美术教案

时间:2024-01-18 09:14:38 教案 我要投稿

美术教案

  作为一名默默奉献的教育工作者,有必要进行细致的教案准备工作,借助教案可以有效提升自己的教学能力。教案应该怎么写才好呢?以下是小编精心整理的美术教案8篇,欢迎大家分享。

美术教案

美术教案 篇1

  教学时间:1课时

  课业类型:工艺制作

  教学目标:

  1、通过学习本课,使学生认识雕塑中的浮雕,纸浮雕,并运用画、剪、刻、折的方法制作纸浮雕大鲤鱼。

  2、提高学生手工制作技能,丰富学生的想象、创造、表现、审美能力。

  教学重点:纸浮雕大鲤鱼的制作。

  教学难点:设计制作出其它造型。

  学生用具:剪刀、水彩毛。

  教学过程():

  组织教学:稳定学生情绪

  导入:(板书:浮雕)哪位同学能告诉我什么是浮雕?(生:...)你知道什么是雕塑吗?(...)雕塑一般分为两种,圆雕和浮雕。圆雕不但有高度、宽度、而且还有深度,是立体的,而浮雕是在平面材料上凸起的半立体造型。北京天安门广场的人民英雄纪念碑上的人物造型就是建国以后重要的浮雕作品。今天我们要学习的是用纸来做浮雕画。这就是19课纸浮雕大鲤鱼。(板书:19......)

  新授:

  1、示范:怎样使大鲤鱼在平面的纸上凸起呢?请同学们看(边讲边示范)首先在纸的`背面画出鲤鱼的样子。再沿实线剪下来。然后用刀子刻鲤鱼身上的鳞。最后沿虚线折起来,先折身体再折细部。好了,学样就做成了一条浮雕鲤鱼。

  2、总结步骤:刚才老师做的时候,大家看的很认真。哪位同学能说说刚才是按什么顺序做的,先干什么,再干什么,最后干什么?(板书:画、剪、刻、折)

  学生作业:下面就请同学们用这种方法,每人做一条纸浮雕大鲤鱼,然后集中在这里,(贴在鱼群背景图上)组成鱼群图。师辅导:(双边活动)

  1、可商量,可几人一起做。

  2、可以给鱼染上漂亮的颜色。

  3、可以设计其它造型(龟、石、水草等)

  课堂小结:(学生自评)(教师引导)(共同欣赏)

  同学们说的很好,希望你们能用这节所学的方法,发挥你的想象力,创作出更多更美的浮雕造型。

美术教案 篇2

  教学目的:

  1.认识、了解恐龙的种类和生活坏境,分析恐龙的外形特点,用线描的方法表现自己喜欢的恐龙。

  2.通过观察、分析、探究的过程中,利用绘画的方法表现恐龙。

  3.培养探究恐龙世界奥秘的兴趣,表达对生命的热爱之情和确立保护环境的意识。

  教学重点:运用绘画的方法表现恐龙。

  教学难点:恐龙的动态造型及合理地组织画面。

  教学过程:

  一、短片导入(课件)

  今天老师带你们走入神秘的动物世界。请大家先来看一个短片,看完之后请大家说一说,你们看到了一个什么样的世界?(学生欣赏)

  1.师:短片欣赏完了,你看到了什么?(学生回答)

  2.(课件)那好,这节课,就让我们一起走进这个神秘的恐龙世界,感受自然的神奇,探究生命的奥秘。

  3. (课件)板书课题:《恐龙世界》

  二、探究恐龙生活的时期、种类、特征和生活环境

  1.(课件)了解恐龙的历史

  师:恐龙在2.2亿多年前曾经统治地球达1.6亿年之久,然而在大约6500万年前却神秘地消失了,给人类留下了无穷

  的奥秘……(课件)

  2.(出示课件)师:考古学家还发现了什么?(学生看图回答)

  3.师小结:曾有人怀疑他们是否真的存在过,但事实上通过考古发现的大量的恐龙化石证实恐龙的确存在。

  (课件)师:你喜欢哪些恐龙?它们都有什么主要特征呢?(学生回答)

  4.(课件)了解恐龙的生活环境:恐龙生活在一个什么样的环境?(学生回答)

  5.师小结:这些惊人的'动物形状和大小各不相同,恐龙种类繁多,我们看到的恐龙只是恐龙世界中的少数,至今发现并记述的恐龙已近500种。在恐龙的世界里,有的温驯,有的凶猛,它们可以分为蜥龙类和鸟龙类两种,根据它们的牙齿还可以分为食肉类、食草类和杂食类。他们的形态也是多种多样,有在水里游的,天上飞的,陆上爬的… …

  5. (课件)分析肉食恐龙和植食恐龙的特征

   三、(课件)绘画步骤

  1.师生共同总结绘画步骤并示范

  A画外形 B添加细节 C画背景 D加线条E完成(作品名称)

  提问:老师是用什么方法进行表现的?(学生回答)

  四、(课件)欣赏学生作品:小朋友也表现了自己喜欢的恐龙,我们一起来欣赏

  提问 1.运用了哪种绘画表现方法?画面中哪只恐龙的造型既形象又生动?

