(精)美术教案
作为一位无私奉献的人民教师，通常会被要求编写教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。我们应该怎么写教案呢？下面是小编精心整理的美术教案6篇，欢迎阅读与收藏。
美术教案 篇1
活动目标：
1、从形式语言入手（色彩、图形等），初步感受“星空”的美。
2、尝试用图形来表达自己对作品的认识和感受。
3、通过感知对比色、图形联想，体验欣赏活动的乐趣。
活动准备：
1、观赏星座图。
2、ppt、音乐钢琴曲《星空》。
3、4大张画纸（星夜）、颜料盘8个(红、黄、蓝、绿、黑)、圆点刷子16个（每组1大2中1小）、水彩笔16支。
活动过程：
一、导入：
小朋友，你观察过晚上的天空吗？晚上的天空有些什么？（ppt1）
二、欣赏：
1、（ppt2）西班牙有个大画家——米罗爷爷。他的爸爸是个天文学家，喜欢用天文望远镜观察星星，米罗爷爷受他爸爸的影响也很喜欢看星星，还很喜欢画星星。
2、看，这就是米罗爷爷的画，美吗？
你认为它美在什么地方？你看到了什么？（月亮、星星、一个个黑黑的圆点）黑黑的圆点表示什么呢？（一闪一闪的星星）有首歌曲《小星星》，我们来唱一唱。你还看到了什么？（线条）
师指小人，你觉得这像什么？（娃娃）他的表情是怎样的？（惊讶、开心）
3、除了线条、图形，你还看到了哪些漂亮的东西呢？（色彩）
4、(ppt4)米罗老爷爷为什么喜欢这几种颜色呢？（出示颜色标记）颜色和颜色之间藏着一个小秘密：对比色。（红——绿、黄——蓝、黑——白）老师身上有对比色吗？你们找一找自己身上有哪些对比色？对比色放在一起，会使颜色的`对比更明显，黄的更黄，蓝的更蓝。
5、鲜艳的对比色、有趣的图形、跳跃的线条，米罗爷爷用这些向大家讲述了一个美妙的故事。告诉你们哦，米罗爷爷画画有一个特点，就是喜欢把自己看到的景色用图形表示，然后再通过想象加上一些颜色和线条，就把它组合成一幅美丽的画了，而且他的画中常常出现米字型。
6、如果请你给这幅画取名字，你会取个什么名字呢？
7、如果让你画星星的话，你会把一颗颗星星连画成什么样子呢？
三、创作：
1、今天我们四个小朋友合作画《星空》。请看步骤图：
四人合作：海绵圆点刷印大小黑圆点水彩笔连线棉签添画及涂色。
2、幼儿4人合作画，提醒幼儿涂色时注意画面的干净，可用纸巾吸颜料。
3、展示，欣赏同伴作品。
美术教案 篇2
（一）教学内容和目标。
1、显性内容和目标：感受电脑绘画的独特魅力，特别是由于运用了数字化技术而产生的独特而神奇的绘画年处理方法。学习运用电脑绘画与自己独特的观察与想像有机结合运用纸面绘画作品达不到的效果。
2、隐性内容忽然目标：提高学生艺术创作能力，培养学生敏锐的观察能力和丰富的想像能力打下良好的基础。
（二）教学重点和难点。
让学生在充分认识和理解电脑绘画的“笔”与普通的'绘画中的笔要不一样并利用电脑进行独特绘画。难点是如何在画面中合理运用画笔工具表现形象和自己独特的构思。
（三）教学准备。
电脑软件。
（四）教学过程。
1、感受电脑绘画工具 有“神奇”性。
2、体验电脑绘画工具的独特魅力。通过上机器操作，让学生体验电脑绘画工具的表现特色，此时应以体验为主，不应过分追求完整的画面表现。
3、创作构思。结合自己对电脑绘画笔工具特点的感受、体验、认识，考虑如何人在自己的创作中发挥它们的“神奇”性。
4、创作作品。根据自己的创意，结合自己的认知和了解进行创作。关键是如何在作品中体验电脑绘画笔工具的神奇之处。
5、教学评价。通过网络或分组欣赏同学作品，鼓励一些同学介绍自己的作品，如作者允许，同学之间可以结合自己的理解相互修改作品。
美术教案 篇3
目标
1、了解中国传统节日端午节的各种习俗。（知识）
2、学习用包纸粽的方式来庆祝端午节。（技能）
3、在活动中运用自己的方法创造性的包纸粽。（创造性）
