美术教案

时间:2023-08-30 08:17:50 教案 我要投稿

美术教案10篇(精华)

  作为一位杰出的教职工,时常会需要准备好教案,借助教案可以恰当地选择和运用教学方法,调动学生学习的积极性。教案要怎么写呢?下面是小编收集整理的美术教案10篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案10篇(精华)

美术教案 篇1

活动目标:

  1、学习用棉签均匀地涂色

  2、能大胆地画线条,体验美术活动的乐趣

  活动准备:

  各色水粉颜料,彩色蜡笔,棉签,抹布,有画框的纸幼儿人手一张,自制红、绿棉签娃娃两个

  活动过程:

  一、导入部分

  1、师:“美丽的秋天到了,枫叶渐渐变红了,梧桐树叶,银杏树叶纷纷换上了黄色的衣裳。

  小树叶离开了妈妈,飘啊飘,来到了大地中间。

  (老师示范画树叶)小树叶在大地上跳起了轻盈的舞蹈,一会跳到这边,一会跳到大地的上边,转下来在地上打了个滚,来到了大地中间,他转呀跳呀,从上跳到下,从左跳到右。不一会,整个大地就铺满了它黑黑的脚印。”(老师示范画线条)”

  2、(出示红棉签)师:“红颜色娃娃来了,它说,这儿真好,我要给它铺上红地毯。红颜色娃娃高高兴兴地绕着树叶娃娃的舞步走了一圈,挥起了小刷子,顺着一个方向慢慢地、均匀地铺起地毯来,是顺着一个方向铺的哦。铺得很均匀,铺得满满的,一会儿地毯铺好了。

  红颜色娃娃看看那儿,我也给这儿铺上红地毯。小朋友一起说说,红颜色娃娃该怎样铺地毯呢 ?(先绕着舞步走一圈,然后再顺着一个方向均匀地涂满)红颜色娃娃满意地离开了

  3、(出示绿棉签娃娃)“瞧,谁来了?绿颜色娃娃想请一个小朋友和它一起给大地铺上绿地毯。哪个小朋友愿意来试一试?(请一名幼儿来操作)

  4、颜色娃娃都想给大地铺上美丽的地毯,小朋友和树叶娃娃,颜色娃娃一起来玩游戏吧!

  二、幼儿操作

  1、提出操作要求:

  (1)记住了,小树叶跳舞的时候,它的舞步要铺满整个大地

  (2)铺地毯的时候,颜色娃娃要先……,再……,颜色要铺满整个大地

  (3)还要注意,同一种颜色的地毯不要铺在一起,各种不同颜色的地毯铺在一起才好看

  2、幼儿操作,老师巡回指导

  三、讲评

  1、树叶娃娃在七彩的地毯上跳起了优美的舞蹈,小朋友你们看了这些画,心里觉得怎么样?美在什么地方?师:这些图画颜色很漂亮,运用了大大小小的色块,线条也很流畅,真像树叶娃娃优美的舞步,给我们的感觉非常美,非常漂亮!

  2、谁来说说你的`颜色娃娃是怎么给大地铺地毯的?

  3、师:我觉得这张地毯看上去金黄色的,心里感觉暖洋洋的,我们一起来看看他主要用了哪些颜色?

  四、结束部分

  “秋天真是个美丽的季节,大地铺上了五颜六色的地毯。好,现在小朋友和老师一起到幼儿园里找找看,秋天还有哪些漂亮的颜色,好吗?

美术教案 篇2

  第一课:素描慨述

  主讲:高银才

  一、教学目的:了解素描的慨念,素描的含义、功能,学习素描的基本用具。

  二、重点难点:理解素描是一切造型艺术的基础

  三、教学内容:

  1、素描的定义

  广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。

  狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

  “素描”单从字义上理解是“朴素的描写”,从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式,其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多,素描乃是各个专业的共同基础课(或者说它是一切造型艺术的基础)。

  现代造型艺术入门,都须经过严格的素描基本功训练,它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握,也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

  就绘画创作而言,素描是绘画的开始,是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅,用单色画稿子,寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。

