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《雨霖铃》教案

时间：2024-05-20 13:27:25 教案我要投稿

《雨霖铃》教案15篇（优秀）

　　作为一位杰出的教职工，就不得不需要编写教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。我们该怎么去写教案呢？下面是小编精心整理的《雨霖铃》教案，欢迎阅读与收藏。

《雨霖铃》教案15篇（优秀）

《雨霖铃》教案1

　　教学目标

　　（一）情感目标：

　　借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。

　　（二）知识目标：

　　（1）通过反复朗读，感知作品内容和思想感情；

　　（2）掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

　　（3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点；

　　（三）能力目标

　　引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容。

　　教学重、难点

　　1、理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。

　　2、体会理解的基础上背诵《雨霖铃》

　　课时安排

　　一课时

　　教学过程

　　导入：

　　诗话故事：《历代诗余》卷一百十五引俞文豹《吹剑录》：“东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。东坡为之绝倒。

　　1、柳七所指何人？

　　2、从答话中说明了诗歌鉴赏的那方面问题？

　　一、作者简介

　　北宋词人柳永，字耆卿，原名三变。在家中排行第七，所以后世也有人称他为“柳七”。后来他官至屯田员外郎，故也被称作“柳屯田”。柳永年轻时到卞京应试，常常和歌妓们一起生活，为人狂放不羁。当时的皇帝宋仁宗听到柳永这个人之后，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令士宦！”所以柳永落地了。到了景佑元年，也就是柳永在47岁左右的时候，他才进士及第。柳永终生潦倒，据说在他死后，家中没有多余的钱来安葬他，只能由几个歌妓一起出钱葬在了南门外。柳永的词作音律谐婉，词意妥帖；多描绘城市风光和歌妓生活，尤其擅长抒写羁旅行役之情。词作中铺叙刻画，情景交融，语言通俗，在当时流传很广，对宋词的发展也有一定的影响。后人对柳词的评价也较高。

　　二、题目和背景解说

　　n 《雨霖铃》这一词调，又名“雨霖铃慢”，唐教坊曲名，后用为词牌。相传，唐安史之乱中，玄宗西逃入蜀。杨贵妃在马嵬坡被赐死后，玄宗日夜思念。入斜谷后，遇上连日霖雨，在栈道中，又听见铃声阵阵，倍感凄凉哀婉，于是作《雨霖铃曲》，寄托思念之情，调极哀怨。前人称“一曲霖铃泪数行”，可见一斑。宋代成为词牌名。在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，便是柳永的这首词。而当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开汴京（河南开封）到外地去。但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万状。这首词就反映了柳永当时的这种复杂心情。下面请大家听一听课文的朗读。

　　三、指导朗读

　　1、教师范读或播放录音，学生感受词的感情基调。

　　2、听完了词大之后，同学们感觉这首词的感情基调，应该是怎样的？

　　明确：凄切低沉（从文章中找依据：凄切、伤离别）

　　3、明确了词的感情基调之后，我们来齐读一遍，看看同学们对这首词的感情基调把握的怎么样。

　　（过渡：我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。

　　如果你感动了，你又不妨用声音把它表达出来。

　　实际上，在很多时候我们不防用我们的声音来表达文学作品所包含的情思，那个时候，你将会惊喜地发现，你获得了一种另辟蹊径的愉悦和享受。）

　　5、下面我们先把上阕一起来读一下。

　　（我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。让我们一起进入到这首词的血肉和肌理中去。）

　　四、词的鉴赏

　　1、上下两阕各描绘了一幅怎样的画面？用自己的语言把它表述出来。并说说表达了作者怎样的感情？

　　明确：

　　上阕: 离别时难分难舍的情景

　　(离别难)

　　下阕: 离别后孤寂凄清的情景

　　(思念苦)

　　2、既然是写离别时难设难分，就会有抒情，同学们看看上阕是不是都是全部是直接抒情啊？还有间接抒情，间接抒情，就要涉及到景物了，开篇三句描写了什么样的景象？表现了什么情？

　　节令：寒蝉

　　地点：长亭

　　时间：晚

　　天气：骤雨初歇

　　渲染气氛：萧瑟凄凉

　　表达感情：词人与恋人将别未别时的痛苦心情

　　3、“都门”三句展现了什么场景？

　　明确：京城门外，情人设宴饯行，离别的愁苦使这对情人对佳肴美酒也兴味索然。正在难舍难分之际，船家催促出发，此时此刻，离别的.痛苦达到顶点。

　　4、怎样理解“执手相看泪眼，竟无语凝噎”？

　　明确：两手紧紧拉在一起，两眼被酸楚的泪水模糊，便纵有千言万语，也难以一一倾吐，只好无言以对，泪眼相看。这两句用白描的手法，把彼此的眷恋之情、又无可奈何之心写的非常深刻.

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，以浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，衬托出词人前途的广阔。你认为这样的说法对吗？

　　明确：不对。作者选用三种景物来表达心情。用“千里”形容“烟波”，表明烟波的浩淼，去程的遥远；用“沉沉”形容“暮霭”，表明暮霭的浓厚，天地的苍茫；用“阔”形容“楚天”表明楚天的辽远无边。作者正是用如此广阔辽远的空间，以及如此浓密深重的雾霭，来表现离情之深之痛和自己前途的渺茫。

　　5、自由讨论

　　同学们自己鉴赏下阕，你喜欢下阕中的哪一句，为什么？

　　（由学生自己讨论）

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

　　明确：在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

　　教师明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》）哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。《短歌行》）愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”（《水调歌头明月几时有》）。李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急？”（《声声慢》）王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》）

　　关于月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。

　　关于风：古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”

　　总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。

　　小结：“一切景语皆情语”，柳永以清秋之萧瑟，写离别之凄恻，即景抒情，融情入景，达到了情景交融的境界。

　　课后作业

　　1．比较鉴赏：将柳词与苏词作比较

　　体会其风格的差异

　　2．熟读并背诵诗篇

　　附：上阕朗读指导

　　解读第一句话“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。”

　　这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用“叙述语气”范读），这样来处理好不好？

　　师问：为什么？

　　学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。

　　教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出“悲”、“凉”的味道来。

　　解读“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”

　　随便抽一个同学。

　　（让他想象）现在，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。

　　让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”

　　（进一步引导学生得出）此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。

　　我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。

　　女生朗读。

　　解读“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　我想这样来读这句话，大家看行不行。

　　师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。

　　（学生对此反映极强烈，议论纷纷，均表示这样来读这句话不妥。）

　　在你们陈述你们的意见之前，我先来说一说我这样来处理的原因。此句景象阔大。大凡阔大之象，即有气势。我这样来处理就是为了表现一种气势。

　　我读出这种气势没有？

　　生答：读出来了。

　　那么这样处理好不好呢？

　　生答：不好。

　　我读出这句话的味道没有？

　　生答：没有。

　　那我们这里该读出什么味道来？

　　学生举手发言，他们认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写之景象仍是饱含愁绪的。

　　继续问：这里仅仅只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他什么原因引起其他什么愁绪？（提示结合前面看到的提示信息来解决这个问题）

　　学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。

　　教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。

　　这句话由男生来读比较合适。

　　全体男生读此句。

　　好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。

　　生齐读。

　　下一阕，我把它交给大家。你们喜欢那一句或那几句就去读那一句或那几句，不过你得告诉我你为什么要这样来读它，你要表达什么样的情绪？

　　分组讨论，每组选派两个同学代表发言。一个同学负责朗读，一个同学负责解说他们这样来朗读的原因，他们要表达什么样的情绪。

　　学生讨论。

　　结束语：送大家一句话：学会声情并茂地品读文学作品，学会声情并茂地品读生活，你定会受益匪浅。

《雨霖铃》教案2

　　教学目标：

　　1、欣赏本词景中含情、情景交融、虚实结合的艺术特色。

　　2、积累古人用来描写离情别绪的诗歌意象。

　　3、体会宋词婉约的风格。

　　教学重点：教学目标1。

　　课时安排：一课时。

　　教学过程；

　　一、导入。

　　纵观我国文学的发展，历来有先秦散文、汉魏辞赋、南北朝骈文、唐诗、宋词、元曲和明清小说之分。确实，一朝一代都有其见长的文学样式，这对丰富和发展我国的文学创作起到了极大的推动作用。文学发展到宋代，文人致力于词的创作，改变了诗歌的样式，拓宽了诗歌的境界，使词成为文学史上一朵奇葩。今天我们一起来学习婉约词派代表人物柳永的《雨霖铃》。

　　二、作者简介。

　　柳永，原名三变，字耆卿。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。景佑元年，方进士及第。曾任屯田员外郎，世称柳屯田。卒于襄阳，死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。

　　三、学生集体朗读，正字正音。

　　四、学生听配乐朗诵，体会这首词的感情基调。朗诵结束后，学生谈感受。

　　明确：这是一首离别词，词作者自始至终都沉浸在凄凉哀婉的感情中。（补充：作者由于仕途失意，决定到外地去，但是一想到从此将不能和心爱的人在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状，这首词就是反映了他这种复杂的心情。）

　　五、学生概括上下阕的意思。

　　明确：上阕写恋人相别，依依不舍，有深深离愁；下阕写别后想象，孤独痛苦，有无限伤情。

　　六、作者这种凄凉哀婉的感情是如何表现出来的（引导学生了解抒情方式：直接抒情和间接抒情，找出本词直接抒情和间接抒情的文字）

　　明确

　　直接抒情：都门帐饮无绪；执手相看泪眼，竟无语凝噎；此去经年，应是良辰美景虚设；便纵有千种风情，更与何人说。

　　间接抒情：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇；念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔；今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。

　　七、赏析。

　　1、学生体会文中直接抒情文字所包含的作者的情态和心境。

　　2、欣赏文中写景的文字（教师引导学生认真体会写景句子中流露的作者的.思想感情）。

　　（教师补充说明）一切身外景皆为作者心中情。作者可以触景生情，可以借景抒情，可以因情设景；可以实写，也可以虚写。总之，作者把自己或喜或忧、或兴或悲、或乐或哀、或轻松或沉闷、或高亢或低回等感情倾注在所写之景上，使此景含有此情或用此景衬托此情。

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。既交代节气、时间、地点，也为分别渲染了环境。暮色苍茫、秋雨初过，凉气袭人，寒蝉悲鸣，长亭分别之人顿感悲切。

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。作者想象千里之外之景，虚实结合。“楚天阔”以空阔的天空为背景，写出了人的孤独；“沉沉”不仅的暮霭的样子了，更是作者抑郁的心理表现；而千里之外，愁就更深了，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”（欧阳修）。

　　“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。“杨柳”历来为送别诗的意象，“昔我往者，杨柳依依”，“客舍青青柳色新”等都是如此，“柳”者，“留”也，有不舍之义；“晓风”清冷，让人心生凉意，而“愿为西南风，长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思，此处晓风两义兼有；“月”是“团圆”的象征，而“残月”不仅含有“不团圆”的意思，也为此时的词人心情铺了一层凉意。这里的景纯为情设，虚写，营造了浓烈的愁思，有“愁”则需“销”，借酒吧，可此时是酒醒时分，因而“愁更愁”了。

　　八、学生自由朗读，背诵。

　　注意：词中一些重要词语如“帐饮”“无绪”“竟”“凝噎”“念”“去去”“堪”“经年”“便”“纵”等可以随机讲解。

《雨霖铃》教案3

　　【组织教学】（1分钟）

　　师生互致问好，检查学生出勤情况。

　　【复习提问】（3分钟）

　　回忆学过的词，并说说词的特点

　　【导入新课】（3分钟）

　　1、听乐曲说出曲名《送别》

　　2、导入别离之情诗词中历写不衰的主题，如我们学过的李白的诗句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情，”王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，李商隐的“相见时难别也难，东风无力百花残。”今天来学习一首关于离别的词《雨霖铃》（板书

　　【讲授新课】（72分钟）

　　一、走近作者

　　1、学生介绍柳永概况。

　　2、教师补充：柳永是北宋第一个专力写词的作家，他对北宋的发展有重要的贡献与影响，第一他制作了大量慢词长调，对宋代慢词的发展颇有影响；第二他发展了词的表现手法，善于铺叙、写景、抒情密切结合，语言通俗易懂，音韵和谐美。柳词在宋代时期流传最广、相传当时“凡有井水处，既能歌柳词。”

　　二、背景资料

　　柳永虽然才情卓著，但一生任途坎坷。这首词写的就是他任途失意心情压抑，决定离开京城到外地去，但又不得不和心爱的人痛苦分离的思想感情。

　　三、重难点解决过程

　　（一）齐诵《雨霖铃》

　　（二）听课文录音、注意节奏和语调（悲凄低沉）

　　（三）学生随录音带自由读全词理解词义，在音乐中进入词所描绘的情境，并使词的意境在头脑中浮现出来，从而把握词的景与情领悟意境。

　　（四）赏析词的意境

　　1、让学生把上下篇内容生动地描述出来。

　　2、教师示范：一个秋天的傍晚，一场暴雨刚刚停歇，蝉凄切地鸣叫不已，词人面对着长亭，心情更觉悲凉。京城门外，长亭边，一个临时搭建的蓬帐里他的心爱之人为他送行，两人面对美酒佳肴却毫无心情，正在恋恋不舍之际，船夫催促着“开船喽——开船喽——。”两人双手紧握，泪眼相对，有千言万语要说却哽咽着说不出一句话来。词人想在即将踏上的旅途中只有浩渺的烟波，沉沉的暮霾，空旷的天空。

　　小结：上篇写的是一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在长亭分别时依依不舍的情景。下篇紧承上篇：是词人想象别后的情状，小船临岸，词人酒醒只见习习晓风吹拂杨柳，一弯残月挂在天空。词人现在一副若有所思的样子。

　　总结：全词凄凉的意境让我们感觉的浓浓的别离之情。

　　过度：我们的生活里也有别离的苦痛，如何把它用文字表达出来。下面我们就来学习一下《雨霖铃》的写法。

　　（五）鉴赏要点（先读后赏，在探讨）

　　1、融情入景的写法

　　（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

　　“寒蝉”“长亭”“骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写心情。

　　（2）“念去去千里烟波暮霭沉沉楚天阔”

　　“念”字表明下面的景物是想象、的虚构的浩渺的烟波，沉沉的暮霭，空阔的楚天这些景物在南方是很平常的。可是这些平常的景物注入深沉的情感之后就变得不平常不了。那浩渺的烟波，另人惆怅；沉沉的暮霭让人压抑忧伤，那空阔的'楚天与愁绪的无边无际相似。词人对景物的描写达到情景交融的艺术境界。

　　（3）“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”

　　这一句是千古传诵的名句。有人拿它代表柳词。这没有一个字写情，而没有一个字不写情。李白诗云“年年柳色，灞陵伤别。”自灞桥折柳的故事产生后，杨柳和离别就似乎有必然的联系了。借杨柳抒离情成了常用的手法。如白居易“杨叶比愁眉，愁长比柳丝。”因为有这种习俗的存在，所以离别的人一看杨柳就会涌起离愁别绪，因而“杨柳岸”三个字明写前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。词中“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物，温庭筠在一首送别词里曾写过：“江上柳如烟，雁飞残月天。”曹植也曾写过“愿为西南风，长逝入君怀。”秋月的风是凉的，秋日的早晨的风更凉；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨残月就显得特别凄凉。所以晓风残月给人一种特别浓重的凄凉冷落之感。