  2.哪个画面的情节最有趣?

  今天我们就用线描的方法表现你喜欢的恐龙。

  五、(课件)艺术创作:

  1.运用线描的绘画方法,画出你喜欢恐龙的外形特点,要求形象生动。

  2.添画出恐龙生活的环境,画面协调而美观。

  创作要求:

  1.抓住特征,主人公突出构图饱满,想象丰富,线条要有疏密变化,点线面有序结合

  2.学生动手创作,教师辅导。(播放音乐)

  3.展评:(自评、互评)争当恐龙小勇士,到前面来介绍一下你的恐龙朋友,其他学生给与评价和建议。你们都喜欢谁的作品?说说为什么?

  (1)是否突出了恐龙的主要特征?

  (2)线条疏密安排的美吗?整体效果如何?

  六、(课件)拓展小结:谈谈你对本节课的收获

  让我们一起行动起来吧,像爱我们自己一样去爱你身边的每一种动物,为它们创造一个良好的生存环境。

美术教案 篇3

  一导入:

  欣赏视频,你看到了什么感觉到了什么?

  从视频中我们看到了一年四季春夏秋冬的变化过程,春夏秋冬四季各有各的特点,各有各的美丽,今天老师就和同学们一起走进秋天和冬天去感受秋冬的色彩。

  二、新授:

  1、感受秋冬的景色

  现在正是色彩斑斓的秋季,谁能来描述一下到了秋天,大自然的景色都会有哪些变化呢?

  走进秋天的田野和果园你分别会看到什么景色?

  到了冬天又会发生什么变化呢?

  同学们观察的真仔细,秋冬的景色这么美,下面我们就一起去秋冬的大自然走一走。PPT短片

  再来看看即将到来的冬天,在欣赏冬天景色的同时,老师从散文中摘抄了几句话找个同学读一下。注意语速要慢一些,看你能不能把冬天的美读出来。PPT图片

  2、找出秋冬的色彩

  (1)刚才我们感受了秋冬的美景,没有色彩的衬托秋冬的景色也不会这么美,下面请同学们从这两组图片中分别找出秋冬的颜色。

  (2)我们很快地找出了秋冬的颜色,大家观察对比一下,这两组颜色分别给你什么感觉?(冷、暖)从这两种色彩给我们的感觉来看,秋天这一系列给人以温暖的颜色我们称它为暖色,以下给人以寒冷感觉的色彩我们称它为冷色。那么在画画的时候要注意了,画秋天要以红色、橙色为主,表现出火热热的效果;画冬天要多用蓝色和灰色,给人以冷冰冰的感觉。

  (2)同学们再仔细观察这些秋天的枫叶,你觉得用一种颜色能不能把这片枫叶表现出来?至少两种,那要怎样表现呢?老师这里有两张用不同方法涂出来的枫叶,你觉得哪一幅更接近于大自然的枫叶呢?

  (有时候单一的颜色不能把丰富的色彩涂出来,我们可以用两种色彩混合的方法,,把事物表现的更丰富,更自然。)

  3、感受秋冬的事物

  同学们秋冬两季不仅有这样美的色彩,回忆一下,在这两个季节人们都会有哪些活动?先说一说秋天?(人们会忙着收庄家,到果园里摘果子,到处都是丰收的喜悦,而且人们为了庆祝丰收会跳起丰收的舞蹈,下面咱们也来感受一下秋收的喜悦!播放音乐)在这美丽的秋天你喜欢的活动是什么呢?(秋游)

  秋天过去了,寒冷的冬天到来了,大家听!你听到了什么?(寒冷的风声)听到这个声音你有什么感觉,能用动作表示一下吗?那在这寒冷的冬天我们又会有哪些活动呢?(打雪仗、堆雪人、滑雪)

  4、范作欣赏

  (1)为了把这美好的季节美丽的景色留住,画家们用他们独特的表现方法记录了下来。

  《金色的秋天》是一幅外国著名画家的油画作品,从画面的`构图来看,大家看左上方是

  什么?(一片金黄色的树木)中间偏右是一条清澈的小溪,画面上方是蔚蓝的天空,整幅画面给人以秋高气爽的视觉效果。从画面的色彩上来看,画面中大部分用了(暖色),所以画面的视觉效果明朗而开阔、赏心而悦目。

  《红军过雪山》是我国作家的一幅油画作品,作者运用了大量的蓝色和白色,把小小的红军队伍点缀在雪山之中,展现了冬日的寒冷,红军过雪山的艰难。

  (2)我们的课本中也有一些同学对秋冬进行了描绘,欣赏一下,你觉得哪幅作品把秋冬的景、物表现的更好?

  三、展评:

  1、学生互评

  2、老师评

  四、创作

  作业要求:

  选择一个自己喜欢的季节进行描绘,用色彩体现出秋冬的景,秋冬的物或秋冬的事!

