美术教案

美术教案【必备】

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，编写教案是必不可少的，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编为大家整理的美术教案3篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案 篇1

　　活动

　　《清明上河图》教育活动是一节美术欣赏课。该欣赏活动主要是通过引导幼儿欣赏张择端的《清明上河图》，使幼儿了解、认识祖国经典绘画的博大精深。从而激发幼儿的爱国主义情感。其目的是把“清明上河图’’作为古代艺术及文化启蒙的种子播洒在幼儿心中，为幼儿今后的成长铺路。通过欣赏清明上河图，引导幼儿深入细致的了解宋代首都汴京城的繁荣景象，感知古代热闹的大街场景。引导幼儿欣赏画面的布局、感受其和谐流畅的美感。张择端大师在这幅作品中采用了散点透视的绘画手法，将繁杂的内容纳入到统一而富于变化的画面之中。幼儿在欣赏绘画的同时大胆讲述自己的想法，培养了幼儿审美观和评价美的能力。整个活动从人物形态、画面的点、线、造型及中国画的色彩入手，把重点放在整幅画的高潮部分“虹桥"。在活动中，采用了让幼儿学一学、做一做等教学方法体会古代人的生活情境，调动了幼儿的学习兴趣。幼儿在欣赏动感的《清明上河图》这一环节中将整个活动推向了高潮。

　　活动目标：

　　1、情感与态度目标：通过欣赏《清明上河图》，提高幼儿对名清明上河图画的欣赏能力，感知热闹的宋代首都景色。鼓励幼儿积极参与欣赏活动，培养幼儿热爱生活的情感。

　　2、能力与知识目标：培养幼儿观察绘画的色彩美、构图美与造型美的能力，感受其和谐流畅的全景式表现方式。认识画面中人物的形态、古代建筑的造型。

　　3、技能目标：提高鉴赏能力， 了解《清明上河图》的画面

　　4、创造力培养目标：大胆讲述自己的想法，培养幼儿审美观和感受美、评价美的能力。

　　活动准备：

　　1、知识准备：了解画家张择端的绘画作品内涵。

　　2、物资准备：课件《清明上河图》，音乐《高山流水》，实图《清明上河图》。

　　3、环境准备：将《清明上河图》布置在活动室中供幼儿欣赏。

　　活动过程：

　　一、通过兴趣，引出主题

　　小朋友，你们喜欢画画吗?长大想成为一名画家吗?在很早很早的古代就有一位非常了不起的画家，他把汴京城外的繁华景象都画在了一幅很长很长的画卷上，这位了不起的画家就是北宋张择端大师，这幅作品叫做《清明上河图》，它是我们中国十大名画之一，也是我们中国人的骄傲。

　　二、欣赏画面，感受画面的布局

　　1、整体欣赏。

　　教师：小朋友这就是《清明上河图》，你们见过这幅画吗，这幅画清楚吗?现在随着优美的音乐大镜头放大仔细的来看一看。

　　(1)这里描绘的是汴京郊野的风光。

　　(2)在郊野的小路上走来了一群抬轿人，里面坐着一位老妇人，他们刚从京郊踏青扫墓归来。

　　(3)这里描绘的是汴河两岸小镇的风光，小镇上有一排排的房子，房顶是什么形状的?

　　(4)这里有什么?在什么上面停泊着?船身有好看的花纹，都有哪些花纹?(线和点)船头尖尖的，非常的漂亮。

　　(5)横跨在汴河两岸的有一座木质拱桥，这座桥弯弯的像什么?

　　(6)这里有一条街道，街道上有什么?(人)街道两边有什么?

　　(房、子树)房顶是什么颜色的?(黑色)如果我们把街道也画成黑色会怎么样呢?

　　(7)这是什么啊?(牛车)这里又是什么?(轿子)轿子和牛车都是古代的交通工具，将相当于我们现在的货车和出租车一样。

　　(8)这是一座高高的什么?楼顶是什么形状的?三角形里面都画了许多条什么线?墙身和阶梯是用什么线表现出来的?这是城门，穿过城门会来到什么地方呢?