　　这样在短短的两句词里，作者集中写了一件最能触动离愁的事物，集中成为一幅鲜明的画面，而这幅凄清的画面又出现在一个特定时刻里——酒醒之后，离人饮酒为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁，”更何况是在酒醒之后。

　　酒醒之后的惆怅和眼前最能触动离愁的景象交融在一起，这情景是多么的凄凉难耐的啊！

　　2、虚实相济（简单介绍）

　　词的上片除“念去去”二句写的都是眼前的实景实事，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别而又不得不分别的心情；下片对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描写的是词人孤单寂寞的心情，连良宵好景也排遣痛苦。读完下片回过头来看上片，便会懂得词人和他心爱的人之间的感情是多么的深厚，的确是难舍难分啊！

　　（六）再次齐背《雨霖铃》

　　四、板书设计

　　寒蝉长亭骤雨实

　　烟波暮霭楚天虚

　　杨柳晓风残月虚

　　【课后作业】（1分钟）

　　预习现代诗二首

《雨霖铃》教案4

　　一、教学目的

　　1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。 2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。 3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

　　二、教学重、难点

　　1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。 2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

　　三、教学方法

　　以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。

　　四、教学课时：1课时。

　　五、教学过程：

　　(一)导入新课宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永;而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

　　(二)简介作者

　　1、从名句入手，激发学生的求知欲。提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。(提问、启发)——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫!直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的`炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：(1)昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏殊：《蝶恋花》艰苦探索(2)衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。柳永：《凤栖梧》执着追求(3)众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》

　　2、明确三点，简要介绍写作背景(略) (1)名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。 (2)特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。 (3)影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

　　(三)整体点拨《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考：1、这首词是按什么顺序写离别之情的?侧重点有什么不同? 2、这首词哪些句子写景?哪些句子抒情?怎样情景交融的?板书：(线索) (重点)离别前：勾勒环境离别时：描写情态离别后：刻画心理

　　(四)重点分析(边朗读边进行)第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟(板书：凄清、萧瑟)第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，(可提问)，简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

　　【提问】此处的景物描写应如何理解?是否给人以宽广雄伟的气势之感?

　　【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期;也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。(板书：留恋、难舍)第5句：点题。用“伤别离”点题(板书)，并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。第6句：名句。是作者的想象。(鉴赏见后)第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢?纵有“千种风情”，谁与共话?设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感!多么苦涩!(板书：伤感、苦涩)

　　【小结归纳】写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。(板书：情景交融)

　　(五)难点讨论(小黑板) “今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里?古人：折柳相赠，暗“留”之意杨“柳”—“留”的谐音离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”(特点)，衬别后心情之凄凉。别后情(明) (暗) “残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

　　(六)朗读、背诵要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。(尽量当堂完成)方式：检查学生、教师示范。

　　(七)课外作业充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。(300字左右)。

　　《雨霖铃》练习题

　　1.下列词语中加点的字注音全都正确的一组是( )

　　A.凄切(qiè)罗绮(qí)处(chù)之泰然适逢其会(huì)

　　B.相(xiāng)看凝噎(yē)间不容发(fā)参(cēn)差不齐

　　C.应(yīng)届暮霭(ǎi)良辰(chén)美景重湖叠巘(yǎn)

　　D.与(yǔ)会千骑(jì)字字珠玑(jī)荷(hè)枪实弹

　　2.下列词语中没有错别字的一组是( )

　　A.催促军帐噤若寒蝉胜券在握

　　B.暮霭竞然不勘入目不屈不挠

　　C.天堑箫鼓寥若辰星九宵云外

　　D.嘉宾夜暮嘻笑怒骂童叟无欺

　　3.下列对词句中加红词语的解释，有错误的一组是( )

　　A.帐饮无绪(没有心绪，没有好心情)市列珠玑(泛指珍珠)

　　B.兰舟(船的美称)催发重湖叠巘(山峰)

　　C.竟无语凝噎(因为激动或悲伤而说不出话)羌管弄(吹奏)晴

　　D.此去经年(经过一年)图(描绘)将好景

　　4.古代诗歌中，因声律的要求，常常颠倒词序，下列诗句中颠倒了词序的一项是( )

　　A.留恋处，兰舟催发B.今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月

　　C.此去经年，应是良辰好景虚设D.云树绕堤沙，怒涛卷霜雪

　　5.下列文学常识的表述，不正确的一项是( )

　　A.词产生于唐，盛行于宋。词原为歌词，是可以和乐歌唱的诗体，属于诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　B.慢词是篇幅长的、节奏缓慢的词。慢，有延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。《望海潮》《雨霖铃》都属于慢词。

　　C.词按字数多少可分为小令、中调;按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派。柳永、李清照等是婉约派的主要作家。

　　D.柳永原名三变，字耆卿。他精通音律，创制了大量慢词。

　　《雨霖铃》测试

　　一、给加点字注音

　　竟无语凝噎暮霭兰州催发良辰美景

　　一、解释句中的词语

　　(1)都门帐饮无绪无绪：

　　(2)更那堪冷落清秋节堪：

　　(3)此去经年经年：

　　三、默写课文

　　1、遥想公瑾当年，，。

　　2、《雨霖铃》中表现主题的诗句是。

　　3、《雨霖铃》中描写月色的著名诗句是。

　　四、判断题

　　1、词有词牌，如“念奴娇”、“雨霖铃”便是。( )

　　2、词根据风格可以划分为豪放派和婉约派，根据字数的多少可以划分为小令、中调、长调。( )

　　3、词中句子“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”交待了离别的时间、地点、和环境气氛。( )

《雨霖铃》教案5

　　教学目标：

　　1、引导以真挚的品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养

　　2、通过课堂教学进行自主式、探究式，开拓面，丰富教学

　　3、通过反复诵读，感知作品内容和感情

　　4、掌握借景抒情、情景交融和虚实结合的写法

　　5、鉴赏意象，掌握婉约派的特点

　　重点与难点：

　　掌握古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果

　　教学方法：

　　以学动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实

　　教学过程：

　　一、导入新课：

　　如果把我国的古代文学比做一个花园的话，那么其中开的最美最大的两朵就是唐诗和宋词，前两单元我们领略了唐诗的美妙，从今天开始我们就来体味宋词的别致之美。提到宋词，就不能不提到位专力写词的作家——柳永，提到柳永，就不得不提到婉约派，提到婉约派，就不得不提到他的作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

　　二、作者简介：

　　明确三点：

　　（1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

　　（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

　　（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

　　背景介绍：

　　这首词的基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万分。这首词就集中地反映了他这种复杂的。

　　词牌由来：

　　“雨霖铃”原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，上发生兵变，杨贵妃死。当时阴雨连日，栈道中闻铃声，无比凄切，作《雨霖铃》曲以寄托离恨。宋代人依旧声填词，遂为词牌。

　　三、整体感知：

　　（一）自渎诗歌，感知内容，回答问题

　　1、这一首词的基调是什么？（感受是什么）

　　凄凉、、悲凉、忧伤、痛苦

　　2、这一首词写的是什么内容？————离别

　　3、这一首词按什么顺序来写的？————顺序

　　4、那么离别可以分为几个阶段？————离别前、离别时、离别后

　　离别之前：勾勒

　　离别之时：情态

　　离别之后：刻画心理

　　（二）生读，其他点评，指导

　　寒蝉凄切———要拖音（“切”字为韵脚，韵脚一般要读的`鲜明，尾音读长更能读出词的凄切感情）

　　竟无语凝噎———要稍重，稍停，并读出哽咽之声，冷瑟之感（人物情感的高潮）

　　念去去———要稍重，稍停，拖音（领起字）

　　今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月———“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断

　　更那堪，冷落清秋节———要稍重，稍停，拖音（领起字）

　　便纵有千种风情，更与何人说———要稍重，稍停，拖音（领起字）

　　（三）学生再尝试阅读，老师示范

　　四、重点分析（边朗读边进行）

　　第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。点明时间、地点、天气。

　　第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）

　　第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

　　第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

　　【提问】此处的景物描写应掌握？是否给人以宽广雄伟的气势之感？

　　【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）

　　第5句：点题。用“伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。

　　第6句：。是作者的想象。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？古人：折柳相赠，暗“留”之意杨“柳”—“留”的谐音离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。别后情（明）（暗）“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

　　第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）

　　五、归纳：

　　离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，这一首词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。

　　六、课外作业：

　　1、挥自己的想象，把这首词改编成其他文学形式。

　　2、写一段真情实感，情真意切的离别文字

《雨霖铃》教案6

　　一、导入新课

　　我们一起来听首歌，放松下。（幻灯1：“音乐”）

　　邓丽君甜美、深情的演唱深深地打动了我们，那么是谁为她作的词呢？柳永。柳永是北宋第一位专业词人，“凡有井水处，都可歌柳词”。他的歌覆盖了当时所有的官家和民间的歌舞晚会，美丽的词句和优美的音律征服了所有的歌迷。《雨霖铃》究竟有什么样的魅力，以至于邓丽君和柳永穿越时空合作了这首歌曲呢？今天，就让我们穿越历史的烟云，回到宋朝，去聆听柳永的歌曲吧！（板书：课题、作者）（幻灯2：“课题、作者”）这节课我们主要目标“品鉴艺术手法、体味作者情感”。（幻灯3：【学习目标】）

　　二、整体感知

　　1、好，我们走近文本，触摸一下柳永的情感脉搏吧！下面，请同学们仔细听录音范读，可以跟着默读，边听边圈画出你认为最能直接表达作者离别心情的一句话。（幻灯4：“文本、录音”）（播放曹灿范读）

　　2、词中哪句话集中表现了作者和恋人离别的心情呢？请大家找出来。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！（板书，并提醒同学在书上标画出来）（幻灯5：【整体感知】 “多情自古伤离别”）大家齐读一下这句话。

　　3、这句话表露出作者的心情、心境是怎样的呢？

　　伤心，凄凉。

　　4、是啊！佛言人生有“七苦”，生、老、病、死、怨憎悔、爱别离、求不得。其中最苦是“爱别离”。“多情自古伤离别”就是对这种心情的经典概括。大家还知道哪些表现离别的名言呢？请同学回忆，举几个例子。除了同学们说的，还有这些经典句，齐读。

　　悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。（屈原《九歌·少司命》）黯然销魂者，唯别而已矣。（江淹《别赋》）

　　剪不断，理还乱，是离愁。（李煜《相见欢》）

　　何处合成愁？离人心上秋。（吴文英《唐多令》）

　　5、由此可见，自古以来多情之人因离别而感伤的心情是非常普遍的。而柳永的这种“伤离别”又有什么独特之处呢？我们投入感情再来读读这句话，品品柳永独特的离别情。

　　（齐读）“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”

　　6、大家品出柳永与众不同的情感来了吗？想好了，请和大家分享一下。

　　柳永的“伤离别”比一般人更重，“更那堪，冷落清秋节”，说明柳永的离别是在凄冷的秋季。文人感秋则悲，更何况是在这样一个场景下和心爱的人离别呢？真是双重的痛苦啊！

　　三、重点探究

　　1、柳永和爱人的离别时的情景是怎样的呢？我们来看看词的上片，请同学们自由诵读，边读边标示出词中的意象。

　　寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天（板书）

　　2、这些意象具有怎样的特点呢？

　　渲染了送别时凄凉氛围，词人此刻到了长亭，正值“骤雨初歇”，眼前的景物变得更加凄清，他听着凄切的蝉声，看到河两岸的柳树和河边的小舟，离情自然更浓，作者将离别的伤感寓于景中，寓情于景。

　　3、在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。那么，这些意象都是作者眼前看到的实景吗？哪些是实写，哪些是虚写？

　　不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”是作者的想象语。

　　作者把眼前的实景和想象中的虚景——路途中的'苍茫，结合起来，用虚实结合的写法更能表达内心“伤离别”的心情。

　　4、一切景语皆情语，寓情于景也是诗词创作常用的手法。上片有一句典型的“情语”，你找到了吗？

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　5、文学的魅力在于细节的真实，这是一处经典的细节，值得我们用心品味。我们可以从以下三个方面品味。

　　（1）一个“竟”字，突出强调了作者什么样的心态？

　　（2）把“执手”换成“牵手”“握手”好吗？为什么？

　　（3）此时无声胜有声，说是“无语”，实际上有千言万语。此时柳永和恋人“相顾无言，惟有泪千行”，悲痛得说不出话来。你能否试着代他说两句？展开想象写一写，和大家分享。（幻灯6：【重点探究】 “执手相看泪眼，竟无语凝噎”三个问题）

　　（就上述问题分组展开讨论，然后和大家交流。）（请大家不要笑，如果你笑着说，说明你没有换位思考，未将自己当做柳永，自然也体会不到他说此话时的伤心。一个和自己心爱的人即将分别，山高水远，不知何时再聚，此种情景，怎会有笑声？）

　　6、文学是想象的艺术，大家丰富的想象填充了柳永留下的艺术空白。那么，与恋人离别后，作者的痛苦有没有随着时间的流逝而淡忘呢？请位同学为大家朗诵词的下片。

　　7、好，读得很有感情。思念是一种说不出口的痛，而柳永又是如何表达的呢？你认为哪句最能代表柳永的心声呢？为什么？说说你的看法，与大家分享。

　　“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”作者直抒胸臆，把离别后的痛苦酣畅淋漓地说出来了！

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。” （幻灯7：【重点探究】 “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”）作者想象，借景抒情，“酒”“杨柳”“风月”这些意象集中烘托出了作者借酒浇愁、苦闷难捱的愁苦心情。

　　这一句被词评家贺裳称为“千古俊句”，经你一分析，当之无愧啊！“人生自是有情痴，此恨不关风与月。（欧阳修《玉楼春》）”“酒”无味，“柳”留人，“晓风”清凉，“残月”凄迷，作者的心自是悲苦的。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。”弱水三千，我只取一瓢饮；红尘万丈，我非你不爱。恋人离开，百无聊赖，连“良辰美景”也不能为他排遣痛苦。正可谓“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。

　　“便纵有千种风情，更与何人说？”有一种“知音少，弦断有谁听？（岳飞《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》）”的无奈与孤寂在里面。以问句作结，引人思考，余味无穷。

　　8、能用所学知识相印证，并有自己的感悟。很好！我们无论选哪一句，都能体味到柳永那种“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰（李商隐《无题》）” 的离别情和相思苦。带着柳永的离情别绪，我们再一次来齐读这首词吧。