  2、素描的分类

  按研究对象来划分可分为:研究性素描、表性性素描、速写;按表现形式来划分可分为:结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描(也称光影素描)的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描:一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究,以达到充分地理解对象,知其然并知其所以然,由感性认识上升为理性的把握,并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。

  ② 表性性素描:这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段

  ③ 速 写:是指在较短的时间内,用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写,也包括为创作收集素才的速写。

  本阶段主要的学习方向为写实素描(光影素描)的写生,即基本造型方法。

  3、素描的工具与材料

  绘画创作,除了不断在表现上寻求突破外,理解与掌握材料工具的特性,亦不容轻忽。因此,有效的掌握材料工具,才能确保创作意念的自由表达,使笔能随意转,游刃而有余。否则意到笔不到,创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上,即使有再好的构思,再强烈的表现,亦是胎死腹中。

  工具材料对素描而言,只是一种手段,而非目的。在材料的选择上,不必过於拘泥,只要能符合素描学习的要求与效果,任何材料皆可运用。

  ① .铅笔

  是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多,有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等,不一而足。款式不同是为了配合不同的需求,其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成,二者的混合比例不同,而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端,都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高,笔心愈硬愈淡,适合精密描绘。B的号数愈高,笔心则愈软愈黑,较适合素描练习使用,其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB],因笔心软硬适中,多用於笔记书写。

  ② .炭笔

  炭笔种类繁多,除了木炭条外,更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔,由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调,又易於大面积涂抹,故常作为素描练习的重要笔材。

  (1)木炭条

  多以柳树、樱桃等新枝烧制而成,由於采集及烧制不易,故价格较为昂贵。

  选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分,可依个人所需多加尝试

  木炭条色黑质松,能快速且大面积的涂擦揩拭,适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差,完成品必须及时喷上一层固定喷胶,否则炭色极易浑浊脱落。

  (2)炭精笔、炭精条

  皆为炭粉加胶合剂混制而成,故附著力较强,也就是较不易修改。除了黑色外,尚有白、黑褐、红褐等色制品,常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩,故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔,附著力更强,涂抹更不易,画面易有乾涩之感,使用时得事先留意。

  4.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔

  5.橡皮擦、可塑性橡皮

  6. 纸

  素描用纸,限制不多,各类纸张,如描图纸、宣纸、水彩纸、光面纸及各色粉彩纸,甚至纸张以外的材质皆可尝试。可依据使用的笔材及作者对材料特性的要求作为选择的依据。素描专用纸,因是棉浆制成,较木浆制纸具较长的纤维,纸质结实强韧,耐擦拭,不易起毛,且纸纹稍粗,使炭色容易附著,涂抹均匀,反而是初学者最佳的选择。

  7.素描固画液。

  主要由松脂混合酒精及其他溶剂制成,除固定画面上之木炭粉外,亦可保护纸面,使之不易受到沾污。若使用铅笔或炭精笔完成之作品,虽其附著力较强,但最好也能喷上一层固定胶保护画面。

  第二课:素描基本技法与表现方法主讲:高银才

  一、教学目的:学习素描的基本技法,理解素描的明暗与结构,掌握三大面五层调子。

  二、重点难点:理解明暗及表现方法。

  1.基本技法

  技法是绘画的基础性工作,由於各种技法的综合应用,组合出画面上的形、色,并赋予一幅作品某种意义与生命;因此,在从事铅笔画的创作之前,对铅笔画的技法必须先有基本认识。

  基本技法注重用笔的方法,依笔触形状(线条)的不同,可分为以下几类: 直线笔触:

  用笔时线条刻意画直,即成直线笔触。直线笔触排列整齐时,会给人一种清爽整齐的感觉,但易流於呆板,因此可适度调整线条的方向变化,以增加活泼感,却也不可过度,以免显得杂乱无章。 长三角形笔触:

  下笔时力量先重渐轻或先轻渐重,都能画出细长的三角形笔触,长三角形笔触和直线笔触类似,但本身多了渐次的变化;因此,当长三角形笔触规则排列时,便能产生色彩渐变的渐层效果。 曲线笔触:

  将线条弯曲即成曲线笔触。曲线具有优美、柔软的特性,比直线难控制,因此要多作练习,直到各种转折极为顺畅,才能表现曲线之美。

  不规则笔触:

