美术教案范文六篇
作为一名默默奉献的教育工作者，通常需要准备好一份教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么写教案需要注意哪些问题呢？下面是小编整理的美术教案6篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
一、活动目标
1、初步感受“笑”的社会价值，培养孩子积极、乐观的人生态度；
2、通过想象“谁的笑脸”，拓展幼儿的思维，提高幼儿对脸部特征的感受；
3、尝试用各种表现方法和各种材料表现“笑脸”，体验用多种材料进行个性化表现的乐趣。
二、活动准备
1、知识经验：
幼儿有使用双面胶、和橡皮泥等制作的经验；教师收集有关笑脸的漫画图片资料，制作范例。
2、物质材料准备：
幼儿自由选择准备制作笑脸的'立体物材料；师生共同收集橡皮泥、毛线材料；教师准备制作材料工具：彩色纸、彩色即时贴、棉花、纽扣、葱、卷心菜、双面胶、剪刀、操作篓等；教师设置展示台，准备笑脸贴和照相机。
三、活动过程
1、幼儿讨论：客人老师和小朋友打招呼时是什么表情？你喜欢老师的哪一张脸？为什么？教师鼓励幼儿自由表达，大胆交流。
2、师生交流：一张笑脸，可以是谁的笑脸？引导幼儿说出人的笑脸、植物得笑脸、动物的笑脸等，拓展幼儿的表现空间。
3、感受脸部特征：不同的笑脸，笑得一样吗？会怎样笑？谁来表演一下？大家注意观察这位小朋友笑的时候脸部的变化。
4、艺术家在表现笑脸时，有时会这样表现。（出示图片资料）让幼儿领会夸张的艺术表现手段的强烈的视觉效果，引导孩子运用。
5、看，有时艺术家们也会这么表现。（出示立体范例欣赏）这张笑脸有什么特别的地方？猜猜这张笑脸是怎么做成的？既然卫生纸筒可以做成笑脸，那么哪些东西可以做成笑脸？引导幼儿得出制作笑脸的基本步骤，明白原来大家带来的立体物都可以用来表现笑脸。
6、幼儿运用材料将自己的立体物制作装扮成不同的笑脸娃娃。
A 教师引导幼儿自由选择材料，要求幼儿按自己的想法独立创作，最好做得和别人不一样。
B 对个别动手能力较弱的幼儿，教师可参与他们合作完成。
7、待部分幼儿的作品完成后，教师用照相机照下来，让孩子将自己的作品送到展示台上，组织幼儿欣赏自己的作品，肯定孩子所做的努力。
8、今天，老师看到小朋友用灵巧的双手和智慧表现的笑脸，特别高兴。老师该怎样表现自己高兴的心情呢？当我们高兴的时候，我们要笑，当我们遇到困难的时候，我们也要笑，桌子也很想笑，可是它脸上的东西太多了，我们把剩下的材料装到篓子丽，让他们也笑一笑吧。
活动延伸
1、请家长或其他班上的小朋友前来观看幼儿的作品，让幼儿进一步体验成功的喜悦。
2、在美工角提供更多的制作材料，供幼儿继续开展活动。
美术教案 篇2
一、教材分析
学生非常熟悉花，花使我们的生活五彩缤纷，使大自然更加绚丽多彩。《茂密的花》这一课内容，有利于引导学生感受自然的美，体验生活的美好。
本节课选择了奥地利画家克里姆特的作品《葵花园》，目的是引导学生通过欣赏，感情画家是如何用绘画语言表达对花的茂密、千姿百态、争奇斗妍的感受。教师可以引导学生通过观察图片，进一步体验、感受自然界中花的美感。学生的作业中，有的用线、有的用线与色相结合，提示学生可以用不同的方法表现自己对花的感受。
二、教学目标
通过观察、回忆、分析与交流，使学生初步了解有关花的知识及如何在画面上表现出茂密的花。培养学生观察、分析、造型能力；能初步表现出不同种花的特点，用前后遮挡的方法画出茂密的花。
三、重点难点
重点：花的美感及外形的不同特点和前后关系。
难点：如何表现花的不同特点和前后遮挡关系。
四、课时安排：2课时
五、德育渗透
通过学习，培养学生对美术的学习兴趣，激发学生热爱大自然、热爱生活的情感，学会与人交流，体验合作的快乐。
六、材料准备
收集一些花的图片，并准备绘画用的`彩笔、油画棒等。
七、教学过程
1、播放《自然界的花》录像片，引导学生感受自然的美。
学生谈感受：花给人们生活带来的美感：
多样的外形
丰富的颜色
不同的姿态
2、（板书课题）组织组际之间的交流
小组同学利用自己带来的花的图片互相介绍花的种类、名称及外形特点。
3、课件介绍几种有特点的花，用线闪烁出外形特点。
①各组派代表介绍本组有特点的花的名称及外形特点。
②学生进行比较，几个同学分别到黑板上用线画出看到的花。
③学生提出修改意见。
4、总结学生画的花，并进行修改，使其外形特点更突出。
引导学生分析教材中自然界中花的图片及画家、小朋友的作品。
提问：如何表现出茂密的花？
5、分析、讨论画家、小朋友如何利用前后遮挡等手法表现花的茂密。
边观察边思考。