  (小提示:1、可以直接用蜡笔画2、可以用简单的混合调色方法表现3、给自己的作品起个名字)

  五、小结

  同学们,今天我们共同感受了金秋的喜悦和严冬的寒冷。秋天是收获的季节,那是因为春天的播种,同学们你们现在正是春天茁壮成长的时期,要想在秋天长成参天大树,那就要用功吸取知识,丰富自己,这样到了秋天你才能感受到收获的喜悦!在课下同学们还可以用其它的不同的工具和材料来表现秋冬的景物,PPT图片(例如,用树叶、枯草、棉花等也能创作出非常漂亮的作品)。

美术教案 篇4

  目标:1、引导幼儿学习在纸上进行印画,培养幼儿对印章画的兴趣,幼教小班美术教案-漂亮的花布。

  2、体验美术活动中的美感和快乐感。

  准备:1、胡萝卜印章、盘子各36个,红、黄、蓝颜料若干,

  2、范画一张,幼儿操作纸人手一份

  重难点:怎样使整个图形完整的印在纸上,把握好所蘸颜料的量和印时的力度。

  过程:(一)教师导入活动,引起幼儿兴趣

  1、“以洋娃娃在哭”引出漂亮的花布(出示范画)

  2、引起幼儿兴趣“你们知道这些漂亮的花布是怎么做出来的'吗?”

  (二)引导幼儿学习印章画,师生共同参与作画

  1、教师示范讲解(重点强调所蘸颜料的量和印画的方法、力度)

  2、 请个别幼儿选印章进行操作

  (三)交代要求,幼儿作画,教师指导

  1、让幼儿乘“快乐大转盘”进行印画,提出要求

  2、 重点提醒幼儿在蘸颜料时要适度,不要太多或太少,用力、方法到位

  3、 注意卫生,强调一个印章印过一种颜料后,不可以再去蘸其它颜色,幼儿教案《幼教小班美术教案-漂亮的花布》。

  4、 尽量多印,使画面色彩丰富

  (四)总结评价,结束活动

  以“洋娃娃口吻”说:“今天我们小朋友为我设计了那么多漂亮的花布,我太高兴了,这些花布我都收下了谢谢你们。

  幼教小班美术教案-漂亮的花布

美术教案 篇5

  课程内容:

  1、素描的定义、产生及发展;

  2、素质的基本分类和学习意义;

  3、素描的工具和材料;

  4、素质观察方法;

  5、认识点、线、面

  教学目的:了解素描的慨念,素描的含义、功能,素描的基本学习方法。 重点难点:三度空间的理解与素描的观察方法教学环节一、素描的定义

  一、名词解释

  广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。 狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

  二、素描的分类

  按研究对象来划分可分为:研究性素描、表性性素描、速写;按表现形式来划分可分为:结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描(也称光影素描)的基础上延伸与发展的。

  ① 研究性素描:一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究,以达到充分地理解对象,知其然并知其所以然,由感性认识上升为理性的把握,并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。 ② 表性性素描:这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段

  ③ 速写:是指在较短的时间内,用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写,也包括为创作收集素才的速写。

  三、素描的工具与材料

  绘画创作,除了不断在表现上寻求突破外,理解与掌握材料工具的特性,亦不容轻忽。因此,有效的掌握材料工具,才能确保创作意念的自由表达,使笔能随意转,游刃而有余。否则意到笔不到,创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上,即使有再好的构思,再强烈的表现,亦是胎死腹中。

  工具材料对素描而言,只是一种手段,而非目的。在材料的选择上,不必过於拘泥,只要能符合素描学习的要求与效果,任何材料皆可运用。

  1.铅笔

  是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多,有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等,不一而足。款式不同是为了配合不同的需求,其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成,二者的混合比例不同,而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端,都会以[B](Black)及[B](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高,笔心愈硬愈淡,适合精密描绘。B的号数愈高,笔心则愈软愈黑,较适合素描练习使用,其中2B、6B最常使用。而介於二者之间的[HB],因笔心软硬适中,多用於笔记书写。

  2.炭笔

  炭笔种类繁多,除了木炭条外,更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔,由於炭笔可表现出较铅笔更深的`暗色调,又易於大面积涂抹,故常作为素描练习的重要笔材。

  ◎木炭条

  1.多以柳树、樱桃等新枝烧制而成,由於采集及烧制不易,故价格较为昂贵。

  2.选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分,可依个人所需多加尝试

  木炭条色黑质松,能快速且大面积的涂擦揩拭,适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差,完成品必须及时喷上一层固定喷胶,否则炭色极易浑浊脱落。

  ◎炭精笔、炭精条

  皆为炭粉加胶合剂混制而成,故附著力较强,也就是较不易修改。除了黑色外,尚有白、黑褐、红褐等色制品,常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩,故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔,附著力更强,涂抹更不易,画面易有乾涩之感,使用时得事先留意。