　　(9)这里的人好多啊!你们快来看一看他们都在干什么?这里的人非常多，川流不息，人来人往。

　　小结：刚才欣赏的就是《清明上河图》的全景，在这幅长卷上画家共画了8 1 5人，各种牲畜五六十匹，大小船只二十多条，房屋建筑三十多栋，张择端大师把这么多的人和物都画在了这幅长卷上，并且让人感到又清楚又有序，就像我们真的来到了汴京城。

　　过渡语：如果《清明上河图》中的人物、动物都动了起来，会怎么样呢?我们一起欣赏动感的《清明上河图》

　　2、欣赏动态《清明上河图》。

　　这是什么声音啊?停靠在汴河上的船怎么样了?虹桥上的人都怎么样了?树底下的人在干什么?船夫在船头上划动着船桨，我们学一学。。。。。

　　过渡语：动感的《清明上河图》很热闹，我们看一个地方……

　　3、局部欣赏——虹桥。

　　谁还记得这座桥的名字叫什么?(虹桥)你们可别小看这座桥，他可是古代劳动人民智慧的结晶，因为他的跨度有40多米，没有桥墩，而且全是用木头做出来的，现在再也没有人能够造出这样的桥，造这种桥的方法也已经失传了。你们觉得可惜不可惜啊?我们现在只能从《清明上河图》中欣赏到。

　　桥上的'人好多啊，这么,热闹啊，他们都在干什么呢，我们放大镜头仔细看一看。

　　(1)桥上的人都在干什么,呢?(抬轿……)他们是怎么抬轿的?我们两个小朋友一组一起来学一学0

　　(2)在这幅画面都有干什么的? (骑马、挑担、推拉车……)前面的人在拉车，后面的人为保持平衡用力往前推车，我们一起来模仿他们是怎样推拉车的。

　　(3)这里还有一个大人和一个小孩，他们之间会发生什么,事呢?

　　(4)桥中间有一个人正在往下抛缆绳，他想干什么?船上有一根高高的桅杆，这艘船到桥的对面，高高的桅杆就会和桥梁碰到，所以桥上的入是想用缆绳把桅杆放倒，使这艘船顺利地到了桥的对面。

　　(5)邻船的人也在指指点点的，好像在大声地吆喝着什么? 离我们最近的有一排排房子，房顶有好看的花纹，这些花纹像什么?

　　这是一条什么?(河)你是怎么看出来是河的?这些花纹就是用浅浅的黑色画出来的，中国的国画就是用墨来作画，以黑白色为主，深的地方是用浓墨画成的，浅的地方是用淡墨画成的。

　　小结：刚刚我们欣赏的就是最热闹的地方——虹桥，我们一起来说一说这幅长卷的名字叫什么?《清明上河图》

　　4、整体欣赏。

　　今天，老师把《清明上河图》这幅画也带来了，我们一起来欣赏一下，仔细找一找IIlj才我们都欣赏到了哪些地方?

　　三、通过欣赏，对画家的赞美

　　画家给我们带来这么美的画，你们有没有什么话想对他说?

　　《清明上河图》这幅名画，反映了北宋年间首都汴京的繁华景象，画面内容丰富，人物众多，以长卷形式来构图，深受中国人民的喜爱，因此在欣赏活动中幼儿兴趣盎然，情绪振奋。尤其是在分析画面构图布局时，幼儿找到了许多的不同，人物、帆船、建筑、桥梁等——幼儿的观察力和分析力令人折服。幼儿通过欣赏教学，审美能力得到不同程度的发展，完成了教学任务，达到了教学目的。

　　专家点评：

　　在我国灿烂的艺术瑰宝中，《清明上河图》是一颗璀璨的明珠，有人称它为我国宋代的小百科全书。它生动地记录了中国十二世纪城市生活的风貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。美术欣赏《清明上河图》就在于让幼儿了解该画的历史价值。在幼儿欣赏课件、仔细观察的基础上，幼儿大胆表述自己的想法和感受，在教师的引导下，幼儿运用已有的美术知识，对画面的点、线、面进行认知，对画面的各种人物形态加以模仿，从而了解当时人们的生活情景以及心理活动，如抬轿人、推车人、大人和小孩以及邻船人的模仿和想象。在这个过程中，真正体验到幼儿的天真和想象力。在每个环节中教师都采用了不同的教学手法调动幼儿的积极性。如：引导幼儿欣赏动感的《清明上河图》、其他画家的名画，通过整体欣赏——动态欣赏——局部欣赏——整体欣赏《清明上河图》，提高幼儿对名画的鉴赏能力，培养幼儿热爱生活的情感，发展幼儿的审美观以及感受美，评价美的能力。师幼一同欣赏后，更能够了解到画家的伟大以及《清明上河图》的历史价值。

美术教案 篇2

　　（第一课时）

　　教学目标：

　　欣赏经典建筑的形式美，体会和认识建筑所蕴含的人文精神；

　　利用简便的材料制作简单的形体，并构想建筑模型，画出设计草图。

　　课前准备：多媒体课件、制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规、胶棒等。

　　一、导入

　　人们常说“建筑是凝固的音乐”，因为好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的构筑物，它还像音乐一样，使我们的情感和精神得到升华。

