美术教案

美术教案[通用5篇]

　　作为一名人民教师，时常会需要准备好教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编收集整理的美术教案5篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术教案 篇1

　　教学目标：

　　1、能用各种感官直接感知中为常见的动植物。

　　2、能提出有关于动植物的问题，认识到人与自然应该和谐相处。

　　3、知道生活中常见的动植物的名称和特点，认识到周围的动植物是多种多样的;初步学习用不同的标准对动植物进行分类。

　　教学课时：1课时

　　教学对象：一年级学生

　　教学材料：课本

　　课堂类型：欣赏 表述

　　教学过程：

　　师：通过课前观察植物，你们有什么发现？

　　生：我发现我们周围的植物丰富多彩，多种多样，千姿百态。

　　师：你观察过的植物是什么样子的？

　　生：我发现小麦的叶子细长，像韭菜，根比较多。

　　师：麦子开花吗？

　　生：不知道。

　　师：同学们，对于我们周围的植物，你们观察的细致吗？

　　生：不细致。

　　师：这节课，我们来仔细的观察、研究一下我们周围的植物。好吗？（板书课题）

　　师：我们要想知道植物的某些特点，应怎样观察？请同学们讨论一下。

　　生：看一看植物的颜色、形状。

　　生：闻一闻、尝一尝可以吃的植物。

　　师：这些方法都很好，下面就用你们的方法，观察同学们带来的这些植物。观察时，不同的植物要采用不同的观察方法，不要破坏它们，还要防止被植物扎伤。本组观察完可到其它小组观察。