  3.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔

  4.橡皮擦、可塑性橡皮必能使画者迈向得心应手、挥洒自如的境界。

  四、认识点、线、面

  1、体积

  ① 体积感

  所谓体积,便是自然界的实体在三度空间中所占据的空间位置。体积与空间是相对应的,体积是有的存在。而空间却是无的存在,也就是实与虚之间的关系。

  ② 明暗与结构

  在素描的实际进行上,光影素描通常以感性出发,先掌握大体的造形及调子,再经由分析深入刻画细部,最后进行整体调整而完成画面。但结构素描的训练方式,则是由内而外的理性观察,再加以表现;

  表现在人体上,便是透过解剖结构的理性观察与分析,再借助形体结构的几何构成来概括对象。

  2、方向面

  光线与结构面之间的明暗变化,这种关系在明暗素描的练习过程中,扮演极为重要的角色。不同的结构体,是由无数的结构面组合而成,而不同的结构面因光线的投射角度不同,而各具有不同的明暗调子,这种不同方向面的明暗变化,便是视觉上判断体积厚度的一个重要的依据,在绘画的表现上也不例外。

  3、三面五调

  三面:黑、白、灰

  五调:高光、中间调、明暗交界线、中间调,反光

  高光:

  在受光面部份,结构面上光线之入射角与反射至眼睛之反射角相等时,单位面积反射光量最多,故为受光面的最亮处,在结构体上呈现最白的调子。一般而言,高光泛指受光面较亮之调子,以别於中间调,而高光点理论上只有一点。

  中间调:

  亦为受光面部份,高光以外之结构面,因光线进行角度的关系,单位面积反射至眼睛的光量,则依其角度变化而逐渐减弱,在结构体的明暗上呈现较灰的调子。

  明暗交界线:

  受光面与背光面的交界处,由於此处结构面与光线进行方向平行,单位面积的受光量几近於无,而且所受的反光量亦最少,因此在结构体中呈现最暗的调子。

  反光:

  受光面的明暗变化,受光源进行的方向所影响。而背光面则正好相反,其结构面的明暗变化,是受到反射光的影响,反光程度的强弱,会因光源强弱及反射物体结构面的方向、距离及材质的影响,光源愈强,反光愈强。也可以说,反光是背光面的光源,只是反光的来源通常较为复杂。一般而言,受光面的光源较为单一化,而反光则会因物体周围环境的影响,而有所变化。理论上,背光部份的明暗变化,一如受光面,不同的结构面,单位面积所受的反光程度不同,所呈现的调子,会因结构面的方向与反光进行的角度产生变化。在画面表现上,由於反光不似光源强,故多呈现灰色调子。

  投影:

  光源投射於结构体上,产生了受光面与背光面,而光源的进行受到结构体的阻隔,会在另一个结构体上产生投影。我们通常把物体的背光面称为阴,而投射在另一结构体所产生的投影称为影,即所谓的物体的阴影。投影的明暗调子,要根据投影部份的结构面材质而定。通常在写生练习中所观察到的投影,会受环境光线的影响,愈接近结构体的投影调子较暗,边缘线较清晰,愈远则较淡较模糊,这是因为一般的室内写生,光源较不统一,且容易受到周围各种反光的影响。

  任何结构体在受光的情况下,由於结构面与光源的方向关系,基本上皆会产生以上五种明暗调子。五大调除了可以表现光线感外,更因不同方向的结构面会有不同的明暗变化,素描上便是利用这种方向面的明暗变化,暗示出结构体的体积感。

  五、 课堂互动:

  1、各种绘画工具的使用与特性作示范

  2、线条练习的示范

  3、基本静物写生组合观察与绘画示范

  思考:素描与中国画的区别和联系

美术教案 篇6

  《刮出来的画》的美术教案

  教学目标:1、初步学习刮画的方法。

  2、通过刮画培养学生大胆而细心的素质和习惯。

  教学重点:学习刮画的方法。

  教学难点:学习掌握运用不同的刮器,不同力度,产生不同效果的方法。

  课时安排:一课时

  课前准备:学生:小钉子、废圆珠笔芯、小刀、刻刀。

  教师:范画若干张。

  教学过程:一、谈话讨论导入新课

  1、教师出示范画,请同学们进行比较,它与我们其他的画有什么不同?这种画是怎样画出来的?

