美术教案

时间:2023-10-19 07:42:51 教案 我要投稿

美术教案8篇【经典】

  作为一无名无私奉献的教育工作者,通常需要用到教案来辅助教学,借助教案可以有效提升自己的教学能力。教案应该怎么写才好呢?以下是小编精心整理的美术教案8篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

美术教案8篇【经典】

美术教案 篇1

  学习领域:

  造型·表现

  教学目标:

  1、能运用合适的方法,较清晰拓印出肌理,细心观察和品位物体表面质地形成的纹理,并对此进行联想,六年级美术上册《巧 用 肌 理》教案。

  2、通过作品欣赏,了解肌理在美术创作中的作用。

  教学重点:

  了解什么是肌理。通过触摸和视觉感受,发现不同物体表面质地的不同特点。教学难点:运用多种工具和材料进行拓印获得肌理。

  教学准备:

  学生:用于拓印的有较粗糙表面和规律的纹理的物品;油画棒;颜料;排笔;调色盘;水洗……教师:范画若干;用于拓印的实物等。

  教学过程:

  第一课时

  一、 组织教学,请同学们将桌上的工具材料摆放整齐,教案《六年级美术上册《巧 用 肌 理》教案》。

  二、感受肌理

  1、请同学们拿出一张纸,摸一摸,什么感觉(平滑)

  2、将这张纸揉成团,再展开、摸一摸,什么感觉(凸凸不平),看一看上面有了一些什么?

  小结:根据学生回答进行小结:这张纸被揉成团后形成了很多褶皱,这些褶皱、纹理就是我们今天要学习的新的知识——肌理(板书)

  3、什么是肌理肌理原指皮肤的'纹理后被引申为物体表面呈现出来的纹理。

  4、思考:在你的周围,有哪些物体的表面凸凸起伏,形成了规则和不规则的纹理。(树叶、钥匙、指纹、石头、篓子等)学生回答后小结:你们观察的非常仔细,回答得都非常好,我们现在一起来看屏幕,在大自然中有些肌理是可以通过触觉来感受的。有些肌理是可以通过视觉来感受的。

  三、 制作肌理

  1、欣赏两组作品:①课件中作品②范作

  2、探究拓印方法,这些肌理是用什么方法获得的呢?①学生猜测,教师是按学生所说方法示范②课件提供揉纸拓印的方法,实物拓印的方法还有手绘的方法3、 学生练习,并且每人选出一张最得意的作品贴到展示纸上,并注明每块拓品来源于哪些工具材料。

  四、 展示作业

  1、说说你是怎样来拓印的,碰到了什么困难?是怎样解决的。2、拓品的质感、感受、联想到了什么?

  五、课后延伸

  1、出示作品①范作②课件(巧用肌理的作品)运用肌理拓片制作的作品

  2、小结:今天我们运用实物拓印,揉纸拓印的方法获得了一些有趣的肌理,希望同学们回去后,去寻找其他获得肌理的方法。(如选取印刷品局部纹理,复印机复印实物,用计算机制作等等)。并试着将这些肌理用到艺术作品中去。

美术教案 篇2

  教学目标

  △知识技能目标

  ①通过学习让学生感受和认识黄色和蓝色,增强对色彩学习的兴趣,并在此基础上进一步认识到它们使画面构成的艺术效果,并试着采用各种不同的黄色和蓝色,分别画出以黄色为主的画和以蓝色为主的画。

  ②☆重点认识和感知黄色、蓝色带给人的不同的感受及其在画面上的运用。

  ③△难点绘画时注意主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。

  情感态度目标

  培养学生更加关注生活、热爱生活,引导学生在情感体验中提高对色彩美的认识。通过生动有趣的教学活动,训练学生色彩的感受能力和表现能力。

  教具

  图画纸、绘画工具

  学具

  图画纸、绘画工具

  教学过程

  一、复习旧知,导入课题

  上节课我们了解了三原色中的红色,这节课我们去了解黄色和蓝色,看看它们与红色到底有哪些区别。

  播放动画片《冰河世纪》片段,提出问题:这一段动画片,它的主色调是什么?用蓝色组成的画面优美吗?

  (板书课题)

  二、师生探讨,表现创新

  1.一起看一看画家为《卖为柴的小女孩》配的插图,你会对黄色和蓝色有更深的了解。

  创设情境:

  在一个寒冷的冬天的夜里,一个可怜的小女孩儿赤着脚蜷缩在马路边的墙角,她的`衣服非常单薄,寒风吹得她瑟瑟发抖,但她不敢回家,因为她没有卖掉一根火柴.她想象着对面窗里温暖的火炉,丰盛的晚餐……

  2.师:同学们如果让你用画面来表现上面的情节,你用什么颜色来表现寒冷的冬夜?又用哪些颜色来表现窗里温暖的火炉和丰盛的晚餐呢?(生答)

  3.师:看看画家是怎样来表现的。(画家主要用不同的蓝色表现了夜晚的寒冷,用窗口透过的黄色灯光来表现室内的温暖.)

  4.继续欣赏图片,引导学生探究黄色与蓝色的表现。

  5.听了这段故事,看完这些图片,黄色与蓝色分别给了你们哪些感受?(黄色:温暖、明亮的感觉。蓝色:清冷的感觉。)

  6.继续欣赏作品。进一步感受黄色与蓝色带来的不同感觉。

  7.欣赏黄色的作品。

  8.这些画为什么称其为蓝色或黄色的画?

  9.在画面中如何处理黄色与蓝色的搭配。(以什么色为主就是什么色的画)

  三、出示要求,学生实践

  用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。

  四、展示交流,多元

  1.展示学生作品

  2.组织学生

  3.谈一谈自己的感受

  作业设置

  用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。

  板书设计

  黄色和蓝色的画

  蓝色:清冷

  黄色:明亮、温暖

  课后反思

  本课与上节《红色的画》有着紧密的联系,都是与“造型·表现”为主的学习领域,让学生体验色彩的情绪、提高审美情趣是教学的重点。蓝色赋予我们一种虚幻、圣洁、闲适、一种隐藏于平静之下的激情,灿烂、阳光的黄色又是那么活泼、热情。欣赏大量的图片使学生能理解黄色和蓝色,并知道黄色和蓝色分别给人带来什么样的感觉,从而让学生明白,黄色是属于暖色调,而蓝色是属于冷色调。一幅黄色为主的画面是不是所有黄色都一样,一幅蓝色为主的画是不是所有的蓝色都一样呢?从画中让学生明白无论黄色还是蓝色,都随其深浅的不同,有着不同的蓝和黄,在作业中让学生能了解到画一幅黄色或蓝色的画,不是从头到尾就一种颜色,而是随着深浅的不一样,有变化。

美术教案 篇3

  教学目标:

  1.学生能说清民间美术的基本概念。

  2.学生能对民间美术作品进行赏析。

  3. 培养学生喜爱民间美术,热爱民族文化的情感。

  教学的重点和难点:

  重点:讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。

  难点:学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。

  教学准备:

  教学辅助课件制作,播放设备及幻灯机、录象机等。

  课时:1课时

  教学过程:

  1、新课导入

  通过播放一段有关民间美术内容的录象后导入本课。

  展示课题《中国民间美术》

  (课件展示课题和教学目标)

  学生活动:通过观赏录象,感受民间美术的要是魅力。 明确本课学习内容和教学目标。

  2、新课教学

  (1)民间美术的基本定义:

  通过不同类型民间美术幻灯作品数幅,让学生区别,发表见解,再作归纳,得出民间美术的基本定义:民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。

  学生活动:通过不同类型的作品比较和区别,发表见解,理解民间美术的基本定义。

  (2)民间美术的主要种类:

  播放一段有关民间美术介绍的.录象后(课件展示)

  提问:民间美术主要有哪些种类?