　　四、综合领悟

　　师：这首《雨霖铃》只有词牌而没有题目。假设让你为它取个题目的话，你会拟个什么样的题目呢？请说明理由。（幻灯8：【综合领悟】 “问题：拟题目”）

　　秋别。因为这是一个发生在秋天的关于离别的故事。

　　伤别。因为整首词的情感基调就是“伤离别”。

　　“相思”是不是更好呢？我觉得柳永和恋人是彼此思念，这样更能说明两人情深意长。

　　五、总结

　　有人曾在《忆柳永》中这样写道：“忍把浮名换浅唱，只为儿女道情长。烟花巷陌君常在，倚翠偎红平生畅。奉旨填词无冕王，井水歌罢美名扬。多情最是雨霖铃，至今想念柳七郎。” （幻灯9：【总结】“《忆柳永》”）什么是经典呢？我想应该是指那些历经时光打磨和岁月淘洗而依然名之为典范的作品。一曲雨霖铃，千古离别情。这就是经典的魅力吧！读这首词，我们知道，人世间有一种情感叫离别，有一种感觉叫心痛，有一种心情叫相思。字里

　　行间弥漫的是柳永说不尽的离别情，道不尽的相思苦。在这样的经典里沉醉千年又何妨！让我们投入地走进《雨霖铃》，用我们的深情诵读向那位伟大的词人柳永致敬吧！（师生齐读）

　　六、拓展应用（幻灯片10）

　　蝶恋花柳永

　　伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。（阑通栏）

　　拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

　　阅读柳永的《蝶恋花》，该词的词眼是什么？是怎么表现的？

　　词眼是“愁”。

　　第一，通过动作写“愁”。（登楼。因愁登楼，登楼更愁）

　　第二，通过意象、环境写愁，借景抒情。（风，草色，烟光，残照。）第三，通过生活行为写愁。（疏狂，对酒，强乐）

　　第四，通过人的形象写愁。（衣带渐宽）

《雨霖铃》教案7

　　一、教学内容分析

　　《雨霖铃》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《柳永词二首》中的一篇。此单元选了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾四位词人的作品。主要目的是了解宋词的各个流派及各流派的基本特征，掌握诗词鉴赏的基本方法，明确意象、意境与情感的关系，从而提高学生的鉴赏水平。所选的四位作家是宋词发展的代表人物。他们的词作，既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词发展的脉络。

　　此文是柳永的代表作，描写作者与情人难舍难分、缠绵悱恻的离别情绪及设想别后清冷孤寂的情景。他用白描、铺叙、渲染的手法，离别前写气氛，离别后写情态、心理，把依依不舍之情表现得淋漓尽致。并多用景物衬托，景中有情、情中见景、情景交融，产生了极佳的艺术效果。此文集中体现了婉约派词的风格。

　　二、学生学习情况分析

　　学生虽然已学过了一定量的诗词，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却难把握作者的艺术手段，因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。另外，学生对诗词朗诵重视不够，所以，指导诗词朗诵的方法也是教学中不可缺少的部分。应让学生明确诵读是鉴赏诗词的基础，又是鉴赏品味的升华，鉴赏的过程，既是品味的过程，更是为理解背诵做准备。

　　三、设计思想

　　“板块式教学设计”是余映潮老师在深入语文课堂教学实践基础上所提出的。就是将一节课或一篇课文的教学内容及教学过程分为几个明显的而彼此之间又有密切关联的教学“模块”，即教学的过程呈“板块”状并列而又一步一步地逐层深入的教学设计思路。此课的指导思想主要就是“板块式”教学法。板块思路为四个步骤：诵读——品情——赏句——背诵。

　　四、教学目标

　　知识目标

　　1、比较豪放派和婉约派的不同风格

　　2、掌握鉴赏诗词的基本方法。

　　能力目标：

　　1、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。

　　2、掌握名句鉴赏的重要方法。

　　情感目标：培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的爱情。

　　五、教学重点和难点

　　教学重点：

　　1、反复诵读，体会情感。

　　2、品味鉴赏美段名句。

　　教学难点：理解缘情设景的艺术特色及虚实结合的写法

　　六、教学过程设计

　　（一）导入

　　江淹有一名句，“黯然销魂者，唯别而已矣。”（《别赋》）我国古代以“离情别意”为题材的诗词很多，香港人把《游子吟》摆在“十大唐诗”之首，认为诗中抒发的情感虽寻常、朴素，却真挚、动人。现在，请让我们一起回忆一下自己感受最深的写离别的诗句。

　　设计说明：此环节在复习旧知识的基础上，又为本课提供了比较的素材，让学生进行新旧知识的对比，激发兴趣，创设情境。

　　（二）诵读课文，为鉴赏做准备

　　1、试读：注意语调、语速及感情基调。标出不理解之处。采用学生小声读的方式。

　　设计说明：“试读”可让学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性、针对性。

　　2、听读、比读：和自己的读法有哪些不同之处？两个人的示范朗读有何不同？为什么？

　　设计说明：我选用了两种不同风格的示范朗读让学生听读体会，让学生明白，朗读的方式是多样的，方式的选择和朗读情感的表现是根据你不同的朗读需要决定的。听读结束后，让学生展开讨论，结合教师的点拨来完成这一过程。

　　教师点拔：这两个朗诵中，第一个人是作为旁观者来读的，所以语调相对平稳，带着欣赏本词的情感特征。第二人则是把自己作为文中的主人公，饱含深情地朗读，抒发了他内心深处的离愁别绪。

　　3、按要求方式诵读：

　　（1）、以古诗吟诵的方式：

　　（2）、以旁观者讲故事的方式：

　　（3）、以抒情主人公的身分：

　　（4）、以戏曲方式：

　　设计说明：这一环节的方式可灵活多样，可自由诵读、集体朗读，也可让朗读基础好的学生示范朗读，吟诵方式和戏曲方式朗读，教师可作一定的示范。以主人公身分朗读方式的指导应把握这几个句子：

　　①“都门帐饮无绪”应读出心痛和惆怅；

　　②“留恋处，兰舟催发”应表现出主人公对催发人的埋怨，此时两人难分难舍，你偏偏不断催促，怎不让一对有情之人更生哀怨？

　　③“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”情到最深之处，朗读者应自觉进入角色，读时略带哭腔。学生读完后，教师可把前面的示范朗读（以抒情主人公方式朗读的）再放一遍，加深学生的印象。但此类指导知识不多分析与讲解，让学生通过比较领会，然后在实践中训练掌握。

　　（三）理解课文，体会文中蕴含的情感美

　　1、此文描写的是作者与红颜知己离别的情景，作者通过哪些典型景物，采用那些重要艺术手法来表现这种情感的？

　　设计说明：对本文艺术手法的使用，学生可能说出“借景抒情”“情景交融”等手法，但理解还处于较肤浅的层次，教师应引导学生明白“缘情设景”的艺术特色。“缘情设景”体现了作者主观情感对景物的选择性和限制性，是创作者根据自己的情感需要设置的相应意象。本文“虚实相生”的写法也是难点，应抓住“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”和“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”等句和上下文内容作比较分析，要让学生真正理解，不可让学生吃“夹生饭”。

　　学生讨论，教师提问并在黑板上板书别前、别时、别后三幅画面的关键词，重要意象的含义和艺术手法。

　　2、写离愁别绪的景物很多，作者为何要选择这些景物？这些景物有何特点？这样的选择和描写有何作用？

　　设计说明：此问题的`设置是让学生明确意象对于表达情感和营造意境的作用。了解意象与意境之间的关系，为以后的鉴赏打下基础。在课堂中，学生可能会从作者情感表达需要方面去理解，基础好的学生还会涉及到作者的生平，性格和时代特征。（如果能理解到这一步，教师可简单介绍作者，这对学生理解有帮助。）

　　教师点拨：作者对景物的描写细腻生动，表现的情感特别感人，一些很平常的景物一到作者文里就变得特别不寻常、与通常的说法不同，同学们能找出几例吗？

　　学生讨论寻找，教师巡回查看指导。

　　教师提问并指导：

　　（1）“留恋处，兰舟催发”：“兰舟”是船，但作者不说舟船，却用兰舟，使文章顿增美感，兰舟一物，充满典雅、精致之美。明明是船夫催发，作者却说“兰舟”催发，是何原因？船夫催发，何来典雅、精致？

　　（2）“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”：以节日为意象已带有浓厚的民族气氛，再加一“清秋”修饰，节日一下变得凄美、淡雅，别具一格。

　　说明：如果学生感兴趣，教师可把唐诗和宋词作个比较，唐诗是张扬的、开放的，唐诗中的离别是“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”唐诗的离别中，几乎没有多少悲伤；宋词是淡雅的、内敛的，柳永、姜夔、李清照等就不必说了，就连豪放派词人苏轼也有“多情应笑我，早生华发”的悲凉感慨。通过这样的比较，学生就能对唐诗和宋词有较高层次的认识。当然，这一环节要根据教学过程来决定它的取舍。

　　3、想象画面，描述意境

　　诗词的意境就是由一幅幅画面构成。如果你是导演，你准备如何安排词中显现的画面，请选择你最喜欢的一幅画面用自己的语言描述一下。

　　设计说明：此环节目的是为了让学生进一步理解本文凄清的意境，加深学生的印象。又锻炼了学生的想象联想能力和口头表达能力，这对于诗词的鉴赏也是非常重要的。教学中，学生可能根据自己的感受选出一些句子来描述，教师应对学生的回答给予肯定，但学生的分析与回答可能较肤浅，涉及的面也不宽，应特别注意引导。

　　举例分析：杨柳岸晓风残月

　　此句由三个单纯的名词构成，在描述画面时，我们也可有多种组合方式。

　　（1）三种景物以并列方式展开描述

　　（2）把“晓风”“残月”当作画面背景，突显“杨柳”的主体地位和作用。（注意“杨柳”作为意象的意义。）

　　（3）把“杨柳”“晓风”当作画面背景，突显“残月”的主体地位和作用。（注意“残月”作为意象的意义。）

　　（4）把“杨柳”“残月”当作画面背景，突显“晓风”的主体地位和作用。（注意“晓风”作为意象的意义）

　　语言描述举例：

　　（1）河岸上杨柳依依，晓风阵阵，残月低垂。

　　（2）岸边的杨柳在风中摇荡，在残月的映衬下，更增离别的伤感。

　　（3）一弯残月在刺骨的晓风中，惨淡地映照着河岸上依依的杨柳。

　　说明：不同的组合，体现对句子的不同理解，也体现了对这幅画的意境的把握程度。但举例不能过多，容易限制学生思维，应让学生自由发挥。

　　问：这种单纯名词组合方式，同学还能举出其他例子吗？这样的组合有何妙处？

　　教师指导：鸡声茅店月，人迹板桥霜（温庭筠）。枯藤老树昏鸦，小桥流水人家（马致远）。不加任何修饰的组合给读者留下的想象空间，此时意象是流动的，读者的解读是极度自由的。美籍学者叶维廉在《中国诗学》中说“作者仿佛站在一边，任读者直现事物之间，进出和参与完成该一瞬间的印象。”这就是古典诗词的模糊性和解读的多元性。如果加上修饰语，读者的想象空间就受限制了。也许这就是此句被称为“千古俊句”的原因吧。

　　（四）品味本文的遣词美

　　1、念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　问：如果把“去去”改为“此去”，把“千里烟波”改为“千里波涛”效果一样吗？“暮霭沉沉”和“楚天阔”是否矛盾？

　　说明：学生如果能抓住“用词与表达情感的关系”角度来分析就不错了，但后一问学生回答可能不到位，教师应引导，此句不仅表达了作者内心离别的沉重感，更渗透了作者的“前途黯淡，归期渺茫，命运难测”的身世哀伤。

　　2、“执手相看泪眼”

　　问：如果让你描写情人的离别，你会设计什么方式？有比“执手相看”更能表达离情的词语吗？

　　说明：学生的答案可能会五花八门，教师如果不注意引领，就会使这一问失去价值，应让学生明确：告别的方式与人物性格、时代背景、民族习惯等都有关系，但此处却有更深层的意义，作者采用“执手相看”与中华民族的文化心理有关，《诗经·邶风·击鼓》中有“执子之手，与子偕老”的句子，此处的“执手”写出了两人“不舍”，更表达了作者内心让有情人“终成眷属”的愿望。同时“执手”这一动作大胆直率，充分体现了柳词通俗、率真的一面，与上文的典雅相应成趣。

　　总结：这种鉴赏方法叫“易词造意品析法”，对品味谴词造句的妙处很有帮助。在分析时可让学生先讨论可供置换的意象或词语，再进行比较，品评。此处不多举例，学生可用这种方法进行课后训练。

　　（五）背诵检查

　　设计说明：“腹有诗书语自华”，背诵一定数量的优秀诗词不仅可提高学生的鉴赏水平、语文素养，对学生写作能力的提高也是大有裨益的。要求当堂能背诵同学互相检查。

　　（六）课堂总结

　　当时有人这样评价柳永的词：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，可见当时人们对柳词的喜欢程度。柳永为何能赢得普通民众的如此厚爱？他不像李白和徐志摩（《赠汪伦》《再别康桥》），把离别写得洒脱、自在，甚至有时还略显欢快，这种打出常规的、别具一格的写法很容易给人留下深刻的印象。但他写的是最常态的离愁别绪，却同样成就了他的声名，为什么？因为他用白描、铺叙、点染的手法，不断渲染加强对读者的情感刺激，文字明白晓畅，又不失精致、典雅、大方。既有文人内涵，又符合大众的审美情趣，给读者崇高的审美享受。

　　（七）作业：第1题为选做题，第2题为必做题

　　1、将此词改写成现代诗

　　2、比较本课与《念奴娇·赤壁怀古》，体会两首词的不同风格。

　　板书设计

　　雨霖铃

　　柳永

　　朗读方式：

　　1、以古诗吟诵的方式：

　　2、以旁观者讲故事的方式：

　　3、以抒情主人公的身分：

　　4、以戏曲方式：

　　品读情感：

　　1、景：精致典雅

　　2、情：离情感伤

　　艺术手法：

　　1、缘情于景

　　2、虚实相生

　　分析名句：易词造意品析法

《雨霖铃》教案8

　　教学目标：

　　知识目标：

　　1、了解柳永其人及其词作风格;

　　2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境;

　　3、深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

　　能力目标：

　　1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣;

　　2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法;

　　3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　情感目标：

　　培养学生健康的审美情趣

　　教学重点：

　　1、在朗读中品味这首词的意境;

　　2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色.

　　教学难点

　　1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;

　　2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　教学方法

　　1、诵读法;

　　2、讨论法;

　　3、点拨法。

　　教具准备

　　多媒体投影;《雨霖铃》MTV;朗读flash。

　　教学课时：

　　2课时

　　第一课时

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派?(生：两派。豪放派和婉约派。)豪放派的代表人物是?(苏轼、辛弃疾)婉约派的代表人物是?(柳永、李清照)

　　传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)?”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。

　　能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词?(生：《雨霖铃》)

　　今天我们就来学习这首《雨霖铃》 (板书)

　　二、关于柳永：

　　柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京(即开封)，苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。

　　他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　三、整体感知：

　　1 、范读《雨霖铃》。

　　(让学生感受词的感情基调)

　　师：能感受到这首诗的感情基调吗?

　　生：能。哀婉、悲伤、凄清。 (板书)

　　2 、指导诵读。

　　我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音;

　　其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰;带领学生试读一遍，划分节奏。

　　最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。

　　学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。

　　3、疏通词句：(注释中有的不在讲解之列。)

　　寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。

　　烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。

　　无绪：古，没有心思。今，没有头绪。

　　念去去：想到将来……(“行行重行行”)。

　　应是：即便是。

　　四、布置作业

　　1、背诵诗歌。

　　2、搜集柳永的诗歌进一步赏析。

　　第二课时

　　教学过程：

　　一、鉴赏：

　　学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分?