  (刮出来的)

  2、那你们想不想学呀?(想)

  二、新授

  1、 教师示范“刮出来的画”的'作画步骤:

  1)用油画棒在纸上涂上自己喜欢的颜色,可以涂一层也可以涂两层。

  (涂一层单色比较简单,涂得厚,用力就行;涂两层底色,先淡后深,一层盖一层。)

  2)用工具刮画。

  (刮画可轻可重,刮的轻重不同,效果也不同。刮画是鼓励学生大胆构图与想象,画出自己喜欢的熟悉的人、事、物。可以线条为主,适当刮出块面)

  在构图上,主体部分画得大些,运用遮挡关系,刮出轻重,线条的粗细等,画得多,画得满满的,使画面内容丰富。

  三、学生作业,教师巡回指导。

  四、作品欣赏及讲评

美术教案 篇7

  一、教学目标:

  1、探访老街的历史和文化 。

  2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘 。

  3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中,增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。

  二、教学重难点:

  1、 重点:学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。

  2、 难点:运用不同的美术形式表现老街。

  3、

  三、教学课时:2课时

  四、课前准备:(学生)常规绘画工具、相机等材料 。

  (教师)课件、常规绘画工具、相机等材料。

  五、教学设计:

  第一课时

  1、欣赏各地著名的老街,初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。

  2、说说自己家乡的老街的历史和故事 。

  3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品,感受老街上的自然风光。

  4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品,感受老街上历史建筑的特色。

  5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品,感受老街上的传统文化。

  6、学习建议:课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。

  第二课时

  1、观看老街视频,揭示课题 。

  2、交流:和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时,有什么困难?又有什么趣味发现?

  3、写生创作指导 。

  (1) 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品 。

  (2) 教师讲解并演示创作写生的方法。

  4、同龄人作品欣赏 。

  5、学习建议:通过写生或记忆画的形式表现老街。

  6、展示评价 。

  7、拓展:不同美术形式表现的悠悠老街。

  2、传统门饰

  一、教学目标:

  1、中国传统门的类别、装饰特点 。

  2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式,创作自己喜欢的具有不同风格的门 。

  3、培养热爱中国优秀文化传统的品质 。

  二、教学重难点:

  1、重点:用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。

  2、难点:创作的作品表现出传统的装饰风格 。

  三、教学课时:1课时

  四、课前准备:(学生)彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔

  (教师)多媒体课件

  五、教学设计:

  1、介绍导入新课。

  (1)教师介绍门饰的.知识:传统的门饰;门饰的雕刻技法、民族特点;中外门饰的区别等。

  (2)引入课题《门的装饰》。

  2、欣赏相关作品。

  (1)欣赏各种各样的门饰 。

  (2)了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰 。

  提问:你觉得这些传统门饰美在哪里?它们各有什么特点?(表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。)学生小组讨论

  3、教师提出作业要求:

  (1) 用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸 。

  (2) 用线描的方法表现不同风格的门饰。

  4、学生构思创作 。

  5、教师巡视指导 。

  对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导。

  6、评价

  能否在传统图案上进行创新; 能否在作业中有意识地运用一些原理; 能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。

  7、拓展

  3适合纹样

  一、教学目标:

  1、欣赏适合纹样,感受适合纹样的艺术特色,了解适合纹样的不同样式及构成特点 。

  2、学习适合纹样的设计方法 。

  3、通过学习、了解适合纹样在生活中的运用,提高美化生活的能力。

  二、教学重难点:

  1、重点:了解适合纹样的不同样式,构成特点及设计简单的适合纹样 。

  2、难点:运用点线面的组合、色彩的合理搭配,表现出丰富多彩的适合纹样。

  三、教学课时:1课时

  四、课前准备:(学生)绘画用具、各种纸张等

  (教师)课件或视频、范作、图片和实物等

  五、教学设计:

  1、欣赏导入,引出课题 。

  (1)欣赏生活中的适合纹样。说一说:你还在生活中见过哪些适合纹样呢?

  (2)揭示课题:《适合纹样》。

  2、观察分析,研学新知 。

  (1)欣赏适合纹样作品,说一说:什么是适合纹样?

  (2)欣赏适合纹样作品,小组讨论:适合纹样的构成形式有哪些? 对称式:纹样上下或左右相同,同形同色,整齐稳重 均衡式:不对称,纹样不同形、不同色、自由活泼 向心式:纹样由外往中心排列 离心式:纹样由中心往外排列 。旋转式:纹样由中心顺时针或逆时针扭曲 。

  (3)欣赏同龄人作品,学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式?

  (4)提问:你知道如何创作适合纹样吗?

  3、学生创作,教师指导 。

  (1)选择一个形状和纹样素材,设计适合纹样 。

  (2)也可以为一件生活用品设计适合纹样 。

  (3)提示

  ①适合纹样与里面的纹样要适合外形,即使去掉外形,仍能显示出原来的形状特点 。 ②纹样绘制时要注意色彩的关系,如对比与和谐。

  4、展示评价,拓展延伸

  (1) 举办“适合纹样欣赏会”,请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上进行自评,互评。

  (2) 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结,引导学生加强在生活中观察与运用适合纹样,提高美化生活的能力。

  4好看的装饰画

  一、 教学目标:

  1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。

  2、学习装饰画的设计方法,培养学生的设计能力 。

  3、培养将美术作品运用到生活中去的意识,激发对生活的热爱之情。

  二、教学重难点:

  1、重点:学习装饰画设计的基本方法,尝试设计装饰画 。

  2、难点:灵活运用装饰画设计方法,设计有创意的装饰画 。

  三、教学课时:1课时

  四、课前准备:(学生)彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框

  (教师)范画、课件

  五、教学设计:

  1、欣赏导入:

  (1)课件出示生活中的装饰画,提问:这样的画给你带来怎样的美感?我们应该把它称为什么画?