　　师：我们比一比，看哪一组观察得最仔细，发现得最多。

　　生：我们发现竹子的茎一节一节的长得直直的，叶子细长，像柳树的叶子。

　　生：我发现竹子的茎很硬，用手掐不动。

　　生：我发现仙人掌茎的形状像手掌。

　　师：哪部分是植物的'茎，指一指。（学生指）

　　生：仙人掌身上有许多刺，碰到它，像针扎一样疼。

　　师：以后要小心点儿。还有哪些植物有刺？

　　生：月季花、仙人球、芦荟。

　　师：仙人掌还有哪些特点？

　　生：仙人掌的茎是肉质的，我猜想里面可能有许多水份。

　　生：我观察了桔树，发现桔子的花里面有黄色的粉，叶子上有纹。

　　师：你观察得真细致，叶子上的纹就叫叶脉，指一指哪是叶脉？

　　师：还有别的发现吗？叶脉什么形状？

　　生：叶脉像小草，有分叉。

　　生：我发现叶脉在叶的背面凸了出来。

　　师：你是怎么知道的？

　　生：我看了看，又摸了摸。

　　师：同学们观察的真仔细，你们还知道哪些植物？让我们互相交流一下。

　　生：我发现萝卜吃根，芹菜、香菜吃茎。

　　生：白菜、菠菜吃叶。

　　师：你们真了不起，这么多发现。

　　师：刚才，我们研究了许多植物的特点，对于这些植物你想知道什么？你有什么问题吗？

　　生：没有水植物能生长吗？

　　生：为什么植物的叶子都是绿色的？

　　生：仙人掌为什么这样多肉多刺？它为什么不长叶子？

　　生：一棵植物的根究竟有多长？

　　师：你想怎样解决？

　　生：我想把一棵植物的根挖出来，洗净，量一量就知道了。

　　师：动手量是个好方法，但不要破坏一株植物的生长。你还想知道什么？

　　生：为什么苹果树、桃树的果实向阳的一面是红色的？背着阳光的一面是绿色的？

　　师：为什么会这样？

　　生：不知道。

　　师：你想怎样解决这个问题？

　　生：课后我想查阅有关资料。

　　生：我想向果农请教。

　　师：你们的方法都很好。还有哪些问题。

　　生：我想花儿为什么有这么多颜色？

　　生：小树剥皮为什么会死掉？

　　师：你想用什么方法研究？

　　生：我想观察剥皮后的树有什么变化？

　　生：查阅关于植物的信息资料。

　　生：我想和同学们讨论一下。

　　师：同学们提出了很多有研究价值的问题，有的老师也不知道，你们还想用什么方法解决这些问题？

　　生：上网查询、看电视。

　　生：观察实验。

　　生：小组讨论交流。

　　生：搜集资料。

　　……

　　师：植物可以供人类食用，有的供人观赏，有的还能治病，对我们如此重要，有的人却在故意破坏植物。你见过哪些破坏植物的行为？

　　生：有的人喜欢在草坪上乱跑。

　　生：有人把花摘下来插在花瓶里。

　　生：有人在树上乱刻乱画。

　　……

　　师：他们做的对吗？应该怎样做？

　　生：不对，我觉得不能随便踩、摘植物。

　　生：为植物挂牌、制止损害植物的行为。

　　生：我想以杜鹃花、菊花等为主题编一份手抄报，让人们都来喜欢它们，爱护它们。

　　师：你们的想法和做法有新意，同学们喜欢吗？

　　生：喜欢。生：我的想法更好。

　　师：是吗？这样自信！

　　生：我想为植物写一段广告词，告诉人们植物是我们的好朋友，要象爱护我们自己那样去对待它们。

　　师：太精彩了，大家赞赏他的做法吗？

　　生：非常棒！

　　师：看得出同学们都是很有爱心的孩子。

美术教案 篇2

　　第一课：素描慨述

　　主讲：高银才

　　一、教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。

　　二、重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础

　　三、教学内容：

　　1、素描的定义

　　广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。

　　狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

　　“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。

　　现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

　　就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。

　　2、素描的分类

　　按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。

　　② 表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段

　　③ 速 写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。

　　本阶段主要的学习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。

　　3、素描的工具与材料

　　绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。

　　工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。

　　① .铅笔

　　是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。

　　② ．炭笔

　　炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。

　　（1）木炭条

　　多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。

　　选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试

　　木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。

　　（2）炭精笔、炭精条

　　皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。

　　4.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔

　　5.橡皮擦、可塑性橡皮

　　6. 纸

　　素描用纸，限制不多，各类纸张，如描图纸、宣纸、水彩纸、光面纸及各色粉彩纸，甚至纸张以外的材质皆可尝试。可依据使用的笔材及作者对材料特性的要求作为选择的依据。素描专用纸，因是棉浆制成，较木浆制纸具较长的纤维，纸质结实强韧，耐擦拭，不易起毛，且纸纹稍粗，使炭色容易附著，涂抹均匀，反而是初学者最佳的选择。

　　7．素描固画液。

　　主要由松脂混合酒精及其他溶剂制成，除固定画面上之木炭粉外，亦可保护纸面，使之不易受到沾污。若使用铅笔或炭精笔完成之作品，虽其附著力较强，但最好也能喷上一层固定胶保护画面。

　　第二课：素描基本技法与表现方法主讲：高银才

　　一、教学目的：学习素描的基本技法，理解素描的明暗与结构，掌握三大面五层调子。

　　二、重点难点：理解明暗及表现方法。

　　1.基本技法

　　技法是绘画的基础性工作，由於各种技法的综合应用，组合出画面上的形、色，并赋予一幅作品某种意义与生命；因此，在从事铅笔画的创作之前，对铅笔画的技法必须先有基本认识。

　　基本技法注重用笔的方法，依笔触形状(线条)的不同，可分为以下几类： 直线笔触：

　　用笔时线条刻意画直，即成直线笔触。直线笔触排列整齐时，会给人一种清爽整齐的感觉，但易流於呆板，因此可适度调整线条的方向变化，以增加活泼感，却也不可过度，以免显得杂乱无章。 长三角形笔触：

　　下笔时力量先重渐轻或先轻渐重，都能画出细长的三角形笔触，长三角形笔触和直线笔触类似，但本身多了渐次的变化；因此，当长三角形笔触规则排列时，便能产生色彩渐变的渐层效果。 曲线笔触：

　　将线条弯曲即成曲线笔触。曲线具有优美、柔软的特性，比直线难控制，因此要多作练习，直到各种转折极为顺畅，才能表现曲线之美。

　　不规则笔触：

　　任意用笔涂画，即成不规则笔触。不规则笔触的应用，能增加画面的变化，使人感觉生动活泼，但也易陷入杂乱无章。

　　点状笔触：

　　利用笔尖敲点纸面，即形成点状笔触。描绘时，刻意变化用力的'方向，便能产生不同形状的点状笔触；如圆形、小三角形等等，适合琐碎复杂的物体描绘。 连续笔触：

　　连续笔触是指以笔快速地来回绘出直线或曲线线条的笔法，由於快速来回移动，故能很快地绘出一个色面，但是较难控制线条的形状及色面的范围。

　　2．特殊技法

　　特殊技法除了铅笔之外，尚必须使用其他的辅助工具；有的是以其他工具为主，铅笔为辅；有的是以铅笔为主，其他工具为辅，或者两者相辅相成。总之，在此类技法中，其他工具占有相当重要的比例，练习时，其他辅助工具的合?使用是不可少的。以下就依使用工具与技法运作之不同，加以分类：