  任意用笔涂画,即成不规则笔触。不规则笔触的应用,能增加画面的变化,使人感觉生动活泼,但也易陷入杂乱无章。

  点状笔触:

  利用笔尖敲点纸面,即形成点状笔触。描绘时,刻意变化用力的方向,便能产生不同形状的点状笔触;如圆形、小三角形等等,适合琐碎复杂的物体描绘。 连续笔触:

  连续笔触是指以笔快速地来回绘出直线或曲线线条的笔法,由於快速来回移动,故能很快地绘出一个色面,但是较难控制线条的形状及色面的范围。

  2.特殊技法

  特殊技法除了铅笔之外,尚必须使用其他的辅助工具;有的是以其他工具为主,铅笔为辅;有的是以铅笔为主,其他工具为辅,或者两者相辅相成。总之,在此类技法中,其他工具占有相当重要的比例,练习时,其他辅助工具的合?使用是不可少的。以下就依使用工具与技法运作之不同,加以分类:

  纸纹的应用:

  作画时,纸张的选择,可使画面产生事半功倍的效果。例如:选用粗糙的纸,便可轻易作出粗糙的质感;平滑的纸则有助於笔粉的平均涂布,以增加画面的光滑感。这些都是纸纹所产生的辅助效果。 橡皮的应用:

  橡皮除了可擦去画错的部份之外,也可作为画具使用,例如:将硬橡皮削成尖棒状,或将软橡皮捏成尖细状,便可擦出细长竹线条:此外,以橡皮(软硬皆可),轻压画面,便能产生如白云状的白色色块。只要画者肯花心思去想,橡皮定能配合个人的意思,做出所期望的效果。

  擦抹技法:

  擦抹技法是在画好的笔触上,以布、纸、纸笔或手指摩擦压抹的技法。由於布、纸、手指等所产生的`推压作用,使铅笔粉的涂布极为平均。而达到减弱笔触痕迹。柔和调子的功能。其中布与纸适合擦抹大面积的画面;纸笔由於具有类似铅笔的尖头,适合用来擦抹小面积的画面;至於手指及橡皮的擦抹效果就显得较差,因为手的汗渍容易影响画面的效果,橡皮则很容易将笔触擦去。

  水彩颜料的辅助应用:在已完成的铅笔画上,可涂抹一层淡淡的水彩,如此不但能保有原来的铅笔色调及笔触趣味。更能增添画面的色彩变化。使作品的表现更丰富。加水彩时,应避免过浓、过深的颜色。否则易将原稿的铅笔笔触盖掉;也不可用水彩笔作多次涂抹,以免色彩灰涩,笔触模糊。

  熟练的铅笔技法应由简入难、循序渐进。基本技法可谓为铅笔画法入门,熟悉各类作法与应用,对於往后笔法的丰富化有莫大帮助;加上特殊技法的磨练。必能使画者迈向得心应手、挥洒自如的境界。

  二、明暗与结构

  早在文艺复兴时期,大师们即以严谨的态度,将解剖与透视表现得淋漓尽致,尤其是人体骨骼与肌肉结构的精练表现,到了十七世纪,才逐渐重视明暗的表现力,徐悲鸿先生便曾指出:在林布兰之前,作品都按肌肉外型来画,林布兰之后才用明暗分面法,这是自然科学的发展使画家观察客观世界有了进一步的认识。明暗法在表现上更为有力,这种素描对油画最有益,加上十九世纪印象派对光与色的提倡,因此,注重内在结构坚实表现的结构画法,便逐渐为外表光鲜的明暗画法所取代。

  明暗与结构是体积表现的两大基础,二者关系密切,互为表里。 何谓明暗素描与结构素描,事实上两者皆须借助明暗的提示,并以结构面的方式加以理解。明暗素描以明暗为主,利用结构表面的明暗变化进行素描。而结构素描则是以结构为主,明暗为辅进行素描,且多以线的概念加以表现。两者的差异在於明暗素描是表面的,多变的,受光线左右,而结构素描则是从本质出发,是内在的,较稳定结实且较不受光线左右。