重点
了解中国传统节日—端午节的各项习俗
难点
想办法把“米”包进“竹叶”里面不漏出来
准备
物质准备：彩色纸条、线若干、一串做好的纸粽，双面胶，挂纸棕的彩条，端午习俗视频、制作粽子步骤图。
经验准备：活动前学会唐诗《端午》，幼儿活动前和家长一起了解端午的来历，习俗。
活动过程
一、提问引入活动
1、小朋友们，你们知道农历五月初五是什么节日吗？（幼儿：端午节）为什么要过端午节啊？（为了纪念屈原）你怎么知道的呢？（爸爸妈妈讲的、电视上看的，还有唐朝文秀的诗歌为证、、、大家一起念儿歌）。
2、端午节人们会做什么事情呢？（请幼儿举手回答：划龙舟、吃粽子、挂艾草。）
3、全国各地的人们庆祝端午节的做法也是不一样的，我们来看一下人们还有哪些方法来庆祝端午节。
（幼儿和家长一起观看视频，了解端午节的'一些基本习俗。）
二、我们庆祝端午——包纸粽。
1、我们这儿最常见的习俗就是吃粽子，你吃过粽子吗？吃过什么味道的粽子呢？（幼儿自由说一说）
2、出示包的一串纸粽。
这是什么？请幼儿观察粽子是什么形状的？你会包粽子吗？（请个别幼儿拿着彩色纸条和碎报纸讲解，教师适当的补充，然后家长和幼儿跟着做粽子的图片一起练习一遍）。
我们桌子上有米，有彩纸，有线，有双面胶，我们一起来做五彩粽吧！
请家长和孩子们一起包纸棕，我们来比赛一下，看哪一组的家长和孩子们包的纸粽子最多，包得（不漏米，三角形）
3、家长和孩子一起制作纸粽（背景音乐：古筝、琵琶等古典音乐）。
教师解说词：端午节、清明节、中秋节、元宵节等是我们中华民族的传统节日，中华五千年的历史文化、民风民俗需要我们一代又一代的人去传承，因此，我们设计了今天的这个活动，希望通过家长和孩子们亲自了解和参与端午节的民俗活动：包纸棕，呆会还有划龙舟活动，感受和体验传统节日的快乐，同时把我们中华民族的传统文化传承下去。
美术教案 篇4
一、教材分析
1、教学基本思路：
A、教材主要处理的是美术家的自我认同跟社会环境的关系，也就是说，美术家究竟怎样看待自己的职业？教师可以通过历史的透视和具体美术作品的分析，来理解美术家的自我跟社会角色之间的关系。在某种程度上，美术家的自我和社会之间存在着一定程度的矛盾。社会试图分派给艺术家一个明确的身份：工匠、杂役、职业画师、艺术家；但美术家却往往把自己看做一个完整的“人”，游离于各种身份之间。画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份，不能反映某个具体艺术家的个性特点。而美术家更重视的，可能正是自己的人格和个性。在教学过程中，可以把这条中心线索跟对美术作品的分析联系起来，层层深入地体现这条线索，并且贯彻到教材提供的两个“活动建议”当中去。
B、教学材料分析
教材提供的美术作品可以分为三组，反映出美术家表现自己的不同方式：《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段来表现自我的。这几件作品年代较早，艺术家还没有充分的自我意识，并且社会也没有给予艺术家很高的地位，不允许他们过于明显地突出自己。严格说来，在这些作品创作的时期，还没有我们现在意义上的“艺术家”，原始时期的“艺术家”实际上是巫师，而在古埃及和中国的商周时期，“艺术家”的准确身份是工匠，甚至是奴隶。
第二组作品，是14世纪以来的一些美术家的自画像。自画像这种形式比较准确地反映出艺术家对自己的认识和角色定位。这里要提到的一个历史背景是，无论是在西方还是中国的传统中，职业画家或雕塑家并不具有很高的社会地位，从社会的角度看，他们在某种意义上是为别人服务、换取报酬以养活自己的人。所以艺术家往往不愿意把自己仅仅看做一个工匠，而是负有某种文化使命的人。教材中的几幅自画像已经涉及到这个问题。我们可以看到，除了阿尔泰米西亚·真蒂莱斯基之外，其他画家的自画像都没有用作画的工具来暗示自己的画家身份。相反，丢勒像基督，普桑像贵族，金农像隐士，而伦勃朗则把自己画成一个真实、朴素、平凡、有血有肉的市民。