  板书:民间美术的主要种类:

  学生活动:观后思考,讨论并回答

  归纳:年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。(展示板书)

  (3)民间美术的特点:

  A、展示图片数幅 提问:从以上图片中,是否能感受民间美术的特点?

  学生回答

  归纳:1、创作具有一定自发性特点 。(课件展示)

  B、展示图片数幅 启发学生思考特点之二。

  学生回答

  归纳: 2、具有实用性和装饰性特点。(课件展示)

  C.展示图片数幅(课件展示)

  提问:从以上图片中不同的民间玩具风格,是否知道民间美术还有什么特点?

  学生回答

  归纳:3、具有地方性和继承性特点。(课件展示)

  D.再展示图片数幅(课件展示)

  提问:从图片中说明民间美术还具有什么特点?

  学生思考回答

  归纳:4、就地取材,因材施艺。 (课件展示)

  试让学生对作品《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品进行赏析。

  3、学生欣赏评论练习:

  学生对活动:学生对《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品作认真观赏赏后、小组议论探讨

  学生代表对作品赏析评论 同伴 作适当补充、归纳。

  4、课堂小结:

  本课对民间美术进行了欣赏学习。中国民间美术内容十分丰富,我们应以本课学习为起点,对民间美术作进一步的研究学习,并可对我们常州地区的民间美术进行探究,树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。

美术教案 篇4

  活动目标:

  1.初步感知两种颜色配色后会发生的变化;

  2.积极关注周围生活中有色彩的物品。

  3.会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。

  4.培养幼儿的欣赏能力。

  重点、难点:

  引导幼儿初步感知两种颜色配色后会发生的变化。

  活动准备:

  1.红、黄、蓝三种染料若干瓶,粉刷工具(塑料桶、刷子)12套,纸箱房子3座,罩衣12件。

  2.音乐《我是一个粉刷匠》。

  3.PPT

  活动过程:

  1.随音乐《我是一个粉刷匠》,激发孩子当粉刷匠的兴趣。

  “小朋友们,今天我们一起来当粉刷匠,一起来刷房子喽,准备好了吗!”

  2.引导幼儿初步感知两种颜色配色后发生变化,体验发现的乐趣。(实现目标一、目标二)

  (一)出示红、黄、蓝三种颜色,引导幼儿观察、说出颜色的名称;

  (二)分类三种颜料,幼儿分组按照标记粉刷房顶;

  (三)调换颜料,分别给房顶再刷上一种不同的颜色初步感知两种颜色碰到一起会变成一种新的颜色,并引导幼儿说说在哪里见过这样的颜色(橙色、绿色、紫色)。

  3.出示PPT,巩固颜色配对(红色+黄色、黄色+蓝色、蓝色+红色)

  “奥,原来红色和黄色抱一抱是橙色;蓝色和黄色抱一抱是绿色;蓝色和红色抱一抱是紫色”

  4.鼓励幼儿大胆尝试运用两种或多种不同的颜色进行调配。

  (1)请幼儿自由调色,进一步发现颜色对碰后的奇妙变化,并尝试运用语言表达在哪里见过这些颜色;

  (2)通过“粉刷墙面”,享受玩色彩的.乐趣;

  (3)分享劳动成果,鼓励幼儿继续去发现生活中各种不同的颜色。

  5.律动《我是一个粉刷匠》

  “小朋友们,我们一起跟着粉刷匠的音乐,一起来舞蹈吧。”

  “好了,小朋友们,我们再看看外面有没有需要装扮的,拿起我们的小桶一起去吧。”

美术教案 篇5

  教学目标:

  1、认知目标:

  通过本课教学,使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色,及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界,增长知识,陶冶情*,培养健康的审美趣味,提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

  2、情感目标:重视培养学生的个性心理品质,将教材内容有机地转化为学生的兴趣,使学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情操。

  教学重点和难点:江苏省震泽中学钟立胜

  重点:赏析中国山水画的艺术特色,及其在不同历史阶段中的风貌,同时寓思想教育于课堂教学之中。

  难点:引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。

  教学方法:

  直观教学法,启发式教学法,分组合作活动等。

  教学准备:

  1、教师收集山水画挂图布置教室环境,设计多媒体课件。

  2、全班分成八个小组,推选出小组长。

  布置预习:

  1、熟悉课文内容。

  2、收集一些与山水画有关的诗与画。

  教学过程:

  (一)教师导入(3-4分钟)

  1、由学生背诗,强调中国画常把诗与画相结合,尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。

  2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)

  (二)欣赏(背景音乐:《春江花月夜》)(7-8分钟)江苏省震泽中学钟立胜

  1、电脑平台边放音乐边放映欣赏图片,这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍,让学生的`视听觉充分地感受美,欣赏美

  2、屏幕显示图片:东晋顾恺之《洛神赋图》

  ——介绍中国山水画有着悠久的发展史,在魏晋南北朝时期,山水画已作为人物画的陪衬出现了。

  3、屏幕显示图片:隋展子虔《游春图》

  ——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画,展示早期山水画的基本风貌即青绿法,标志山水画已独立成画科。江苏省震泽中学钟立胜

  4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)

  宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)

  ——比较俩幅作品在技法上的不同,(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟,形式多样,内涵丰富,把中国的山水画推向了高峰。

  5、屏幕显示图片:明戴进《风雨归舟图》清石涛《淮扬洁秋图》

  ——结合时代背景,介绍这一时期的绘画风格,强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流。

  6、欣赏小结:归纳板书

  1-魏晋时期萌芽

  2-隋代时期独立

  3-唐宋时期高峰

  4-元明清时期主流

  (三)重点欣赏(北宋,南宋,元代的山水画作品)(10-15分钟)

  1、通过设疑讨论解疑(教师引导学生解决问题)来完成江苏省震泽中学钟立胜

  刚才的浏览欣赏相信同学对我国古代山水画的发展脉络有了初步的了解和感受,从大家的表情我可以感受到此时你们有种意犹未尽的感觉,很想再进一步去理解山水画的内涵。好!接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品:

  2、电脑平台显示图片:北宋范宽《溪山行旅图》,

  南宋马远《寒江独钓图》,

  元代倪赞《六君子图》。

  3、抢答题:小组讨论抢答

  (1)这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同

  (2)这三幅画分别表现了怎样的意境(提示意境概念)

  (3)你比较喜欢哪幅作品,为什么

  4、重点欣赏小结:江苏省震泽中学钟立胜

  刚才的回答都很精彩,大家不但能很仔细的观察画面,而且还能深入画的内涵,讲出具有一定水准的主观感受。这段时期的山水画确实形式多样,内涵丰富,你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合,再到元代的有我之境,意义深远。欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷。

  下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》。富

  春山居图局部

  (四)小组比赛(10-15分钟)

  1、展示黄公望的《富春山居图》及提示要点。

  2、小组成员根据提示共同欣赏讨论,小组长执笔记录,教师巡堂组织并指导。

  教师总评

  (五)课后总结与反馈

  中国古代雕塑欣赏教学设计

  四、教学目标的确立:

  1、背景:丰富学生的阅历,积淀专业修养,提高审美能力。

  2、要点:①知道中国古代雕塑一般的表现形式。

  ②了解中国古代雕塑发展历程。

  ③对其代表作品欣赏,了解其艺术特点。

  3、教学重难点:古代雕塑呈现形式和重要作品的欣赏。

  五、教学过程:创设问题情景,导入探究课题:用多媒体展示乐山大佛的图片,提问

  1、你知道雕塑的名字吗?说说有关信息。

  2、它是用什么材料做成的?(雕塑的材料可以是石头、金属、泥土、木头等。)

  3、雕塑和绘画相比在外在的形式上有什么不同?(雕塑是有实在体积的形象,我们用手就可以摸得着。)

  (一)雕塑的涵义

  雕塑──雕塑是以一定的物质材料和手段,在实在的三维空间内占据一定的空间位置塑造可视的静态艺术形象的一个艺术门类。作为雕塑作品而言,三维空间的体积是其艺术语言最根本的东西,所以作品本身的凹进、凸现、间隔、断裂、穿透、大小是雕塑作品的目的之一。尽管雕塑也可以实现由三维到二维空间的转换,但是立体空间才是其生命根本之所在。

  (二)雕塑的种类

  下面两件雕塑作品在表现手法上有什么不同?