　　明确：别前、别时、别后。(板书)

　　师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。(板书)

　　鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语? 哪些是情景和说?词中哪些是实写?哪些是虚写?

　　上片：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　师：起首三句写什么?是情?是景?

　　生：写景。

　　明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　师：地点呢?(长亭)时间呢?(晚上)季节(秋季)

　　提到秋季会有怎样的感觉?(萧瑟)

　　时当秋季，景已萧瑟;且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。

　　起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

　　“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”

　　师：这写什么?(写情) 极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

　　恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。(问：为什么?他的思绪正在想什么?)正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

　　关于这样的环境和心理描写古人有很多。

　　林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。

　　于是后面便迸出

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。

　　(提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢?也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣!”)

　　后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　“念去去”二句便是他的内心独白。

　　师：这句写什么?

　　生：写景。

　　这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声?(是去声。)“名词转折跌荡处，多用去声，何也?非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。

　　“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣;既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。

　　(提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。)这样的画面给人怎样的'感觉?(生：压抑、苦闷)诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

　　下片：

　　“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受!江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

　　师：“清秋节”一词，照应前面哪句?

　　生：起首一句“寒蝉凄切”

　　师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”

　　“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方?————词中有画，景中含情。(提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。)

　　联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

　　感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。

　　结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。

　　师：整个画面的基调如何?

　　生：整个画面充满了凄清的气氛。

　　师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫;这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落;“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”

　　“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱;可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。

　　师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。

　　“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。

　　其以问句做结，更留有无穷意味。

　　如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势;又如众流归海，有尽而未尽之致。

　　师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。

　　再就是虚实相济。哪些写虚?别后想象。写实?别时情景。

　　再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。

　　二、小结：

　　今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。

　　学生齐背《雨霖铃》。

　　三、作业

　　1、诵读

　　2、选一句诗，做幅画，再现诗中意境，体味作者感情。

　　板书设计：

　　雨霖铃

　　上片，离别中悲痛：

　　饯别景----饯别宴 ---饯别情 ----饯别景

　　寒蝉、长亭、骤雨---帐饮---泪眼、凝噎-- 烟波、暮霭

　　下片，离别后悲愁：

　　虚写离情-----实写离景------虚写离思

　　伤、那堪---杨柳、晓风、残月--- 虚设、与何人说

　　教学反思：

　　语文网有全面的语文知识，欢迎大家继续阅读学习。

《雨霖铃》教案9

　　一、教学目标

　　1、通过诵读感受词的感情，提高审美能力。(重点)

　　2、仔细品味词的语言。(重点)

　　3、学习分析词的表现手法。(难点)

　　二、教学时数：

　　一课时

　　三、教学过程及内容

　　(一)导入：曾经有一段美好的爱情摆在我面前，我没有好好地珍惜，世上最痛苦的事莫过于此、如果，上天再给我一次机会的话，我会对她说：“我爱你”如果非要加一个期限的话,我希望是,一万年。周星驰的对白一时被奉为经典，不知有多少痴男怨女为之报不平，为之流泪难过,觉得这便是最大的痛苦。可是今天我要说的是假如有一段美好的爱情摆一对恋人面前，这对相爱的人好好地珍惜可又不得不放弃，这，对恋人来说又是何等的痛苦呢?这对恋人中的男主人公便是那位“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的一代情圣，风流才子柳永。他在仕途的失意之际为了生计不得不离开汴京，到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离面对着佳人迷离的泪眼柳永肝肠寸断写就了这篇缠绵悱恻、哀婉凄美的《雨霖铃》。

　　(二)词牌来源

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路凄风苦雨，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。

　　教学实录

　　一、导入：

　　人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的'离愁别绪。我们透过这些诗行，可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一涯的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。

　　今天，让我们一起来学习另外一篇抒写离别之情的名作，来自北宋柳永的《雨霖铃》。

　　二、学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。

　　那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词。

　　学生齐读(第一次朗读，感情投入不够，学生大多读得直白，缺少感染力，这将和后面学生能比较有感情地朗诵本词形成鲜明的对照)。

　　三、大家不要以为我们只能通过逐字逐句的推敲分析才能深刻地体会得到一篇文学作品的精妙之处。我一直在考虑，我们该用什么样的标准来评判我们是否真正地把握了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。

　　如果你感动了，你又不妨用声音把它表达出来。

　　实际上，在很多时候我们不防用我们的声音来表达文学作品所包含的情思，那个时候，你将会惊喜地发现，你获得了一种另辟蹊径的愉悦和享受。

　　基于这种考虑，我想这样来确定我们这堂课的主题：声请并茂地品读《雨霖铃》。

　　下面，我就想来试一下，我想用我的声音来诠释我所理解的《雨霖铃》。

　　可是我又不知道应该选用什么样的背景音乐。今天，我带来了三段音乐，请同学们帮我选择一个和《雨霖铃》的意境相匹配的配乐。

　　教师范读。

　　(在教师范读的感染下，学生初步体味到本词的意境，教师见学生听得颇有感触，趁机提出让他们利用他们此时此刻对本词的感悟来朗诵本词)

　　你们想不想试一试?

　　学生个读。

　　四、诵读不是比谁的肺壮气长，不是看谁更适合练狮吼功。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。

　　那么，《雨霖铃》这首词的感情基调是什么呢?请同学们根据大屏幕上的提示信息来解决这个问题(提示学生抓住有效信息，为后面的教学任务埋下伏笔)。

　　学生发言讨论，互相补充印证。教师提示学生结合本词的具体内容解说为什么要这样来定基调的原因，防止学生架空泛泛而谈。

　　综合大家的意见，我们可以这样来确定《雨霖铃》的感情基调：悲戚低沉。

　　好，请同学们酝酿一下情绪，让我们带着这样的情感来朗诵一下这首词。

　　学生齐诵。

　　五、我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。

　　让我们一起进入到这首词的血肉和肌理中去。

　　我们先把上阕一起来读一下。

　　学生齐读。

　　解读第一句话“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。”

　　这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话(师用“叙述语气”范读)，这样来处理好不好?

　　生答：不好。

　　师问：为什么?

　　学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。

　　解读“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”

　　随便抽一个同学。

　　(让他想象)现在，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。

　　让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”

　　(进一步引导学生得出)此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。

　　我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。

　　女生朗读。

　　解读“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　我想这样来读这句话，大家看行不行。

　　师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。

　　(学生对此反映极强烈，议论纷纷，均表示这样来读这句话不妥。)

　　在你们陈述你们的意见之前，我先来说一说我这样来处理的原因。此句景象阔大。大凡阔大之象，即有气势。我这样来处理就是为了表现一种气势。

　　我读出这种气势没有?

　　生答：读出来了。

　　那么这样处理好不好呢?

　　生答：不好。

　　我读出这句话的味道没有?

　　生答：没有。

　　那我们这里该读出什么味道来?

　　学生举手发言，他们认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写之景象仍是饱含愁绪的。

　　继续问：这里仅仅只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗?还有没有可能由其他什么原因引起其他什么愁绪?(提示结合前面看到的提示信息来解决这个问题)

　　学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。

　　教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。

　　这句话由男生来读比较合适。

　　全体男生读此句。

　　好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。

　　生齐读。

　　下一阕，我把它交给大家。你们喜欢那一句或那几句就去读那一句或那几句，不过你得告诉我你为什么要这样来读它，你要表达什么样的情绪?

　　分组讨论，每组选派两个同学代表发言。一个同学负责朗读，一个同学负责解说他们这样来朗读的原因，他们要表达什么样的情绪。

　　学生讨论。

　　学生发言，教师相机点拨。学生皆动情朗诵，课堂气氛热烈。

　　尾声：学生此时对本词的情感体验和理性认知都已入佳境，趁此熟机，教师放背景音乐，提示学生全体诵读。在幽怨的配乐声中，学生忘我投入，齐声诵唱。

　　结束语：送大家一句话：学会声情并茂地品读文学作品，学会声情并茂地品读生活，你定会受益匪浅。

《雨霖铃》教案10

　　教学时数：

　　1课时

　　教学目标：

　　了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。

　　教学难点：

　　1.感受词的意境，情韵；

　　2.学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。

　　教学重点：

　　1.柳永词的特点

　　2.写景、叙事、抒情相结合的写法。

　　教学设备：教材《雨霖铃》、朗诵视频教学方法诵读法

　　教学思路：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美

　　教学过程

　　一、导入

　　在中国文学史上，柳永是一座无论如何都迈不过去的丰碑。这不仅居于它和歌妓传奇的故事，更多的是他在词的发展上不可磨灭的贡献。

　　词的基本知识：词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。词又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。

　　柳永是开一代词风的宋词名家，现存词213首，编为《乐章集》，在以后的学习过程中我门还会学到他的词作。今天我们先学习柳永《乐章集》的压卷之作《雨霖铃》。首先请同学们齐读课文。注意读音和断句。

　　寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟/催发。执手相看/泪眼，竟无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭沉沉/楚天阔。

　　多情自古/伤/离别，更那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒何处？杨柳岸，晓风/残月。此去经年，应是良辰好景/虚设。便/纵有千种风情，更与/何人说。

　　二、内容讲解

　　这首词是词人离开汴京时与所爱的女性话别的作品。“雨霖铃”词牌名。

　　上片写离别时的情景

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　“寒蝉”句点明时令，“长亭”句写分别的地点和具体时间，“骤雨初歇”则写离别时的天气，同时为下文之“兰舟催发”张本。“蝉”，尤其是秋天的蝉，在古诗词里是一个具有定性指意的意象。其形象既具有着风餐露宿的清高，其鸣声复充满生命短促的哀怨。词人以这个悲剧性的意象作为全词的发端，以“凄切”二字状其悲苦之鸣叫，则听蝉人心中的种种凄凉与悲切自在不言之中。“长亭”是行人休憩和饯别的处所。“长亭”分袂，本来就令人难以忘怀，加之眼中所见，不过骤雨之后的一派萧瑟;耳中所听，不过黄昏时刻的一片蝉鸣，这就益发令人黯然销魂了。所以发端三句，虽不见“离别”字样，但离别所有的凄凉悲切的气氛，却是已经酿造好了。

　　“都门帐饮无绪，留恋处、兰州催发。”

　　这三句正面描写离别时的心理。“帐饮”原指在郊外张设帷帐，宴饮饯别，这里即指长亭送别，不一定另设帷帐。事属离别，且所闻所见，无非凄凉，所以虽然把杯，而心情灰白。根由都在“留恋”二字。正要离别，一场骤雨，似乎天从人愿，离别之人正好延挨片刻。岂料正在留恋之际，而骤雨止歇，“兰舟”主人催促开船了。驾船的，‘催发’，乘船的，‘留恋’。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　“执手相看”，已经表现出难舍难分的深痛，但“兰舟催发”，唯有以泪洗面了。一般来讲，在这种时刻，彼此之间应该有许多话要说，但是情到深处，气堵咽喉，偏偏一个字都说不出来！一个“竟”字，道出了那种想说、该说而终于没能说出来的全部伤痛和惋惜。“无语”是因为悲极而说不出来，然而说不出并不等于没有想到，下面的大段文字便全是词人的想象之辞。

　　“念去去，千里烟波，怒霭沉沉楚天阔。”

　　“楚”，古国名，原在今湖北和湖南北部，后扩展到今河南、安徽、江苏、浙江、江西和四川，这里泛指南方。“楚天”下是沉沉暮霭，江面上是渺渺烟波，在这烟波暮霭所组成的迷蒙的空间，是一只行行不已、漂泊无依的扁舟，扁舟上则是一位“谙尽宦游滋味”的孤孑的行人。在这里，作为客体的暮霭和烟波对主体的行人有一种几乎透不过气的压抑感，“沉沉”二字足见其份量；在这个广漠无际的空间，抒情主体被一种深刻的孤独和怅惘层层包围着，“念去去”三字，正流露出他对这行行不已的漂泊生涯的忧虑和惶惑。很清楚，这是一个倍主观化的空间，作为一个自我意识比较强烈的人，他会由这沉重的压抑和难挨的孤独，想到幻灭的苦难人生，于是便有了这片刻的这里的抒发。

　　“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”

　　人生最大的苦痛莫过于离别，而离别又有生别与死别之分。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”“死别以吞声，生别长恻恻。”死别不过一次撕心裂肺的悲伤，时间的流水会冲淡一切不幸的记忆，而生别则是一种长期性的精神剧痛，如流泪蜡烛，成灰则已；似作茧春蚕，不死不休。自古及今，多情总是为生别所苦，更有甚者，这种离别往往倍安排在请求时节。秋天，是一个摧败一切生机的季节，其色惨淡，其意萧条，其声凄切。悲秋与远别的双重苦痛，互为交织，互为生发，构成人生最大的不幸。词人由自己的不幸想到自古以来所有情人的不幸，这就进一步丰富了作品的理性内涵，升华了自己的爱情品格。

　　“今宵酒醒何处。杨柳岸、晓风残月。”

　　如果说，“多情”两句是因己及人，由特写而泛写的话，这两句便由泛写而收拢到自身。“酒醒”二字，遥承发端之“帐饮”。词人有今日之“帐饮”想到“今宵“之“酒醒”，“帐饮无绪”，毕竟还有所爱之人“泪眼” “相看”，而“今宵酒醒”之后，就只有衰杨孤柳，晓风残月相伴了。“杨柳岸”，写其衰飒与空旷；“晓风残月”，写其凄清、寂寥和残缺的'美，寓情于景，妙合无垠。既成功的衬托出词人心境之孤寂，由生动的象征着词人命运之凄惶。今宵如此，往后若何？

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。”

　　“经年”，经过一年或若干年。在这么长的时间里，即便有远胜于“晓风残月”的良辰美景，于我来说也是形同虚设。为什么，结拍两句做了真切的回答。

　　“便纵有千种风情，更与何人说？”

　　“良辰美景”写主观时景，“千种风情”写主观情怀。“良辰美景”之形同虚设，正在于“千种风情”之无由申说。长时间的远距离的分别，破坏了人与自然之间的和谐，构成了主观与客观的深刻的矛盾。就章法而言，“此去经年”以下，尽情抒写，笔墨纷披，不嫌重拙。由“今宵”而及“经年”，由“千里烟波”而“千种风情”，由“无语凝噎”而“更与何人说”，两两相对，又极见层折。

　　作为《乐章集》的压卷之作，这首词的艺术成就是多方面的，诸如情景交融的表情方式，声文并茂的美学效果等等。都给千百年来的读者留下了不可磨灭的印象。化用此词之意境，承袭此词之语句者更是代不乏人。这一点在上面的分析中大家已经领略了。

　　下面，请同学们再次带着感情的朗读这首词，去细细的体会词人自理罕见的深情厚意。

　　三、课后作业

　　背诵这首词

　　课堂小结：

《雨霖铃》教案11

　　1教学目标

　　1、知识目标：整体把握本词抒发的情感，掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果，并学会运用。