  (2)说一说:你对装饰画的第一印象是什么?

  (3)说一说:你还在什么地方,见过怎样的装饰画?

  (4)教师小结:生活中,我们经常能见到这种“与环境协调,起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性,所以人们称它为:“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题:《好看的装饰画》 。

  (5)教师讲解装饰画的起源,师生共同感受装饰画悠久的历史。

  2、交流研究

  (1)欣赏著名的装饰画作品,进一步感受装饰画独特的美。

  (2)与写实的绘画相比,装饰画具有怎样的美感 。

  (3)通过照片与装饰画的对比,学习装饰画的设计方法。

  师生共同探究装饰画的方法:夸张、变形、简化、概括、修饰等方法;总结装饰画的设计三要素:造型、色彩、构图 。

  3、设计实践

  (1)教师示范的装饰画设计方法,强调作品创作时可以是形状的装饰变化,也可以是色彩的装饰变化 。

  (2)学生了解装饰画绘画步骤 。

  (3)学生了解装饰画的组合形式:独帽式装饰画和组合式装饰画。

  4、尝试创作

  (1)教师提出创作建议:

  ①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画;

  ②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画 。

  (2)学生进行创作,选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工,合作完成作品。

  5、课外延伸

  (1)学生作品完成后,在教室展示作品,并填写说明 。

  (2)教师组织学生欣赏装饰画展,进行自评和互评 。

  (3)欣赏多种材料制作的装饰画 。

  (4)可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去 。

  浙江人民美术出版社五年级美术上册教案篇二:五年级上册美术全册教案(浙美版)

  一、教材分析(教学内容、教学重点、教学难点)

  该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。

  (一)、对学生进行美育教育,逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受,爱好和审美能力。

  (二)促进学生智力和才能的发展。

  (三)使学生掌握美术基础知识和基本技能。

  重点:

  1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

  2、通过写生,认识一些透视现象。

  3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

  4、学习浅显常见美术字的写法。

  5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

  6、学习简单的手工的基本方法。

  难点:

  1、培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

  2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

  3、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

  4、培养学生民族自豪感。

  二、教学目标

  1、通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。

  2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。

  三、主要教学措施

  1、教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。

  2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。

  3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。

  4、通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学,调动学生学习的积极性。

  四、 课外拓展方法

  1、积极拓展课后内容,如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》??渗透相关课外知识,增加文化内涵。

  2、注重课前准备和课前知识的积累,在信息积累的过程中了解课堂内容。

  五、教学进度表

  单 元课序课 题学习领域美术人文内容课时

  时代新貌1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访2

  2安全标识设计应用标志设计、安全意识2

  校园生活

  3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养1

  4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新2

  人与社会5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化1

  6门的`装饰设计运用装饰艺术、生活感悟2

  7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活2

  人与自然

  8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感2

  9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣3

  创造天地

  10彩色的世界(一)造型表现色彩知识、热爱自然2

  11彩色的世界(二)造型表现色彩知识、创意生活2

  12创造美的纹理造型表现观察表现、体验创造1

  13废弃物造型造型表现创意设计、丰富生活2

  艺术瑰宝14古人的梦想——飞天欣赏评述传统艺术、美好情感1

  一、悠悠北山街

  第一课时

  教学目标:

  1.通过探访活动,了解、感受历史街区建筑物的文化特点,让学生学习运用形、色、肌理和空间结构等美术语言,来描绘有特色的历史建筑物。

  2.通过对传统历史文化的观察、感受、写生、描绘等探访记录活动,培养学生的观察力、鉴赏力、造型表现力及对传统文化的理解、探访能力。

  3.通过对传统历史文化的探访活动,培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。 教学重点、难点:

  重点:通过用美术的手段对传统历史文化进行探访、记录、写生等活动,培养学生关注和尊重传统历史文化的情感。

  难点:经过有效的探访活动,通过记忆思考后进行创造性表现。

  课前准备:

  (学生)课前探访活动:探访时用的速写本或相机,写生铅笔或钢笔,收集北山街相关的传统历史文化资料(希望与家长沟通)。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。

  探访传统历史建筑文化记载表:

  (教师)有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件,创作工具。

  教学过程

  一、导课,出示课题。

  (1)对北山街风光的认识和感受。

  课件出示北山街风光,如北山街夜景、栖霞岭、宝石流霞等,感受西湖边悠悠北山街的风光。

  (2)小结:北山街,是一幅绝佳的西湖山水画,是一条风光秀丽的街道。

  (3)板书课题:悠悠北山街。

  二、对北山街的文化背景感受。

  (1)小结出示:北山街文化遗存,如秦始皇缆船石、栖霞岭摩岩题刻、紫云洞诗词题刻、宝石山稚僧担物造像等,教师讲解。

  (2)小结:北山街,是一座中国近现代历史文化博物馆,是一条历史悠悠的北山街。

  三、对北山街的历史文化建筑探访。

  (1)趣味导入。

  教师先出示几张北山街历史建筑物的局部,如孤云草舍局部,让学生猜猜是杭州哪里的建筑

  物?再出示建筑全貌,请学生看一看,说说是什么建筑。

  (2)教师提出探究问题。

  杭城要进行整体改造,这几处建筑是否该拆除?