  从表现形式可分为圆雕、浮雕(这里将浮雕和圆雕以概念结合实例的形式让学生理解)

  (三)想一想:

  怎样欣赏雕塑作品?

  了解作品产生的时代背景通过感受、体会作品的艺术魅力,进一步理解作品所表达的主题思想分析雕塑作品的艺术特点。(形象美、材质美、艺术性)

  教师板书:陵墓雕刻佛教石窟造像

美术教案 篇6

  教学目标

  知识与技能目标:体会不同工具所画出的线条特色和美感,用富有变化的线条描绘形象。 过程与方法目标:尝试画出轻重、粗细、疏密、快慢、虚实等不同变化的线条描绘形象,体会线条的不同表现力、节奏感和丰富的表现力。

  情感态度与价值观目标:体会线条传达出的不同美感,感悟作者的性格、偏好及微妙情感。 教学重难点

  教学重点:体会不同工具所画出的线条特色和美感,尝试画出轻重、粗细、疏密、快慢、虚实等不同变化的线条,表达出作者微妙的情感,体现性格和偏好。

  教学难点:学生用富有变化的线条描绘形象,体验线的丰富表现力。

  教学设计

  一、激发兴趣,导入课题

  师:同学们,你们平时都用什么工具画画? 生:(学生回答)

  师:今天老师用一样特殊的工具来画,你们能看出我画的是什么吗?(老师出示绸带)老师就用这根带子作为画笔来画,你们边看边猜老师画的是什么?(师舞动绸带画波浪、山脉、龙卷风、河流、漩涡等)哪位同学也想上来试试?我们猜猜他画的是什么?(请学生上台表演)这些舞动的线条是不是很神奇啊,今天我们就一起来体会一下这神奇的线条,感受线条的魅力。(揭题)

  设计意图:老师利用绸带代笔画出各种丰富的线条能激发学生好奇心,点燃他们学习的热情,让学生上台舞动绸带描绘形象能进一步让大家感受到线条丰富的变化,为下面的教学打下了良好的基础。

  二、欣赏大自然中的线条,感受线条的魅力

  师:说到丰富、美丽的线条,在我们生活中、在自然界就有许多,一起来欣赏。(课件)

  1. 这是城市中的高楼大厦,直直的线条给你怎样的感觉?

  生:学生回答(引导学生说出直直的线条向上伸展,有一种挺拔坚韧向上的感觉)。

  2. 坚硬的山石上居然有这么美丽的线条,由于形态不同带给我们的感觉还不一样,谁来说说?

  生:学生回答(引导学生感受画面,左边的线条粗粗细细,温柔舒展,右边的却曲曲折折,有粗糙、坚锐的感觉)。

  3. 这是树木年轮和漩涡的线条,它们都是一圈一圈,从中心扩散出去,但却给了我们什么不一样的感受?

  生:学生回答(感受年轮是凝固的线条,漩涡的线条给人旋转的动感)。

  4. 这是城市立交桥的夜景图,这些流畅弯曲的线条让你想到什么?生:学生回答(弯曲流畅的线条充满了活力,让我们感到这是一个现代化的.大都市)。 师:同学们,除了刚才我们欣赏到的,你们还发现生活中有哪些漂亮的线条,谁来说一说? 生:学生回答(柳树的枝条、水的波纹、流线型汽车、雨丝、斑马、海螺花纹等)。 师:通过欣赏交流我们一起来总结下线条有哪些形态特征?(课件) 生:学生回答(引导学生回答线条有粗细、长短、疏密、曲直的不同形态)。

  师:这些长短、粗细、曲直不同的线条都是线条的魅力。(长短、粗细、疏密、曲直)老师边说边板书。

  三、学生第一次作业

  1. 师:同学们,现在老师要考考大家,根据我们总结的知识,你能用手上的笔简单地画一画刚才我们见到的不同线条吗?随便用绘画工具画,线条的变化越多越好,(每个学生的工具不一样)2分钟时间。

  2.作业反馈。

  师:刚才同学们使用不同工具来描绘线条,这些线条给人的感觉是否一样,来欣赏下。(老师把学生用不同工具勾画的线条在投影仪上展示,请学生说感受,主要重点分析不同工具画的线条特点,发现不同工具画出的线条可以带给人不同的美感)

  (炭笔:松软层次丰富,有轻重、深浅、粗细变化。水彩笔:颜色纯净,粗细、深浅变化不明显,线条边缘光洁。铅笔:层次清楚、刻画细腻、质感逼真。)

  四、教师范画

  师:同学们,其实咱们画中国画的毛笔如果画在宣纸上那线条变化可丰富了,看老师的笔先蘸上水,笔尖上蘸一点墨画出的线条会有怎样的变化?如果老师运笔的速度变一下,执笔的方式不一样看看线条还会产生怎样的变化?

  生:老师示范,学生回答(引导说出有浓淡、干湿、虚实、枯润的变化并板书)。

  师:在外国人的眼中我们的毛笔是非常神奇的,它有非凡的表现力。其实画家是最善于用这些变化的线条来描绘作品,来欣赏一下。(课件)

  设计意图:通过老师范画,学生对水墨画工具描绘线条的变化会有更直观的了解感受,对不同工具表现不同线条有更进一步的认识。学会用这些技能技法来描绘、装饰自己的作业,解

  决本课的难点。

  五、欣赏

  1.师:这幅是元代大画家赵孟頫的作品《秀石疏林图》,赵孟頫是古代著名的书画家,他的图画对于线条的运用十分讲究。我们仔细来找一找这幅画上的线条有何特点?我刚才示范的线条的变化,你能找出来吗?(画家是将书法笔法融入绘画中,画面线条有枯润、浓淡、粗细、虚实的对比,展现了中国画非凡的表现力和迷人的魅力)

  2.师:这幅作品吸引你吗?有趣在哪里?它乍一看好像线条有点乱,但乱中有序,富有动感。它是美国当代画家凯文?欧森画的钢笔速写,画家抓住大提琴演奏家的动态特征,用看似凌乱的线条,画出了乐手的动感以及酣畅激动的情绪,情感表现非常到位。

  3.师:这两幅作品是素描,一幅是荷兰画家伦勃朗的《大象》,还有一幅是德国画家珂勒惠支的《人物》。请同学们比较一下它们画面的线条各有什么特点?(轻松随意的线条准确地抓住了大象的外形特征,表现了质感。用轻重、粗细、浓淡、虚实、明暗不同的线条表现出了物体的空间感. 六、欣赏音乐,学生作业

  师:同学们,欣赏了那么多作品,现在我们一起来放松一下听一段音乐,请你们都举起双手随着旋律的变化来打节奏,思考下音乐语汇的哪些内容与线条的虚实、轻重、流畅等丰富变化特别相似。引导学生感知(音乐的旋律变化起伏、音调的高低、节奏的快慢与线条的虚实、轻重、流畅等特点很相近)(课件)。

  师:要不怎么说艺术是相通的,音乐和线条都可以表达人的情感,你们看这幅画就是绘画大师安东尼·塔皮埃斯的作品,多么富有个性的画面,通过它我们能感受到画面线条表达了作者的主观情绪等抽象的内容。

  设计意图:艺术是相通的,音乐的感觉也可以通过美术的语汇来表现,这样做既丰富了学生的体验又让他们觉得有趣好奇。通过引导学生想象线条的特点与音乐语汇的共同点并用语言描述,可以进一步感知线条的魅力。 七、欣赏学生作业