　　2、能力目标：培养学生对古诗词的鉴赏能力，培养学生探究、运用的能力。

　　3、情感目标：感受柳永词的艺术魅力，激发学生对中国古典诗词的热爱之情。

　　2学情分析

　　本课是对人教版教材必修四宋词单元第一课《柳永词二首》中第二首《雨霖铃》进行学习。本班学生是整个年级中上层次学生，基础比较扎实，有一定的文学素养。学生在《望海潮》的学习中已经掌握了词的相关常识，初步了解了词人柳永，了解了其词的一些风格特点。因而《雨霖铃》的学习，把学生鉴赏、探究、运用作为课堂目标，进一步感受作者细腻的情思，精妙的艺术手法。本课字词、知人论世、基本内容的学习放到了预习的微课中，也要求学生提前能背。本课的教学点有很多，比如情景交融、虚实结合、意向的叠加、名句的赏析等。我选取了虚实结合作为本课的教学点，把虚实结合的赏析、运用作为重难点。原因是学生在必修二散文单元，必修三唐诗单元中已经多次接触到情景交融的手法，这些名篇中也不乏名句赏析，而高中必修篇目中虚实结合的手法本篇是一个典型，且近年高考诗歌鉴赏的考查中虚实结合是一个常考点。针对本层次的学生，本课力求引导学生深入探究虚实结合的艺术效果，达到能鉴赏也能在写作中运用的目标。设计了两道作业题，一道鉴赏题，来源于高考；一道扩句题，以必修四已学《苏武传》为素材进行虚实的运用。此设计，是引导学生巩固和扩展本课所学内容。

　　3重点难点

　　1、掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果

　　2、学会鉴赏运用虚实结合的艺术手法

　　4教学过程

　　4.1第一学时

　　教学目标

　　1、知识目标：整体把握本词抒发的情感，掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果，并学会运用。

　　2、能力目标：培养学生对古诗词的鉴赏能力，培养学生探究、运用的.能力。

　　3、情感目标：感受柳永词的艺术魅力，激发学生对中国古典诗词的热爱之情。

　　评论(0) 学时重点

　　掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果

　　评论(0) 学时难点

　　学会鉴赏运用虚实结合的艺术手法

　　教学活动活动1【活动】预习活动微课学习

　　《雨霖铃》预习指导

　　一、解决字词

　　骤（ zhòu ）雨留liàn（恋）处凝（ níng ）噎（ yē ） mù（暮）ǎi（霭）

　　那（nǎ,通哪）堪良chén（辰）好景

　　解释加点词的含义

　　骤雨：急雨初歇：刚刚停下凝噎：因为悲伤而喉咙梗塞得说不出话来。无绪：没有心思，心情不好暮霭：傍晚的云雾

　　那堪：怎能忍受经年：年复一年

　　三、作者简介

　　柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。

　　其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展及金元戏曲、明清小说有重大影响。

　　推介阅读：梁衡《读柳永》

　　四、《雨霖铃》的由来

　　雨霖铃：词牌名

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。

　　虚实结合的手法

　　虚实结合：虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合的一种艺术手法。所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。所谓“虚”是指主观意识中存在的情感、设想、梦境、回忆，是通过诗人主观想象得到的部分。

　　作用：古典诗歌历来追求“虚”与“实”的完美结合，这可以形成对比反差，使诗意含蓄委婉，又可以激发想象，大大丰富诗歌的内容，开拓诗歌的意境，为欣赏者提供广阔的审美空间，使其获得充盈的审美趣味。

　　示例：

　　送魏二王昌龄

　　醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。

　　忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。

　　诗歌一二两句是实写，橘柚飘香的季节，诗人江楼与友人饯别，以酒解愁。江上凄风带着冷雨，侵入舟中，天凉心也凉。诗的三四两句是虚写，诗人从对面落笔，想象了朋友离别后，在潇湘明月下愁卧舟中，短短的梦竟也被猿的悲啼侵入情景。全诗虚实结合，表现出离别的难舍与分别后的牵挂。情感真挚曲婉动人。想象的情景丰富了诗歌的内容，拓宽了诗歌的意境。

　　六、语文学习小组，分组讨论赏析这两首诗虚实结合的艺术手法。

　　邯郸冬至夜思家唐白居易

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

　　想得家中夜深坐，还应说着远行人。

　　含山店梦觉作 [唐]韦庄

　　曾为流离惯别家，等闲挥袂客天涯。

　　灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。

　　七、课外补充阅读梁衡《读柳永》

　　活动2【导入】古诗词导入

　　江淹在《别赋》中写到：“黯然销魂者，唯别而矣也！” 欧阳修在《踏莎行》中吟道：“离愁渐远渐无穷。迢迢不断如春水。”《长亭送别》中也有这样的句子“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。阔别家乡，远离亲朋，在人生中是一件沉重的事情，但我们中国的诗人携着才情，借着文字把哀婉的离别变得浪漫，真挚，动人，于是一座长亭回响起一曲离歌，一支柳条挽着一叶扁舟，一杯清酒倒映着一弯残月……今天就让我们走进柳永的《雨霖铃》感受这美了近千年的离别。

　　活动3【活动】诵读入境

　　师生诵读，感受词人的离情别绪。

　　活动4【讲授】介绍本词写作背景

　　柳永仕途坎坷，长期过着漂泊的生活，他和歌伎、乐工们感情很好，在他的词中常抒发离别之痛，羁旅之苦。《雨霖铃》即是描写他要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。

　　活动5【讲授】整体感知本词抒发的离情别绪

　　本词抒发了词人怎样的离情别绪？

　　离别在即的烦乱无绪留恋

　　离别时的悲痛、难分难舍执手、泪眼、凝噎

　　离别后的哀伤伤离别

　　离别后的借酒难消愁，无依孤独之感酒醒何处

　　离别后的孤独，苦闷、无奈虚设、与何人说

　　总结：词人以时间顺序抒写了离别前后心理情感的变化，深沉而哀伤。那么词人是怎么做到的呢？

　　活动6【讲授】深入探究虚实结合的艺术手法

　　学生二读本词

　　1、抒发离情，词人在词中描绘了哪几幅图景或场景？

　　别前：寒蝉、长亭、骤雨残败、凄冷

　　别时：执手、泪眼、凝噎凄婉、缠绵

　　别后傍晚：千里烟波、暮霭、楚天阔、清秋节清远、凄迷

　　别后拂晓：酒醒处杨柳岸，晓风残月清冷、孤寂

　　别后多年：良辰好景、千种风情，无人说孤寂、凄凉

　　2、别前和别后的图景或是场景有何不同？

　　别前别时实写凄凉之景中难舍难分的离情别绪；别后是虚写，对分别后的情状进行想象预设。

　　3、请思考别后的虚写词人为何写了三个场景？

　　（1）以时间的变化（暮霭——傍晚，晓风——早上，经年——年复一年）来写离别从开始到多年带给词人的孤独苦痛。

　　（2）预设的三个不同场景，抒发的离情侧重不同。

　　A、第一个场景侧重在写天广地阔、前程茫茫，独身一人，不知归处，未来难卜的落寞茫然。

　　B、第二个场景侧重在写难忍分离的悲伤，以酒解愁，但酒醒之后更添愁绪。

　　C、第三个场景侧重表达多年之后，时间也不能淡去这种离愁，良辰好景，千种风情无人分享也变得索然无味，孤独苦闷之情自然流泻。

　　4、词人这样实虚的安排有何艺术效果呢？

　　本词虚实结合，并预设三个场景，激发了我们的想象，丰富了本词的内容，拓宽了本词的意境，让我们感受词人因离别而不舍、孤独、苦闷、无奈的情感历程，看到了词人丰富而细腻的情感世界，离情别绪层层深化，曲折哀婉，缠绵悱恻，让人与之共伤，与它同悲。

　　5、准确把握情感，三读诗歌

　　管中窥豹，可见一斑，通过本词虚实结合手法的学习，我们感受了柳永词的艺术魅力。尽管词人仕途坎坷，未能遂愿，但在中国古典文学史上却占据了醒目的位置。因而梁衡在《读柳永》一文中写道：“历史记住了秦皇汉武，也记住了柳永。”

　　活动7【讲授】小试身手——运用虚实结合的艺术手法

　　看多样虚实，感诗歌魅力。

　　1、快速阅读下面诗歌，找出诗中虚实结合的手法，说说各有怎样的艺术效果。（小组讨论修订预习鉴赏文字）

　　邯郸冬至夜思家唐白居易

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。

　　含山店梦觉作唐韦庄

　　曾为流离惯别家，等闲挥袂客天涯。灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。

　　2、生生、师生交流两首诗虚实结合艺术手法的鉴赏

　　虚实结合：虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合的一种艺术手法。所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。所谓“虚“是指主观意识中存在的情感、设想、梦境、回忆，是通过诗人主观想象得到的部分。

　　邯郸冬至夜思家唐白居易

　　（教师示范）鉴赏：前两句实写冬至在邯郸驿站里，形单影只的孤独凄凉，后两句虚写了家中亲人夜深灯下说着自己这个远行之人。全诗虚实结合，从对面落笔加以想象，丰富了内容，拓宽了意境，婉曲的表达了思家思亲的浓重情感。

　　含山店梦觉作 [唐]韦庄

　　（教师示范）鉴赏：诗的一二句实写自己“等闲挥袂”客居天涯的潇洒豪迈，第三句虚写自己灯前梦到江南，表达自己离家的苦闷。诗歌末句再用眼前实景山月西沉来映衬自己别家的孤独惆怅之情。全诗虚实结合，用梦境来强化了思乡别家之愁，拓宽了诗歌的意境。（1分）

　　总结：鉴赏既要有手法的判定，也要有内容的概括分析，还要有术语的定位，评价。

　　活动8【作业】巩固扩展鉴赏运用虚实结合的艺术手法

　　1、阅读下面诗歌，回答问题。

　　琅琊溪①[宋]欧阳修

　　空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎②。

　　不知溪源来远近，但见流出山中花。

　　【注】①此诗写于作者被贬滁州（在今安徽省境内）期间，琅琊溪在滁州琅琊山。

　　②槎（chá）：这里指拼扎而成的简易木桥。

　　请从虚实结合的角度对诗中三、四两句进行赏析（6分）

　　2、请以“苏武牧羊”为内容，扩写一段描写性文字，要求运用虚实结合的手法，字数不少于100字。

《雨霖铃》教案12

　　教学目标

　　1. 感受词中浓浓的别离之情。

　　2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。

　　3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　教学重点、难点

　　把握意象，探究意境，体味情感

　　教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法

　　教具：多媒体

　　教学时数：一课时

　　教学过程

　　一、导入

　　江淹；“黯然销魂者，惟别而已矣。”

　　李白；“此地一为别，孤蓬万里征。”

　　王维；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”

　　李商隐：“相见时难别亦难，东风无力百花残。”

　　柳永： “多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”

　　二、介绍作者及写作背景

　　三、诵读、感悟

　　学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中，才能体验词人的情感，进入词的意境，从而获得独特的审美享受。

　　（一）学生结合注释自由诵读。

　　（二）听朗读录音。体会本词的情感。

　　（三）理思路，分层次。

　　柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人，本词从时间和地点上进行了铺叙，不仅写了离别之际，而且写了离别之前，甚至还设想了离别之后；不仅写了眼前之景，而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。

　　（四）分层指导诵读。

　　1、别前：[寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。]

　　2、前三句借用哪些意象，勾勒出怎样的意境？

　　寒蝉、长亭、骤雨；重在勾勒环境，烘托凄凉悲苦的气氛。

　　2、别时：[都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。]

　　极写饯别心情，借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”两情依依、难分难舍之际，客船不断催促。

　　读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。

　　[执手相看泪眼，竟无语凝噎]

　　细节描写。离别之痛淋漓尽致，令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗？牵手：和朋友散步时一般会牵手，心情是愉悦的，与这首离别词的情境不符。握手：用一只手握，经常只是出于礼节的需要而已，达不到离别时伤心动魄的程度。表情：“泪眼”，两人相对手握手，眼对眼，泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼，断肠人看断肠人”。

　　语言：“竟无语”，此时无声胜有声。纵有千言万语，也被内心巨大的痛苦所淹没了。

　　“相顾无言，惟有泪千行。”（苏轼〈〈江城子〉〉）

　　“欲语未先流。”（〈〈五陵春〉〉）

　　“欲说还休。”（李清照〈〈凤凰台上忆吹箫〉〉）

　　情感的高潮：悲伤、凄楚、痛苦。

　　3、别后：

　　柳永不仅善于铺叙，在铺叙时还运用虚实结合的手法，既写眼前实事实景，更写别后想象之事之景。对分别以后的情况，柳永想象了哪几幅画面？如何诵读？

　　[念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔]

　　诗句中用到哪些意象，渲染了怎样的意境？

　　借浩渺迷茫的烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭，沉沉暮霭之上是空阔的楚天，无边广漠之中，漂流而无所止的'一叶小舟，小舟里面是孤寂的行人，以及行人无比寂寥的内心。

　　“秋正紧，添离索；天正远，伤漂泊。”

　　“千里云峰千里恨，万顷波涛万顷愁。”

　　孤独、迷茫、痛苦、无奈。]

　　[今宵酒醒何处？扬柳岸，晓风残月。]

　　“千古丽句”“古今俊句”

　　（俞文豹〈〈吹剑录〉〉云：“东坡在玉堂日，因问：我词何如柳七？对曰：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”）

　　（1）联系特定的情境

　　画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地印在心上，面前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。“剪不断，理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。”

　　（2）感受典型意象蕴涵的情感

　　这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已，杨柳依依”，折柳送行，寄托眷眷之情。另外，“柳”“留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”，“年年柳色，霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”明写眼前景，暗写别时情。清秋的风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情，借景传情，以风之凉、月之残透露离情别绪。

　　（3）结合全诗旨趣

　　这首诗的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”江淹在〈〈别赋〉〉中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意，是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意，将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣，画面生动，诱发想象，引起共鸣，因此成为千古丽句。

　　凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。

　　[此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？]

　　以乐景写哀。以喜衬悲，欲扬先抑。钟情之殷，离愁之深。照应“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，倍沉痛楚。

　　声音有意无意扬起，读出对比。

　　三幅画面之间有何联系？

　　三幅画离分别时刻越来越久，越来越远，画面由凄凉到凄丽再到美景，表示无论时间和空间如何变化，无论将来多么顺利，离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草，更行更远更生”，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”

　　[多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！]

　　“伤别”为人类的一种普遍的情感，从个别到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。自古而然，且是由于多情的缘故，似有自我安慰之意，实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”，冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。

　　归纳艺术手法：

　　离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关：

　　（1）善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。

　　（2）融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。

　　（3）虚实相济，眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合

　　四、总结

　　1、自由朗读，再次体验词人情感。

　　2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。

　　别前——勾勒环境

　　板书：别时——描绘情态

　　别后-——刻画心理（烟波暮霭、晓风残月、良辰美景）

　　意象——意境——情感（鉴赏方法）

《雨霖铃》教案13

　　一、导入

　　我国古代文学艺术宝库中有四颗璀璨的明珠，“唐诗、宋词、元曲、明清小说”。到了宋代，词进入繁盛时期，并且形成了两种不同的艺术流派——豪放派和婉约派。豪放派的代表人物是苏轼，婉约派的代表人物就是柳永。