真蒂莱斯基的自画像稍微有点特殊，或许因为她是一个女画家。实际上，当时女画家的自画像往往也不把自己画成画家，而是画成淑女。绘画对女性来说是一种文化教养。真蒂莱斯基在自画像中突出自己的画家身份恰好是要突破人们的习惯看法，肯定自己是一个自食其力的.女画家，而不是以绘画来标榜自己“才艺”的女性。传说绘画是古希腊一位陶匠的女儿发明的，她的情人要出门远行，这位女子就把情人的影子画下来，从而发明了绘画。另外，按照西方的传统观念，包括绘画在内的艺术由九位“缪斯”掌管，而缪斯们都是女性。真蒂莱斯基借用了这样一些观念，使自己的画家身份跟作为“缪斯”的女神联系起来。
除此之外，真蒂莱斯基和金农都是用的侧面像，这也具有某种心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美术家可以和观众达成交流，而侧面像则似乎表明画家更愿意自行其是，因而其个性也更加孤僻和鲜明。
第三组作品是处于创作或生活场景中的美术家。在这里，美术家的工作环境也具有一定的含义。委拉斯贵支的画室是在皇宫，侏儒、侍女、小公主和镜子里的国王和王后清晰地表明这个场所的性质。画家本人是“宫廷画师”，负责记录这些人物和事件。而维米尔却是耐心地坐在自己那狭小的画室里描绘一位抱乐器的姑娘。跟《宫娥》相比，这是一个再平凡不过的地方。委拉斯贵支自画像面前那块巨大的画布表明他记录的是重要的事件和宏伟的景象，而维米尔那块小画布则说明他更专注于普通生活的细节。
李公麟的《西园雅集图》把画家安排在文人聚会的庭院里。画画在这里不是换取报酬、维持生计的手段，而是文人之间应酬、遣兴的一种方式。这些画家本质上不是通常所说的职业画家，而是文人。宋徽宗是一位爱好文艺的皇帝，以皇帝的身份来作画，就不同于一般意义上的画家了。研究者认为，《听琴图》中最上面那位作道士打扮、抚琴的人，就是宋徽宗本人。旁边两位官员在恭敬地聆听他的琴声。左下角有宋徽宗“天下一人”的画押，虽然不能据此认为这件作品是他本人的亲笔，但这位皇帝对待绘画的态度是很明显的：他会不遗余力地支持绘画，并利用绘画来表达自己的政治和伦理理想。
2、教学目标：了解美术家社会地位的变化以及这种变化同文化、经济、政治因素的关系；了解创作者的自我意识在作品上的表现方式；学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。
3、教学重点、难点及确定依据：重点：美术家社会地位的历史变化；自我和社会的关系。本课的难点：引导他们深入理解自我和社会的关系。
4、三维教学目标及确定依据
知识与技能：学生要在学习中了解分析类似的美术现象的方法，学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法，来表达自己的情感和思想。形成美术基本素养。
过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论，丰富视觉审美经验，发展美术鉴赏能力。
情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
5、课程资源的开发及有机整合
a、教材或课程所需图片的多媒体课件。在制作的课件中，教师可以提供一些有特点的自画像或肖像画作品供学生参考，领会塑造、表现性格的一些方法。将观察的内容一一地加以列举并比较，引导学生将观察与分析科学化、系统化，并运用教材所介绍的知识对比较的结果进行分析。
B、在课前，请同学们从网上或者书中查阅一些关于肖像刻画（绘画、摄影），然后到课堂上与同学们分享。
