【必备】美术教案合集8篇
作为一位杰出的教职工,通常需要用到教案来辅助教学,编写教案有利于我们弄通教材内容,进而选择科学、恰当的教学方法。那么写教案需要注意哪些问题呢?以下是小编精心整理的美术教案8篇,希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
一、引入新课
建筑是美术的一个重要门类。它不仅是单纯的技术科学,而且是带有一定(有时则是极高度)的艺术性的综合体。建筑是一种在三度空间中存在的具有体积、平面、线条、色彩等因素的立体作品,与雕塑有某些相似之处,再加上它在长期的历史发展过程中,始终与雕塑、绘画有着紧密的联系,因此,一般都习惯把建筑归入“造型艺术”的范围。
正因为建筑具有技术与艺术的双重性,所以,它作为上层建筑,和其他艺术一样,总是反映一定时代的社会精神面貌、情趣和理想,也是人类文明的象征。许多优秀的建筑,不仅是建筑艺术的典范,而且是民族的骄傲和城市的象征,如中国北京的天安门、故宫,法国巴黎的埃菲尔铁塔,澳大利亚的悉尼歌剧院等。
二、欣赏图片
1.人民大会堂 [中国]
人民大会堂建成于1959年。它反映了新中国建立十周年期间建筑艺术的新水平,吸收了西方古典建筑的一些手法与中国古典建筑的形式,但不是简单的模仿,而是经过改造,体现了自己的面貌。
人民大会堂正面有12根高25米的浅灰色大理石门柱,在联体上也以柱廊相连,顶部为琉璃檐,具有鲜明的民族特色。
2.悉尼歌剧院[澳大利亚]
悉尼歌剧院的设计师伍重,运用象征性手法,把整个建筑设计成像一艘乘风破浪的大帆船,具有十分鲜明的艺术个性,也使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。该建筑建成于1973年,外形像巨大的贝壳。从四面八方看,它都是一个漂亮的立面造型,甚至从飞机上看也很美观。建筑师将歌剧院的音乐厅、歌剧厅、餐厅的上方,覆盖了三个像贝壳又像白帆的大屋顶。该建筑由两个既分离又相互联系的部分组成,其一是挂贴石片的平台和基座,其功能包含了汽车人口、工作场、排演室、更衣室以及各种服务设施;其二则是一系列庞大的拱顶或“薄壳”覆盖于两个厅堂及前面的餐厅上。
3.巴黎蓬皮杜艺术文化中心[法国]
此建筑建于1977年,位于距巴黎圣母院、卢浮宫不到一公里的老巴黎市中心区。它是一个设备完善的棚屋,系由层层的均匀空间,从外部以一个自由的结构框架支撑而成。整个建筑物不论平面、剖面及立面均能予以改变,以应付一切不可预知的变化。这样一个可以不断改变的构造,就像是一个钢铁组合的工具箱和一个可以攀爬的构架。建筑物有一半埋在地下,其余部分依照南北轴方向安置于雷纳大道旁,使广场能隔绝噪音与烟尘,同时也保持了雷纳大道的.特点。柱梁、楼板、管道全部暴露在建筑物外面。临街的立面挂满了各种设备管。朝向广场的立面还有一条粗大的透明圆管,从地面蜿蜒而上。因此,建筑物的外观管道交叉重叠,复杂多变,而内部结构简单大方。数十年来,它已成为工业化色彩十足的人类新文明的标志性建筑。
三、叙述感受
要注重视觉效果的感受,启发对生活的联想,达到升华情感的目的;从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析。学生学习建筑艺术的基本知识,了解建筑艺术的形式美法则,并运用到对建筑作品的评述之中,鼓励学生积极参与、大胆尝试,培养他们敏锐的视觉意识,能够对建筑作品做出积极的反应,并保持自己独特的审美趣味,创建他们认可的教学情境。
四、分析建筑物的特点
五、教师解惑
六、总结
现代社会,随着经济的发展和科学技术的进步,建筑家们广泛运用高科技成果和不断更新的建筑材料,以现代观念和崭新的思路来营造功能齐全、造型简约、寓意深刻和风格多样的现代建筑。本教材从欣赏导人,以不同类型、风格的经典建筑为对象,分别从造型结构、光影变化、色彩及环境等方面加以提示,启发学生进行联想,引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。本课所选用的中外建筑作品就是精彩纷呈的众多现代建筑中的一部分。这些现代建筑以它们崭新的形象、独特的魅力展示在人们面前,昭示着历史的发展和社会的进步。
美术教案 篇2
(一)、教学目标设计:
1、认知目标:让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标:制作纸浆京剧脸谱并装饰。
3、情感目标:通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。
(二)、课业类别:工艺美术制作课
(三)、教学重难点:
2、重点:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画、解决)。
3、难点:学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀。
(四)、教具学具:
脸谱资料、铅笔、水粉色、调色盘、毛笔。
(五)、教学过程:
一、 导入
[播放歌曲]《说唱脸谱》,你们了解脸谱吗?