  (3)探究活动。

  先请探访这几处建筑的同学分小组交流探访活动调查表,让学生根据自己课前的调查,进行讨论。再请各组代表说明本组探访活动的情况,按探访记载表分析,对探究问题作出答复。

  (4)激发写生创作兴趣。

  现在许多有价值的历史建筑在逐渐消失,我们必须积极保护,并给予记录。可讲述有关后人想寻找一些名人曾在北山街居住过的历史建筑,由于文字图片记载缺乏而费尽周折的故事,激发学生除了文字图片的收集探访外,

  还可进行美术写生创作,以艺术形式描绘、记录自己喜爱的历史建筑物。

  四、写生创作指导。

  (1)对比北山街历史文化建筑与现代杭城建筑,区别表现在哪里?让学生看图片对比分析,更清晰地了解历史建筑的特点,帮助启发学生能够抓住历史建筑特点进行描绘。

  (2)欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品,启发学生进行创作构思。

  (3)欣赏儿童优秀作品,鼓励创作信心,讲究创作的童趣性。

  结合欣赏,教师可演示如建筑与树木的主次关系,构图的疏密、饱满,以及先线描后色彩的创作方法等。

  五、学生独立创作,教师设计封面、目录。

  六、作业设计

  用速写与摄影的表现手法,创作题为《值得珍藏的建筑》的作品,全班可装订成《悠悠北山街》的图册,并配上文字简述。学生创作用纸可事前打孔以便用线装订。

  第二课时

  课前准备

  写生创作工具,已打过装订孔的画纸。

  教学目标

  通过对传统历史文化的探访活动,培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。 教学过程

  1.激发写生创作兴趣,导入新课。

  教师根据学生探访结果,选择学生较为集中探访的一处历史建筑,进行重点讲解建筑文化、风格及相关故事,确定写生创作《值得珍藏的建筑》的主题画。

  2.写生创作指导。

  (1)对比分析建筑的造型特点。

  教师出示现代建筑和北山街历史建筑图片,对比造型、颜色、材质等的不同点?让学生对比感受,抓住建筑物特征。

  (2)欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品。启发学生对建筑物进行创作构思、创作写生。

  (3)欣赏儿童优秀作品,讲究创作的童趣性,进一步激发学生创作兴趣,鼓励信心。

  (4)教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等;构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。

  (5)讲解外出写生常规,如找角度,选好安全位置,放置工具,外出不能喧哗等要求。

  3.学生按写生常规要求进行外出写生创作,教师进行管理,指导创作。

  4.教师将学生作品装订成册,进行展示。

  5.教师总结:现在有许多有价值的历史建筑在消失,我们都应该积极保护,并给予记录。

  二、安全标识

  第一课时

  教学目标:

  1.认知各种常用的安全标识,知道它们的特征和作用。

  2. 初步学习设计安全标识的方法,能用安全标识的三要素(色彩、图案及形式)为学校或社区设计合适的安全标识。

  3. 提高安全防范和自我保护意识,追求平安幸福的生活。

  教学重点与难点

  重点:运用色彩、图案和形状等美术元素设计安全标识。

  难点:设计的标识要做到既美观,又实用。

  教学准备

  (学生)图案绘制工具(铅画纸、圆规、颜料),收集一些常用的安全标识,了解其中的含义。 (教师)准备一些常用的安全标识图片、范作及课件等。

  1.导入。

  (1)读报或安全事故影像资料,突出其中的安全标识。(教育学生的安全意识)

  (2)教师提问:可见在日常生活中安全隐患是有很多的。有效的避免发生安全事故,认识安全标识是很重要的,同学们见到过哪些安全标识,它们分别有什么含义和作用?

  (3)教师和学生共同小结:安全标识可以分为禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识等,具有禁止、警告、提示的意思。它利用一定的色彩、图案和形式等美术元素刺激人们的视觉和心理,起到警醒的作用。

  (3)引出课题:《安全标识》。

  2.分辨标识。

  (1)出示有禁止攀爬、当心触电、小心轻放等安全标识,学生观察这些标识的色彩、图案及形状,以及张贴的位置和所起的作用等。

  (2)分辨安全标识:出示一些常用的和特殊的安全标识,考考学生是否会分辨,如:禁止抛物、禁止触摸、当心滑倒等。

  (3)提问:为什么好的安全标识能起到提高人们安全意识的作用?