二、学法指导
学情分析：高中生已经具有一定的认识能力和判断能力。但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课的主题理解的不够深入，所以教师在教学中手段要尽量多样化，在课前，让学生去查找一些这方面的资料或者故事拿到课堂上与同学分享。
心理调节的方法指导：充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征。
知识建构的方法指导：从学生对美术家工作和生活的想像入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。一方面发挥学生的想像力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这个问题的认识。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
三、教学方法及手段
教学方法的选择及依据：主要采用“比较鉴赏法”，提问法，讨论法、观察法等。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
理论依据：〈〈基础教育课程改革纲要〉〉中指出：倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
借助多媒体课件、图片等资料进行教学。
四、教学程序
创设问题情景导入、激发兴趣诱发探究
A、图片欣赏导入
1．图片欣赏：每个艺术家即使在表现同一个对象时，也会具有自己鲜明的特点，并且还欣赏过金农的作品《月华图》。（出示图片）
2．提问：请同学们想像一下，画《月华图》的这位艺术家是一个什么样的人？学生口头描述对金农的想像。）
B、讲授
1。思考提问：现在我们来看艺术家本人对自己的描绘。（出示金农的《自画像》）
看看跟我们想像的有什么不同？艺术家为什么要这样画？（学生讨论）
小结：美术家对自己的看法可能和我们想像的不一样。
2．作品欣赏：《拉斯科岩画上的手印》、《埃及工匠正在制作狮身人面像》。
思考：这几件美术作品表现的是什么内容？有没有艺术家留下的痕迹？怎样留下来的？
进一步思考：这些作品是什么时候留下来的？当时属于什么样的历史时期？艺术家处于什么样的地位？（学生讨论，教师进行适当的讲解。）
3．作品欣赏：三幅《自画像》（丢勒、普桑、真蒂莱斯基）。
这是一组自画像。仔细观察画面，回答下列问题：
a。是正面还是侧面？男画家还是女画家？年轻还是年老？
b。你是否知道这些艺术家的相关背景？他们分别属于什么时期？
c。画面是否暗示出创作者本人是一位画家？通过什么方式来暗示的？如果没有这种暗示，那又是为什么？（结合学生回答的情况，教师进行必要的讲解。）
4．完成第61页的“思考与交流”：伦勃朗的三幅自画像。
这些自画像各自反映出作者什么样的心情？（中年以后的伦勃朗接连遭受不幸，晚年竟然落到靠救济金度日的地步，自画像也表现出一种浓厚的沧桑感。）
C、集体讨论：对比分析《宫娥》和《画室》。
1．画家所在的环境或场所有什么区别？
2．画家自己是以什么方式出现在画面上的？
3．能否看出画家对自己职业的看法？
D、分组讨论：1．讨论和分析对象：《听琴图》、《西园雅集图》。
2．思考：a．画的是什么样的场景？b．作者是以什么身份在画画？
（教师讲解：在中国古代，纯粹的画家地位很低，被称为“工匠”；而文人兼画家这一身份却具有很高的地位。）
五、总结
在各个历史时期，美术家的社会地位不同，他们对自己的看法也不尽一致。例如《听琴图》，宋徽宗是一位画家，但又是一位皇帝。这件作品既体现了他对绘画的兴趣，也表明了他至高无上的身份。
活动交流：课下完成“活动建议一”，教师选出一些作品进行评议、交流。
美术教案 篇5