　　纸纹的应用：

　　作画时，纸张的选择，可使画面产生事半功倍的效果。例如：选用粗糙的纸，便可轻易作出粗糙的质感；平滑的纸则有助於笔粉的平均涂布，以增加画面的光滑感。这些都是纸纹所产生的辅助效果。 橡皮的应用：

　　橡皮除了可擦去画错的部份之外，也可作为画具使用，例如：将硬橡皮削成尖棒状，或将软橡皮捏成尖细状，便可擦出细长竹线条：此外，以橡皮(软硬皆可)，轻压画面，便能产生如白云状的白色色块。只要画者肯花心思去想，橡皮定能配合个人的意思，做出所期望的效果。

　　擦抹技法：

　　擦抹技法是在画好的笔触上，以布、纸、纸笔或手指摩擦压抹的技法。由於布、纸、手指等所产生的推压作用，使铅笔粉的涂布极为平均。而达到减弱笔触痕迹。柔和调子的功能。其中布与纸适合擦抹大面积的画面；纸笔由於具有类似铅笔的尖头，适合用来擦抹小面积的画面；至於手指及橡皮的擦抹效果就显得较差，因为手的汗渍容易影响画面的效果，橡皮则很容易将笔触擦去。

　　水彩颜料的辅助应用：在已完成的铅笔画上，可涂抹一层淡淡的水彩，如此不但能保有原来的铅笔色调及笔触趣味。更能增添画面的色彩变化。使作品的表现更丰富。加水彩时，应避免过浓、过深的颜色。否则易将原稿的铅笔笔触盖掉；也不可用水彩笔作多次涂抹，以免色彩灰涩，笔触模糊。

　　熟练的铅笔技法应由简入难、循序渐进。基本技法可谓为铅笔画法入门，熟悉各类作法与应用，对於往后笔法的丰富化有莫大帮助；加上特殊技法的磨练。必能使画者迈向得心应手、挥洒自如的境界。

　　二、明暗与结构

　　早在文艺复兴时期，大师们即以严谨的态度，将解剖与透视表现得淋漓尽致，尤其是人体骨骼与肌肉结构的精练表现，到了十七世纪，才逐渐重视明暗的表现力，徐悲鸿先生便曾指出:在林布兰之前，作品都按肌肉外型来画，林布兰之后才用明暗分面法，这是自然科学的发展使画家观察客观世界有了进一步的认识。明暗法在表现上更为有力，这种素描对油画最有益，加上十九世纪印象派对光与色的提倡，因此，注重内在结构坚实表现的结构画法，便逐渐为外表光鲜的明暗画法所取代。

　　明暗与结构是体积表现的两大基础，二者关系密切，互为表里。 何谓明暗素描与结构素描，事实上两者皆须借助明暗的提示，并以结构面的方式加以理解。明暗素描以明暗为主，利用结构表面的明暗变化进行素描。而结构素描则是以结构为主，明暗为辅进行素描，且多以线的概念加以表现。两者的差异在於明暗素描是表面的，多变的，受光线左右，而结构素描则是从本质出发，是内在的，较稳定结实且较不受光线左右。

　　在素描的实际进行上，光影素描通常以感性出发，先掌握大体的造形及调子，再经由分析深入刻画细部，最后进行整体调整而完成画面。但结构素描的训练方式，则是由内而外的理性观察，再加以表现；

　　三、三大块五大调

　　三大块：黑、白、灰

　　五大调：黑、白、灰、反光、投影

　　1.高光：在受光面部份，结构面上光线之入射角与反射至眼睛之反射角相等时，单位面积反射光量最多，故为受光面的最亮处，在结构体上呈现最白的调子。一般而言，高光泛指受光面较亮之调子，以别於中间调，而高光点理论上只有一点。

　　2.半明部：亦为受光面部份，高光以外之结构面，因光线进行角度的关系，单位面积反射至眼睛的光量，则依其角度变化而逐渐减弱，在结构体的明暗上呈现较灰的调子。

　　3.明暗交界线：受光面与背光面的交界处，由於此处结构面与光线进行方向平行，单位面积的受光量几近於无，而且所受的反光量亦最少，因此在结构体中呈现最暗的调子。

　　4.反光：受光面的明暗变化，受光源进行的方向所影响。而背光面则正好相反，其结构面的明暗变化，是受到反射光的影响，反光程度的强弱，会因光源强弱及反射物体结构面的方向、距离及材质的影响，