  3.设计安全标识。

  (1)提问:校园内外应张贴哪些内容的安全标识?

  (2)探讨:怎样设计才使安全标识的色彩、图案、形状的含义清楚而醒目?

  (3)学生回答后,师生共同交流。

  (4)要求:为学校或社区设计安全标识。

  (5)设计建议:运用合适的视觉语言(色彩、图案及形状等);合适的标识用色,如红色和黑色搭配用作禁止的标识,黄色和黑色用作警告的标识,绿色等其他颜色可以作提示标识;考虑制作材料的多样性。

  4.学生作业。

  教师巡视指导:对制作中存在的共同性和个别问题加以指导。

  5.小结与拓展。

  (1)小结本节课的内容,展示学生作品。让学生说说自己的是什么安全标识,是从哪里入手设计的。加深学生的印象,也从学生自己出发,加强了安全教育。

  (2)课外分小组把安全标识张贴在校园合适的位置。

  第二课时

  课前准备

  (学生)图案绘制工具,思考作业存在的问题和优点,准备创编标识故事(有关110、119等公共常用电话)。

  (教师)准备有关安全标识故事课件。

  教学过程

  一、设计安全标识

  1、展示学生设计稿:

  a.你设计的是什么标识?准备放哪?

  b.为什么要这样设计,请说出你设计的思路。

  2、修改设计草稿:

  要求:

  精致,可是使用辅助工具。

  画面构图时主体要画得大,外形要标准。

  3、为设计稿上色:

  要求:颜料运用时要控制水分,运笔要概括。

  涂色时不要将颜色涂到边缘外面去,可先涂边缘线,再涂内部色彩。

  如果选择张贴室外的安全标识,可以运用防水的油画棒或者丙烯颜料。

  4、交流展示:

  展示学生作品,教师用照相机拍摄学生作品。

  5、小结与拓展:

  (1)根据学生设计内容,由学生自己进行张贴,可以小组合作。或者可以将学生作品做成kt板后张贴。

  (2)小结:安全标识能提高人们安全意识,要求学生在生活中多留心多观察,注意人身安全。

  二、讲评安全标识

  1.讲评作业。

  (1)交流上节课作业中设计安全标识的优点和存在的问题。

  (2)小结:安全标识要实用、美观,还要考虑相应的图形及用色特点。

  (3)学生修改或协作修改作业。

  2.编编故事。

  (1)播放课件:安全标识故事。

  (2)学生交流:谈谈这些故事给我们的启发。

  (3)思考:各小组准备安全故事或小品。

  3.表演故事。

  (1)表演:请几组学生演一演故事或小品。

  (2)汇报:组长汇报故事的创意及安全注意点。

  (3)互评:师生互评故事的创意和表演。

  4.学生作业。

  以小组合作的形式画一幅或几幅连续的安全故事图,教师作针对性的指导。

  5.讲评作业。

  (1)本次作业讲评。

  (2)安全标识能提高人们安全意识,做生活的有心人。

  三、童谣童画

  第一课时

  课前准备

  浙江人民美术出版社五年级美术上册教案篇三:浙江人民美术出版社五年级美术

  (浙美版)五年级美术上册教案

  学校:务川县第三小学 年级:五年级科目:美术备课人:

  【教案编写说明】:根据课标要求,结合当地实际,我对本书作了一些调整,不能完全按照课本中的内容去上。其目的都是让学生在课堂上充分得到美的体验。

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美术教案 篇8

  教学目标:

  1、引导学生在叙述梦境、奇怪的梦表现梦境的过程中,了解梦是现实生活的特殊继续,是人脑活动的特殊形式。

  2、通过启发回忆和想像,奇怪的梦诱导学生用美术语言来表达自己的“梦中故事”,挖掘创造的潜能,抒发自己的情感。

  3、激发学生热爱科学、远离迷信的情感。

  教学准备:绘画工具,图片。

  教学重点:引导学生回忆和梳理自己的梦境,进行大胆奇特的想像、幻想和创造。教学难点:如何让学生进入梦的感觉和体验,并通过美术活动,利用色彩和构图,来表达自己的感受,作品新颖、生动,富有艺术美感。教学过程:

  一、引入新课。

  创设梦的情境,让学生从图片加上音乐和自己的`幻想进入梦境。

  二、回忆表述梦。

  讨论:你曾经做过哪些奇怪的梦,它给你留下了怎样的印象?表述:把你梦中最精彩的片段说给同学们听。

  三、欣赏作品。

  欣赏大师和同学的作品,加深学生对梦的独特的感受,并引导他们进一步了解范作的表现手法。主要引导学生从作品的构思和色彩上讨论。

  四、构思创作。

  1、梦的构图。

  2、梦的色彩。

  五、学生绘画。

  用创新的思维,画出最奇异的梦吧。教师相机指导。

  六、课堂小结。

  学生作业点评。结合学生自己的讲述的创作意图。

  教学反思:

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