6、课件演示如何利用前后遮挡方法表现茂密的花。
7、布置作业。
每人画一幅茂密的画的图画，并以小组为单位连成茂密的花的长卷。
8、拓展：了解各省、各国家的市花、国花。
课后记：
现代的孩子接触大自然太少了，从课件上看到那么多姿态各异的花，他们会发出一声声惊叹，这是他们发自内心的对生机勃勃的大自然的向往。如果他们有机会在花丛中上这一节课，将会多完美啊。
美术教案 篇3
活动目标：
1、乐于参与活动，学会分享快乐。
2、欣赏糖纸上独特的花纹排列样式及美丽的色彩。
3、能用语言表达自己所观察的糖纸。
活动准备：
幼儿准备：收集各种糖纸。
教师准备：选择图案特别、色彩绚丽的糖果，废报纸捏成的小纸团若干。
活动过程：
一、幼儿观察糖纸的'图案及色彩
1、小朋友，今天老师给你们带来了许多好吃的糖果，现在我们来尝一尝这些好吃的糖果吧（给幼儿分发糖果）！要求：把糖纸完整的拆下来。
2、幼儿与同伴互相欣赏糖纸，并说一说，糖纸上有什么图案、是什么颜色的、边上的花纹是怎样排列的。
二、教师指导幼儿进一步欣赏糖纸
1、请个别幼儿在集体面前说一说自己带来的糖纸与其他小朋友带的糖纸有什么不同。
2、教师小结：有的糖纸中心有花纹、有的是小动物、有的是人物、还有的是各式各样的水果，糖纸的两边或是四边有花纹且都是相同的纹样，棒棒糖的糖纸是圆的，中间有单独的形色，四边是花纹，像一个花盘子。
三、出示课件幼儿欣赏
各式糖果、糖纸和糖纸娃娃。
四、制作糖果
教师给幼儿分发若干个小纸团（代替糖果），幼儿拿出自己带来的糖纸，包装糖果。
五、欣赏幼儿包装的糖果，并说说自己的创意。
美术教案 篇4
一、引入
纸是人类的好朋友，是人们日常生活中不可缺少的东西，如（让学生回答）：书、本、报纸、挂历等。
提问：造纸对环境有影响吗？有什么样的影响？
为了了解造纸业对环境污染的危害，让我们先来看一下现代人是如何造纸的：
二、纸的制作过程及其过程中对环境的影响
1、纸的发明：西汉蔡伦
步骤：（1）。一是将砍伐来的植物，比如麻类物：树皮、麻头、旧布、渔网等，用水浸泡，剥其皮，再用刀剁碎，放在锅里煮，待晾凉后再行浸泡、脚踩，用棍棒搅拌，使其纤维变碎、变细。
（2）。二是掺入辅料，制成纸浆。
（3）。三是用抄纸器（竹帘之类）进行抄捞、晾干，即可制成为纸。
2、现代造纸
造纸的原材料主要是植物纤维，如木材
制浆：在原料中加入一些化学药品等进行蒸煮；或者将原料直接用机械打碎、研磨；然后洗涤，去除不必要成分，保留纤维，制成浆料；再加入药剂进行漂白。造纸：把浆料用网格捞起，脱水压榨干燥，最后整理城纸。
3、造纸对环境的影响
造纸的环境污染与危害：
首先，树木被大量砍伐
另外，造纸工业排放的一些固体废物如腐烂浆料、浆渣、树皮、碎木片、草根、煤灰渣等，占用场地，发酵变质，放出臭气，下雨时还会流出毒臭水，污染地面和地下水源。生产过程中锅炉燃煤产生的废气和烟尘及机械的噪声也影响工作人员和附近居民的健康。
造纸工业是世界上六大污染工业之一。
三、我们该怎么做
保护环境从我做起，我能做什么呢？
不用纸行不行？答：不行
所以尽我所能，节约用纸，对纸进行重复利用，就是对环境的保护。以下介绍一种用废旧纸张制作的艺术品——撕纸画。
四、撕纸画
撕纸画时中国一种民间流行的艺术创作形式，利用五颜六色的旧挂历纸和各种废纸等撕成。它比用彩色笔作画更加自由、随意，简便易行，更加生动、自然，更能体现作者率真的天性。
欣赏几张别人的撕纸画作品。撕纸画很简单，就是用指头代替剪刀，把彩色纸撕碎变成颜料，然后我的手指就成了画笔。一般都是别人作为废品的东西，到我这里它就变成了宝贝。方法：（一边讲解一边制作）
想好要撕贴的内容，选好彩色纸，用铅笔在纸背后轻轻画好要撕的形象的轮廓，慢慢撕。用这个指腹撕，就有毛边，像水墨画的效果；用指甲撕就可以撕出来很细的线条；撕一些比
较粗框的，大的（线条），可以把一只手压着撕，还可拿一些器具，比如用这个碗，撕个圆形很方便。不必过分追求轮廓的规整，撕纸画的美就在其中。最好先撕画中比较主要的大一些的形象，注意选取合适颜色的.废旧纸，利用废旧纸的可爱的颜色搭配画面。撕好各部分的形象后，在要贴的纸上摆一摆，合适再一一粘贴。贴也很重要哦，有拼贴、叠贴、堆贴等十几种贴法。大家要在实践中慢慢体验。
五、作业
题目：制作一幅撕纸画
要求：小组合作题材不限
提示：可作风景画，动物画，人物画，静物画等
六、总结
制作过程中，大家要注意对纸的合理利用，另外注意撕出的用不着的部分不能乱丢。乱丢垃圾也是对环境的污染，所以在制作过程中和制作晚成时都不能忘记我们的主旨：保护环境。
美术教案 篇5
人教版初中七年级下册美术教案目录
第一单元美术是创造性劳动