  在素描的实际进行上,光影素描通常以感性出发,先掌握大体的造形及调子,再经由分析深入刻画细部,最后进行整体调整而完成画面。但结构素描的训练方式,则是由内而外的理性观察,再加以表现;

  三、三大块五大调

  三大块:黑、白、灰

  五大调:黑、白、灰、反光、投影

  1.高光:在受光面部份,结构面上光线之入射角与反射至眼睛之反射角相等时,单位面积反射光量最多,故为受光面的最亮处,在结构体上呈现最白的调子。一般而言,高光泛指受光面较亮之调子,以别於中间调,而高光点理论上只有一点。

  2.半明部:亦为受光面部份,高光以外之结构面,因光线进行角度的关系,单位面积反射至眼睛的光量,则依其角度变化而逐渐减弱,在结构体的明暗上呈现较灰的调子。

  3.明暗交界线:受光面与背光面的交界处,由於此处结构面与光线进行方向平行,单位面积的受光量几近於无,而且所受的反光量亦最少,因此在结构体中呈现最暗的调子。

  4.反光:受光面的明暗变化,受光源进行的方向所影响。而背光面则正好相反,其结构面的明暗变化,是受到反射光的影响,反光程度的强弱,会因光源强弱及反射物体结构面的方向、距离及材质的影响,

美术教案 篇3

  教学目标:

  1.观察春天的小雨,学习春雨不同的画法。

  2.能想象画出雨中小草小花小动物的可爱摸样。

  3.了解简单的自然生活常识。

  教学重点:

  想象小花小草喝雨水的样子。

  教学难点:

  能用不同的线画出春雨的感觉。

  教学程序:

  一、播放下雨的视频

  1、师:你看到了什么?听到了什么?

  生:小雨沙沙。

  2、师:沙沙沙,沙沙沙,小雨落在田野里,花儿开,草儿长,沉睡的大地醒来了!今天我们一起来感受小雨的温柔与可爱吧。

  板书课题:小雨沙沙

  二、学习用点和线画雨

  1、欣赏雨的图片

  师:雨是什么样子的?回忆一下,你还看到过什么样的小雨,有什么感受?你对小雨的印象是怎样的?

  2、画雨

  师:请3个小朋友来画一画毛毛雨、小雨和小雨点。师点评学生的作业:说说你画的毛毛雨是什么样子?

  小结:雨有不同的形态,用点和线能画出雨不同的样子。

  三、欣赏雨中植物的图片

  1、师:春雨落在田野里,神奇的事情发生啦!

  生:小竹笋冒出了可爱的小脑袋。

  师:小雨给了它什么呀?

  小结:生命雨露

  2、师:如果你是一朵花儿,能表演一下喝雨水的`动作吗?

  教师从头、手、身体和面部动作进行引导。

  四、画一画花儿喝的动态

  1、出示教材步骤图1

  师:添画面部表情,花的身体和手。

  2、比较学生的练习作业

  师:添画面部表情时,你们发现了几种画法?

  你认为哪一幅表现出了喝水的动态?

  五、展开联想

  师:小动物、小植物们可聪明啦,你们知道它们还用什么方法来吮吸雨露呢?

  六、作业指导,师生互评

  1、欣赏优秀的学生作业。

  2、作业点评,互评。

  总结:春风细雨温暖了大地,滋润了万物。我们要更亲近自然,保护大自然

美术教案 篇4

  教学目的:

  1.通过本课的训练,培养学生使用中国的传统绘画工具,使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚,初步掌握花鸟画的技法。

  2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习,使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系,以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

  教学重点:

  翎毛画法是花鸟画中飞禽的表现方法,也是本课的重点。

  教学难点:

  如何培养学生掌握中国画的笔墨技法,以及笔墨情趣在中国画中的体现。

  学生学习用具装备:

  毛笔(白云和狼毫各一支)、生宣纸(或高丽纸)、报纸(做垫纸用)一张、用画颜料、墨、调色碟、水盅。

  教具准备:

  1.毛笔(大白云和狼毫各一支)

  2.生宣纸、毛毡、画板、国画颜料。

  3.幻灯片及教师放大的范画。

  画麻雀的步骤图。

  教学过程:

  一、.复习旧课:

  ①花鸟画的特点与风格、表现形式。

  ②评讲上一节课学生作品1~2幅,指出学生作品的.优点、缺点以及改正的方法。

  二、.讲授新课

  1、教师谈话:我们知道花鸟画的题材非常广泛,除花卉、鸟类之外,家禽、鱼虫、蔬果、走兽都是花鸟画所描绘的内容,那么今天我们就来学习鸟类的画法。

  2、板书:写意花鸟画──活泼可爱的飞雀。

  3.欣赏《麻雀图》教师作品

  出示范画让学生观察、分析、并思考问题:

  (1)图上共画了几只麻雀?