  师:大师的作品固然精彩,同学们的作业也不赖,我们来欣赏他们是怎样用线条来画画的。(课件)

  1. 这张作业是一幅什么画?谁可以用我们学到的知识来描述。(学生回答)师:能找到虚实、粗细、枯润、浓淡变化的线条吗?这位同学用丰富的水墨线条,描绘了近处的树和远处的房子,一派乡村美景。

  2. 再看这张,看出来用了什么工具?(炭笔),用炭笔画的同学可以学一学她是怎样用线条表现的,中间的虚实、轻重变化很是精彩。

  这张作业是同学用铅笔画的写生花卉,流畅的线条富于变化,让我们感受到了花朵的勃勃生机。

  八、学生作业

  师:接下来的时间就交给你们,我们看一下作业要求:请你用手中的工具在规定时间内,用富于变化的线条描绘一幅简单画面,内容自定(人物、动物、风景都可以)。

  九、作业反馈

  学生把完成的作业贴上展板,可以自评、互评、点评。(要引导学生结合线条的形态、特征、画面的内容进行点评,可以评价自己的也可以是同学的,还可为同学提出些建议。说说画面上吸引你的是哪些线条?变化体现在哪里?)

  十、结束语

  今天大家用充满魅力的线条描绘了我们这个多姿多彩的世界,也表现了自己的心情和感受。这些有趣的线条也在打扮着我们的生活。(课件)你们看,向空中发散的礼花给我们带来节日的喜庆,螺旋形的蚊香是老师童年的记忆,流线型的椅子简洁漂亮,你们看这就是利用漩涡线条旋转的形态设计的楼梯,它给人们带来方便的同时还装扮了我们的生活。生活中的线条无处不在,点缀着我们的生活,希望大家多去发现学会欣赏。

  作业要求

  用手中的工具在规定时间内,用富于变化的线条描绘一幅简单画面,内容自定(人物、动物、风景都可以)。

美术教案 篇7

  课时:

  2课时

  课程类型:

  欣赏与评述 造型与表现

  教学目标:

  欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术特色。了解抓髻娃娃剪纸,并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。

  教学重点:

  欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术特色。

  教学难点:

  对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。

  教学过程

  一、课前准备:

  检查学生学具准备情况,稳定学生情绪。

  二、引入新课:

  1、课件导入:

  播放陕北民歌。

  你听到了什么声音?猜一猜这是哪里?

  2、中国民间剪纸艺术资料反馈:

  民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久,风格独特,深受国内外人士所喜爱。

  剪纸的主要材料是纸。纸是中国的四大发明之一,过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸,专家们认为纸在我国出现的时间要提前到汉平帝之前,可能在宣帝时期(公元前73一前49年)。不管结论最后怎么定,在纸发明之前,不会有真正的剪纸。但用其它薄片材料用于剪刻镂花,却在有纸之前。让我们查看一下有关文物和史料记载:

  战国(公元前476一前221年)

  ① 1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中,发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。

  ②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物,虽然不能说就是剪纸,但在刻制技术和艺术风格上,可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。

  北朝(公元386一534年)

  用纸剪成美丽的图案花纹,目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近,先后出土了五幅团花剪纸。

  在中国广大的农村,许多年来,流传着种种老百姓自己创作自己欣赏的艺术,剪纸就是其中的一种。剪纸,顾名思义,就是用剪刀把纸剪出成图形。作者大都是农村妇女,她们可能从十几岁一直剪到成为白发苍苍的婆婆,在她们的剪刀下,产生了一幅幅或稚拙,或精细但无不充满情趣的剪纸作品。

  剪纸包括窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花、花样、喜花、春花、丧花等等。剪纸也是一种民俗艺术,它的产生和流传同农村的节令风俗有着密切的关系。例如窗花、门笺、灯花,便是在春节或元宵节时贴挂的。在北方的农村,过年时,窗上新糊了雪白的窗纸,上面贴上红红绿绿的窗花,门顶、窗前,贴上门笺,元宵节夜晚的灯笼上贴上灯花,把新年的气氛造得浓浓的。喜花是结婚时作为对新房的布置,张贴在室内,家具和器物上。同样,寿花和丧花也是在过生日和办丧事时张贴的。墙花和顶棚花是布置房间时分别贴在墙上和屋顶上的。总之,它们大都是用作布置环境,增强节庆气氛,贴在庭院、居室或器具上的。

  花样的功用与上述的几类不同。它是用作承传临摹的.范本、纸样。花样包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帐、门帘等上面绣制图样时所依据的范样。每剪成一个图形,把它用线粗粗地缝在另一张纸上,拿到灯烛上用烟薰烤,烤黑,把剪纸图形取下,然后就留下一个以烟黑为地的空白图形,原来的剪纸图样则可以拿去作为服饰刺绣之用了。农村妇女就是靠了这样的方法,一代代传承着上辈珍存下来的图样。

  剪纸的内容是很有讲究的。吉祥图案寓意吉祥辟邪,娃娃、葫芦、莲花等象征多子多福,家禽家畜,瓜果鱼虫是农民熟悉的对象,也是他们表现的主要内容。剪纸作为一种民间艺术,具有很强的地域风格。陕西窗花风格粗朴豪放,单纯简练,河北蔚县和山西广灵剪纸加染色彩,浓厚中透着秀美艳丽。其戏曲人物尤具特色。江苏南京剪纸淳厚,粗中有巧,宜兴剪纸华丽工整,南通剪纸秀丽玲珑。广东佛山剪纸色彩富丽、手法多变、装饰性强。山东高密剪纸细腻精巧,一丝不苟。

  从一些考古遗存发现,剪纸至迟在北朝(386—581)时候就已经出现了,至今已经有一千五百年的历史了。它虽然制作简便,造形单纯,但它包容着丰富的民俗和生活内涵,它是对许多种民间美术表现形式的浓缩和夸张,因而比较集中地体现了民间艺术的造型规律、创作构思及作品的形式特征。对民间剪纸的了解和研究,是通向欣赏和认识繁杂多样的民间美术的捷径。

  3、小组研究:

  民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为剪纸的表现题材?抓髻娃娃是男孩还是女孩?有哪些变化和寓意?

  在制作方法上有什么不同?需要注意什么?

  三、作业要求:

  艺术尝试:引导学生进行艺术尝试。

  四、学生作业:

  学生作业,老师巡回辅导。

  五、课后拓展:

  我们的祖国幅员辽阔,各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术,也有很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术,请同学们回去以后查找相关资料进行学习。

美术教案 篇8

  活动目的:

  1.初步感受中国剪纸艺术的美,体验表现美的快乐。

  2.引导幼儿探索剪窗花的方法,培养幼儿的探索精神。

  3.发展幼儿动手能力、想象力、创造力和审美能力。

  活动准备:

  1、多媒体设施及课件:《美丽的窗花》。

  2、纸制房子四幢。

  3、色纸、剪刀、筐子等工具和材料若干。

  活动过程:

  1、引导幼儿欣赏环境布置和课件《美丽的窗花》,让幼儿初步感受剪纸艺术的美,激发对剪纸的`兴趣。

  2、幼儿第一次探索剪窗花。

  (1)提问:你知道窗花是怎样做出来的吗?