美术教案 篇3

　　清代学者唐彪所说：“文章读得极熟，则与我为化，不知是人之文，我之文也。所文时，吾意所欲言，无不随我所欲，应笔而出，如泉之涌，滔滔不绝。”语文教学的实践告诉我们：语文学习的重要途径是靠积累。因此，在教学《找春天》一课前，教师可让学生在课外读物中寻找有关描写春天的词句、古诗，并把它背下来。这样学生在课堂上就可以调动语言信息网络，积极思考。

　　教学过程：

　　一、音乐导入，创设情境。

　　1、播放《春天在哪里》的录音磁带，教师走到学生中间翩翩起舞。

　　2、教师口述：春天在哪里呢？其实春姑娘已经悄悄来到我们校园里。只有仔细观察的小朋友才能找到它。让我们走进校园找一找，你可以和你的同学一起，用眼睛看看，伸出小手轻轻地摸摸；走进花坛用小鼻子闻一闻。找一找，校园里的花草树木有什么变化？

　　瞧！春姑娘还给小朋友准备了许多神秘的礼物呢！

　　走！我们一起去找春天啦！

　　【在音乐声中，教师翩翩起舞，缩短了师生间的距离，营造了一种平等和谐的氛围，提供了一种自由学习的情境。】

　　二、手拉手找春天。

　　学生在欢快的音乐声中走出教室，手拉手与同学一起到校园里找春天。

　　【音乐、舞蹈、语言把学生带入了一个充满生机、活力的情境中，让学生从春天课堂走入春天的校园，激发了学生学习的兴趣。更何况语文是一门实践性很强的课程，让学生在自主的环境中自由寻找，通过寻找得到发现，获得自信。】

　　三、尽情说春天。

　　过渡：春天在小朋友的眼睛里，你们找到春天了吗？

　　师口述：别忙，你们先把自己的发现说给你的同学听一听！

　　1、同学之间自由说。

　　2、学生向大家介绍你眼中的春天，随机给说得有特点的学生送一件“春姑娘的礼物”。

　　总结：校园里，阳光灿烂，真是春光明媚！春风轻轻地吹着，真舒服呀！我们的校园真是春色满园，春意盎然。

　　过渡：春姑娘轻轻吹了一口气，吹绿了小草，吹红了花儿，吹醒了大地，你知道大自然里还有哪些美丽的景色？

　　3、学生介绍大自然里的春天。

　　【孩子们眼中的春天丰富多彩，孩子们看到了独特的春天，找到了自己的春天，学生畅所欲言，语言也得到了丰富。】

　　四、赞春天。

　　1、背诵描写春天的诗句。

　　师口述：“万紫千红总是春”，春姑娘就像一位魔术师，把大地打扮得这么美！很多大诗人写了不少赞美春天的诗句，你还知道哪些春天的.诗句？

　　2、在这春意盎然的春光中，你最想干什么？

　　3、唱一唱赞美春天的歌。（《小燕子》《春雨沙沙》）

　　【春天的歌，春天的诗，春天的舞，让学生在春天的气氛中进一步感受春天，体验春天。】

　　五、介绍作品（学生把自己准备好的作品向同学介绍）

　　【学生在刚才交流时进一步进行语言交流，在交流中语言得到提炼，同伴的合作交流得到体验。】

美术教案 篇4

　　教学目标

　　（1）认知目标：把名人名作用水墨画的方式加上自己的想像画出来。

　　（2）操作目标：学生通过欣赏学习和自己的想像力，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。

　　（3）情感目标：借助于名画的形式画出对生活用品的回忆和感受。

　　教学难点

　　通过学习，用水墨工具临摹改编名画。

　　教学难点

　　运用毛笔的中锋、侧锋以及水墨的浓淡表现画面。

　　教学课时：1-2课时

　　课前准备：水墨画工具；名画投影片；补充的名画；范画作品。

　　教学过程:

　　第一课时

　　（1）导入：让学生说说自己知道的中外著名画家和他们的作品。

　　（2）欣赏：

　　方案一：教师在多媒体上播放中外名画，引导学生欣赏。

　　提问：在欣赏时思考画面的主题内容和构图。

　　方案二：欣赏课本上高更的画《高更你早》。思考画面上的主题内容。

　　（3）讨论：

　　师：什么是变体画？

　　学生自学，相互讨论，全班交流。

　　（4）作品评析：

　　欣赏书上的学生作品，与高更原作进行分析比较（主体物，构图的表现方式）。

　　讨论：怎样才能完成变体画。

　　（5）尝试练习：

　　教师提出具体要求。请学生代表上黑板试画，其他学生在草稿纸上试画。

　　（6）创作水墨变体画：教师示范水墨变体画。

　　水墨画的技法要求：

　　A、用毛笔的中锋勾画主要的形状。

　　B、用毛笔的侧锋做大面积的渲染。

　　C、墨色的运用：焦、重、浓、淡、清。

　　（7）学生作业练习：

　　A、选择《高更你早》或《故乡的梦》进行改编。

　　B、可选择横或竖的.构图方式进行创作。

　　C、勾线后染墨。

　　（8）作业展评：学生介绍自己的作品，师生共同讲评。

　　（9）课后拓展：选择自己喜欢的水墨名画改画成水彩画或油画。

　　第二课时

　　（1）复习导入：将上一课时的作业展评。讨论作业的创作表现效果。

　　（2）欣赏；欣赏中国汉代画像石和木版年画。

　　（3）讨论交流：

　　讨论；汉代画像石、木版年画上画面内容。让学生联系我们的平常生活情景一谈。

　　（4）创作构思：

　　A、欣赏书上的儿童画作品。

　　B、在草稿纸上用铅笔参照书上提供的三幅画进行变体画的创作。

　　C、教师点评：构图和内容提要丰富生动，富有生活情趣。

　　D、老师用线描的方法创作《老鼠娶亲》，画出结婚时的热闹场景。

　　（5）创作练习：

　　师：在宣纸上模仿汉代画像石或年画的形式共青团一幅水墨变体画。

　　（6）作业要求：

　　水墨要求：注意水墨的浓淡，用中锋勾线，粗细匀称，线条流畅。用侧锋渲染时注意墨色的焦、重、浓、淡、清的运用。

　　构图要求：合理安排画面，主次清楚，层次分明。

美术教案 篇5

　　教案再设计

　　大班美术活动：花瓶设计师

　　教学活动再设计之——神奇的花瓶

　　活动目标：

　　1、在观察青花瓷特征的基础上，了解花瓶的基本形状，并能根据不同的形状创编出更多形状的花瓶。

　　2、培养幼儿观察、求异和创造性思维，以贴近生活的设计来提高审美能力。

　　3、培养幼儿做事专著、细致、大胆的行为习惯。

　　活动准备：

　　青花瓷实物花瓶一只，多媒体课件，勾线笔若干，画纸，金牌标志（幼儿人数相等）

　　一、设计学堂学习

　　师：刚接到一个通知，说是要举行花瓶设计大赛，小朋友想参加吗？为了让我们能更好的当上一名设计师，现在就让我们先到设计学堂里去学习学习吧！

　　1、出示并介绍青花瓷。

　　○这是什么花瓶？（青花瓷的花瓶。）

　　○教师简单介绍青花瓷：青花瓷是元朝时景德镇的瓷工发明的，距离现在已经有几百年的历史了，它是中国的一种珍贵的瓷器。

　　2、引导幼儿观察花瓶的形状。

　　教师逐一提问引出花瓶的`瓶嘴、瓶颈、瓶身，了解花瓶的基本特征和主要特征——用椭圆或一条线来表示瓶嘴随着看到的角度不同而不同。

　　3、出示更多形状各异的花瓶。（ppt）引导幼儿观察，并尝试用身体做花瓶。 ○这些花瓶都是什么形状的？

　　○谁会试着用身体来表示一下呢？（鼓励幼儿大胆表现）

　　总结：花瓶有胖有瘦，有高有矮；花瓶口有的是平口，有的是花边口；花瓶颈有粗有细，有长有短，有的两边还有“小耳朵”；花瓶肚圆的、椭圆的，还有扁的，等等。

　　二、尝试设计生活花瓶

　　师：紧急通知，花瓶王国来电，由于他们在生活中的用品都是花瓶形状的，

　　所以现在奇缺各种实用的花瓶，希望本次大赛能帮他们设计一些生活中有用的花瓶。你愿意帮他们吗？

　　1、你觉得生活中会需要哪些东西，并可以用花瓶形状来替代呢！（启发幼儿大胆想象，回忆生活中的实用品并加以花瓶创编）

　　2、幼儿尝试设计操作。

　　三、展示作品，冠军评奖

　　1、这么多作品个个都很厉害，让我们看看大家设计的都是些什么？可以用来干什么？（请设计师自己说说）

　　2、评奖。

　　各自的作品已经介绍完了，现在让我们来评出最后的冠军吧！（孩子把手中的金牌贴到自己觉得最好的作品下面）。统计最后金牌数最多的作品为冠军。

　　四、花瓶王国的庆典

　　为了感谢大家的精心设计，花瓶国王准备了庆典活动，现在就让我们一起进入花瓶王国，跟花瓶们跳舞去吧！（幼儿模仿花瓶姿态跳舞欢庆）

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