让我们一起走近脸谱,(板书京剧脸谱)
[播放课件]。旁白:脸谱起源于人类早期的战争面具。成熟于京剧。通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。脸谱以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度:
红色一般表现忠贞、英勇的人物性格,如关羽。
黑色一般表示刚正猛直、正义凛然的人物形象,如包公。
蓝色一般表现刚强骁勇,有心计的人物形象,如清代绿林好汉窦尔敦。
白色一般表现阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象,如曹操。
黄色一般表现枭勇、凶猛的人物形象,如典卫。
绿色一般表现顽强、暴躁的人物形象,如武天虬。
金银色一般表现各种神怪形象。如牛魔王。
大体分为五种谱式:
① 整脸:在整个面部涂一种主色,不勾花纹,而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理,这种谱式称之为“整脸”。
② 在整脸的基础上,用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来,而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色,平整的如同三块瓦,称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③ 从脑门顶至鼻子尖,用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形,额头涂白,有灰色小圈眉子,此种谱式称之为“十字门脸”。
④ 与整脸相反,脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤ 色彩、构图不对称,表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式,称之为“歪脸”。
脸谱具有怪诞神奇的形象,斑澜迷离的色彩,精巧风趣的寓意,节奏明快的黑白色块和变化流畅的线条,既是一种舞台化妆,同时又是一种装饰性很强的`图案艺术,具有很高的欣赏价值。
目前,在我们日常生活中家庭装饰、火柴盒上、钥匙链上、扑克牌上、模特时装上、大街的雕塑上到处都是京剧脸谱,脸谱已作为我们中华民族文化的象征,得到海内外人士的认可和欢迎。让我们也为振兴京剧艺术弘扬民族文化做些贡献吧!