  (2)幼儿自由讨论制作方法。

  (3)幼儿尝试剪窗花。

  3、生共同评价,学习剪窗花的技能。

  4、幼儿展示作品,并示范讲述制作方法。

  5、教师示范和小结。

  示范折纸:学习等平对分的折纸技能,鼓励多种折法。

  示范剪法:学习挖空的剪纸技能,鼓励多种剪法。

  6、幼儿第二次探索剪窗花。

  (1)谈话:窗花的作用。

  (2)要求幼儿根据自己的生活经验,充分发挥自己的想象力、创造力进行创作。教师巡回指导。(放音乐)

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美术教案8篇【经典】

  作为一无名无私奉献的教育工作者,通常需要用到教案来辅助教学,借助教案可以有效提升自己的教学能力。教案应该怎么写才好呢?以下是小编精心整理的美术教案8篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

美术教案8篇【经典】

美术教案 篇1

  学习领域:

  造型·表现

  教学目标:

  1、能运用合适的方法,较清晰拓印出肌理,细心观察和品位物体表面质地形成的纹理,并对此进行联想,六年级美术上册《巧 用 肌 理》教案。

  2、通过作品欣赏,了解肌理在美术创作中的作用。

  教学重点:

  了解什么是肌理。通过触摸和视觉感受,发现不同物体表面质地的不同特点。教学难点:运用多种工具和材料进行拓印获得肌理。

  教学准备:

  学生:用于拓印的有较粗糙表面和规律的纹理的物品;油画棒;颜料;排笔;调色盘;水洗……教师:范画若干;用于拓印的实物等。

  教学过程:

  第一课时

  一、 组织教学,请同学们将桌上的工具材料摆放整齐,教案《六年级美术上册《巧 用 肌 理》教案》。

  二、感受肌理

  1、请同学们拿出一张纸,摸一摸,什么感觉(平滑)

  2、将这张纸揉成团,再展开、摸一摸,什么感觉(凸凸不平),看一看上面有了一些什么?

  小结:根据学生回答进行小结:这张纸被揉成团后形成了很多褶皱,这些褶皱、纹理就是我们今天要学习的新的知识——肌理(板书)

  3、什么是肌理肌理原指皮肤的'纹理后被引申为物体表面呈现出来的纹理。

  4、思考:在你的周围,有哪些物体的表面凸凸起伏,形成了规则和不规则的纹理。(树叶、钥匙、指纹、石头、篓子等)学生回答后小结:你们观察的非常仔细,回答得都非常好,我们现在一起来看屏幕,在大自然中有些肌理是可以通过触觉来感受的。有些肌理是可以通过视觉来感受的。

  三、 制作肌理

  1、欣赏两组作品:①课件中作品②范作

  2、探究拓印方法,这些肌理是用什么方法获得的呢?①学生猜测,教师是按学生所说方法示范②课件提供揉纸拓印的方法,实物拓印的方法还有手绘的方法3、 学生练习,并且每人选出一张最得意的作品贴到展示纸上,并注明每块拓品来源于哪些工具材料。

  四、 展示作业

  1、说说你是怎样来拓印的,碰到了什么困难?是怎样解决的。2、拓品的质感、感受、联想到了什么?

  五、课后延伸

  1、出示作品①范作②课件(巧用肌理的作品)运用肌理拓片制作的作品

  2、小结:今天我们运用实物拓印,揉纸拓印的方法获得了一些有趣的肌理,希望同学们回去后,去寻找其他获得肌理的方法。(如选取印刷品局部纹理,复印机复印实物,用计算机制作等等)。并试着将这些肌理用到艺术作品中去。

美术教案 篇2

  教学目标

  △知识技能目标

  ①通过学习让学生感受和认识黄色和蓝色,增强对色彩学习的兴趣,并在此基础上进一步认识到它们使画面构成的艺术效果,并试着采用各种不同的黄色和蓝色,分别画出以黄色为主的画和以蓝色为主的画。

  ②☆重点认识和感知黄色、蓝色带给人的不同的感受及其在画面上的运用。

  ③△难点绘画时注意主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。

  情感态度目标

  培养学生更加关注生活、热爱生活,引导学生在情感体验中提高对色彩美的认识。通过生动有趣的教学活动,训练学生色彩的感受能力和表现能力。

  教具

  图画纸、绘画工具

  学具

  图画纸、绘画工具

  教学过程

  一、复习旧知,导入课题

  上节课我们了解了三原色中的红色,这节课我们去了解黄色和蓝色,看看它们与红色到底有哪些区别。

  播放动画片《冰河世纪》片段,提出问题:这一段动画片,它的主色调是什么?用蓝色组成的画面优美吗?

  (板书课题)

  二、师生探讨,表现创新

  1.一起看一看画家为《卖为柴的小女孩》配的插图,你会对黄色和蓝色有更深的了解。

  创设情境:

  在一个寒冷的冬天的夜里,一个可怜的小女孩儿赤着脚蜷缩在马路边的墙角,她的`衣服非常单薄,寒风吹得她瑟瑟发抖,但她不敢回家,因为她没有卖掉一根火柴.她想象着对面窗里温暖的火炉,丰盛的晚餐……

  2.师:同学们如果让你用画面来表现上面的情节,你用什么颜色来表现寒冷的冬夜?又用哪些颜色来表现窗里温暖的火炉和丰盛的晚餐呢?(生答)

  3.师:看看画家是怎样来表现的。(画家主要用不同的蓝色表现了夜晚的寒冷,用窗口透过的黄色灯光来表现室内的温暖.)

  4.继续欣赏图片,引导学生探究黄色与蓝色的表现。

  5.听了这段故事,看完这些图片,黄色与蓝色分别给了你们哪些感受?(黄色:温暖、明亮的感觉。蓝色:清冷的感觉。)

  6.继续欣赏作品。进一步感受黄色与蓝色带来的不同感觉。

  7.欣赏黄色的作品。

  8.这些画为什么称其为蓝色或黄色的画?

  9.在画面中如何处理黄色与蓝色的搭配。(以什么色为主就是什么色的画)

  三、出示要求,学生实践

  用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。

  四、展示交流,多元

  1.展示学生作品

  2.组织学生

  3.谈一谈自己的感受

  作业设置

  用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。

  板书设计

  黄色和蓝色的画

  蓝色:清冷

  黄色:明亮、温暖

  课后反思

  本课与上节《红色的画》有着紧密的联系,都是与“造型·表现”为主的学习领域,让学生体验色彩的情绪、提高审美情趣是教学的重点。蓝色赋予我们一种虚幻、圣洁、闲适、一种隐藏于平静之下的激情,灿烂、阳光的黄色又是那么活泼、热情。欣赏大量的图片使学生能理解黄色和蓝色,并知道黄色和蓝色分别给人带来什么样的感觉,从而让学生明白,黄色是属于暖色调,而蓝色是属于冷色调。一幅黄色为主的画面是不是所有黄色都一样,一幅蓝色为主的画是不是所有的蓝色都一样呢?从画中让学生明白无论黄色还是蓝色,都随其深浅的不同,有着不同的蓝和黄,在作业中让学生能了解到画一幅黄色或蓝色的画,不是从头到尾就一种颜色,而是随着深浅的不一样,有变化。

美术教案 篇3

  教学目标:

  1.学生能说清民间美术的基本概念。

  2.学生能对民间美术作品进行赏析。

  3. 培养学生喜爱民间美术,热爱民族文化的情感。

  教学的重点和难点:

  重点:讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。

  难点:学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。

  教学准备:

  教学辅助课件制作,播放设备及幻灯机、录象机等。

  课时:1课时

  教学过程:

  1、新课导入

  通过播放一段有关民间美术内容的录象后导入本课。

  展示课题《中国民间美术》

  (课件展示课题和教学目标)

  学生活动:通过观赏录象,感受民间美术的要是魅力。 明确本课学习内容和教学目标。

  2、新课教学

  (1)民间美术的基本定义:

  通过不同类型民间美术幻灯作品数幅,让学生区别,发表见解,再作归纳,得出民间美术的基本定义:民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。

  学生活动:通过不同类型的作品比较和区别,发表见解,理解民间美术的基本定义。

  (2)民间美术的主要种类:

  播放一段有关民间美术介绍的.录象后(课件展示)

  提问:民间美术主要有哪些种类?