活动目标：
1、欣赏牛活中的毛线所展现的毛茸茸的形态，联想到羊群来创作，感受作品中的自然美。
2、通过观察交流、大胆想象，选择各种工具和材料，并能按照不同材质的特点，有目的地选用材料进行创作。
3、在活动中能细致、耐心地进行操作活动，发展小肌肉的灵活性和手眼协调能力。
活动准备：
1、草原羊群的视频。
2、几种粗细不同的毛线，卡纸，吹翅纸，剪刀，刻刀，乳胶，抹布，蜡光纸，绿油墨，玻璃板，胶滚，夹子，拓印用的小茶杯。
活动过程：
一、制版
1、欣赏草原上羊群的视频，感受羊毛的质感。
教师：这是哪里？有什么？羊毛是怎样的？如果摸一摸，会有怎样的感觉？
2、通过对比、观察毛线卷起来的样子，与羊毛进行联想，探索表现羊毛的方法。
教师：毛线摸上去是怎样的？如果用毛线来做羊身上的毛，你可以怎样做？
3、出示卡纸，回忆已有经验，推测版画的制作方法？
（1）教师：毛线可以制作羊的什么地方？ （羊毛）卡纸呢？ （头与尾巴部分）
（2）教师：草原背景可以用什么方法表现？ （刻画、撕纸）粘贴毛线时要注意什么？ （全部贴完后，在作品表面涂一层白乳胶）
4、幼儿创造性地使用各种材料制作底版？
（1）重点：将毛线的肌理与撕纸的肌理巧妙结合。
（2）难点：引导幼儿细致地卷、贴螺旋线。
要点提示：
（1）由于实物版画在制作中可能需要制作几个底版，因此需要进行多次转版。教师应提醒幼儿在转版中保持每张画面的一致。
（2）提醒幼儿给不同的'羊贴上粗细不同的毛线，让画面有变化。
二、拓印
1、观察、讨论拓印的过程和注意点。
教师：在印制的过程中可能会发生怎样的困难？ （油墨容易粘住毛线使其脱落，要沿一个方向滚，不能来回滚动）
2、幼儿印制。
（1）重点：沿一个方向滚印。
（2）难点：拓印时不移动纸张与底版。
3、教师展评幼儿作品，表扬细致耐心的幼儿。
区角活动：
在活动区角提供毛线等供幼儿粘贴蜗牛壳。
家园共育：
收集各种粗细不同的毛线。
【评析】
本活动是让幼儿自主选择各种工具和材料，并能按照不同材质的特点，有目的地选用适合的材料进行创作。由于毛线本身在操作上的难度，教师应重点指导幼儿的印制方法以及鼓励幼儿坚持完成活动。
美术教案 篇6
活动目标：
1、对神秘的太空有了解的兴趣，能在已有画面上添画太空背景。
2、在绘画的过程中进一步激发对宇航员的敬佩之情。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
5、培养幼儿的欣赏能力。
活动准备：
1、知识经验准备：知道我们中国的宇航员已经去过太空，了解人在太空的服装特点、动作特点等。
2、材料准备：幼儿已画的宇航员画面、水笔、蜡笔、《神秘的太空》PPT
活动过程：
一、太空里可能有什么？
·我们中国的宇航员来到了太空，他们会在太空里看到些什么呢？
·出示PPT，幼儿看看讲讲·小结：在太空里有神秘的星球、有运送宇航员的火箭还可能有输送广播电视信号的卫星。
二、飞向太空·上次我们已经画了漂浮在太空中的宇航员了，今天我们来把太空中的神秘景物画出来。
·提问：
1、这幅画上什么最重要？（宇航员）2、我在添画其他景物的.时候需要注意些什么？在宇航员背后的景物怎么画？
·小结：如果你画的景物被宇航员遮挡住了，画的时候要注意两边的连接，避免出现一边高一边低的情况。
三、幼儿作画，教师巡回指导·鼓励幼儿大胆用组合方式添画背景，注意物体和人之间的遮挡关系。
·提醒幼儿耐心完成涂色。
四、相互欣赏作品，说说自己对宇航员的感情。
【美术教案】相关文章：
[经典]美术教案08-06
美术教案(精选)08-20
(经典)美术教案09-03
美术的教案02-05
（精选）美术教案08-30
美术教案【精选】08-31
【经典】美术教案08-25
(精选)美术教案07-26
【精选】美术教案07-26
美术教案07-20