二、示范制作步骤:
1. 在白纸浆脸谱上用铅笔画上初稿。
①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。
②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用铅笔勾画脸谱纹样,勾画谱式时注意左右对称(歪脸除外)。
2、填色,勾边。
3、刷上清漆。
4、装饰脸谱。
三、你们也来做一做吧!你也可以的。
四、学生课堂练习,教师巡回辅导
五、自评、互评、师评。
六、总结拓展
脸谱中还有很多问题值得研究探讨,也有待于传承和发扬,尊重文化传承,但不一定要保持畏惧和膜拜,我们也要勇于创新
美术教案 篇3
课题:2、文房四宝和毛笔执笔
课型:绘画知识课
教学目标:
1、熟悉中国绘画的作画工具,了解它们的性能,并会正确使用。
2、掌握正确的毛笔执笔方法以及行笔姿态。
3、提高学生对画国画的兴趣。
教学重点:熟悉作画工具性能,并会正确使用。
教学难点:灵活运用不同的行笔方法进行作画。
教学方法:演示法、指导法、讲授法、练习法。
教具准备:毛笔、墨、宣纸、砚台、中国画颜料等。
板书设计:
2、文房四宝和毛笔执笔
一、文房四宝:
笔、墨、纸、砚
二、行笔姿势:直笔、卧笔
教学过程:
一、组织教学:
检查学生用具准备情况,并安排摆放有序。稳定学生情绪,按常规上课。
二、导入新课:
1、提问:中国绘画的作画工具有哪些?(指名回答)
——毛笔、墨汁、宣纸、中国画颜料、砚台、毡。
2、教师小结,并导入课题。
笔、墨、纸、砚,是中国书画艺术的工具和材料,常被称为“文房四宝”,熟悉它们的性能,是学习中国画的基础。这一节课,我们就一起来认识一下它们的性能和毛笔的执笔方法。(板书:一、文房四宝:笔、墨、纸、砚)
三、讲授新课:
1、结合作画用具,教师简要介绍其性能。
毛笔:分大、中、小号,有羊毫,也有狼毫,小号叶筋笔是勾画叶筋和线的。羊毫一般是上色用的。
墨:一般是用书画墨汁,它比较粘稠,要根据用墨需要调好再用。
纸:宣纸有生、熟之分。生宣纸是用来画写意画用的,能洇水。熟宣纸不洇水,是用来画工笔画的。
砚:是用来研墨的,由于原墨较粘稠,需要用水来研匀,方可使用。
2、教师演示毛笔的`执笔方法:
(一)执笔笔位:与写毛笔字大致相同。具体指位是:
(二)先用三指合力持笔;
(三)再用无名指抵住笔管;
(四)指实掌虚。
教师边讲解边演示,与生同步练习执笔指位。
3、教师讲解演示行笔姿势:
行笔姿势主要有;两种,一种是直笔:笔管是直的,如同写毛笔字一样,中锋用笔。另一种好似卧笔:笔管是卧的,侧锋用笔。在用笔有时可悬肘,有时可枕肘。
教师分别演示两种画法。
4、欣赏作品,让生观察、体会用笔的方法。
四、学生练习,教师巡回指导:
学生做执笔指位和姿势的练习;并试着用不同的执笔姿势,看一看画出的墨迹有什么不同。
教师巡回指导。
五、小结评价:
只有熟练、大胆的作画,掌握并灵活运用用笔的方法,才能为下一步画国画打好基础。望大家课下多练习!
布置下一节课用具准备。
教后记:通过学习,学生掌握了作画工具的性能,能在老师的指导下,灵活用笔;学生兴趣较浓,积极性较
美术教案 篇4
【活动目标】
1、发现大自然的景色,感受大自然的色彩美。
2、初步尝试用浮花吸附的手法表现大自然的色彩,并能大胆想象。
3、乐意和同伴分享交流自己的审美体验。
【活动准备】
1、经验准备:幼儿对色彩有初步的认识,并在大自然中找到自己喜欢的的的大自然色彩。
物质
2、物质准备:希沃电子白板、人手一盆清水、材料超市:纸盘、彩色油墨、吸管、牙刷、排笔等。
3、环境创设:大自然色彩的图片;作品展示台。
【活动过程】
一、欣赏大自然色彩图片,感受大自然的色彩美。
师:最近我们都在玩学做色彩大师的活动,我们也找来了许多关于大自然景色的图片,我们一起来欣赏下吧!
师小结:原来大自然就像个天然的调色盘,可以描绘出五彩斑斓的`景色,你们想留住这些美丽的色彩吗?
二、结合希沃白板课件,欣赏彩墨画作品,初步了解彩墨画的创作方法。
1、幼儿欣赏彩墨画作品,引起幼儿作画兴趣。
师:今天老师就把自己喜欢的色彩变到了圆盘上,美吗?美在哪里?(色彩,纹理)看上去像什么?