　　二、欣赏、分析、讨论

　　１．感受作品；

　　２．运用建筑造型美感要素，对作品的造型、结构、色彩、环境等方面进行分析。

　　ａ．布达拉宫、天坛祈年殿、悉尼歌剧院造型都有向上的趋势，却给我们不同的感受，你能说出它们的区别吗？?穴直线和曲线、规则与变化、环境因素等?雪

　　ｂ．仔细观察天坛祈年殿，从基座至屋顶排列的距离和层数有什么变化规律？（节奏）

　　ｃ．比较布达拉宫和加拿大蒙特利尔某住宅，同样是直线造型，不同的`组合产生不同的空间感受，说说你的感受。

　　→布达拉宫、天坛祈年殿、悉尼歌剧院等。

　　→以上建筑的体积组合示意图。

　　三、制作小训练与草图设计()

　　１．参照图片中屋顶和墙面的造型，通过剪切、折叠、粘合等方法，用纸做一个简单的造型；

　　２．转动这个造型，从不同角度观察感受形体和明暗的变化；

　　３．基于这个造型，设想添加其余部分后的小建筑模型，并画出草图，与同学交流；

　　４．按设计风格进行小组组合，利用课余为下节课的制作活动做好准备。准备工作包括集体创意设计，成员分工以及图纸、材料、工具的准备。教师为小组制作提出建议。

　　→几何体展开平面图演示和讲解。

　　四、总结、评价、布置后续任务

　　１．对教学做出总结，点评新颖的制作和设想并提出建议；

　　２．为进一步了解建筑艺术提供教学资源；

　　３．讲解下节课任务，布置准备工作。

　　→学生草图展示、归类。

　　→相关书籍和网址。

　　（第二课时）

　　教学目标：根据设计草图，制作简单的建筑模型；进一步感受经典建筑的魅力。

　　课前准备：同上。

　　五、学习制作方法

　　１．对小组的设计进行评价，为制作提出建议；

　　２．明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项；

　　３．折叠、挖切、粘合等方法的演示、讲解。

　　→制作方法步骤。

　　六、制作模型

　　分小组制作模型，教师巡回辅导，对制作工序、方法以及良好习惯及时点评。

　　七、作品展示与评价

　　１．从视觉效果感受、造型、结构、色彩等方面对学生作品进行评价；

　　２．师生结合经典作品交谈制作体会。

　　→经典作品举例。

　　八、总结

　　对本单元学习做出总结；安排清洁教室卫生。

美术教案 篇3

　　------走进水墨画

　　教学背景：

　　一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

　　教学过程：

　　课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”

　　在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。

　　大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??

　　通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸

　　有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

　　然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目： 首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪；第二组：一片树林；第三组：一个插满花朵的花瓶；第四组：一组高高低低的'楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。

　　为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善！并提出了相应的要求：1）画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化；2）要运用多种技法来表现；3）分组合作，看看哪一组合作最愉快。

　　当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满；画面中有大小，浓淡，粗细变化；画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。

　　教学反思：

　　通过本教学案例，我有以下收获：

　　1、更新教学理念，学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思

　　维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

　　2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。

　　3、尽力实现学生学习方式的转变。有了先进的教学理念、创新的教学方法，为学生的学习方式奠定了活跃的学习气氛。教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。在美术教学中，应体现学生主体地位。这一案例的设计，首先是学生的学习方式上的转变，在教师的教学理念引领下，逐渐得到养成和实现，在传统教学中，过分突出和强调知识的接受和技能的掌握，冷落和忽视了发现和探究，使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听，你示范我复制”的被动型学习。其次，体现学生的学习方式，就是把学习过程中发现、探究等认识活动突显出来，使学生在学习过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。

　　4、体现了教学手段的创新性 。教学手段的创新，是体现教学理念和教学方法的具体化。传统的教学模式完全是教师讲、学生听，被动地接受。学生的学习积极性、主动性没有被调动起来。创新意识、创新能力的实践从不被重视。学生的学习能力、学习过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里，这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。而在这一教学案例中，教学者根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组进行学习，学习方式富有创意，注重个性的发展。既有把联想变成作品，又有小组成员的作品展示。这节课的课堂

　　气氛非常活跃，体现了学生自主学习的氛围，实现了教学形式和教学内容相互统

　　一。这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。

　　5、运用了综合的教学评价。教学评价的综合性，是体现教学理念、教学方法的综合体系，是教学者教学理念的检测。传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术作业，而对于学生如何完成作业，并不是很关心。对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学习结果，更多地关注学生求知、探究的过程。这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，创新意识和创造力”的全面发展。

　　6、学生的作品还不是很成熟。有的同学觉得自己画的并不理想，我告诉他们，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。我相信，只要有热情、有恒心，就一定会有收获的。

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