  板书:民间美术的主要种类:

  学生活动:观后思考,讨论并回答

  归纳:年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。(展示板书)

  (3)民间美术的特点:

  A、展示图片数幅 提问:从以上图片中,是否能感受民间美术的特点?

  学生回答

  归纳:1、创作具有一定自发性特点 。(课件展示)

  B、展示图片数幅 启发学生思考特点之二。

  学生回答

  归纳: 2、具有实用性和装饰性特点。(课件展示)

  C.展示图片数幅(课件展示)

  提问:从以上图片中不同的民间玩具风格,是否知道民间美术还有什么特点?

  学生回答

  归纳:3、具有地方性和继承性特点。(课件展示)

  D.再展示图片数幅(课件展示)

  提问:从图片中说明民间美术还具有什么特点?

  学生思考回答

  归纳:4、就地取材,因材施艺。 (课件展示)

  试让学生对作品《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品进行赏析。

  3、学生欣赏评论练习:

  学生对活动:学生对《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品作认真观赏赏后、小组议论探讨

  学生代表对作品赏析评论 同伴 作适当补充、归纳。

  4、课堂小结:

  本课对民间美术进行了欣赏学习。中国民间美术内容十分丰富,我们应以本课学习为起点,对民间美术作进一步的研究学习,并可对我们常州地区的民间美术进行探究,树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。

美术教案 篇4

  活动目标:

  1.初步感知两种颜色配色后会发生的变化;

  2.积极关注周围生活中有色彩的物品。

  3.会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。

  4.培养幼儿的欣赏能力。

  重点、难点:

  引导幼儿初步感知两种颜色配色后会发生的变化。

  活动准备:

  1.红、黄、蓝三种染料若干瓶,粉刷工具(塑料桶、刷子)12套,纸箱房子3座,罩衣12件。

  2.音乐《我是一个粉刷匠》。

  3.PPT

  活动过程:

  1.随音乐《我是一个粉刷匠》,激发孩子当粉刷匠的兴趣。

  “小朋友们,今天我们一起来当粉刷匠,一起来刷房子喽,准备好了吗!”

  2.引导幼儿初步感知两种颜色配色后发生变化,体验发现的乐趣。(实现目标一、目标二)

  (一)出示红、黄、蓝三种颜色,引导幼儿观察、说出颜色的名称;

  (二)分类三种颜料,幼儿分组按照标记粉刷房顶;

  (三)调换颜料,分别给房顶再刷上一种不同的颜色初步感知两种颜色碰到一起会变成一种新的颜色,并引导幼儿说说在哪里见过这样的颜色(橙色、绿色、紫色)。

  3.出示PPT,巩固颜色配对(红色+黄色、黄色+蓝色、蓝色+红色)

  “奥,原来红色和黄色抱一抱是橙色;蓝色和黄色抱一抱是绿色;蓝色和红色抱一抱是紫色”

  4.鼓励幼儿大胆尝试运用两种或多种不同的颜色进行调配。

  (1)请幼儿自由调色,进一步发现颜色对碰后的奇妙变化,并尝试运用语言表达在哪里见过这些颜色;

  (2)通过“粉刷墙面”,享受玩色彩的.乐趣;

  (3)分享劳动成果,鼓励幼儿继续去发现生活中各种不同的颜色。

  5.律动《我是一个粉刷匠》

  “小朋友们,我们一起跟着粉刷匠的音乐,一起来舞蹈吧。”

  “好了,小朋友们,我们再看看外面有没有需要装扮的,拿起我们的小桶一起去吧。”

美术教案 篇5

  教学目标:

  1、认知目标:

  通过本课教学,使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色,及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界,增长知识,陶冶情*,培养健康的审美趣味,提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

  2、情感目标:重视培养学生的个性心理品质,将教材内容有机地转化为学生的兴趣,使学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情操。

  教学重点和难点:江苏省震泽中学钟立胜

  重点:赏析中国山水画的艺术特色,及其在不同历史阶段中的风貌,同时寓思想教育于课堂教学之中。

  难点:引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。

  教学方法:

  直观教学法,启发式教学法,分组合作活动等。

  教学准备:

  1、教师收集山水画挂图布置教室环境,设计多媒体课件。

  2、全班分成八个小组,推选出小组长。

  布置预习:

  1、熟悉课文内容。

  2、收集一些与山水画有关的诗与画。

  教学过程:

  (一)教师导入(3-4分钟)

  1、由学生背诗,强调中国画常把诗与画相结合,尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。

  2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)

  (二)欣赏(背景音乐:《春江花月夜》)(7-8分钟)江苏省震泽中学钟立胜

  1、电脑平台边放音乐边放映欣赏图片,这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍,让学生的`视听觉充分地感受美,欣赏美

  2、屏幕显示图片:东晋顾恺之《洛神赋图》

  ——介绍中国山水画有着悠久的发展史,在魏晋南北朝时期,山水画已作为人物画的陪衬出现了。

  3、屏幕显示图片:隋展子虔《游春图》

  ——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画,展示早期山水画的基本风貌即青绿法,标志山水画已独立成画科。江苏省震泽中学钟立胜

  4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)

  宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)

  ——比较俩幅作品在技法上的不同,(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟,形式多样,内涵丰富,把中国的山水画推向了高峰。

  5、屏幕显示图片:明戴进《风雨归舟图》清石涛《淮扬洁秋图》

  ——结合时代背景,介绍这一时期的绘画风格,强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流。

  6、欣赏小结:归纳板书

  1-魏晋时期萌芽

  2-隋代时期独立

  3-唐宋时期高峰

  4-元明清时期主流

  (三)重点欣赏(北宋,南宋,元代的山水画作品)(10-15分钟)

  1、通过设疑讨论解疑(教师引导学生解决问题)来完成江苏省震泽中学钟立胜

  刚才的浏览欣赏相信同学对我国古代山水画的发展脉络有了初步的了解和感受,从大家的表情我可以感受到此时你们有种意犹未尽的感觉,很想再进一步去理解山水画的内涵。好!接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品:

  2、电脑平台显示图片:北宋范宽《溪山行旅图》,

  南宋马远《寒江独钓图》,

  元代倪赞《六君子图》。

  3、抢答题:小组讨论抢答

  (1)这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同

  (2)这三幅画分别表现了怎样的意境(提示意境概念)

  (3)你比较喜欢哪幅作品,为什么

  4、重点欣赏小结:江苏省震泽中学钟立胜

  刚才的回答都很精彩,大家不但能很仔细的观察画面,而且还能深入画的内涵,讲出具有一定水准的主观感受。这段时期的山水画确实形式多样,内涵丰富,你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合,再到元代的有我之境,意义深远。欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷。

  下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》。富

  春山居图局部

  (四)小组比赛(10-15分钟)

  1、展示黄公望的《富春山居图》及提示要点。

  2、小组成员根据提示共同欣赏讨论,小组长执笔记录,教师巡堂组织并指导。

  教师总评

  (五)课后总结与反馈

  中国古代雕塑欣赏教学设计

  四、教学目标的确立:

  1、背景:丰富学生的阅历,积淀专业修养,提高审美能力。

  2、要点:①知道中国古代雕塑一般的表现形式。

  ②了解中国古代雕塑发展历程。

  ③对其代表作品欣赏,了解其艺术特点。

  3、教学重难点:古代雕塑呈现形式和重要作品的欣赏。

  五、教学过程:创设问题情景,导入探究课题:用多媒体展示乐山大佛的图片,提问

  1、你知道雕塑的名字吗?说说有关信息。

  2、它是用什么材料做成的?(雕塑的材料可以是石头、金属、泥土、木头等。)

  3、雕塑和绘画相比在外在的形式上有什么不同?(雕塑是有实在体积的形象,我们用手就可以摸得着。)

  (一)雕塑的涵义

  雕塑──雕塑是以一定的物质材料和手段,在实在的三维空间内占据一定的空间位置塑造可视的静态艺术形象的一个艺术门类。作为雕塑作品而言,三维空间的体积是其艺术语言最根本的东西,所以作品本身的凹进、凸现、间隔、断裂、穿透、大小是雕塑作品的目的之一。尽管雕塑也可以实现由三维到二维空间的转换,但是立体空间才是其生命根本之所在。

  (二)雕塑的种类

  下面两件雕塑作品在表现手法上有什么不同?