2、幼儿观看操作视频,初步了解彩墨画的制作方法。
师:彩墨滴在水中时候轻轻拨动,当你拨动的方向不一样时,产生的纹理也不一样。我在材料超市里给你们准备了许多材料,你们想好需要的材料后,就可以拿着篮子去选择。
3、教师提出创作注意点:
(1)注重色彩的搭配,并尝试大胆想象。
(2)彩墨要小心使用,避免碰到衣服。
三、幼儿创作彩墨画,教师重点指导色彩的搭配。
四、师幼共同欣赏作品,交流分享自己的审美体验。
师:你喜欢哪幅色彩,美在哪里?变出色彩像什么景色?
【活动延伸】
1、区域活动
美工区:继续开展学做色彩大师的活动,投放纱布、牛皮纸、卡纸、玻璃、宣纸等材料,进一步感受不同材质下所呈现出的多种基理效果。
科学区:投放油和水,探索水油分离的现象。
2、亲子活动:周末与爸爸妈妈继续去户外寻找大自然的景色,感受大自然的色彩美。
【活动反思】
一、活动由来:
在之前美术集中活动和区域活动中,我发现我们班的孩子们在色彩的运用和审美上有两种现象,一种是喜欢把所有的颜色都填进作品中;另一种是只用色彩很单一,大部分孩子都不注重颜色协调。于是我们就开展学做色彩大师的活动,在平日中与幼儿谈话过程中发现孩子们更倾向于吃、玩,较少的孩子会发现大自然的美,于是就根据《指南》中艺术领域的核心“欣赏、感受、创作、表现。”艺术领域中也提到幼儿艺术领域学习的关键在于充分创作条件和机会,在大自然中萌发幼儿美的感受和体验,丰富其想象力和创造力。所以我就以大自然色彩为切入点,以“浮水画”为载体,开展彩墨游戏“大自然的色彩”美术活动。
二、材料的准备:
活动前期,我们在开展“学做色彩大师”的活动,所以我们班的孩子们对吹画、滴画、水粉画都有着一定的经验。在活动前期孩子们都和爸爸妈妈到户外去发现大自然的美丽景色,也找了自己喜欢的大自然色彩的图片,在活动中我用孩子们找来的图片进行分享,让更多孩子去发现大自然的美丽色彩。我还将孩子们找来的大自然景色都打印成图片,用展板的形式围绕在活动区的四周进行环境创设,在美术活动中要让孩子在美的环境中有美的感受。
物质准备中呈现的作品我只单一选择了纸盘,因为我个人认为纸盘有个凸面,而且吸附效果很好,孩子们操作时候可以抓着纸盘两边,这样小手就不会碰到彩墨,因为孩子们都是第一次操作,没有任何经验,所以纸盘会更方便操作并且展示效果也很棒。孩子们在操作中选择材料,我是利用了材料超市,孩子们可以自由自主的去选择自己需要的材料和工具进行操作创作。
三、活动中的不足:
1、本次活动中教师过于关注幼儿的色彩搭配,在感受美景图片时候,教师可以用到美的语言让孩子们进一步感受美景,并不一味的强调色彩的理论,如“相近色、对比色等等”这样会使活动变得很生硬。
2、活动中根据孩子们的回答可以看出孩子们有着丰富的前期经验,教师在活动中可以强调到大自然光的作用,让孩子们进行感受体验美景。
3、播放操作创作视频过于单一,教师只录了一种方式“拉、洒”其实可以多录制不同的视频,例如,“滴、吹等等”可以让孩子们感受多种的方式创作出的效果。
4、孩子们在创作中,可以看出孩子们非常感兴趣,活动中可以让孩子多操作,不单单只让孩子操作一副。例如:第一次先让孩子们去感受彩墨滴到水中里的变化,印出来又是什么样的?再让孩子们去想象怎样才能创作出大师这样的作品,然后再进行播放视频让孩子们观看,再用上工具来第二次操作。在分享作品时候,让孩子们进行想象,你变出了什么样的景色,用了什么色彩等。
美术教案 篇5
教材分析
《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容,课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料,设计制作面具,将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。
学情分析
1、学生开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式,开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣,知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。