　　今天我们就和大家一起来欣赏柳永和他的代表作《雨霖铃》。

　　二、通过朗诵，整体感知。

　　词是极具音乐性的诗体，在古代是用来传唱的。现在虽然乐谱已失，但我们可以通过另外一种方式来体会并且传达词的情感——朗诵。

　　自由朗读。要求：读出你对词的感受。

　　学生读——学生

　　这首词写的是什么？（感受；原因）——————和心上人离别的'伤感。

　　用词当中的一句话说————“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。

　　三、通过讨论，具体分析。

　　词人是如何来写离别情的呢？（以学习小组的形式讨论）

　　（用语言表达你的看法。）

　　（一）典型环境

　　写景。

　　写了什么景，传达了什么情感。（请举例说明）——还有哪些景，投影

　　1、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　学生回答，并补充。

　　提示：寒蝉——什么时候的蝉？为何不是夏天？叫声如何？

　　初秋，将终时的寒蝉的凄凉叫声。

　　长亭——是什么地方？

　　分别的地方；“长亭外，古道边”；是分手处，伤心地。

　　骤雨——词人希望这样吗？

　　难受，雨天留人日，雨停得启程去远方，不得不分别。

　　（想象画面）在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，耳畔是寒蝉凄凉的叫声，面对着长亭古道，一对相爱的人就要离别了。

　　你体会到了什么情感？——用你低沉的声音为大家演绎一下。——评价，指导。

　　2、念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　学生回答。

　　提示：“念”——想象之景。虚实相生。

　　景象——浩渺的江面，沉沉的暮霭，空阔的楚天。

　　“阔”“舒”——对比《水调歌头游泳》“万里长江横渡，极目楚天舒”。这里是空阔，使人感到惆怅忧伤。

　　情——是和情人离别的久远，是前途的暗淡。

　　你体会到了什么情感？——用你轻柔的声音为我们演绎一下。——评价，指导。凄切中有苍茫。

　　3、今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

　　学生回答。

　　提示：杨柳——谐音“留”。古人折柳相送表示离别难舍。“昔我往矣，杨柳依依”；《送元二使安西》（之后）

　　晓风——什么时候的风？感受？秋日拂晓的风是微凉的。心境更凉。

　　残月——

　　酒醒——因愁而喝酒，酒醒却更添愁绪。“借酒消愁愁更愁”。

　　你体会到了什么情感？——用你粗壮的声音为我们演绎一下——评价，指导。（似乎有体会）

　　4、小结：柳永通过选取典型的景物——寒蝉、长亭……，无一不在烘托、渲染离别的伤感之情。没有一个字写情，却又无处不再写情。这种表现手法我们称——情景交融。

　　5、拓展延伸——柳永《蝶恋花》（投影）；杜甫《旅夜抒怀》

　　问题：描绘了什么图画？表达了什么情感？

　　（二）典型细节

　　提示：如果我要用一幅画来展现男女主人公的离别，你觉得给这幅画旁配上哪两句诗最好呢？

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　此句甚妙，妙在何处？（讨论）

　　提示：执手——为什么不是拥抱？手连着心。的美不是“我爱你”，而是“执子之手，与子偕老”。

　　泪眼——有泪，但又没有哭出来？

　　竟——说明想不想哭？为什么想哭却没有哭出来？

　　伤心到极处，没有办法哭出。是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行”，是离别悲痛心情的再现。是一种内敛的情感表达，是婉约。

　　总结：作者选取了离别时典型的细节——执手、泪眼、饮酒……来展现离别的伤感。

　　谁朗诵？要求：效果要好。

　　（三）齐读。

　　我一直在思考，我们该用什么样的标准来评判我们是否已经真正报我了文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我们的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。你感动了没有？（感动了）

　　一起朗诵，用声音来传达感受。

　　理解后的朗诵真的不一样啊。

　　四、比较不同。

　　柳永和苏轼开辟了词的豪放和婉约两种不同的风格。

　　如果我请你从他们的词中各选一句来表现他们各自的风格，选哪两句？

　　“大江东去”

　　“杨柳岸晓风残月”

《雨霖铃》教案14

　　一、教学目标

　　1、通过诵读感受词的感情，提高审美能力。（重点）

　　2、仔细品味词的语言。（重点）

　　3、学习分析词的表现手法。（难点）

　　二、教学时数：一课时

　　三、教学过程及内容

　　（一）导入：曾经有一段美好的爱情摆在我面前，我没有好好地珍惜，世上最痛苦的事莫过于此.如果，上天再给我一次机会的话，我会对她说：“我爱你”如果非要加一个期限的话,我希望是,一万年。周星驰的对白一时被奉为经典，不知有多少痴男怨女为之报不平，为之流泪难过,觉得这便是最大的痛苦。可是今天我要说的是假如有一段美好的爱情摆一对恋人面前，这对相爱的人好好地珍惜可又不得不放弃，这，对恋人来说又是何等的痛苦呢？这对恋人中的男主人公便是那位“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的一代情圣，风流才子柳永。他在仕途的失意之际为了生计不得不离开汴京，到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离面对着佳人迷离的泪眼柳永肝肠寸断写就了这篇缠绵悱恻、哀婉凄美的《雨霖铃》。

　　（二）词牌来源

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路凄风苦雨，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。

　　（三）整体感知

　　1、词在古代是配乐来演唱的，我认为在音乐的伴奏下来吟唱最能表达词作者的情感。可惜，原曲失传了，值得庆欣的是今人重新谱曲演唱弥补了我们的遗憾，请欣赏《雨霖铃》MTV，请同学们在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）

　　明确:浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。

　　2、请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

　　3、那么词中哪句话最能体现这这首词的主题呢？

　　明确:多情自古伤别离

　　C、这句话中那几个字点明了它的主旨?(伤别离)

　　4、作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来我们来读课文。

　　（四）诵读指导

　　1、派学生代表朗读;另外的学生进行评点。

　　2、教师指导

　　①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) （本词中的韵脚有：切、歇、噎、节、月）

　　②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；

　　③念去去--------要稍重、一字一顿，拖音（领起字）

　　④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。

　　⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）

　　⑥便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）

　　3、再请学生试读

　　4、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）

　　5、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）

　　五.鉴赏本词的艺术特色

　　下面我们回到朗读前提的问题上来。作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来的?

　　明确：借景抒情，直接抒情。

　　1、请同学们找出借景抒情的语句和直接抒情的语句。

　　2、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？

　　——借景抒情、情景交融(板书)

　　3、“一切景语皆情语”，请同学们试着分析这些景语看看这些语句表现了作者怎样的情感？

　　（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”我们从此句可以看出别离的时间是秋季，地点在长亭外，时间是傍晚。蝉是寒蝉，虫之将死其鸣也哀，凄切残声使人闻之悲凉。此时，人将别，日已晚，雨乍停、蝉声切。此情此景让我们想起了那位慷慨悲歌的壮士，他吟道“风萧萧兮易水寒壮士一去兮不复还！”壮士尚且悲伤更何况多情的柳永面对着痴情的恋人而这一别很有可能成为永别。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的凄凉悲切的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础。

　　骤雨初歇，回答了前面的——“对长亭晚”的原因，我们设想他们坐在帐篷里听着外面的雨声会想些什么呢？（他们多么希望这雨一直下下去呀……）骤雨初歇又逼出了“兰舟催发”既然兰舟催发那自然“帐饮无绪”了。长亭就在不远处为什么还要单独设帐呢？（特别的爱个特别的你……）“执手相看泪眼”妙在何处？为什么不是拥抱亲吻？（眼睛最传情，还能有比这凄迷的泪眼更让人心碎的方式吗? 两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。其次，古人表达爱含蓄——执子之手与子偕老，这是多么诗意的表达方式呀，再次……）“执手”之精妙还在于紧紧地抓住不愿松开（能否换成握、牵）。“竟无语凝噎”此句妙在何处？（为何无语？真是“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。所谓伊人没有要死要活，可见真正的爱有时需要放手！）

　　（2）“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这句写的是眼前真实的景色吗？从那个字可以看出来？

　　“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。

　　词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波，如暮霭沉沉，如楚地天空一样无边无际。这三种景物与词人离别的愁绪有何联系？——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似；傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似；楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。这句不仅衬写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！

　　这组景物既然是想象到的那就属于虚写（板书）前面写到的离别时的真实景物就是实写（板书）

　　（3）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（请学生先做鉴赏后教师总结）

　　“柳”是留的谐音。“昔我往矣，杨柳依依”“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？

　　吹送离人的冷风，“残”字既是对月的描写，也是作者心情的写照。圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。真是“晓风欺弱柳，残月隐悲凉。”

　　这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉；一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”（李白诗句），更何况是在“酒醒”之后！试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，

　　夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。

　　六、比较归纳

　　1、最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面构成意境，意境就是笼罩着作者主观感情的画面。类似的手法我们在那首诗词里学过？

　　明确：《天净沙﹒秋思》，师生简析《天净沙.秋思》的写景手法。

　　2、思想跳跃，时空穿越虚实结合的写法我们还在那篇作品里学过？

　　明确：《夜雨寄北》、《闻官军收河南河北》教师简析这两首诗和本词相同的地方。

　　教师小结语：1、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图；一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。真是问世间情为何物直教人生死相许。八戒云：多情自古空余恨，此恨绵绵无绝期！

　　七、鉴赏词的意境：让学生跟据上、下片的内容，分别作一幅画，然后用自己的话生动形象的描述出来。（有时间让学生展示，没时间留作课后作业）

　　八、再次播放MTV，学生欣赏后齐读全词。

　　九、布置作业

　　1、背诵这首词。

　　2、以《读你》为题用第二人称的写作手法写一段话对柳永进行评价。

　　板书：

　　感情基调：凄凉哀婉

　　虚实相生情景交融

　　《柳永词两首》（望海潮、雨霖铃）学案2

　　神木中学352高效课堂高一语文导学案

　　柳永词两首

　　【教学设想】

　　1．了解词的相关知识和作者柳永；

　　2．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　3．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　《望海潮》

　　【课前预习】

　　1.词的起源：兴起于，盛行于，并在发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“ ”、“ ”、“ ”、“歌词”等。

　　2.词牌和标题：是一首词的词调的名称，词的是词的主要内容的集中体现。3.词的分类：

　　按字数可分为（58字以内）、（59—90字）、（91字以上）；

　　按段的多少可分为、、、等。（词的段落叫：或片）；按作家的流派风格可分为和。

　　4.作者简介：

　　柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，派最具代表性的人物。崇安（今福建武夷山）人，原名，字景庄，后改名永，字，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“ ”，以毕生精力作词。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“ ”，对宋词的发展有重大影响。

　　【合作探究】

　　一、结合上下片，试分析作者主要从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽，从而描绘了一种怎样的都市生活景象，进而抒发了他怎样的感情？

　　二、这首词的写作特色主要有哪些？请结合具体诗句简要分析。

　　三、试鉴赏名句“三秋桂子，十里荷花”。

　　【课后训练】

　　虞美人·听雨

　　蒋捷

　　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁①叫西风。

　　而今听雨僧庐下，鬓已星星②也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。

　　注：①断雁：离群的孤雁。②星星：形容头发花白。

　　阅读《虞美人·听雨》，回答下列问题。

　　1．本词的词牌是，词题为。依字数来看属于。

　　2．词人在结构安排上以上阕写与生涯，纯以形象，不着议论，到下阙单写“而今听雨”时，则，力度陡增。

　　3．这首词运用的艺术手法，高度简练的概括了人生道路上三个不同阶段，充分表现了语言艺术的高妙卓绝。

　　4．根据词中所写作者人生三个阶段的不同心境，请把三个阶段概括为三幅画面，分别是：

　　5．作者用“悲欢离合总无情”来概括晚年的心境，如何理解这个句子？

　　《雨霖铃》

　　【教学设想】

　　1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　【课前预习】

　　1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。

　　2．试概括这首词的主要内容。

　　【合作探究】

　　一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？

　　二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？

　　三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?

　　【课后训练】

　　八声甘州

　　柳永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

　　注：①“望”即仰望。②“争”同“怎”。

　　1.阅读所选宋词，回答下列问题

　　（1）上阕的景物描写对抒发感情有什么作用?

　　（2）试分析鉴赏“误几回、天际识归舟”，体会其中意境。

　　2．对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是( )

　　A．该词上阕写景，景中寓情。特别是“是处”与“惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴涵作者的忧愁。

　　B．该词下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻画出天各一方的一对恋人的相思之苦。

　　C．本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同；情是离别相思之情，与《雨霖铃》中所抒之情别无二致。

　　D．本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，稍作停顿，然后下接几字或一句。

　　《雨霖铃》学案

　　【教学目标】

　　1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　预习案

　　1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。

　　2．试概括这首词的主要内容。

　　探究案

　　一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？

　　二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？

　　三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?