  从表现形式可分为圆雕、浮雕(这里将浮雕和圆雕以概念结合实例的形式让学生理解)

  (三)想一想:

  怎样欣赏雕塑作品?

  了解作品产生的时代背景通过感受、体会作品的艺术魅力,进一步理解作品所表达的主题思想分析雕塑作品的艺术特点。(形象美、材质美、艺术性)

  教师板书:陵墓雕刻佛教石窟造像

美术教案 篇6

  教学目标

  知识与技能目标:体会不同工具所画出的线条特色和美感,用富有变化的线条描绘形象。 过程与方法目标:尝试画出轻重、粗细、疏密、快慢、虚实等不同变化的线条描绘形象,体会线条的不同表现力、节奏感和丰富的表现力。

  情感态度与价值观目标:体会线条传达出的不同美感,感悟作者的性格、偏好及微妙情感。 教学重难点

  教学重点:体会不同工具所画出的线条特色和美感,尝试画出轻重、粗细、疏密、快慢、虚实等不同变化的线条,表达出作者微妙的情感,体现性格和偏好。

  教学难点:学生用富有变化的线条描绘形象,体验线的丰富表现力。

  教学设计

  一、激发兴趣,导入课题

  师:同学们,你们平时都用什么工具画画? 生:(学生回答)

  师:今天老师用一样特殊的工具来画,你们能看出我画的是什么吗?(老师出示绸带)老师就用这根带子作为画笔来画,你们边看边猜老师画的是什么?(师舞动绸带画波浪、山脉、龙卷风、河流、漩涡等)哪位同学也想上来试试?我们猜猜他画的是什么?(请学生上台表演)这些舞动的线条是不是很神奇啊,今天我们就一起来体会一下这神奇的线条,感受线条的魅力。(揭题)

  设计意图:老师利用绸带代笔画出各种丰富的线条能激发学生好奇心,点燃他们学习的热情,让学生上台舞动绸带描绘形象能进一步让大家感受到线条丰富的变化,为下面的教学打下了良好的基础。

  二、欣赏大自然中的线条,感受线条的魅力

  师:说到丰富、美丽的线条,在我们生活中、在自然界就有许多,一起来欣赏。(课件)

  1. 这是城市中的高楼大厦,直直的线条给你怎样的感觉?

  生:学生回答(引导学生说出直直的线条向上伸展,有一种挺拔坚韧向上的感觉)。

  2. 坚硬的山石上居然有这么美丽的线条,由于形态不同带给我们的感觉还不一样,谁来说说?

  生:学生回答(引导学生感受画面,左边的线条粗粗细细,温柔舒展,右边的却曲曲折折,有粗糙、坚锐的感觉)。

  3. 这是树木年轮和漩涡的线条,它们都是一圈一圈,从中心扩散出去,但却给了我们什么不一样的感受?

  生:学生回答(感受年轮是凝固的线条,漩涡的线条给人旋转的动感)。

  4. 这是城市立交桥的夜景图,这些流畅弯曲的线条让你想到什么?生:学生回答(弯曲流畅的线条充满了活力,让我们感到这是一个现代化的.大都市)。 师:同学们,除了刚才我们欣赏到的,你们还发现生活中有哪些漂亮的线条,谁来说一说? 生:学生回答(柳树的枝条、水的波纹、流线型汽车、雨丝、斑马、海螺花纹等)。 师:通过欣赏交流我们一起来总结下线条有哪些形态特征?(课件) 生:学生回答(引导学生回答线条有粗细、长短、疏密、曲直的不同形态)。

  师:这些长短、粗细、曲直不同的线条都是线条的魅力。(长短、粗细、疏密、曲直)老师边说边板书。

  三、学生第一次作业

  1. 师:同学们,现在老师要考考大家,根据我们总结的知识,你能用手上的笔简单地画一画刚才我们见到的不同线条吗?随便用绘画工具画,线条的变化越多越好,(每个学生的工具不一样)2分钟时间。

  2.作业反馈。

  师:刚才同学们使用不同工具来描绘线条,这些线条给人的感觉是否一样,来欣赏下。(老师把学生用不同工具勾画的线条在投影仪上展示,请学生说感受,主要重点分析不同工具画的线条特点,发现不同工具画出的线条可以带给人不同的美感)

  (炭笔:松软层次丰富,有轻重、深浅、粗细变化。水彩笔:颜色纯净,粗细、深浅变化不明显,线条边缘光洁。铅笔:层次清楚、刻画细腻、质感逼真。)

  四、教师范画

  师:同学们,其实咱们画中国画的毛笔如果画在宣纸上那线条变化可丰富了,看老师的笔先蘸上水,笔尖上蘸一点墨画出的线条会有怎样的变化?如果老师运笔的速度变一下,执笔的方式不一样看看线条还会产生怎样的变化?

  生:老师示范,学生回答(引导说出有浓淡、干湿、虚实、枯润的变化并板书)。

  师:在外国人的眼中我们的毛笔是非常神奇的,它有非凡的表现力。其实画家是最善于用这些变化的线条来描绘作品,来欣赏一下。(课件)

  设计意图:通过老师范画,学生对水墨画工具描绘线条的变化会有更直观的了解感受,对不同工具表现不同线条有更进一步的认识。学会用这些技能技法来描绘、装饰自己的作业,解

  决本课的难点。

  五、欣赏

  1.师:这幅是元代大画家赵孟頫的作品《秀石疏林图》,赵孟頫是古代著名的书画家,他的图画对于线条的运用十分讲究。我们仔细来找一找这幅画上的线条有何特点?我刚才示范的线条的变化,你能找出来吗?(画家是将书法笔法融入绘画中,画面线条有枯润、浓淡、粗细、虚实的对比,展现了中国画非凡的表现力和迷人的魅力)

  2.师:这幅作品吸引你吗?有趣在哪里?它乍一看好像线条有点乱,但乱中有序,富有动感。它是美国当代画家凯文?欧森画的钢笔速写,画家抓住大提琴演奏家的动态特征,用看似凌乱的线条,画出了乐手的动感以及酣畅激动的情绪,情感表现非常到位。

  3.师:这两幅作品是素描,一幅是荷兰画家伦勃朗的《大象》,还有一幅是德国画家珂勒惠支的《人物》。请同学们比较一下它们画面的线条各有什么特点?(轻松随意的线条准确地抓住了大象的外形特征,表现了质感。用轻重、粗细、浓淡、虚实、明暗不同的线条表现出了物体的空间感. 六、欣赏音乐,学生作业

  师:同学们,欣赏了那么多作品,现在我们一起来放松一下听一段音乐,请你们都举起双手随着旋律的变化来打节奏,思考下音乐语汇的哪些内容与线条的虚实、轻重、流畅等丰富变化特别相似。引导学生感知(音乐的旋律变化起伏、音调的高低、节奏的快慢与线条的虚实、轻重、流畅等特点很相近)(课件)。

  师:要不怎么说艺术是相通的,音乐和线条都可以表达人的情感,你们看这幅画就是绘画大师安东尼·塔皮埃斯的作品,多么富有个性的画面,通过它我们能感受到画面线条表达了作者的主观情绪等抽象的内容。

  设计意图:艺术是相通的,音乐的感觉也可以通过美术的语汇来表现,这样做既丰富了学生的体验又让他们觉得有趣好奇。通过引导学生想象线条的特点与音乐语汇的共同点并用语言描述,可以进一步感知线条的魅力。 七、欣赏学生作业