2、学生认知能力有限,选定的'教学内容对学生来说,概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课,所以对学生掌握的程度不能预期太高。
3、学生有较强的表现欲,所以,尝试后一部分学生能通过摸索掌握的内容,留给学生探究、总结和互相学习。通过体验自学的收获带来的乐趣,可以培养学生探究学习和交流学习的习惯。
教学目标
1.知识目标:了解材料和创作的关系,通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。
2.能力目标:培养学生捕捉和发现材料美感的能力,提高学生的艺术创作能力。
3.情感态度与价值观:激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元(历史的、文化的)角度认识面具,尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产,提升品德修养。
教学重点和难点
教学重点:
1.发现材料、认识材料、运用材料;
2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。
教学难点:设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
美术教案 篇6
色彩的渐变(美术教案)
一、教学目标
加强学生色彩运用的训练,使他们对色彩的渐变有一个初步的认识。
二、教学重点
运用渐变的色彩描绘画面,
三、教学难点
把握好色彩渐变的`度。
四、教学准备
教具:大玻璃缸,盒装颜料,毛笔,印有图案的火作、比纸,色彩卡片若干,调色盘,小水桶。·
学具:作业纸。毛笔,盒装颜料,调色盘,小水柿:
五、教学过程
(—)实验引入。
1.老师在一个大玻璃缸卫倒人红颜色水,然后慢慢地加黄颜色水。提问:请问玻璃缸里水的颜色有什么变化?
2.小结:颜色在色性上慢慢地产生变化,称为色彩的渐变。今天我们学习用渐变色来画画。(板书课题:色彩的渐变)
(二)寻找生活中的渐变色。
1.提问:在生活当中,哪些地方能看到渐变色彩?
2.学生讨沦。
(三)欣赏书上作品。
(四)老师示范运用渐变色彩填图案。在画的时候有几个值得注意的地方。
老师边讲边示范,在一个图案甲填上由红色渐变到黄色的色彩,并要求涂的时候不要涂出格子。
(六)布置学生作业
1.观察要求涂色作业图案。
2.说一说你想用什么颜色涂大树和背景以及树的轮廓线。
3,老师小结:大树和背景可以选用实际的色彩,也可以用想象的色彩,大树的轮廓线的色彩要与其他颜色形成对比,使其鲜明。
4.布置作业要求:运用色彩渐变的方法为图案填色,并选用恰当的色填画树的轮廓线。要求画面工整,颜色搭配适当。
(七)学生作业。
(八)作业讲评,宣布下课
美术教案 篇7
教材分析:
第三课 风筝风筝飞上天
第四课 七彩足迹
第五课 爱书、藏书
第六课 风车转啊转
教学目标:
1.师生共同收集有关风车的图片,了解不同种类、不同材质的风车,懂得风车的作用和原理。
2.根据风车的原理,用各色彩纸结合剪、卷、折、穿等方法设计制作漂亮的纸风车。
3.通过玩风车来体验美术活动的乐趣,激发学生学习美术的兴趣。
重点:制作一只美丽的纸风车,让学生在做做、玩玩中学到知识,得到快乐。
难点:能根据风车的特点进行艺术再创造,制作成的纸风车牢固、灵活。
教具准备:、风车范作等。
学具准备:若干各色纸张、双面胶、剪刀、铁丝、小棒(铅笔或筷子)等。
教学过程
1.引导激趣。
(1)让学生展示、介绍收集到的有关风车的图片和资料。
(2)提问:你知道风车的用途吗?哪个国家的风车最多?
(3)欣赏各种各样的风车。
(4)揭题:《风车转呀转》,明确这节课的要求和任务。
2.了解风车的原理。
(1)教师提问:风车为什么会转动?