　　柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》导学案

　　《柳永词两首》导学案﹙一﹚

　　望海潮

　　高一语文编写人：巩义六中王秋岩审核人：杨保卿

　　【学习目标】 1、知识和能力：了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法； 2、过程和方法：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美 3、情感态度和价值观：领会作者的真挚感情和对杭州西湖的热爱之情。【学习重、难点】领悟作者对杭州西湖的热爱之情；感受词的意境，情韵；学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。

　　【学法指导】诵读法，鉴赏法，探究法

　　【知识链接】

　　1作者简介：柳永（约987－约１０５３），北宋词人。原名三变，字景庄。后改为名永，字耆卿，因排行第七，又称柳七。崇安（今属福建）人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳屯田。他一生在仕途上抑郁不得志，独以词著称于世。他为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市生活的繁华，歌妓悲欢、愿望及男女恋情，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。有《乐章集》。

　　2 历来认为，这首《望海潮》是作者献给两浙转运使孙何的。孙何是柳永的友人，当时驻节杭州。文中表现杭州繁华富庶的题旨，是为了称颂祝愿。来日升迁到朝廷做官，虽然杭州城无法带去，但把这西湖美景绘成图画，可带回京城去欣赏。相传，后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而更加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”（见罗大经《鹤林玉露》）说金主亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信。但是，产生这一传说，却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。

　　3知识概述

　　词始于唐代，鼎盛于宋代。它原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调（词牌）而改变，句子长短不一，所以有“长短句”之称；又有“诗余”“倚声”“填词”之谓。词依字数的多少分为小令、中调、长调，58字以内称小令；59－90字为中调；91字以上称长调。一般分上下阕。从风格看，宋词大致可分为豪放与婉约两派。明代张綖说：“婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢弘。”本周学习婉约派最有影响的两位词人的作品。

　　【学习过程】

　　一学生在熟读的基础上背诵全词，给下列加点字注音﹙A级﹚

　　参差﹙ ﹚堤沙﹙ ﹚天堑﹙ ﹚ 珠玑﹙ ﹚ 罗绮﹙ ﹚叠巘﹙ ﹚ 嬉嬉﹙ ﹚萧鼓﹙ ﹚

　　二名句默写﹙A级﹚

　　东南形胜，＿＿＿＿，＿＿＿＿。

　　＿＿＿＿，＿＿＿＿参差十万人家。

　　＿＿＿＿＿＿＿＿，户盈罗绮，竞豪奢。

　　重湖叠巘清嘉,＿＿＿＿，＿＿＿＿。

　　千骑拥高牙，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　＿＿＿＿＿＿＿，归去凤池夸。

　　三鉴赏《望海潮》﹙B级﹚

　　① 《望海潮》一词描绘了怎样的一种生活景象？

　　① 作者是从哪些方面描写杭州的繁荣和美丽的？抒发了他怎样的感情？

　　② 结尾的几句写了什么内容呢? 最后两句是写给谁的？从哪里可以看出？

　　③ 艺术手法

　　四背诵全词﹙A级﹚

　　五总结

　　这首词上阕极力赞美杭州自然风光和都市的繁华；下阕极力描写杭州黎民百姓安居乐业的生活景象，歌颂了杭州山水的美丽风光，赞美了杭州人民安定欢乐的生活，反映了北宋结束五代分裂割据局面以后，所显现的繁荣太平景象。杭州的湖光山色令人神往，读了柳永的这首词，领略了作者高超的写作技巧，美丽的西湖更加令人心旷神怡，相信你一定会有机会领略那里美好的风光的。

　　五当堂检测、默写全词﹙A级﹚

　　课外拓展

　　赏析《八声甘州》 ·柳永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物

　　华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼望，误几回、

　　天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁闲愁。

　　【赏析】

　　这是一首抒写游子思乡感情的作品。词里把人生漂泊的悲愁，思乡怀人的凄苦深挚地表现出来。开篇以江天为背景，暮雨潇潇，暝色漠漠，一个“洒”字，让人联想起利落而过的风声、雨声和涛声。正清秋时节，秋意萧疏，一番风雨洗罢，凸显凄清悲凉的气氛。“洗”字鲜明而精当，让人回味起韩愈的“长安雨洗新秋出”。

　　紧接着，作者笔下洒脱而苍劲地推出一片撩人心扉的秋色：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，从听觉、视觉，远景、近景的交叠中传递着开阔博大的空间感受，雄浑刚健的音乐震撼。苏轼曾为此赞赏说，“于诗句不减唐人高处”。苍凉的秋，几乎泯灭了一切生机，处处群芳凋零，落叶纷飞，美好的景物在漫无声息中无奈地消亡，连浩浩长江，也哽咽失语，默默东流。作者在字里行间微妙地渗透着游子登高临远的悲戚与感伤。

　　词的下半片真切地抒发作者曲折的心情，写来跌宕多姿，别有韵致。“不忍”二字，逆势而起，表现内心世界缠绕不解的矛盾。远望故乡，回家的念头总要浮上心头，难以抑制，却愈来愈加强烈。自叹近年来漂泊江湖，百无聊赖，空有归思，有家难回。其间的苦楚和怨艾，欲说还休。作者巧妙地用“何事若淹留”，把多少辛酸、不平和痛切隐在心底。这一笔委婉地刻画了内在感情，读来有缠绵，有深悲。由“望”而“叹”，由“叹”而“想”，词人层次分明地展示一幕幕情景，想到佳人对自己的期盼，由于主客的转换，场景的拓展，韵味更为醇厚。传神的家人妆楼颙望，这一幕油然让人忆起“过尽千帆皆不是”的惆怅和失落。“误几回”三字，直白中显精到，率真而寓深沉，亦是妙笔。结语回到作者的深情诉说，那满腔的乡愁和眷念，满腹的忧伤和悲凉，谁能体味又该如何倾诉呢？

　　这首词状写景物，不尚藻饰，白描中风神俱现，得大巧之朴，可谓高妙；抒写情感，流连顿挫，反复间淋漓尽致，兼动静之美，可见高超。如果配以谐婉的音律唱歌，必将曼妙缠绵，令人悱恻，使人陶醉。

　　《雨霖铃》导学案

　　高一语文编写人：巩义六中王秋岩审核人：杨保卿

　　教学目标

　　1. 感受词中浓浓的别离之情。

　　2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。

　　3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　教学重点、难点

　　把握意象，探究意境，体味情感

　　教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法

　　【学习过程】

　　一学生一起背诵《雨霖铃》

　　二给下列词注音

　　骤雨﹙ ﹚暮霭﹙ ﹚凝噎﹙ ﹚

　　三名句默写

　　寒蝉凄切，＿＿＿＿＿＿＿＿，骤雨初歇。

　　＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。念去去，

　　千里烟波，＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　多情自古伤离别，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　今宵酒醒何处? ＿＿＿＿＿，＿＿＿。

　　四鉴赏《雨霖铃》

　　① 本首词分为上、下两阙，上阙主要写＿＿＿，下阙主要写＿＿＿。

　　② 本词的基调是什么？

　　③ 本词按什么顺序来写的？那么离别可以分为几个阶段

　　④ 分析“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 主要渲染了一种什么样的气氛？

　　⑤ “都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”体会这句词的感情。

　　⑥“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” 这句话在上阙的结尾表达怎样的感情，放在此处有何作用？

　　⑦.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这

　　首词的主旨，是哪三字？

　　⑧：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”？

　　五小结

　　情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。（词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情）。

　　从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。大家多去品味词，增强自身美的感悟力。柳永的词，声韵谐婉，意境优美，清代词人冯煦曾这样评价他:“耆卿词曲处能直,密处能疏,傲处能平,状难状之景,达难达之情,而出之以自然,自是北宋巨手。” 希望大家学会声情并茂地品读这些优美的文学作品，你定会受益匪浅。

　　六背写这首词

　　七当堂检测：

　　① 词中哪句话最能体现这个内容呢？

　　② 本词有哪些意象的词？这些意象的词起到怎样的作用？

　　③ 默写本词。

　　课外拓展

　　赏析《雨霖铃》

　　词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。晚上，阵雨才停，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的'痛苦！这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出“凄切”，为这首词定了调子。这一层展开了一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，委婉曲折。两情依依，难舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥见留恋之情深。“执手”两句，再加深涂抹，在“执手”、“相看”、“无语”中更使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。以上两层极尽回环、顿挫、吞吐之能事，足以使人为之呜咽。“念去去”以后，则大气包举，一泻千里，似江流出峡，直驰平川，词亦直抒胸怀。以“念”这一领字带起，表明是设想别后的道路辽远，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是写景，实际上全含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。换头以情起，叹息从古到今离别之可哀，“伤离别”点明这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”句又将推进一层，更何况我正在冷落清秋的时节呢，这是多么难以忍受啊！这是把江淹《别赋》中“黯然销魂者唯别而已矣”和宋玉悲秋的情思两者结合起来，提炼出这两句。把古人这种感受融化在自己的词句中，更赋予以新的意义。“今宵”二句，又进一步推想别后的凄凉，然而景物清丽真切，真象别者酒醒后在船中之所见。这一句妙在景中有情。“昔我往矣，杨柳依依。

　　这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……‘杨柳岸晓风残月’，所以脍炙人口也。”。”（谢章铤《赌棋山庄词话》）又有人认为“‘千里烟波’，惜别之情已骋；‘千种风情’，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”（李攀龙《草堂诗余隽》）这都道出这首词的妙处的。但我觉得刘熙载在《艺概》中的“点染”之说，更是值得称述的。

　　柳永词两首

　　《望海潮》

　　一参(cēn)差(cī)堤(dī)沙(shā)天(tiān)堑(qiàn)珠(zhū)玑(jī)罗(luó)绮(qǐ)叠(dié)巘(yǎn)嬉(xī)嬉(xī)萧(xiāo)鼓(gǔ)

　　二三吴都会，钱塘自古繁华。

　　烟柳画桥，风帘翠幕，

　　市列珠玑，

　　有三秋桂子，十里荷花。

　　乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。

　　异日图将好景，

　　三 ①太平、富庶、安定、祥和的都市生活图景；

　　②“东南形胜”三句从地理条件、悠久历史来说的，“烟柳画桥”六句是从风景美丽和人口众多来说，“市列珠玑”三句是从人们生活的城市的商业发展来看的。（地理位置、历史传统、自然景观、市井面貌、百姓生活）；

　　抒发了对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承。

　　③结尾处词人达官贵人到此游乐的场景，以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。

　　词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤池”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。

　　④本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。

　　《雨霖铃》

　　一略

　　二骤(zhu)暮(mù)霭(ǎi)噎(yē)

　　三对长亭晚

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎

　　暮霭沉沉楚天阔

　　更那堪、冷落清秋节

　　杨柳岸、晓风残月

　　四 ①离别时的情景离别后的情景

　　② 凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦.

　　③ 时间顺序离别时（离别情景)、离别后(别后想象)

　　④“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写凄凉心情。

　　⑤ 前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　>⑥ 邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阙的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

　　⑦伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感；人生当中，什么最令人痛苦？那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落，《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。

　　⑧因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想了，在漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢。

　　五略

　　六略

　　七 ① 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。

　　② a 意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；b作用：渲染凄清意境，烘托人物感情

　　③ 略

　　《雨霖铃》课堂教学实录6

　　《雨霖铃》教学实录

　　上虞丰惠中学刘建松

　　班级：高一（7）班（找出伤离别，梳理伤离别，品味伤离别）

　　课前播放阿宝的西北民歌《走西口》，意在民歌和诗词的对比。

　　师：《走西口》的基调哀怨但又荡气回肠，老师很好奇，这首歌中的哥哥和妹妹，兄妹间的一次离别怎么会这样呢，这是为什么呢？给老师一个合理的解释。

　　生：他们又不是兄妹。是情人间的分别。是情哥哥和x妹妹。

　　师：是的，的确是情人间的分别。不管是南方的还是北方的不少民歌，率真坦诚，其中的哥哥妹妹可谓是风情万种。在哥哥妹妹的声声呼唤中，感情、理想、愿望就像喷薄而出的一团火，燃烧着，替代了流行歌曲中泛滥的“爱”字，没有“爱”字的爱更让人神往。在遥远的宋朝的娱乐圈中，就流传这样的段子。

　　（出示“ 不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面”。）这里的柳七就是

　　生：柳永

　　师：柳永在宋朝算是一朵奇葩，流连青楼，放荡不羁，奉旨填词，名声大，流传广，凡有井水处，即能歌柳词，官位小，死后凄凉，由红颜歌姬集资埋葬。

　　师：如今，当21岁柳永站在汤汤的汴河边，看着杨柳依依，想着别情绵绵，面对自己的知心爱人吟唱出凄美人间的词作《雨霖铃》。师生共同朗读

　　师：《雨霖铃》是宋朝流行音乐排行榜中经典歌曲。这首歌曲的主题是什么？用文章中的词语来回答

　　生：伤离别。

　　师：这样的主题在古代诗词中很常见，比如王维的劝君更尽一杯酒

　　生：西出阳关无故人

　　师：王勃的与君离别意,

　　生：同是宦游人，海内存知己,天涯若比邻。

　　师：这些离别好像都是同性好友之间的离别，写异性情人间的离别似乎比较少见，或许是这些大牌的诗人认为儿女私情难登大雅之堂，不屑一顾。虽然他们也喜欢美女，而词恰恰是写儿女私情的，越缠绵越感人，越私情越流传。同学们离别时，有没有小感伤（学生自由谈）

　　师：现代人也是如此，更何况是信息，交通不发达的古代，青年男女的别离更缠绵悱恻，深沉幽怨。这首词你认为是谁离开谁？更确切？

　　生：男生离开女生。

　　生：女生离开男生不太合适，因为古代女子一般不出门，

　　师：你说女子一出门就出事。作为浪子的柳永，要离开京城，而一位歌伎来河边送别，古代风尘女子的审美和艺术情趣都极高，书，画，琴，棋，词皆样样精通。就是这么一个镜头，深深的打动了柳永的心。女子的柔情是柳永永不消逝的记忆，也是永恒的伤痛。哪些地方写出离别双方很受伤？

　　生：从环境来写伤痛，蝉声凄凉，更能衬托分别的忧伤，再加上是傍晚时分。

　　师：蝉前面加了寒字，能改做蝉声凄切吗？

　　生：寒字是说季节，到了秋季，蝉到了秋季就要死亡，所以叫声更加凄凉。

　　生：这个寒不仅仅是蝉寒，通过蝉声感觉自己的心寒。

　　师：有道理。季节和这个季节特有的动物很让人受伤，还有吗？

　　生：在长亭边，因为长亭是人送别的地方，看见长亭知道要离别了，很感伤。傍晚时分，是人的情绪比较低落的时候。

　　师：我们有首歌叫长亭外

　　生：古道边，荒草碧连天。

　　师：长亭是伤感之所，寒蝉是伤感之虫。傍晚时伤感之时。

　　生：跟雨也有关？

　　师：什么叫骤雨

　　生：大雨，暴雨。

　　师：你说离别时下大雨，是好事还是坏事？

　　生：当然是坏事，雨下得大，我无法走路，

　　师：那无法行路怎么办？只能留下来？这就叫做下雨天，留客天，天要留我啊？大雨好不好？

　　生：好

　　师：但现在是

　　生：骤雨初歇。雨停了。

　　师：雨停了是好事还是坏事？

　　生：坏事，因为要离开了，真正的离开了。

　　师：这里的雨跟我们平常的雨刚刚相反，我们一般认为下雨是坏事，雨停是好事，而柳永恰恰相反。为何如此呢，还是和离别有关。这时出现古代诗词很常见的一样物品？

　　生：酒。

　　师：你喜欢喝酒吗？老师一般不喝酒，但在大学毕业时也喝醉了。不是一般的醉，而是烂醉。为何?

　　生：伤离别

　　师：情人间的喝酒也不能解决自己的情绪，是酒不够浓郁还是

　　生：是离别的愁浓。

　　师：这是船夫在催客人要启程，当然这里的客人是柳永，经过前面的层层铺垫，感情突然如喷涌的江水决堤，锻造出一句很经典的话语

　　生：执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　师：把执手换做牵手可以吗？同桌做这个动作（学生模仿，有点搞笑）

　　师：这样的执手有意义吗？有没有特殊的意义？

　　生：执子之手，与子偕老，要永远在一起。

　　师：对，“执子之手，与子偕老”，出自《诗经》，前面还有两句，“死生契阔，与子成说”。意思是“生生死死离离合合，无论如何我与你说过。与你的双手交相执握，伴着你一起垂垂老去。”千百年来一直让人传诵，成了生死不渝的爱情的代名词。怎么会不说话呢？

　　生：有太多的话要说，说不完。

　　生：太伤心了，说不出来了。

　　师：假如真的要说，你会说哪些话？（学生自由谈）

　　师：电视剧《宫》男女主人公分别时，有这样一段对话

　　晴川：你要好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。

　　八爷：我会好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。

　　师：还不及柳永有味道。我们现代诗人，写情人的离别是这样的。出示徐志摩《沙扬娜拉一首——赠日本女郎》

　　最是那一低头的温柔,

　　象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,

　　道一声珍重,道一声珍重,

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙扬娜拉!