  (2)麻雀的身体由哪几部分组成?

  (3)麻雀的背部是什么颜色?此外,它的嘴巴、爪各是什么颜色?

  4.教师讲解形态特点:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小,头、背、尾呈褐色,背有黑斑点,颌下有一缕黑色坠羽,两侧一黑色颌斑,胸腹灰白,活泼可爱。在画麻雀之前,先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成,或者是一个枣形加蛋形组成,这样画麻雀就方便多了。

  ①麻雀基本造型:枣鸡蛋

  ②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。

  5,教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学,教师在画鸟的羽毛时要突出重点,尽量讲得详细一些。

  画法配口诀:

  褐墨点头部,接着画身翅,浓墨画嘴眼,淡墨勾胸腹,浓墨画翅尾,背斑趁湿点,浓墨再画爪,麻雀俱画成。

  画法步骤:

  说明:先用墨赭画头顶,接着画身体和翅膀注意水分不要太多,润笔、枯笔相结合。

  6.学习练习画一只麻雀,教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生,指出优点、缺点,并对一些画得不够好的学生给予指导。

  7.教师小结,指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。

  8.学生临摹不同姿态的麻雀(运用幻灯片)

  三、作业布置:老师提出作业要求:按作画步骤,用宣纸或毛边纸,临摹或创作一幅麻雀图。

美术教案 篇5

  教 学 目 标

  知识与技能目标:了解中国敦煌的彩塑及敦煌艺术中的其他图案纹样。

  过程与方法目标:能够描绘敦煌艺术中的花边或藻井图案纹样

  情感态度与价值观:培养学生热爱艺术、热爱家乡的情感,树立保护文物的意识。

  教学重难点

  1、欣赏分析敦煌的彩塑。

  2、描绘敦煌艺术中的花边或藻井图案纹样。

  3、掌握线条的运用,正确处理图案结构和布局。

  教法学法

  讲解引入、欣赏、自主表现、指导

  教师教学活动设计

  一、谈话引入

  关于对敦煌艺术的了解,敦煌大街上的各类图案、敦煌画像砖上的各类图案等。

  二、欣赏探新

  1、提问:敦煌艺术中有哪些有特点图案、纹样?

  2、分析敦煌艺术有哪些特点?

  3、分析敦煌艺术中的藻井图案和一系列花边或纹样图案。

  4、举例敦煌大街呈现的'关关于敦煌割裂图案的纹样及表现风格。

  5、教师展示一些图样共学生参考。

  三、创作表现

  1、作业要求:以中国古代的图案纹样或以敦煌的艺术纹样为主,临摹完成一幅图案作业,用看壁画的形式表现。

  2、学生归纳、整理、完成作业,教师巡回辅导。

  四、作业讲评

  教师评价作业。

  学生举例回答。

  1、学生分组讨论,归纳后回答。

  2、学生分析回答,以线为主。

  3、以小组为单位分析。

  4、学生尝试描绘敦煌藻井图案或其他花边纹样。

  5、学生分析欣赏。

  学生作业,临摹纹样。按照要求完成敦煌纹样图案。

  描述自己描绘的敦煌图案纹样;相互评价描绘的效果及特点。

美术教案 篇6

  教学目标:

  1.通过分析不同类型的生活标志,理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不同的表现形式进行设计和制作。

  2.培养学生的'创作设计能力。

  3.欣赏不同类型的生活标志,了解标志在生活中所起的作用,知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动,养成自觉使用标志的习惯。

  教学重难点:

  标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。

  教学方法:

  讲解法、欣赏法、演示法

  教学过程

  一、组织教学

  检查学生用具准备情况。

  二、引入新课

  出示奥运会标志,引导学生欣赏。

  师:你们知道这是什么图形吗?这个图形有什么意义呢? 引入课题,公共标志

  三、讲授新课

  1.标志的分类

  师:小组展示课前收集的有关标志的资料,按名称、特征、意义及作用进行分类:天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。(课件出示)

  那么标志是什么呢?。(标志是由形象的几何图形组合而成的,它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么,不该做什么,以图形代表语言。)

  2.标志用途:警示、识别、引导、提示。

  3.小组讨论我们的学校都需要什么样的标志?

  四、学生作业(老师指导)

  根据自己的设计、构思,选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。

  五、小结

  组织交流。把设计制作好的标志进行展示,明确标志的含义。

美术教案 篇7

  教学目标:

  一、学习风的表现方法

  二、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力,发展想象力和绘画表现能力。

  三、培养热爱大自然、热爱生活的情感。

  教学重难点:

  一、引导学生观察、记忆刮风时周围人和事物的变化。

  二、大胆的表现对风的感受。

  教学准备:

  师:图片生:练习纸、图画本、铅笔、彩笔等。

  课时划分:

  一课时

  教学过程:

  一、组织教学。

  二、导入

  风本身是看不见,摸不着的东西,但我们可以通过感观真实地感受到它的存在,听觉就是其一个主要的方面,我们用声音表现一下微风的'感觉。

  师:你知道自然界中有哪几种不同的风吗?(微风、大风、狂风)

  运用图片引导学生回忆,并描述对各种风的记忆和认识。

  三、尝试训练。让学生自己表现画风。

  1、比赛画风。

  让学生用线条来表现风。看谁能在规定的时间内画出形象的“风”来。

  展示部分学生作品,让同学评一评。

  教师进行简单小结:用线来画风可以形象的把风的方向和路线表现出来,让人感受到不同形式的风。

  2、景物描绘。

  在黑板出示几种物体。让学生想一想、说一说如果风来了它们会有什么变化呢?并请学生尝试把它画下来。学生相互间交流、并互评,黑板上学生的画,看看他们表现的对吗?

  师小结:风能让许多东西动起来,飘起来。

  3、人物的表现。

  回忆在风中的经历,让学生描述,并请两位同学上台进行表演。引导学生观察欣赏,加深对风中的人物特征的认识。

  师:同学们,你们有过在风中行走的经历吗?谁能给大家说说当时的情景?难走吗?你是怎样感觉到风的存在的?

  四、图片欣赏。

  书上的图没有用线条来表现风的大、猛。我们讨论一下他是用什么东西表现风很大,人行走困难的呢?

  师:小结。

  五、创作表现。

  “风”经常碰面,你还记得上学路上它吹走你的帽子,在教室里乱翻我们书本、作业时的淘气样,或是在你上完体育课大汗淋漓时给你带来清凉的可爱样吗?下面就让我们用手中的画笔来把你和这位朋友相处的情景描绘下来!——在图画本上画一幅表现风的画面。

  学生作业,教师巡视指导。

  六、作业评价。

  展示部分作品,学生自评、互评后,教师做简要点评。

美术教案 篇8

  活动目标:

  1、鼓励幼儿用不同的方法在盘子上彩绘漂亮的图案。

  2、制作架子,让盘子站起来

  3、积极参与活动,大胆地向同伴或老师介绍自己的设计方法。

  重难点:

  鼓励幼儿用不同的方法在盘子上彩绘漂亮的图案。

  活动准备:

  1、盘子范画用布遮住

  2、幼儿人手一份蜡笔,勾线笔

  3、每人一只纸盘,一张硬板纸

  活动过程

  1、师:今天我要开一个个人作品展,我邀请你们大三班的小朋友来参观。

  现在展览会即将开始,进入倒计时“5、4、3、2、1、0”

  2、师掀开布展示作品。

  3、师:哇,我的作品漂亮吧!你们瞧瞧这些都是什么呀?(盘子)

  4、师:我在盘子上画了漂亮的图案,这叫盘子彩绘。

  5、师:那请你们看看我都画了些什么?(刺猬、荷花、袋鼠、蜜蜂……)

  6、师:你们有没有发现我都用了哪些不同的方法?