第一课----------源于生活高于生活
第二课----------营造艺术的情趣和意境
第二单元春天畅想
第一课----------色彩的魅力
第二课----------春天的畅想
第三单元富有活力的运动会
第一课----------凝练的视觉符号
第二课----------亲切的使者
第三课----------喜悦与收获
第四单元校园艺术节
第一课----------广而告之
第二课----------盛情邀约
第三课----------独特的装扮
第五单元：平面设计的盛宴
第一单元、第1课、源于生活高于生活
教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。
过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
教学难点表现性艺术是否符合这一观点。
教具准备课件、范画
课时安排2课时
第一课时
一、引课：
1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？
2.作品描绘了什么？
3.作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的？
4.它来源于什么？
板书部分课题——源于生活
二、新授：
（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）
思考讨论：
1.作品的题材内容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？
2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？
3.作品中重点突出了哪几个人物？
4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？
5.谈谈你对整幅作品的感受。
可见，美术是源于生活的。
（2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。
播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。
三、课堂小结：
美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。
第二课时
一、继续上节课的艺术作品分析
a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。
b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸张变形的手法）
c.思考讨论
《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？
从而印证本课课题——
美术源于生活，高于生活
二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。
讨论：艺术技巧与物质材料对作品的产生有怎样的影响？
三、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。
真实——再现性美术
抽象——表现性美术具有变形的特点
四、评述
请同学们谈对艺术源于生活，高于生活的理解。
五、小结
任何美术创作都源于我们的生活，即使有一些作品我们不能一眼就看出它与我们生活有什么联系，但它们都是从我们的现实生活中得到的灵感和启发二次创作出来的。
美术创作是一个充满艰辛和智慧的创造性劳动，它丰富了人类的精神和生活内涵。
【课后反思】
第2课、营造艺术的情趣和意境
知识与能力：通过学习体验感受美术作品的情趣和意境，了解美术作品表现情趣和意境的艺术方法，能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。
过程与方法：通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分析、欣赏评述，进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。
情感态度价值观：通过体验分析、欣赏评述，丰富学生的生活和艺术情感，培养学生对生活的热情，对美好快乐的向往。
教学重点：通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境，并且能从表现方法和画家个人感情方面理解作品，同时能运用学到的方法赏析其它作品，从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。