(2)学生独立思考后交流。
(3)教师总结归纳。
把风车的中心点固定在一根棍子上,风车的叶片在开口朝固定方向排成圆圈,风从前面吹来的时候,纸风车就会顺着叶片底的方向旋转。这是因为叶片底受到风的推动使其旋转。
3.研究纸风车的基本制作方法。
(1)自学教科书第17页的制作步骤。
(2)提问:你会做吗?哪些地方还不太明白?
4.示范作品。
出示几个优秀纸风车作品,进一步启发学生。
讨论:这些纸风车的表现方法有什么特别之处?对你有什么启发?结合自己准备的各色纸张,谈谈对设计和制作纸风车的基本设想。
5.创作要求。
(1)设计一个漂亮的`纸风车。
(2)找准风车的中心点来固定。(对能利用剪贴、卷折等不同方法的同学给予鼓励)
6.评价。
比一比:谁设计的风车最美;谁的风车最有创意;谁的风车转动时又快又稳。
(提示:从形、色、图案等方面阐述,同时转动时要快、稳)
7.延伸。
将各种纸风车组合成一个装饰造型作品,美化教室。
教学反思:制作过程简单,学生掌握情况良好,也转的不错,玩的很开心。真是学中玩,玩中学。
美术教案 篇8
教学目标:
1、培养同学的观察能力和表示人物头像的能力。
a) 学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。
教学重点:
引导同学观察分析人物头像的特点。
教学难点:
画出人物头像的基本特征。
教学准备:
照片、图片等。
教学过程:
一、 导入、揭题
师出示一幅人物头像,同学们你们猜猜她是谁吗?你们说画的象不象?
这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象,你们想试着画一画吗?其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。
二、 新授
1、 观察头像特征
速写是写生的一种方式,要通过观察,在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像,说说有些什么特征?
2、 同学练习
请同学们仔细观察后,在准备好的白纸上画一画,直接用笔来画这同学的头像,并结合用流畅、简捷的线条,看谁画的又快又好!(同学试练习,时间10分钟左右)
3、 展评作品
我们一起来看这几幅作品,你认为哪几张画的比较好?为什么?这些作品还有哪些缺乏?需要怎样修改?
同学答(略)
4、 初步了解人物的基本脸型和五官特征
你们说的很好,我们在画人物速写时,还应注意人的基本脸型和五官特点。(让同学拿出自身的照片,一起归纳一下脸型)有:椭圆形的,瓜子形的',方形的,圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛,眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人豆油自身的特征,我们在画之前都要仔细观察,抓住人物的特征。
三、 示范
1、 要先仔细观察(板书:观察)那观察写什么呢?同学回答,师板书(脸型五官特征)
2、 画(板书:画)速写同学,我们可以从最明显的部位开始画,注意各部位的位置、大小、特征。(板书:大小适当、比例准确)并用流畅、概括的线条画。(板书:线条流畅,概括)
3、 同学练习,师巡回指导
四、 同学练习
请大家再取一张纸,选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。(提示:注意脸部特征,线条要流畅,速度要快一点)
五、 讲评作业
1、 同学自评
2、 我们来看这些速写作品,对照第一次的作品,你是否进步了?并说说这些作品还有哪些不恰当、缺乏的地方?
(1)线条(2)形体特征(3)五官特征(4)布局
3、 修改调整
4、 展评。
六、 小结
今天这节美术课,老师相信大家一定有了新的收获,因为你们都学得那么认真,作业完成的也比较理想。看,这幅抓住了特征,线条也非常的流畅;这一幅画出了人物的神态,看!他在笑呢!希望我们同学以后多画速写作品,提高我们自身的速写能力。
课后记:除了局部没有工具的同学之外,其他的同学的造型能力提高了许多,发现有些比较优秀的,可以好好培养。
【美术教案】相关文章:
美术的教案02-05
小班美术教案06-03
帽子美术教案08-15
创意美术教案07-26
儿童美术教案07-28
美术教案模板08-01
纹样美术教案08-18
美术活动教案02-24
美术绘画教案02-20
春的美术教案02-21