  7、幼儿:有线描画

  8、师:对了这是线描画,那你们再找找有没有线描画了,请你帮它找到好朋友,将他们放在一起。

  9、师:除了线描画还有什么方法了?

  10、幼儿:色彩画、对称画、花边画…..(以同样的方式请幼儿归类,将同种方法的作品放在一起)

  11、师:欣赏完这么多漂亮的盘子,你们有没有信心也来设计一只呢?

  12、幼儿:有!

  13、师:好,请你们开动脑筋,彩绘出一只最漂亮的盘子,然后运用我给你们的材料,想办法让盘子跟我的一样站起来。

  14、师:我的'要求听清楚了吗?小设计师么开工吧!

  15、幼儿操作,教师巡回指导。

  16、师幼一起参观幼儿的作品,让幼儿自己说说他的盘子是怎么设计的。

  17、盘子秀

  播放音乐,孩子拿着作品走秀,也可以走下去跟客人老师讲讲你的作品是用什么方法设计的。

美术教案 篇9

  学习领域:设计.应用

  教材分析

  本课要求在欣赏中外瓶子艺术的基础上,能运用剪贴和描绘的方法创作一件纸工艺品,增强学生的审美能力和表现能力。要求通过学生的自主观察和实践,感受瓶子的造型特点和对称形的折剪方法,并尝试用自己喜欢的图案和色彩进行装饰美化,并表现出欣赏中的一些艺术感受。教学理念:

  1.主体性原则:学生是教育活动的主体,在教育活动中,作为主体的学生在教师的引导下处理同外部世界关系时应表现出以下特征,即选择性、自主性、能动性和创造性。

  2.反馈原理:学习者的心理和行为向预期目标的发展,都需要依赖反馈调节,教育者及时地、有针对性地调节教学,学习者自我评价的参与,可以大大改善学习的进程,有效的反馈机制是目标达成的必要保障。

  3.序进原理:来自环境的知识和经验可以相应地转化为学习者的认知结构、情感状态和行为结构,教育者根据不同对象的发展水平,有步骤地提高所呈现的知识和经验的结构化程度,组织好从简单到复杂的有序累积过程,是提高转化效率的基础。

  4.情趣性原则:“兴趣是最好的老师”,通过设制情境、悬念等,可以激发学生的学习动机、兴趣和追求的意向,促进师生情感的交流。

  教法:情景创设法、观察指导法

  学法:观察法、实际操作法

  学情分析一年级小朋友对瓶子并不陌生,他们在生活中接触过各种外形、各种类型的瓶子,对瓶子具有一定的生活经验,而且这些学生通过上一学期的美术学习,已具备了一些制作能力,能用剪刀剪一些形状较简单的物品。我所执教的一年级班学生思维普遍较活跃,有较好的探究意识和创新意识,他们敢于向权威挑战,乐于发表自己的看法。

  教学目的:

  1.通过欣赏与感受活动,了解瓶子艺术的造型特点极其美化方法。

  2.掌握瓶子对称特点的折剪方法,能较顺利地剪出一个大小合适、造型好看的瓶子,并进行美化与装饰。

  3.提高学生的.审美创造能力和审美评价能力,培养他们热爱传统艺术的情感。

  4.通过折折、剪剪、画画、玩玩,提高学生的动手能力,培养学生对美术活动的兴趣,体验创造成功的快乐。

  (通过欣赏和感受活动,了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣,体验1创造成功的快乐)

  教学重、难点:

  瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法,使学生创作一个造型别致的瓶子。

  教学课时:

  一课时

  教学材料:

  教师用具:瓶子造型完成作品五幅,示范画一幅,剪刀一把。

  学生用具:8K素描纸,剪刀一把,水彩笔,油画棒,双面胶。

  教学过程:

  一、组织教学:

  组织学生整齐摆放好学习用具,做端正。

  二、激趣导入:

  1.今天,老师带来一个新朋友。--米老鼠来到了我们班!