  师:大师的作品固然精彩,同学们的作业也不赖,我们来欣赏他们是怎样用线条来画画的。(课件)

  1. 这张作业是一幅什么画?谁可以用我们学到的知识来描述。(学生回答)师:能找到虚实、粗细、枯润、浓淡变化的线条吗?这位同学用丰富的水墨线条,描绘了近处的树和远处的房子,一派乡村美景。

  2. 再看这张,看出来用了什么工具?(炭笔),用炭笔画的同学可以学一学她是怎样用线条表现的,中间的虚实、轻重变化很是精彩。

  这张作业是同学用铅笔画的写生花卉,流畅的线条富于变化,让我们感受到了花朵的勃勃生机。

  八、学生作业

  师:接下来的时间就交给你们,我们看一下作业要求:请你用手中的工具在规定时间内,用富于变化的线条描绘一幅简单画面,内容自定(人物、动物、风景都可以)。

  九、作业反馈

  学生把完成的作业贴上展板,可以自评、互评、点评。(要引导学生结合线条的形态、特征、画面的内容进行点评,可以评价自己的也可以是同学的,还可为同学提出些建议。说说画面上吸引你的是哪些线条?变化体现在哪里?)

  十、结束语

  今天大家用充满魅力的线条描绘了我们这个多姿多彩的世界,也表现了自己的心情和感受。这些有趣的线条也在打扮着我们的生活。(课件)你们看,向空中发散的礼花给我们带来节日的喜庆,螺旋形的蚊香是老师童年的记忆,流线型的椅子简洁漂亮,你们看这就是利用漩涡线条旋转的形态设计的楼梯,它给人们带来方便的同时还装扮了我们的生活。生活中的线条无处不在,点缀着我们的生活,希望大家多去发现学会欣赏。

  作业要求

  用手中的工具在规定时间内,用富于变化的线条描绘一幅简单画面,内容自定(人物、动物、风景都可以)。

美术教案 篇7

  课时:

  2课时

  课程类型:

  欣赏与评述 造型与表现

  教学目标:

  欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术特色。了解抓髻娃娃剪纸,并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。

  教学重点:

  欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术特色。

  教学难点:

  对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。

  教学过程

  一、课前准备:

  检查学生学具准备情况,稳定学生情绪。

  二、引入新课:

  1、课件导入:

  播放陕北民歌。

  你听到了什么声音?猜一猜这是哪里?

  2、中国民间剪纸艺术资料反馈:

  民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久,风格独特,深受国内外人士所喜爱。

  剪纸的主要材料是纸。纸是中国的四大发明之一,过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸,专家们认为纸在我国出现的时间要提前到汉平帝之前,可能在宣帝时期(公元前73一前49年)。不管结论最后怎么定,在纸发明之前,不会有真正的剪纸。但用其它薄片材料用于剪刻镂花,却在有纸之前。让我们查看一下有关文物和史料记载:

  战国(公元前476一前221年)

  ① 1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中,发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。

  ②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物,虽然不能说就是剪纸,但在刻制技术和艺术风格上,可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。

  北朝(公元386一534年)

  用纸剪成美丽的图案花纹,目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近,先后出土了五幅团花剪纸。

  在中国广大的农村,许多年来,流传着种种老百姓自己创作自己欣赏的艺术,剪纸就是其中的一种。剪纸,顾名思义,就是用剪刀把纸剪出成图形。作者大都是农村妇女,她们可能从十几岁一直剪到成为白发苍苍的婆婆,在她们的剪刀下,产生了一幅幅或稚拙,或精细但无不充满情趣的剪纸作品。

  剪纸包括窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花、花样、喜花、春花、丧花等等。剪纸也是一种民俗艺术,它的产生和流传同农村的节令风俗有着密切的关系。例如窗花、门笺、灯花,便是在春节或元宵节时贴挂的。在北方的农村,过年时,窗上新糊了雪白的窗纸,上面贴上红红绿绿的窗花,门顶、窗前,贴上门笺,元宵节夜晚的灯笼上贴上灯花,把新年的气氛造得浓浓的。喜花是结婚时作为对新房的布置,张贴在室内,家具和器物上。同样,寿花和丧花也是在过生日和办丧事时张贴的。墙花和顶棚花是布置房间时分别贴在墙上和屋顶上的。总之,它们大都是用作布置环境,增强节庆气氛,贴在庭院、居室或器具上的。

  花样的功用与上述的几类不同。它是用作承传临摹的.范本、纸样。花样包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帐、门帘等上面绣制图样时所依据的范样。每剪成一个图形,把它用线粗粗地缝在另一张纸上,拿到灯烛上用烟薰烤,烤黑,把剪纸图形取下,然后就留下一个以烟黑为地的空白图形,原来的剪纸图样则可以拿去作为服饰刺绣之用了。农村妇女就是靠了这样的方法,一代代传承着上辈珍存下来的图样。

  剪纸的内容是很有讲究的。吉祥图案寓意吉祥辟邪,娃娃、葫芦、莲花等象征多子多福,家禽家畜,瓜果鱼虫是农民熟悉的对象,也是他们表现的主要内容。剪纸作为一种民间艺术,具有很强的地域风格。陕西窗花风格粗朴豪放,单纯简练,河北蔚县和山西广灵剪纸加染色彩,浓厚中透着秀美艳丽。其戏曲人物尤具特色。江苏南京剪纸淳厚,粗中有巧,宜兴剪纸华丽工整,南通剪纸秀丽玲珑。广东佛山剪纸色彩富丽、手法多变、装饰性强。山东高密剪纸细腻精巧,一丝不苟。

  从一些考古遗存发现,剪纸至迟在北朝(386—581)时候就已经出现了,至今已经有一千五百年的历史了。它虽然制作简便,造形单纯,但它包容着丰富的民俗和生活内涵,它是对许多种民间美术表现形式的浓缩和夸张,因而比较集中地体现了民间艺术的造型规律、创作构思及作品的形式特征。对民间剪纸的了解和研究,是通向欣赏和认识繁杂多样的民间美术的捷径。

  3、小组研究:

  民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为剪纸的表现题材?抓髻娃娃是男孩还是女孩?有哪些变化和寓意?

  在制作方法上有什么不同?需要注意什么?

  三、作业要求:

  艺术尝试:引导学生进行艺术尝试。

  四、学生作业:

  学生作业,老师巡回辅导。

  五、课后拓展:

  我们的祖国幅员辽阔,各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术,也有很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术,请同学们回去以后查找相关资料进行学习。

美术教案 篇8

  活动目的:

  1.初步感受中国剪纸艺术的美,体验表现美的快乐。

  2.引导幼儿探索剪窗花的方法,培养幼儿的探索精神。

  3.发展幼儿动手能力、想象力、创造力和审美能力。

  活动准备:

  1、多媒体设施及课件:《美丽的窗花》。

  2、纸制房子四幢。

  3、色纸、剪刀、筐子等工具和材料若干。

  活动过程:

  1、引导幼儿欣赏环境布置和课件《美丽的窗花》,让幼儿初步感受剪纸艺术的美,激发对剪纸的`兴趣。

  2、幼儿第一次探索剪窗花。

  (1)提问:你知道窗花是怎样做出来的吗?

  (2)幼儿自由讨论制作方法。

  (3)幼儿尝试剪窗花。

  3、生共同评价,学习剪窗花的技能。

  4、幼儿展示作品,并示范讲述制作方法。

  5、教师示范和小结。

  示范折纸:学习等平对分的折纸技能,鼓励多种折法。

  示范剪法:学习挖空的剪纸技能,鼓励多种剪法。

  6、幼儿第二次探索剪窗花。

  (1)谈话:窗花的作用。

  (2)要求幼儿根据自己的生活经验,充分发挥自己的想象力、创造力进行创作。教师巡回指导。(放音乐)

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