教学难点：引导学生感悟作品的美和价值。中国画尤其追求意境的表现，这也是中国传统美学思想的重要组成部分，通过欣赏学习引导学生感受作品的情趣和意境，体会画家的思想、感情和文化修养。
教具准备：课件、范画
课时安排：1课时
一、组织教学
课前准备
安排学生课前阅读教材，初步了解本课的学习内容，对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料，以便在课堂上交流。
二、讲授新课
1.分析作品：展示作品，引导观察思考。
（1）出示作品《青蛙》，齐白石，水墨画。展示作品细节。
教师提问：你看到了什么？
画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙；上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙，正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面，生动地表达出一种浓郁的自然意趣。
（2）散步（油画法籍俄裔）夏加尔。夏加尔常以幻想般的画面表现自己的`幸福生活。作品中他手拉着的妻子像风筝似的在空中飘浮，构思巧妙地表达出他对婚姻的喜悦心情。
教师提问：“他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？”
2.互动探讨：教学内容拓展与延伸
展示齐白石作品，介绍画家及创作背景。
作品《齐白石日相呼》中的两只小鸡在干什么？如两个今日吵架明日和好的孩子。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。
提出问题：关于齐白石，你还想了解什么？
3.知识拓展与延伸
展示夏加尔的作品《散步》，提出问题。
他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？
引导学生从作品中感受作品的情趣。夏加尔的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的作品色彩鲜艳，别具一格，追求天真纯朴的艺术效果。
三、教学总结
追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。情趣和意境的表现体现了画家的思想、感情、理想，文化修养等。
生活中，美无处不在，但是，你必须有一双审美的眼睛才能感受它的存在；生活的情趣也处处可见，积极乐观、热爱生活、用心生活的人就能感受得到，能捕捉到生活中情趣，通过巧妙的方式表现出来。
【课后反思】
美术教案 篇6
一、教学目标：
1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，
二、教学重点：
学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。
三、教学难点：
用笔和用墨的表现方法。
四、教学准备：
国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料
五、教学过程：
1、引入：
（1）花鸟画是我国民族绘画的`一个组成部分。
（2）在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。
（3）出示课题——花鸟画。
2、讲授新课：
欣赏吴昌硕的作品《菊花》
面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。
3、组研究：
（1）对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？
（2）游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶），分别尝试以下几种笔法：
侧锋画麻雀头——点、抹
中锋画翅、尾——短线
4、分析：
麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。
5、临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。
6、展示：选出你最喜欢的作品，说说哪里好。
7、小结
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