  他来我们班干什么呢?--它想开花瓶店卖花瓶。

  想请同学们帮它设计一些漂亮的瓶子

  2.揭示课题--漂亮的瓶子。(板书课题)

  三、新课讲授:

  1.欣赏、观察(多媒体出示图片)

  现在请大家欣赏一下这些漂亮的瓶子,在欣赏的同时要带着三个问题去观察:看一看瓶子由哪几部分组成?你喜欢哪个瓶子?为什么喜欢它呢?一个瓶子有哪几部分组成?(瓶口,瓶颈,瓶肚,瓶底,瓶耳)

  生:(我喜欢XX瓶子,它里面有XX样的花纹,色彩点缀得很漂亮)

  (我喜欢XX??)

  让学生畅所欲言,激发兴趣,懂得从细处去观察。

  通过刚才大家看到那么多漂亮的瓶子有什么感受?(瓶子的形体,装饰千变万化,美不胜收)(左右一样、有的有瓶耳、有的没有、有的瓶耳不对称)

  2.发现,解决

  刚才同学们,发现瓶子左右两边一样对称的瓶子,大小一样,提问(谁能找出一个快速剪出瓶子的办法?)生:拿一张纸对折。

  (1)教师师范画

  师:要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型,这样打开纸就是一个完整的瓶子造型。再设计花纹、图案和添上漂亮的颜色。

  (2)展示对称瓶子

  (3)展示不对称的瓶子:(水果、蔬菜、生活用品等瓶子形状)

  请学生说说老师设计的瓶子外形,花纹和图案有什么不同。

  四、学生创作:

  米老鼠开这个瓶子店需要各种形状、花纹和图案的瓶子,请同学们现在每个人设计一个漂亮的瓶子送到它店里吧。

  1.可用对称方法,画出半个瓶子的造型在添加图案,漂亮颜色。

  2.还可以设计不对称,有创意的瓶子。

  教师巡视指导:可以从瓶子的外形,色彩,花纹和图案几方面来设计。

  五、小结,讲评

  请同学们将自己的作品展示在黑板上。

  学生评:

  1.外形美得瓶子。

  2.有创意的瓶子。

  3.教师评价:结合学生作品不同的特点,肯定孩子们的一切努力。

美术教案 篇10

  活动目标:

  能画出几张不同类型的汽车。

  活动准备:

  经验准备:家长带领幼儿玩各种不同类型的玩具汽车,并观察汽车及相关图片,了解汽车的主要特征,引导幼儿尝试介绍自己最喜欢的汽车。

  物质准备:

  1、各种玩具汽车和汽车图片。

  2、水彩笔、图画纸等。

  环境创设:将收集的各种汽车模型或玩具布置成"汽车展览会"

  活动过程:

  一、以参观"汽车展览会"引入,激发幼儿的兴趣。

  组织幼儿参观"汽车展览会",在观察、欣赏的基础上相互交流队汽车的认识,并选择一辆自己最喜欢的汽车。

  二、说汽车。

  1、引导幼儿介绍自己最喜欢的车是什么车,说说它有什么特征。

  2、引导幼儿观察车的特征,并认识车的结构。

  3、帮助幼儿归纳:汽车是由车身、车窗、车轮、方向盘、车灯等组成的;汽车的种类有小轿车、面包车、公交车、消防车、救护车、吉普车等等,不同的'车有不同的形状、功能。

  三、示范汽车的画法。

  1、引导幼儿认真观察汽车的外形特征,提问:怎么把它画下来?先画什么,再画什么?

  2、示范:先画出车身的形状,再画出车窗、车轮和方向盘,最后画上车队,如:面包车,先画出一个楼梯和长方形,将楼梯分开几个车窗,最前面的车窗内画上方向盘,在长方形下画上两个车轮,最后画上车灯。

  3、提出要求:

  幼儿可以看着汽车模型或玩具画,也可以看着汽车图画片。

  争取画出三种以上的不同类型的汽车。

  先勾勒出外形,最后涂上自己喜欢的颜色。

  四、幼儿绘画,教师巡回指导。

  五、展示幼儿作品,引导幼儿互相欣赏评价。

  请幼儿说说自己画的是什么汽车,大家进行评选,选出优秀作品参加班级的"汽车大师图片展"

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