　　师：这是徐志摩1924年5月随泰戈尔访问日本时所作。全诗仅五句。作者选择“最是那一低头的温柔”这一特征性镜头，表现出日本女子告别时的鞠躬姿态，显示了多情女子的性格和复杂的内心活动。

　　师：两位风流才子的离别还是有不同之处的？

　　生：柳永是离别时不说话，徐志摩是相互祝福。

　　生：徐志摩可能侧重于友情，所以说忧愁是甜蜜的。而柳永侧于爱情，感伤就多了。

　　生：还是不说话显得更加真诚和深厚。

　　生：此时无声胜有声。真正的感情有时不需要语言来表达。

　　师：伤离别伤到了新的境界，一切语言是苍白的。相顾无言，唯有泪千行。能代表我的心的，就是沉默。而此时，柳永的眼前出现了一幅画面。（朗读，念去去千里一句）你如何理解这段景色描写？

　　生：千里烟波暗示离开距离的远，路途的遥远，相见困难。

　　师：谁能看到千里烟波，不是当时的实景，而是柳永的想象，是虚写。还有吗？

　　生：主人的愁绪就好比千里烟波一样长远，迷惘。像沉沉的暮霭一样的沉重。是无限惆怅的离情。

　　生：晴和景联系在一起，情景交融。

　　师：伤感之境。这句感觉就像周杰伦的千里之外，我送你离开千里之外你无声黑白，沉默年代或许不该太遥远的相爱我送你离开天涯之外你是否还在。

　　师：这首词的上篇主要写了离别时的景和行，把伤离别的伤一层层的渲染，一刀刀的割自己的心。这就是大家的手笔。朗读词的上篇。

　　师：词的下篇写的一句词，被明朝的评论家贺裳称赞为千古俊词，你们认为是哪一句？（学生讨论自由发言）

　　生：我认为是多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，直接写出了中国人特有的感情，在现在也是这样，秋天是悲凉的季节，只有多情的男女这样的体会更深刻。

　　生：便纵有千种风情，更与何人说？这句不错，即使我有什么想法，我现在也没有想法，因为在我的心里只有你。

　　师：这就是曾经沧海难为水

　　生：除却巫山不是云。

　　师：经历了刻骨铭心的爱情之后，我不再相信爱情。何人说就是

　　生：无人说。

　　师：无人说就是没有了知音，很孤寂。你们说的很有理，这些就是贺裳所说的那一句吗？非也。中国传统的审美讲究含蓄，这两句还不够含蓄。

　　生：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。一定是这一句。

　　师：你终于找对了，能说说理由吗？

　　生：这两句不含蓄，有意境。很美。

　　师：美在哪里？

　　生：这里的酒，杨柳，风、月四样连在一起。有意思，

　　师：有什么意思？

　　生：酒是消愁之物，借酒消愁。

　　师：老师这样改，今宵酒醉他处，芳草地，凄风明月。可以吗。

　　生：可以。

　　师：老师也可以成为千古俊词。真的可以吗，你们太包容我了？

　　生：还是柳永好。

　　师：说真话了，老师比不上他，说说你的理解，否则我不答应。

　　生：酒的确是消愁之物，但醉了后什么也不知道，还不够伤心，只有醒了，痛苦就来了。还是醒好。

　　师：你是说，人生最痛苦的事是醒后无路可走，见不到想见的人。

　　生：杨柳岸比芳草地要好的多，杨柳在古代有特殊的意思。表示离别，柳就是留下的意思。如果是芳草地，就不合常理，刚刚离开了情人，又睡在芳草地，感情变化太快了，不忠心。

　　师：芳草容易使人想到各色美女，天涯何处无芳草，男人变心了。

　　生：晓风残月，晓风是清晨的风，深秋的清晨风很冷，风一吹，酒醒了，酒醒了，痛苦来了。

　　残月更有感伤之意。

　　师：同学们这样解释我也就认了。这句词连当时自视极高的苏东坡也很佩服。

　　（出示东坡有幕士,尝谓柳永词只合十七八女郎,执红牙板,歌“杨柳岸晓风残月”;东坡词须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱“大江东去”。东坡为之“绝倒”。）

　　师：这首词的词牌名是雨霖铃，没有标题，你能为她加个标题吗？（学生自由回答）

　　师：千年来，写离别的诗词太多太多，然而很难找出首超越雨霖铃的，上篇是别时景，下篇是别后情，雨铃霖是个传奇，她美丽而凄清，朴素又含蓄，千古传诵，拨动着我们的心弦。

　　柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》教案5

　　4 、柳永词两首（望海潮·东南形胜、雨霖铃·寒蝉凄切）·教案

　　雨霖铃

　　导入新课：

　　学生唱李煜词《虞美人》（以唱代背检查上节课内容），带出热烈的课堂气氛。

　　解读作者，明确目标（均用投影展示）：

　　（1）学生展示收集到的有关柳永的资料，教师略加补充。

　　（2）明确本节课的学习目标。

　　第一步：美美地听——感受词的语言美。

　　播放Flash课件，学生听情感真挚的配乐朗读。

　　（１）第一次听：进行语感熏陶，注意节奏。

　　（２）第二次听：感受词的意境，注意情感的运用。

　　第二步：美美地读——语感训练。

　　（１）第一次读：再播放Flash课件，学生小声仿读。

　　（２）第二次读：教师范读一小节，作节奏指导，学生自主朗读训练。

　　（３）第三次读：抽检学生朗读情况，来个小比赛，看谁朗读得最好。（先抽两个学生分别朗读上片和下片，由同学评价，若认为自己朗读得更好的，可以向他们挑战）

　　第三步：美美地品——把握意象，品味意境，掌握技巧。

　　1.老师作诗词鉴赏技法指导

　　（1）由意象品味意境。

　　（2）语言：理解有感情色彩的词句、有象征意义的词、用典等。

　　（3）写作技巧：把握写作技巧。

　　2.小组讨论

　　（1）找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情）

　　（明确）意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天、晚、杨柳岸、晓风、残月

　　作用：渲染惆怅伤感之情

　　（2）找出体现作者情感的词语，说表达的情感。

　　明确：无绪执手相看泪眼无语凝噎（难分难舍）

　　良辰好景虚设更与何人说（惨不成欢）

　　（3）写作技巧的探讨：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，说说本词写作上有什么特色。

　　明确：情景交融虚实相生

　　补充相关的写作技巧：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。

　　3.个人体悟

　　请闭目凝神，通过意象想象离别场面，品味词中美的意境，然后说说你感受到的意境。（学生各抒己见，同学们评点谁的感悟最好）

　　4.小组交流讨论

　　鉴赏词中美的词句，说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里？

　　（学生开始堂上发言，其他同学评点，教师点评穿插其间）

　　教师对学生的课堂赏析发言，要准备足够的应对材料，以便生动自如地应答学生的发言。如：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”美在捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，景中有情，情中有景。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎”美在用白描的手法，极为传神地写出了千言万语又无言以对，泪眼相看，难分难舍，情意绵绵的眷恋之情。

　　“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔”美在展现了一个别后的暗淡景象，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期，充满无边无际的离愁之恨。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”美在将杨柳、风、残月三件最能触动离愁的事物集为一幅画，使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望团聚，言尽而意无穷。又让这幅画出现在“酒醒”之后，让离人产生了浓烈的“举杯消愁愁更愁”之感，昨日离别情景历历在目，眼前凄清景象，前路“千里烟波”却还须前行，离心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。而“晓风残月”写出别后心境的凄凉冷落，“杨柳”则更添愁思。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”美在写出诗人别后的孤寂，艺术地把离别之情推向高潮。

　　5.评选佳句

　　对比同学们谈的美句，结合刚才的评价，你认为哪一句是最美、最传神的千古名句。

　　明确：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（注意不可一锤定音，允许百家争鸣）

　　6.交流学习体会，学生小结

　　7.课外延展，能力迁移

　　运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。

　　江南柳张先

　　隋堤远，波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。

　　（明确）同：都写别情，都描写了别时的典型环境。都写了别后，都是情景相生。

　　异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。

　　张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。

　　8.课外练笔

　　用形象化的语言描写你所经历的一段愁或喜。

　　要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。

　　第四步：美美地唱——感受美妙的韵律。

　　（１）播放Flash课件，欣赏美妙的旋律和极富悲情的演唱，品鉴柳词美妙的意境。

　　（２）再播放Flash课件2次，同学们伴着音乐学唱。

　　（３）再播放Flash课件（去掉图像和原唱）,让学生在音乐声中以唱的形式背诵课文。

　　望海潮

　　教学目标：

　　1.了解词的知识。

　　2.反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美。

　　3.学习铺陈手法。

　　课时安排：两课时

　　第一课时

　　一：词的有关知识

　　(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。

　　词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。

　　（3）词的分类

　　按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）

　　按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）

　　按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

　　二.导入

　　宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

　　三.作者简介

　　柳永（约987—约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，排行第七，景祐进士，官屯田员外郎，世称“柳三变”“柳七”“柳屯田”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉。

　　鹤冲天柳永

　　黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！

　　四 .朗读本诗

　　教师范读学生齐读学生自由朗读

　　五.试着背诵

　　第二课时

　　一.导入

　　学生试着背诵

　　二.学生齐读

　　三.解题

　　望海潮，词牌名，柳永开创的。

　　四.具体分析词

　　（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华

　　“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。

　　“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。

　　（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象

　　“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

　　西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。

　　五.艺术特色

　　本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。

　　《雨霖铃》教案25

　　教学目标

　　知识与能力

　　1了解宋词相关知识,及柳永词作的特点和创作风格。

　　2积累字词及名句，流畅地朗读和背诵课文。

　　过程方法

　　1通过感受形象，领会情景交融虚实结合的写法和所表现出来的意境美，体会作者低沉伤感之情。

　　2品味语言，学习艺术特色，掌握鉴赏诗词的基本技巧。

　　情感态度价值

　　培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味，使学生感受词的魅力，感受古人离别时幽怨伤感之情，伤离别，重真情。

　　教学重难点：

　　1、掌握虚实结合，情景交融的艺术表现手法。

　　2 掌握鉴赏诗歌的技巧，做到“举一反三”。

　　教学方法：诵读法提问法点拨法讨论法自主探究法

　　教学课时：一课时

　　教学过程：

　　一、导入：离别是永恒话题，穿越时空，永驻于岁月长河。

　　黯然销魂者，唯别而已矣。——江淹《别赋》

　　剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。——李煜《相见欢》

　　轻轻的我走了，正如我轻轻地来。————徐志摩《再别康桥》

　　二、词的相关知识

　　词的起源：兴起于隋唐，盛行于宋，并在宋代发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“长短句”、“诗余”、“曲子词”、“歌词”等。

　　慢词是宋词主要体式之一，“慢”是延长引伸的意思，歌声延长，就唱鍀迟缓了。

　　按长短规模分，词大致可分小令(58字以内）、中调(59一90字)和长调（91字以上，最长的词达240字)。

　　有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。

　　按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派。

　　三作家作品简介

　　（1）(约980--约1053年)，福建崇安人，原名三变，排行第七，世称柳七。狂放不羁，擅长词曲，熟悉许多歌妓，经常流连于秦楼楚馆，为她们填词作曲，表现了一种浪子作风。还说“忍把浮名，换了浅斟低唱”。当时有人向仁宗举荐他，但仁宗闻其名说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”“何用浮名，且填词去！”遂落第。柳永在受了这种打击后，别无出路，只好以玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州一带过着流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，54岁方考取进士，做过几任小官。晚年客死襄阳，家无余财，群妓合金葬之南外。

　　（2）柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。他的词在当时便为人传唱，据说“凡有井水处，即能歌柳词”，他精通音律，能自制新曲，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词。柳永在与歌妓一起生活中得到了感情上的慰藉，同时他深深了解歌伎们的生活，同情她们的不幸遭遇。所以他的作品，很多是反映同她们在一起的悲欢离合，感情真挚。《雨霖铃》便是其中的一首，这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知已缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

　　四解题

　　《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。此曲就是柳永取唐时旧曲翻制而成。相传，唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。

　　五整体感知

　　1 齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）明确：哀婉、悲伤、凄清，指导诵读，纠正字音。

　　2播放音频，让学生把握感情基调。

　　3 说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。

　　意象：

　　蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭

　　柳、风、月

　　作用：

　　渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　六精读课文

　　1、上阙分析：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　1）起首三句写什么？是情？是景？（写景）

　　点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　2）地点（长亭）时间（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）

　　明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

　　“都门畅饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

　　1)这写什么？（写情）明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

　　2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？

　　明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　你怎么来看待这句的意境美（引导学生发言）明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” （“念去去”二句便是他的内心独白。）

　　明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

　　2、下阙赏析：

　　“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

　　2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）

　　明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

　　1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？

　　明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

　　2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

　　明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）

　　总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。

　　3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

　　1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。

　　2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

　　七整体归纳：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。

　　八拓展思维：鉴赏诗歌的技巧？

　　1 总思路：意象——意境——表现手法——情感（通过哪些景物？景物有何特点？描绘怎样的画面？表达什么感情？）

　　措施：看题目，典型景物，关键字词。

　　2 你最喜欢那句话？原因是什么？

　　九板书设计：

　　雨霖铃

　　景情

　　别前寒蝉骤雨长亭悲戚

　　（实）

　　别时兰舟烟波暮霭楚天不舍愁苦

　　（实）

　　别后杨柳晓风残月孤寂落寞

　　（虚）

　　十总结：今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。

　　十一作业：背诵，把词描写成片段。

　　十二教学反思

《雨霖铃》教案15

　　学习目标

　　1、继续感悟婉约词风。

　　2、品味语言，理解意境，从而体味其中浓浓的离愁别绪；

　　3、体味情景交融、虚实相济的艺术特点。

　　4、背诵全词。

　　学习方法

　　1、因声求气，以声传情；

　　2、小组讨论，合作探究，。

　　一、知人论世：

　　柳永，北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物之一。原名三变，人称柳三变，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，其词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响，代表作《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等。

　　二、文体知识：

　　1、婉约词：词的一种流派，在取材上，多写儿女之情、离别之意；在表现手法上，多用含蓄的方法表现情绪。代表词人有柳永、李清照、晏殊、李煜等。

　　2、“雨霖铃”词牌简介：

　　“雨霖铃”，原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，到斜口，霖雨连日，他经过栈道耳闻铃声无比凄切，勾起往事，当时，杨贵妃已死，于是创作此曲悼念杨贵妃寄托哀思。可见，这一词调悲怆低回、凄楚欲绝。宋人倚旧声填词，遂为词牌。

　　三、写作背景：

　　雨霖铃是一首写别离之情的佳作。当时柳永虽中了进士，但只做了个工部屯田员外郎，是个地方官，仕途不顺。再加上要离开心爱之人去赴任，一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，心情郁闷，更觉得痛苦万分，就挥笔写下了这首词。这首词的基调格外低沉。

　　四、文本探究：

　　1、找出这首词的主旨句，概括本词表达了诗人什么样的思想感情。

　　2、概括上下阕分别写了什么内容？

　　3、“一切景语皆情语。”这首词中哪些语句是景语？哪些语句是情语？

　　4、欣赏文中写景的文字

　　（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。