。穆旦对“我”的抽象思辨,是建立在肉体感觉和想象的基础上。当“我”“从子宫割裂”,就“失去了温暖”。这既是每个人的生命诞生现象,也是一种隐喻。人一诞生,就是从母体中分离出来,从此就成为独立的个体。其隐喻的意义,就是所谓的现代“孤儿”。所以,“是残缺的部分渴望着救援”。但却“永远是自己,锁在荒野里”。

  “子宫”、“割裂”、“残缺”、“部分”、“救援”等,都是现代的术语。穆旦认为现代诗写作,必须抛弃传统的陈旧的诗意语言,要用“非诗意”的现代口语和术语,进行写诗,并经过诗人的想象和感觉,转化为具有现代感的诗歌语言。穆旦的天才,就表现在这里。

  虽然传统诗中也有思辨,但常用的手法,是利用画面的特殊组合,引发联想的思辨。而《我》则直接运用大量的现代术语,进行充满感觉和想象的思辨。

  第一节,当作为“子体”的“我”,从母体中分离出来,就变成“残缺的部分”。第二节,继承“子体“与“母体”的主题,很自然的转为“个体”与“群体”的思辨:“从静止的梦离开了群体,痛感到时流,没有什么抓住,不断的回忆带不回自己”。从时间的角度,思考个体生命离开了“群体”,又长久地找不到自我的生存困境。

  “遇见部分时在一起哭喊”,第三节,展示的是“部分”与“整体”的关系,即从整体中分裂出来的“部分”,渴望再融入“整体”而不能的痛苦。所以当“部分”与“部分”在相遇时,同病相怜,像荒野中的孤儿遇到另一个孤儿:“在一起哭喊”。非常生动的想象。又如“是初恋的狂喜,想冲出樊篱”。但是,“伸出双手来抱住了自己幻化的形象”。其结果是“更深的绝望”。用现代诗跨节跨行的连接,来暗示当幻想被激发到高处之后,又突然落空而幻灭。因为节与节之间的空一行,非常巧妙地暗合了那种心理的“落空”感。

  第四节,“永远是自己,锁在荒野里,”是重复第一节的诗句,在重复中加深了现代孤儿无处依靠的孤独感。“仇恨着母亲给分出了梦境”,又是对第一节“从子宫中割裂,失去温暖”的呼应。从母体中诞生,新的生命也意味着一个新希望,但希望常常无法实现。现代人的生命过程,永远处在生存的痛苦之中。所以,“仇恨”给“我”希望的“母亲”(“梦境”也就是希望)。在结构中形成了首尾呼应的一个圆圈,非常严密。

  当阅世越深,痛感人与人之间沟通的艰难;当现代社会生存的孤独感,越来越普遍;当读者具有一定的思辨能力,并对哲学的意味,有所体味时,才具备了阅读《我》的条件,才能玩味其诗艺的新奇和意蕴的深奥。

  穆旦现代诗,在四十年代初成熟的标志,就是《我》。因为它表现出“三新”:即新的想象、新的感觉和新的语言。

  “新的想象”,是思辨想象力,即从抽象的层面,传达出对社会、对生命有意味的思索。在20世纪中国诗人中,具有这种思辨想象力的诗人并不多,因为需要哲学的悟性和思辨。有了这种思辨想象力,还不够,还必须把抽象的思辨想象力,与肉体感觉和情感相融合,成为一种独特的感官的想象和思辨,这就更难了。第三,还必须能用经过艺术提炼的现代术语和现代口语传达出来,这就难上加难。

  《我》之后,1942年2月,穆旦又创作了《春》和《诗八首》,形成了穆旦现代诗的第一个艺术高峰,给20世纪的中国新诗,增添了新的诗歌品种。虽然,卞之琳的《鱼目集》和冯至的《十四行集》,最先给中国新诗带来的新的智性,并对穆旦的现代诗创作产生影响。但卞之琳所师法的是法国象征派的暗示手法,冯至承接的是德语诗歌中里尔克式的哲学沉思,而穆旦借鉴的却是英国现代派的“玄学思辨”。中国新诗进程中的丰富和复杂,就在于外来影响的多样化。

  这三首诗,长期以来被不少人当作“晦涩”之作。六十多年过去了,经过几代有识之士的解读,确定为中国新诗的艺术精品。遗憾的是,当代的先锋诗人,还不能从中受益。因为时过境迁,当代的大学里,已经没有了像燕卜荪这样既来自英国,又精通英国现代诗的文艺理论家,对着台下的青年诗人作精彩的解读。这种世界现代诗发展进程中,在各国相互交流的历史机缘,已经不再有了(现在,又是以另一种形式出现)。其次,坐在课堂里听讲的青年诗人,也缺少穆旦那样的英语修养和诗歌天才。

  今天,即便我们竭力推崇穆旦,但由于我们对这位天才复杂的精神世界和诗艺创造,了解并不多,我们又能推崇他什么?也许,会误把穆旦诗中的碎片,当作整体欣赏?

  当下我们要做的,也许是:重新回到穆旦,重新细读穆旦的现代诗,也许这样才能重新寻找曾经被历史车轮辗碎、并且遗失了的珍贵的诗歌链条……

  作者简介

  穆旦(1918—1977),原名查良铮,著名爱国主义诗人、翻译家。出生于天津,祖籍浙江省海宁市袁花镇。曾用笔名梁真,与著名作家金庸(查良镛)为同族的叔伯兄弟,皆属“良”字辈。20世纪80年代之后,许多现代文学专家推其为现代诗歌第一人。

  穆旦于20世纪40年代出版了《探险者》、《穆旦诗集》(1939~1945)、《旗》三部诗集,将西欧现代主义和中国传统诗歌结合起来,诗风富于象征寓意和心灵思辨,是“九叶诗派”的代表诗人。1941年12月穆旦所作的《赞美》入选人民教育出版社版本语文教科书。

  20世纪50年代起,穆旦停止诗歌创作而倾毕生之力从事外国诗歌翻译,主要译作有俄国普希金的作品《波尔塔瓦》、《青铜骑士》、《普希金抒情诗集》、《普希金抒情诗二集》、《欧根·奥涅金》、《高加索的俘虏》、《加甫利颂》,英国雪莱的《云雀》、《雪莱抒情诗选》,英国拜伦的《唐璜》、《拜伦抒情诗选》、《拜伦诗选》,英国《布莱克诗选》、《济慈诗选》。所译的文艺理论著作有苏联季摩菲耶夫的《文学概论》(《文学原理》第一部)、《文学原理(文学的科学基础)》、《文学发展过程》、《怎样分析文学作品》和《别林斯基论文学》,这些译本均有较大的影响。

  穆旦创作:《探险队》(1945)、《穆旦诗集(1939-1945)》(1947)、《旗》(1948)、《穆旦诗选》(1986)、《穆旦诗文集》(1996);穆旦译作:《普希金抒情诗集》(1954)、《欧根·奥涅金》(1957)、《唐璜》(1980)、《英国现代诗选》(1985)、《穆旦译文集》(2005)。

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